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Andrew Lloyd Webber와 Stephen Sondheim

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by

다정 정

on 23 September 2014

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Transcript of Andrew Lloyd Webber와 Stephen Sondheim

뮤지컬 거장
'Andrew Lloyd Webber'

'Stephen Sondheim'

Stephen
Sondheim
Andrew Lloyd Webber
웨스트엔드
VS
브로드웨이
대표적인 뮤지컬 거리
▶영국 런던 : 웨스트엔드
1948년 3월 22일 ~
영국 켄싱턴 출생
작곡가 아버지와 피아노교사 어머니 등
음악가정
에서 자람
7살부터 작곡 시작
옥스퍼드 대학교에서 역사학 전공
왕립음악대학에 편입해 클래식 음악을 전공
17살에 만난 절친한 친구였던 뮤지컬 작가 겸 작사가 팀라이스와 함께
지저스 크라이스트 수퍼스타
(1970),
에비타
(1976)를 크게 히트시키며 세계적인 명성을 얻게됨
독립하여 리얼리 유스풀 그룹을 설립, 세계적인 뮤지컬 프로듀서 카메론 매킨토시와 함께
캣츠
(1981),
오페라의 유령
(1986) 등의 작품을 남김

세계 뮤지컬 역사상 가장 위대한 작곡가로 평가
1992년 영국 왕실에서 기사작위(Knighthood) 수여

일반인으로는 예외적으로 1997년 종신작위
(House of Lord’s) 수여
1930년 3월 22일~
미국 뉴욕 출생
의류공장 사장인 아버지와 패션 디자이너 어머니 사이에서 태어남
부모님이 이혼한 10살 무렵에 유명한 작사가이자 극작가인
오스카 해머스타인 2세
아래에서 수학
웨스트 사이드 스토리
(1957),
집시
(1959) 등을 통해 작사가로 먼저 인정
1970년대에 들어서
컨셉트 뮤지컬 '컴퍼니'
로 작곡가로서도 입지를 다짐
현대 모더니즘 연극의 다양한 형식들과 주제를 도입했으며, 음악과 극의 다양한 결합방식, 새로운 열린 형식의 이야기 구조 등
총체적인 실험
을 해나감
아카데미 어워드, 토니 어워드(7회, 최다수상 작곡가), 그래미 어워드 그리고 퓰리처 상까지 수상
미국 뮤지컬 계의 가장 위대하고 유명한 예술가
* 런던(웨스트엔드)
* 뉴욕(브로드웨이)
줄거리(깊이 있는 내용) 강조
상업적이고 대중적이며,
시각적 화려함 등을 중시
뮤지컬의 정의와 발달사
뮤지컬의 탄생
▶19세기말
영국

런던
에서 처음 시작

▶산업혁명 이후 경제적·정치적 부강을
누리게 된 영국은
오락물
을 급조

▶영국에서 만들어진 ‘뮤지컬 코메디’가

미국으로 건너가
뿌리를 내리면서
본격적인 양식으로 형성

▶뮤지컬의 변천이나 발전양상은 미국의
시대적 배경이나 문화상황과 그 맥락을
같이함 (대공황, 낙천적이고 유쾌한
오락적인 문화를 갈망)
뮤지컬의 발전
'뮤지컬 발달사'는
미국의 엔터테인먼트 산업과 맞물리면서
본격화

"뮤지컬은 미국의 역사"
제1기 뮤지컬 황금기
1930년대 미국의 영화산업이 발달하면서
뮤지컬도 영화와 함께 발전

뮤지컬이 독특한 공연예술로 완성

제2기 뮤지컬 발전기
1950~60년대 전반

전쟁의 상흔 등 부정적 시대현실을 낙천적 세계와 긍정적인 미래의 꿈으로 바꾸고자 함

창작자는 예술성 높은 작품을 만들기 위해 노력

로저스와 해머스타인

사운드 오브 뮤직 (1959)

제3기 뮤지컬 전환기
1960~70년대

사회적 문제들을 다룬 진지한 뮤지컬 창작

문학성, 예술성 높은 작품이 선호되고
춤이 더욱 강화, 호소력이 강한 작품들이 발표

지저스 크라이스트 슈퍼스타 (1971년)
제4기 오늘날
전 시기의 특성들과 함께 무엇보다도
첨단 메커니즘을 사용한 무대 예술에 치중
1980년대 ‘4대 뮤지컬’인
<오페라의 유령> <캣츠> <미스 사이공>
<레미제라블>
대형 뮤지컬
초연

1990년대 디즈니사가 뮤지컬 산업에
본격적으로 뛰어들면서 미국 뉴욕 브로드웨이가
뮤지컬의 대표적인 중심지로 부상
▶미국 뉴욕 : 브로드웨이
브로드웨이 - 오프 브로드웨이 - 오프-오프 브로드웨이
송 앤 댄스(song & dance)

노래와 춤, 연기를 통해
화려하고 극적인 스토리를 표현하는
종합예술
뮤지컬의 정의
'앤드류 로이드 웨버'

'스티븐 손드하임'
비교하게 된 이유?
1.
세계 최대의 공연시장

웨스트엔드와 브로드웨이
두 시장을
대표하는 작곡가

2.

두 곳에서
뮤지컬의 부흥
을 이끔

3. 런던 웨스트엔드 <캣츠>,<오페라의 유령>,
<에비타> 등으로 대표되는

앤드류 로이드 웨버

4. 뉴욕 브로드웨이 <웨스트 사이드 스토리>,
<집시>,<컴퍼니>,<스위니 토드> 등으로
작품성을 인정받아온
스티븐 손드하임

작품세계
▶모더니즘 연극의 다양한 주제와
실험적인 형식
브로드웨이에 신선한 자극

▶매 작업을 할 때마다
선입견을 깨뜨리고
그 영역을 넓히기 위해 노력

▶음악을 만들어내는 스스로를
노래하는 형식을 빌리고 있는
극작가
로 인식

▶음악이 대본의 일부로 받아들여져야 한다고 생각
작사와 작곡을 분리하여 진행하는 것이 아니라
매 순간의 각
캐릭터의 감정 안에서 유기적으로
결합하여 동시에 진행
되어야 한다고 주장
<스위니 토드> 2막 오프닝 곡
'God That's Good!'
주요 인물들은 물론 20여명의 코러스의
캐릭터와 움직임까지 고려

'관객 친화적'이지 않음
난해하고 일반인이 다가가기 어렵다는 비평

▶ 천재성과 예술적 독특함에 대한 엇갈린 평가


가장 혁신적인(Innovative) 작곡가
늘 새롭게 쇄신해 간다는 뜻, 최고의 찬사


스스로 작곡과 작사를 동시에 써내려 감

▶ 놀라운 재능은 어린 시절부터 꾸준히
노력해온 인생의 결과물
▶대중에게 주제를 전달하기 위한 방법으로
뮤지컬을 사용

▶“뮤지컬을 진정한 예술의 경지로 끌어올리며
예술적인 가치를 인정받게 했다”는 평가

▶대부분의 뮤지컬들이 춤과 노래를 통한
엔터테인먼트를 기본으로 주제를 첨가한 것과 비교


뮤지컬 음악이 귀에 잘 들어오지 않는다고 하소연

▶귀에 익은 멜로디가 자주 나오지도 않고 반복 없음

▶편안함보다는 극의 진행과 음악의 유기적인
진행을 '총체적'으로 느끼게 함


'개념 뮤지컬'
뮤지컬이라는 장르의 틀에 박힌 형식이 아니라
하나의 이야기 안에서 유연하게 녹아드는
음악을 만들어 온 스티븐 손드하임

분명 그 누구도 생각하지 못했던 다양한 시도들로
뮤지컬의 역사를 다시 쓴 작곡가로
오랫동안 기억될 것
비교
차이점
웨버
작품

▶ 감각적인 선율과 화려한 스타일

리프라이즈 형식
을 자주 씀
▶ 폭넓은
대중
의 정서를 스타일리시한 화법으로 전달
손드하임
작품

▶철저한 짜임새의 모더니즘 음악과
날카로운 언어의 유희로
늘 새롭고
실험적 접근
을 시도
▶리프라이즈 형식 싫어함
▶진지함으로 작품 주제에 접근
누가 더
대중적
인가?

누가 더
문학적
인가?

누가 더
혁신적
인가?

누가 더
성공적
인가?
웨버
올리비에상 최다
수상 기록
뉴욕 타임즈 : 공연 역사를 통틀어
흥행
면에서 가장 성공한 작곡가
손드하임
토니상 최다 수상
기록
미국 뮤지컬 공연계에서 가장
위대하고 가장 잘 알려진
예술가
웨버



상업적
▶ 유럽의 오페라에 기반을 둔 장중한 스타일의
뮤지컬을 작곡하여 뮤지컬의 수준을 끌어올림
(음악
장르의 진보
)
손드하임


실험적
▶ 상업성을 위주로 시작 된 ‘쇼’의 장르를

'예술의 경지'
로 끌어올림
(뮤지컬
형식 자체의 진보
)
이렇듯
각기 다른 스타일

예술성과 흥행성을 검증
받아온 두 사람

하지만, 지난 30여 년간
이 두 작곡가가 전세계 뮤지컬 공연계에
끼쳐온 영향력에 대해서는 누구도 이의를 제기하지 않음

앤드류 로이드 웨버와 스타븐 손드하임 명실상부
현존하는
세계 최고의 뮤지컬 작곡가
작품세계
▶ 뮤지컬에
대중음악
을 원용

▶ 클래식을 기반으로 하는 멜로디

▶ 극의 흐름을 완벽히 도와주는 적절한 음악 구성

▶ 연주곡과 노래가 들어간 곡과의 어색하지 않은 배열


한번 들으면 결코 잊어버릴 수 없는 인상적인 멜로디

배우들의 기량을 십분 발휘시켜주는 완벽한 작곡 능력

달콤하기만 한 음악
, 겉핥기식 작품이라는 등
부정적인 견해도 있으나
관객의 끊이지 않는 호응

장르에 구애 받지 않고 여러 요소를 조화시켜
뮤지컬 음악의 세계를 넓혀나가며 극적인 음악을 만듬



음악을 통해 뮤지컬의 극적 재미를
증폭시키는 데 결정적인 역할
차이점
가사는 본인이 직접 쓰고,
음악과 마찬가지로
가사역시 은유와 비유로 난해함
1957년,
당시
27세
스티븐 손드하임
번스타인이 작곡한
웨스트사이드 스토리

작사가
공통점
▶ 현재 세계 뮤지컬계를 주도

▶ 같은 시기에 활동을 시작

▶ 아직 생존해 있고, 그들의 신화는 진행형

▶ 생일이 같음 (3.22)
"손드하임을 예술가로 만들어 준 것은
영국의 연극계였지만,

웨버를 벼락부자로 만들어 준 것은
미국의 대중들이었다."

- 평론가 스테인-
수상기록
한국에는 <스위니 토드>, <어쌔신>,
<컴퍼니>가 라이선스 공연

작품 분위기들 때문에
한국 정서와는 크게 이질감

셋 다 흥행참패
여담....

여성공포증, 독신주의자, 게이성향

어렸을 적 이혼을 경험
어머니가 그 스트레스를 손드하임에게
풀면서 그를 학대한 트라우마

손드하임은 성인이 되어 독립한 뒤로는
어머니와 연락하지 않았고
심지어 어머니의 장례식에도
참석하지 않음
▶에비타의 'Don't cry for me argentina'



▶캣츠의 'Memory'



▶오페라의 유령의 'The music of the night'
대표작품
웨스트엔드 - 프린지
▶ 1981년 '캣츠' 출연을 계기로

사라 브레이트만과 결혼

▶ 1986년에는 '오페라의 유령'에서
크리스틴역을 맡아 대박을 터트림

▶ 1990년 이혼
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