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Artes Plásticas

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Josué Gutiérrez Calderón

on 29 October 2013

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Transcript of Artes Plásticas

Artes Plásticas
Siglo XX (1901 - 2000)
Es un periodo en el que los cambios y las novedades en el mundo del arte se van a dar con gran velocidad. Nunca antes, en la historia se había visto proliferar tal cantidad de escuelas, movimientos y novedades como ahora. Los cambios y las tendencias se suceden de forma acelerada. Estamos ante una época de replanteamiento estético y formal del arte. Todos los movimientos que surjan tendrán un nexo común: el deseo de ruptura con el pasado.
Siglo XXI (2001...)
El siglo XXI se caracteriza por el avance y expansión de la digitalización y el control de la información a nivel global. También a esta época se le conoce como la era de la información.
La era industrial y espacial se caracterizaba por modelos lineales poco cambiantes. Las llamadas redes sociales reflejan el intercambiante mundo de información, conectividad a bajo costo.
Arquitectura Biónica
Es un movimiento para el diseño y construcción de edificios que expresaran trazados y líneas tomadas desde las formas naturales.
Se considera a sí misma en oposición de los tradicionales trazados rectangulares, diseñando esquemas que usen formas curvas así como superficies reminiscentes de estructuras en biología y matemáticas fractales
Pintura
Existe más libertad de movimientos, más tolerancia hacia la propuestas inesperadas, inusuales, insólitas o extravagantes. Las audiencias no esperan que las obras de arte se plieguen a aquello que se considera "la verdad".
Por otro lado la tecnología facilita asimismo la difusión de la obra y la formación de audiencias.
Siglo XIX (1801-1900)
La economía sufre dos revoluciones industriales, la primera de 1750 a 1840 y la segunda entre 1880 y 1914.
En política, el imperialismo busca alianza con el movimiento obrero cediéndole el sufragio universal.
En filosofía, surge el idealismo absoluto, el materialismo dialéctico, el nihilismo y el nacionalismo.
En arte, tarda en iniciar el proceso de Vanguardización pero queda cimentado en movimientos como el Impresionismo.
¿Qué son?
Son aquellas obras hechas a partir de materiales moldeables o que tienen "plasticidad" y al manejarse con diferentes técnicas ayudan a expresar la idea que se quiere comunicar.
Las artes son conceptos elaborados por el hombre, transformándose en sistemas culturales, y como tales van de generación en generación.

En medida que van emergiendo nuevos conceptos, unos van quedando como residuos del pasado, mientras otros van dominando la situación
PLAY
TIME!

Historicismo
Va de finales del siglo XIX a principios del siglo XX. Intentaba recuperar la arquitectura de tiempos pasados tratando de imitar los estilos de otras épocas incorporándole características culturales de ese siglo.
Se destacan diversas corrientes, pero la que tiene más auge es la neogótica (practicada en Ias Islas Británicas) que se basaba en un gótico resucitado, el neogótico-indio y, el neomudéjar (de España) como expresión de un estilo propio y nacional.

Parlamento Británico
Parlamento Real
de Brighton
Augustus Pugin
John Nash
Arquitectura del Hierro
El hierro y el cristal se complementan puesto que permiten construir edificios que sean a la vez grandes, ligeros y transparentes. Son respuestas a las nuevas necesidades: puentes de amplio tendido, edificios de varias plantas que necesiten estar despejadas, como las naves de las fábricas, mercados, estaciones de ferrocarril, etc.
Iron Bridge
Louis-Alexander
de Cessart
Pont des Art
Pintura
Se basaba más en el uso del color que en el uso de las líneas.
La atmósfera difusa, la importancia de la luz, el dramatismo, etc.
Los temas favoritos eran románticos y la melancolía por épocas pasadas.
Gustaban de temas tristes como la muerte y la oscuridad.
Neoclacisimo
Es un estilo basado en la antigüedad clásica (principalmente de Grecia y Roma) que surge a principios del siglo XIX en Francia.
Los pintores representaban acontecimientos ocurridos en la Revolución Francesa y temas de la mitología clásica.
Se rechazan las fantasías del barroco y se busca lo racional, composiciones equilibradas y sencillas.
Jacques-Louis David
El juramento de
los Horacios
Romanticismo
Estilo opuesto al Neosicismo
Rechaza la Cultura Clásica.
Temas inspirados en la Edad Media (fantásticos y exóticos).
Se basa en los sentimientos.
Rechaza las Normas, reclaman la libertad.
Caspar David Friedrich
Grand Canal - Turner
Realismo
Los temas sobrenaturales quedan atrás.
Se representan a los sectores de la sociedad: obreros, campesinos, etc.
Las representaciones eran fieles a la realidad.
Impresionismo
Muchas manchas de colores que cuando se juntan son mezcladas por el ojo para crear las formas, algo muy distinto de lo que se acostumbraba hacer hasta entonces.
Escultura
La escultura del siglo XIX podía dejar de imitar la realidad y valorar el vacío, los juegos de luz o el volumen en negativo, o podía añadir movimiento con acciones mecánicas o con agentes atmosféricos. Cabe destacar también el uso de nuevos materiales como el acero, el hierro, el hormigón y los plásticos.
El beso - Auguste Rodin
La furia de Atamas - John Flexman
La Liseuse
Museo del Petit Palais
El pensador - Auguste Rodin
Arquitectura
La arquitectura del siglo XX está dominada por el funcionalismo. No se trata de un movimiento artístico, sino de un principio estético racionalista que se manifiesta en obras adscritas a diferentes tendencias.
El funcionalismo se desarrolló sobre todo en los campos del diseño y la arquitectura, puesto que en ambos la "función" de la obra marca necesariamente la forma.
Arquitectura
La arquitectura del siglo XIX es urbana y está muy ligada a a la industrialización.
En este siglo las ciudades crecen vertiginosamente.
Nacen nuevos núcleos urbanos en lugares situados cerca de las fuentes de energía o de materias primas para la industria.
La industrialización crea la necesidad de construir edificios de un nuevo tipo como fábricas, estaciones de ferrocarril, viviendas etc., y demanda que éstos sean baratos y de rápida construcción.
Arquitectura Moderna
Se caracterizó por la simplificación de las formas, la ausencia de ornamento y la renuncia a la composición académica clásica.
Se dá el uso de nuevos materiales como el acero y el concreto armado, así como la aplicación de tecnologías que cambiarían la manera de proyectar y construir edificios y viviendas.
Le Corbusier
La Ville Svoye
Mies Van Der Rohe
Farnswoth House
Arquitectura Orgánica
Promueve la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural.
Se dice que se inspira a partir de la naturaleza y que debe ser sostenible, sano, conservativo y diverso.
Mediante el diseño busca comprender e integrarse con el sitio y los edificios al rededor y así formar una sola composición.
Antoni Gudí
La Sagrada Familia
Frank Lloyd Wright
La Casa de las
Cascadas
High Tech
Priman los materiales industrializados particularmente utilizados en techos,pisos y muros.
priman los materiales industrializados particularmente utilizados en techos,pisos y muros.
Norman Foster
HSBC - Hong Kong
Kenzo Tange
Catedral de Santa María - Tokio
Postmodernismo
Se dice que está anunciado por el regreso de "el ingenio, el ornamento y la referencia" de la arquitectura.
Las formas y espacios funcionales y formalizados del estilo modernista se sustituyen por diversas estéticas: los estilos colisionan, la forma se adopta por sí misma y abundan las nuevas formas de ver estilos familiares y espacios.
Michael Graves
Edificio Portland
Philip Johnson
Edificio Sony
Descontructivismo
Se caracteriza por la fragmentación, el proceso de diseño no lineal, el interés por la manipulación de las ideas de la superficie de las estructuras y, en apariencia, de la geometría no euclídea (por ejemplo, formas no rectilíneas).
La apariencia visual final de los edificios de la escuela deconstructivista se caracteriza por una estimulante impredecibilidad y un caos controlado.
Frank Gehry
Museo Guggenheim de Bilbao - España
Museo de Arte Weisman
Daniel Libenskind
Imperial War Museum Noth
Zaha Hadid
Ópera de Cardiff
Arquitectura Sustentable
Es un modo de concebir el diseño arquitectónico de manera sostenible, buscando optimizar recursos naturales y sistemas de la edificación de tal modo que minimicen el impacto ambiental de los edificios sobre el medio ambiente y sus habitantes.
Richard Rogers
Millennium Dome - London
Ibo Bonilla
Ken Yeang
Pintura
-Negación y destrucción de todas las formas tradicionales
-Fue novedad, experimentación, libertad total del artista.
-Denuncia y critica socio política.
-Primera guerra mundial.
-Guerra fría.
-Mundo bipolar.

Fluvismo
-impresionismo.
-simbolismo.
-divisionismo.
Supone a exacerbada y violenta de los colores sobre la tela.
Ruptura de la tradicional asociación del color con el objeto representado.

Henri Matisse
Maurice de Vlaminck
André Derain
Expresionismo
En busca de una mayor expresividad, se deforman las imágenes, las líneas y los colores.
- Visión trágica de la vida.
- Crítica social.
- Gamas de colores estridentes.

Edvard Munch
El Grito
El beso
La entrada de Cristo a Bruselas
Cubismo
Precursor: Paul Cezanne. (postimprecionista).
Vision simultanea de un mismo objeto desde distintos angulos o puntos de vista.
Etapas
ANALÍTICA (1907-1911): colores cálidos y de frías tonalidades.
• Se facetan las imágenes
• Poco colorido
• Formas transparentes
• Se llega a ser difícil identificar.

-SINTÉTICA (1911-1914): aparición del collage, diversos materiales pegados a la pintura.
• Colorido más brillante.
• Collage, letras, números, etc.
• Material: madera, rejillas, periódico.
• Formas más reconocibles.

Pablo Picasso. (1981-1973)
Juan Gris (1887- 1927)
Georges Braque (1882- 1963)
Futurismo
• Rechazo total al pasado y a la tradición.
• Corresponde a formas expresivas, futuristas, espíritu dinámico sociedad masificada en las grandes urbes.
• Interés por las máquinas y sociedad industrial.
• Representación del movimiento y la velocidad.
Temas:
• Trabajo colectivo.
• Fábricas.
• Automovilismo

Giacomo Balla
Dada
• Surge como intento de destituir todos los códigos y sistemas establecidos en el mundo del arte.
• Movimiento antiartístico, antiliterario, antipoético.
• Rechazo absoluto de toda tradición o esquema anterior.
• Descontextualiza los objetos.
• Niega el papel del artista en la sociedad

Surrealismo
• Abandona toda preocupación estética.
• La vida profunda del subconsciente.
• Inmediato, irreflexivo.
• Despojado de la realidad.

Rene Magritte (1889-1967)
Abstracto
• Surge en 1910.
• Presidir de todos los elementos figurativos.
• Expresar en formas y colores, sin ninguna relación con la realidad visual.
-Sus primeros autores surgieron partir de la evolución del cubismo analítico.
Neoclapticismo de Mondorian
Theo Van Doesburg
Suprematismo de Kazimir Malevich
La abstracción de Kandisnky
Action Painting
• Lienzo en grandes dimensiones.
• Usar los pinceles rígidos, contundente, de forma rápida y brusca.
• También se lanzaba la pintura.

Kackson Pullock
Buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la cultura existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto, resaltando:
• El lado banal de algún elemento cultural.
• Atraves de la ironía.
Características:
• Imágenes del uso popular tomadas de medios de
• Comunicaciones como:
• Anuncios publicitarios.
• Comic books.
• Objetos culturales.
• Personajes del cine.

El Arte Pop es comúnmente interpretado como una reacción a las entonces dominantes ideas del Expresionismo Abstracto.

Pop Art
Los rasgos definitorios primordiales del arte escultórico durante el siglo XX fueron la pérdida de la condición figurativa y, a través del amplio abanico de opciones abierto por las sucesivas vanguardias, la aproximación al concepto de obra de arte de cualquier objeto tridimensional, convenientemente sometido a la acción o a la interpretación del creador.
Escultura
Greg Lyn
Korean presbyterian church. New york
Ken Yeang
Biblioteca Nacional de Singapur
Zaha Hadid
Pista de salto de esquí Bersigel
Escultura
La escultura, al igual que todas las facetas artísticas ha ido evolucionando y adaptándose a nuevas formas y materiales (barro, madera, mármol etc.). Las tendencias actuales de la escultura contemporánea son bastante variadas, se puede hablar de un gran número de materiales, técnicas y estilos.
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