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Trabajo Práctico Final

Introducción a la Investigación
by

Mora Levis

on 12 November 2012

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Transcript of Trabajo Práctico Final

Trabajo Práctico Final Introducción a la Investigación
•Artistas en el mundo del Diseño Gráfico

•Artistas con ideas consideradas “invasoras”

•Artistas con ideas y utilización de materiales extra-artísticos Temas posibles de investigación: Lo que conlleva a nuestra decisión de seleccionar el tercer tema, tiene que ver con que hay mas para desarrollar. Al elegir como artistas base a Nicola Costantino y el Grupo Mondongo, facilita el encuentro de información en cuanto a la idea en elaboración.

Lo que nuestra investigación demostrara mas adelante es como los artistas mencionados logran transgredir, o son parte de la transgresión del concepto Arte en esta época (contemporáneo), como ha sucedido en todas las anteriores. Y también, como la imagen académica se pone en contraposición con el uso de materiales extra-artísticos. Justificación de la elección del tema: Artistas con ideas y utilización de
materiales extra-artísticos. Fuentes:

•Nicola Costantino, Entrevista Personal Vía E-mail. 25-04-2011

•Nota Diario “La Nación” a Nicola Costantino. La Mesa Esta Servida. 07-06-2008. Disponible en: http://www.lanacion.com.ar/1018224-la-mesa-esta-servida

•Nota Revista “Rolling Stone” al Grupo Mondongo. Mondongo.. 01-12-2004. Disponible en: http://www.rollingstone.com.ar/659077 Elaboración: Acción y efecto de elaborar

Elaborar: Transformar una cosa u obtener un producto por medio de un trabajo adecuado. Idear o inventar algo complejo

Transgredir: Quebrantar, violar un precepto, ley o estatuto.

Academia (académica): Dicho de una obra de arte o de su autor: Que observa con rigor las normas clásicas.

Extra: Significa 'fuera de'. Superior a lo normal

Arte: Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. Modalidad artística que transcribe lo expresado acentuando los aspectos formales, estructurales o cromáticos, sin atender a la imitación material. Términos
La imagen académica del arte en contraposición con el uso de materiales extra-artísticos en Nicola Costantino y el Grupo Mondongo.

La transgresión del concepto “Arte” dentro del contexto actual. Títulos Problema • Cómo o de qué manera transgreden Nicola Costantino y el Grupo Mondongo en el uso de materiales extra-artísticos? Por qué la elección de estos dos artistas?
Quien es Nicola Costantino?
Quien es el Grupo Mondongo?
Que obras crees que forman parte de la “transgresión”?
De que manera lo logran (transgredir)?
Es un problema o situación recurrente en el mundo del arte contemporáneo? Preguntas •Descriptiva
•Explicativa Tipo de Investigación • La utilización de los materiales extra-artísticos generan un disturbio en el público

• La utilización de los materiales extra-artísticos exceden la belleza del arte cotidiano Independientes

Relación irónica Dependiente

Materiales Extra-Artísticos Variables Hipótesis Posibles La utilización de los materiales extra-artísticos establecen una relación irónica entre el aspecto formal y el contenido de sus obras Textos Expositivos y Explicativos de las Fuentes Análisis: Nota Revista “Rolling Stone”. Grupo Mondongo

Análisis: Nicola Costantino - Entrevista Personal

Análisis: Nota Diario “La Nación” a Nicola Costantino Conceptos Teóricos Replanteados Elaboración: Acción y efecto de elaborar
Elaborar: Transformar una cosa u obtener un producto por medio de un trabajo adecuado. Idear o inventar algo complejo
Transgredir: Quebrantar, violar un precepto, ley o estatuto.
Academia (académica):Dicho de una obra de arte o de su autor: Que observa con rigor las normas clásicas.
Extra-artístico: En referencia a los materiales utilizados. Refiere a materiales que no suelen ser utilizados. Materiales fuera de lo normal.
Extra: Significa 'fuera de'. Superior a lo normal
Arte: Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. Modalidad artística que transcribe lo expresado acentuando los aspectos formales, estructurales o cromáticos, sin atender a la imitación material. En este trabajo se plantea como objetivo abordar cómo el uso de los materiales extra-artísticos establecen una relación irónica entre el aspecto formal y el contenido de sus obras. En este caso particular analizaremos los artistas argentinos Nicola Costantino y el Grupo Mondongo.

Se hará hincapié en el origen del uso de estos materiales. Es decir, por qué es que estos artistas utilizan estos materiales, enfocándonos principalmente en el vinculo que sostienen el argumento principal de la obra y cómo es representado a través de los materiales. Resumen El arte ha sido objeto de entretenimiento desde hace ya mucho tiempo. Y, aunque se ha podido llegar a la conclusión de que el arte nuevo es rechazado porque el contexto de la época no está preparado para recibirlo – por ende, los artistas Nicola Costantino y los Mondongo se están expresando de una manera que tal vez comprendamos dentro de varios años – se puede decir que siempre ha habido una relación entre el mensaje que el artista quiso transmitir y la manera en que lo creó, y siempre alguien hizo algún comentario sobre la misma.

El arte para muchos de los artistas es un forma de liberación n espiritual y emocional que introduce una conexión con el artista y el medio en que lo rodea. La artista de performance, quien paso a ser símbolo del Shock Art durante los comienzos de la década de 1990, Karen Finley, en la nota del diario Clarín (2012), dijo que “las condiciones en la sociedad son perturbadoras, y el arte realmente se convierte en espejo de la sociedad en ese sentido.”.

Sucede muy seguido que muy poca gente realmente “sabe” cuando se trata del arte, por eso ocurre que muchos malinterpretan cuando un artista genera escándalo. En términos de Finley, no se puede decir simplemente “ ‘Voy a salir a tratar de escandalizar a la gente’. En general, es una cuestión mucho más sutil de tiempo y lugar”.

En la nota del diario Clarín (1), John Waters, el cineasta que recreó un video-arte a partir de la publicación de la película Garganta Profunda, afirmó que “hacer vomitar a alguien que estuviera viendo una de sus películas era como ‘recibir una ovación de pie’ ”. No obstante, él cree que “el escándalo por el escándalo es mortífero”.

De este modo, podemos llegar a la conclusión de que muchos de los problemas que suceden entre los artistas, sus obras y el público no es solo que la gran mayoría son ignorantes del arte, sino que son ignorantes de su realidad, y la sociedad no quiere aceptar en lo que se ha convertido. El mismo Paul Klee (1) afirmó que “el arte no reproduce aquello que es visible, sino que hace visible eso que no siempre lo es”.

A partir del siglo XX, surgen los movimientos de vanguardia. Nicola Constantino (2011) nos dice: “ Lo que me parece muy bueno de la repercusión que tuvo fue que muchos vieron por primera vez hablar de arte contemporáneo y de lo que hace un artista”. De esta manera aparecen fuertes transformaciones ideológicas y técnicas generando en los artistas un gran interés por encontrar diferentes formas de expresión para sus obras de arte. Nicola Costantino (2011) plantea que “las diferentes técnicas que desarrolle fueron clave para mi crecimiento y mi carrera, me dan identidad como artista, le dan sentido a mi obra”.

Surgen trabajos con plásticos, con resinas acrílicas, con animales, comidas, entre otras, que denominamos materiales extra-artísticos. Esto provoco un gran giro cultural, asombrando de tal manera al publico.

Retomando el pensar de Nicola, entenderemos que si un artista busca generar conmoción lo hará con éxito mediante sus obras y creencias. Es decir, que mediante sus manejos artísticos, al no ser clasificados como normales, van a generar en el publico, un impacto nauseabundo. He aquí nuestro fundamento de hipótesis: “La utilización de los materiales extra-artísticos establecen una relación irónica entre el aspecto formal y el contenido de sus obras.”. Texto Expositivo y Explicativo
de los Conceptos Teóricos Diseño de Entrevista 1.Que relación tenés con el mundo del arte actual?
2.En el proceso de la elección de materiales, cuales son los pasos para tener en cuenta?
3.Porque los artistas creen necesario generar un encuentro entre losmateriales y el mensaje a transmitir?
4.En el arte se rompen barreras éticas y estéticas todo los días. Por lo tanto, crees que Nicola Costantino y el Grupo Mondongo forman parte de la vanguardia? Si, no, porque?
5.Es necesario generar ironía entre los materiales y el mensaje parademostrar una manera de pensar?
6.Estas a favor del uso de materiales extra-artísticos?
7.Crees que el uso de estos materiales son una fase en el mundo del arte contemporáneo, o van a perdurar en el tiempo? Elegimos realizar las entrevistas a personas que estén vinculadas al mundo del arte, ya que sino las preguntas serian invalidas. Es decir, alguien que no esta involucrado, no le encontraría sentido, o no entendería de que se trata realmente lo que estamos investigando. De esta manera, entrevistamos a una artista plástica y a una coleccionista, ambas argentinas. Muestra de Recolección de Datos 1. Que relación tenés con el mundo del arte actual?
Muy cercana, desde la producción de mi obra, hasta cercanía con otros artistas, curadores, gestores culturales, galeristas, coleccionistas.

2. En el proceso de la elección de materiales, cuales son los pasos paratener en cuenta?
Los procesos de producción son diversos, a veces una idea insiste y tarda en materializarse por que no se encuentra el medio adecuado ( por ej. un objeto lleva tiempo, por que requiere de varias partes, varios materiales que componen toda una instalación, y uno debe comprar, encargar producir esas partes que la componen. una fotografía en cambio, ( a veces es un instante captado de una idea que ¨encontramos" en el mundo, algo pre existente y nosotros generamos ese ¨recorte¨ con la toma; o en otros casos : producimos una locación, una escena, para luego generar la toma.Y en otros casos hay materiales que de por si, generan ideas. O sea no creo que haya pasos predeterminados, cada proceso es diferente.

3. Porque los artistas creen necesario generar un encuentro entre losmateriales y el mensaje a transmitir?
Por que es la manera visible de poder transmitir sus ideas que les preocupan, sus reflexiones acerca del mundo.

4. En el arte se rompen barreras éticas y estéticas todo los días. Por lo tanto, crees que Nicola Costantino y el Grupo Mondongo forman parte de la vanguardia? Si, no, porque?
Si creo que una de las características del arte contemporáneo es traspasar los límites, Nicola Costantino en la obra ¨Savon du corps¨ genera y abre una polémica con su obra, sabiendo que es provocadora y toca temas ligados a lo ético religioso.Mondongo en la elección de materiales ( especialmente diría en las realizadas con jamón crudo) genero en la prensa un debate ligado a la conservación, al costo de producción y a la distribución de riqueza en nuestro país, al trabajar con alimentos perecederos. También con caramelos, que se fueron degradando.Otro caso también podría ser León Ferrari, que desde el discurso cuestiona temas éticos como ¨la iglesia católica¨Y otros artistas internacionales que cuestionan temas éticos podría ser Santiago Sierra (http://es.wikipedia.org/wiki/Santiago_Sierra) y Orlan (http://antroposmoderno.com/antro-articulo.php?id_articulo=875).

5. Es necesario generar ironía entre los materiales y el mensaje parademostrar una manera de pensar?
No siempre se genera ironía, el arte contemporáneo también genera reflexión, rechazo, atracción, ironía , provocación, poesía. Requiere de un espectador activo que se permita traspasar el limite de la primera percepción y luego se esfuerce en develar el mensaje que el artista quiso decir. Son obras abiertas, que abren nuevas direcciones de sentido.

6. Estas a favor del uso de materiales extra-artísticos?
Si, creo que son el reflejo de una época, de nuestra época.Imagino que si Picasso viviera no creo que estaría pintando, como era un adelantado tal vez estaría haciendo obra con nuevas tecnologías y materiales extra artísticos.

7. Crees que el uso de estos materiales son una fase en el mundo del arte contemporáneo, o van a perdurar en el tiempo?
Son una fase del mundo contemporáneo, pero algunos no perdurarán en el tiempo. Entrevista Nro. 1El día 8 de noviembre de 2012 – Paula Toto Blake, Artista Plástica. 1. 1. Que relación tenés con el mundo del arte actual?
Mi relación es cercana. A través de una curadora amiga, que me introdujo al mundo del arte. En este momento no estoy muy en contacto, pero suelo asistir a inauguraciones y participo de remates.

2. En el proceso de la elección de materiales, cuales son los pasos paratener en cuenta?
Me parece que hay diversos procesos. Por ejemplo, la elección del material en función de lo que el artista quiere comunicar. O, explorar un material al partir del cual deviene la obra.

3. Porque los artistas creen necesario generar un encuentro entre losmateriales y el mensaje a transmitir?
No creo que generan una ironía. Me parece que el material ayuda al artista a transmitir el mensaje. Es una parte muy importante de la obra. Aunque considero que no siempre el artista quiere comunicar algo. A veces simplemente se expresa y una vez terminada la obra toma conciencia de lo que representa para el o ella.

4. En el arte se rompen barreras éticas y estéticas todo los días. Por lo tanto, crees que Nicola Costantino y el Grupo Mondongo forman parte de la vanguardia? Si, no, porque?
Considero que si forman parte de la vanguardia. Me parece que desafían constantemente al espectador. A veces a través de los temas que abordan y otras por los materiales que utilizan.

5. Es necesario generar ironía entre los materiales y el mensaje parademostrar una manera de pensar?
No. No lo considero necesario. La ironía me parece que es solo un camino y que hay muchos otros.

6. Estas a favor del uso de materiales extra-artísticos?
Si, totalmente.

7. Crees que el uso de estos materiales son una fase en el mundo del arte contemporáneo, o van a perdurar en el tiempo?
Probablemente muchas de las obras realizadas con materiales extra-artísticos, se alteren con el paso del tiempo. Esto es una aspecto característico de estos artistas de vanguardia que no pretenden o priorizan la perdurabilidad de su obra. Entrevista Nro. 2 El día 3 de noviembre de 2012 – Karina Werthein, Coleccionista de Arte Bibliografía •Nicola Costantino, Entrevista Personal Vía E-mail. 25-04-2011.
•Nota Diario “La Nación” a Nicola Costantino. 07-06-2008. Disponible en: http://www.lanacion.com.ar/1018224-la-mesa-esta-servida
•Nota Revista “Rolling Stone”. Grupo Mondongo. 01-12-2004. Disponible en: http://www.rollingstone.com.ar/659077
•Diario Clarín Online. Si todo vale, conserva el arte su capacidad perturbadora? . Buenos Aires. 26-09-2012. Disponible en: http://www.revistaenie.clarin.com/arte/Si-todo-vale-conserva-el-arte-su-capacidad-perturbadora_0_781122116.html
•Juliana Laffitte, Manuel Mendanha, Agustina Picasso. Mondongo. Buenos Aires: Arty Latino Ediciones, 2010.
•Kevin Power, Catálogo De Exposición “Esa Boca Tan Grande”. Buenos Aires: Galería Maman, 2005
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