Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

La escenografía teatral mexicana contemporánea: la expresión

No description
by

David Vargas Huerta

on 29 March 2014

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of La escenografía teatral mexicana contemporánea: la expresión

La escenografía teatral mexicana contemporánea:la expresión de un ámbito polisémico en las artes.
Que para obtener el grado de Doctora en Historia del Arte
Presenta 
Mtra. Adriana Araceli Molina de la Rosa 
Directora: Dra. Margarita Martínez Lámbary
Proponer la escenografía teatral mexicana contemporánea como una obra artística que produce una experiencia estética, social y cultural a partir de la creación de un ámbito polisémico de las artes.

OBJETIVOS
Estudiar la escenografía teatral mexicana desde un discurso compuesto por un fenómeno de comunicación y un propósito artístico.

Estudiar la escenografía teatral mexicana como un fenómeno comprendido dentro del proceso de globalización de las artes.

Estudiar la escenografía teatral mexicana contemporánea a través de las herramientas del estudio de la imagen comprendiendo también el ámbito escénico.

La escenografía teatral mexicana contemporánea es una obra artística que produce una experiencia estética, social y cultural a partir de la creación de un ámbito polisémico de las artes

​El discurso de la escenografía teatral mexicana contemporánea está conformado por un fenómeno de comunicación y un “propósito artístico”.

HIPÓTESIS
​La escenografía teatral mexicana contemporánea puede ser estudiada a través de las herramientas del estudio de la imagen

La creación de un ámbito en la escenografía teatral mexicana contemporánea responde al proceso de globalización de las artes

Se estudia la escenografía teatral mexicana contemporánea como un fenómeno contemplado dentro del proceso de globalización de las artes por lo que nos apoyamos en diversas disciplinas.


Estudio de antecedentes: Destacaremos el trabajo de artistas como: Philippe Amand, David Antón, Leonora Carrington, Gunther Gerzso, Jan Hendrix, Carlos Mérida, José Clemente Orozco, Gabriel Pascal, Diego Rivera, Vicente Rojo, Juan Soriano, Rufino Tamayo, Julio Prieto, Alejandro Luna y José Solé. Muchos de ellos estudiados en una investigación realizada por Giovana Rechia para una beca auspiciada por CONACULTA-INBA-FONCA-CENART en el año 2000.


MARCO TEÓRICO Y METODOLOGÍA
Historiadores del Arte y teóricos de la comunicación: Gombrich, Steinfatt, Kandinsky, Schramm, Octavio Uña y Flora Davis, profundizaremos en los factores que pueden influir en la comunicación como modelo para el estudio de las artes. Finalmente,Luri Lotman y Omar Calabrese, que se refieren a sociedad y comunicación; sinestesia y semiótica

Estudio del hecho presente Entrevistas y noticias: partiremos de una serie de reportajes, entrevistas y notas periodísticas que nos permitirán conocer a los ganadores de bienales y cuadrienales internacionales de escenografía, donde los escenógrafos mexicanos han obtenido premios y reconocimientos que colocan a la escenografía teatral mexicana contemporánea como una de las artes nacionales con mayor reconocimiento y valoración en el mundo. Así mismo se visitan exposiciones de las principales obras de escenógrafos contemporáneos como: Jorge Ballina, Mónica Raya, Alejandro Luna y José Solé.



Teorías psicoanalíticas: Con base en la teoría de Donald Meltzer incursionaremos en la experiencia emocional que el ámbito creado por la escenografía teatral produce en el espectador, y complementaremos hablando de la escenografía como un espacio transicional entre la representación y el ámbito a partir de los textos de Donald Winnicot

Teorías psicoanalíticas: Con base en la teoría de Donald Meltzer incursionaremos en la experiencia emocional que el ámbito creado por la escenografía teatral produce en el espectador, y complementaremos hablando de la escenografía como un espacio transicional entre la representación y el ámbito a partir de los textos de Donald Winnicot

Estudio del hecho presente Entrevistas y noticias: partiremos de una serie de reportajes, entrevistas y notas periodísticas que nos permitirán conocer a los ganadores de bienales y cuadrienales internacionales de escenografía, donde los escenógrafos mexicanos han obtenido premios y reconocimientos que colocan a la escenografía teatral mexicana contemporánea como una de las artes nacionales con mayor reconocimiento y valoración en el mundo. Así mismo se visitan exposiciones de las principales obras de escenógrafos contemporáneos como: Jorge Ballina, Mónica Raya, Alejandro Luna y José Solé.


PROBLEMÁTICAS PARA LA INVESTIGACIÓN
Es siempre un reto mantenerse a la vanguardia de los cambios que se dan en los ámbitos de la sociedad y la cultura y responder a las transformaciones constantes con una creciente apertura e inclusión de nuevas formas de las artes.

Es un reto también el realizar una investigación en tiempo presente del suceso, a corta distancia del hecho que se estudia, porque puede caerse en la elaboración de una monografía, una crónica o un apunte.


Para el presente trabajo la bibliografía existente era muy reducida ya que el tema central de este trabajo, se encuentra aún como un fenómeno en transformación.

Analizar un fenómeno artístico mientras este se realiza no facilita la objetividad.


ANTECEDENTES DE LA ESCENOGRAFÍA TEATRAL MEXICANA CONTEMPORÁNEA
Breve recorrido por los antecedentes que han cimentado el desarrollo de la escenografía teatral mexicana ganadora de preseas internacionales en los primeros años del siglo XXI, estudiaremos algunos de los conceptos fundamentales relativos a la teatralidad y la imagen artística en las expresiones escénicas como: el espacio escénico, el lugar escenográfico, el espacio teatral, el escenario y la escenografía.



LA ESCENOGRAFÍA TEATRAL MEXICANA CONTAMPORÁNEA COMO UN FENÓMENO DE COMUNICACIÓN
Estudiaremos cómo la escenografía teatral mexicana contemporánea funciona y es un eficaz vehículo para la transmisión de ideas, emociones, sentimientos, conceptos y demás contenidos, más allá del reportaje de la realidad, siempre bajo la visión sensible y estética del artista. Así, el arte reúne la realidad y la fantasía creativa y expresa la vida del ser humano en la historia y se convierte en espejo fiel de las épocas, de la creación y la imaginación, empleando el lenguaje de las imágenes escénicas cargadas de signos y símbolos comunicantes.




Estudio de la imagen como elemento fundamental del lenguaje artístico empleado en los ámbitos escenográficos contemporáneos.

Si todas las artes visuales que intervienen en la construcción de la escenografía, como fenómeno artístico, tienen como elemento común la formación de imágenes que pueden ser objeto de estudio de la Historia del Arte será muy importante estudiar la imagen como el vehículo de expresión de la escenografía.





BREVE HISTORIA DE LA IMAGEN COMO ELEMENTO FUNDAMENTAL DEL LEGUAJE ARTÍSTICO EMPELADO EN LOS ÁMBITOS ESCENOGRÁFICOS CONTEMPORÁNEOS
LA CONSTRUCCIÓN DE UN ÁMBITO POLISÉMICO DE LAS ARTES, EL PROPÓSITO ARTÍSTICO.
Incursionaremos en el estudio de teorías que nos permitirán afirmar que no es suficiente que las artes comuniquen y expresen para ser artes, es necesario profundizar en el estudio de la construcción de la belleza como una experiencia que se percibe a través de los sentidos e impacta en las emociones del espectador.
Hablaremos de cómo el espectador de imágenes producidas por la obra de arte se ve inmerso en un ámbito que le obliga a interactuar en una experiencia social a través de su individualidad.
Tomaremos como soporte lo que habremos trabajado en los dos capítulos anteriores, para incursionar en teorías psicodinámicas que pueden aplicarse al estudio de la percepción y de la creación artística contemporáneas.




Hablaremos de cómo el espectador de imágenes producidas por la obra de arte se ve inmerso en un ámbito que le obliga a interactuar en una experiencia social a través de su individualidad.

Tomaremos como soporte lo que habremos trabajado en los dos capítulos anteriores, para incursionar en teorías psicodinámicas que pueden aplicarse al estudio de la percepción y de la creación artística contemporáneas




LA CREACIÓN DE UN ÁMBITO POLISÉMICO DE LAS ARTES EN LAS OBRAS DE LOS ESCENÓGRAFOS MEXICANOS GANADORES DE LA BIENAL DE PRAGA
Partiremos de una serie de reportajes, entrevistas y notas periodísticas que nos permitirán conocer a los ganadores de bienales y cuadrienales internacionales de escenografía, donde los escenógrafos mexicanos han obtenido premios y reconocimientos que colocan a la escenografía teatral mexicana contemporánea como una de las artes nacionales con mayor reconocimiento y valoración en el mundo.





CONCLUSIONES




En la actualidad, la escenografía teatral mexicana va más allá de la creación artística de decorados: reúne múltiples disciplinas artísticas, tecnologías aplicadas a la escena y oficios artesanales llevados al virtuosismo de las artes, en un solo producto artístico, conformado por los múltiples lenguajes de las artes que en ella se sinergian.

Estos múltiples lenguajes, que se transmiten bajo un de comunicación básico, que son producto de la globalización de las artes, tienen como elemento común de expresión la creación de imágenes visuales por el artista y de imágenes mentales por el espectador. Ambas están influidas por el imaginario colectivo para poderse decodificar y convertirse en experiencia artística donde, el espectador, también participará como co-creador de un ámbito emotivo e ideológico.

El discurso de la escenografía teatral mexicana contemporánea se conforma así por: un fenómeno de comunicación y por un “propósito artístico”. Por lo tanto, podemos estudiar la escenografía teatral mexicana como una obra de arte a partir de las imágenes que constituyen la creación de un ámbito polisémico que se percibe por todos los sentidos y genera una experiencia multisensorial e irrepetible.

Como podemos comprobar, desde que concluíamos el estudio del primer capítulo, la escenografía teatral mexicana contemporánea responde a las características propias del arte globalizado y aporta, con su estructura creativa, una forma globalizada de las artes contemporáneas. Es espejo de su momento cultural y se ve influida por la tecnología, la ideología y la cultura generada en el mundo en este momento.

​La escenografía teatral formará parte de un fenómeno de fusión de las artes visuales y las artes escénicas, sin dejar de ser, en sí misma, una fusión de artes visuales. Más aún, una construcción argumentativa-emotiva de imágenes proyectadas al espectador y refractadas por él mismo hacia el entorno compartido por el público asistente a la sala.


Las imágenes producidas por provocaciones dirigidas para captarse por la mayoría de los sentidos, con un propósito artístico, contienen signos pertenecientes a un lenguaje que podrá decodificarse con facilidad por el espectador a medida de que el escenógrafo conozca el código común (un adecuado uso de los instrumentos del lenguaje) que deberá utilizar con su público.

​A través de teorías psicodinámicas que fortalecen el estudio de la imagen bajo la perspectiva del “propósito artístico” podemos confirmar que es posible la creación de un ámbito polisémico de comunicación envolvente y cargada de contenidos emotivos y sensoriales para el espectador en el “espacio transicional” del que nos habla Winnicot y como una experiencia de vida con fuertes cargas emotivas, como lo expresa la teoría de Meltzer.

​El valor artístico de la escenografía teatral mexicana contemporánea, como obra artística en sí misma, dependerá, como en el caso de las demás artes visuales, de su calidad particular y no de pertenecer a la categoría de escenografía teatral

Full transcript