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El Cine en el Sexenio de Luis Echeverría

El impacto del movimiento estudiantil de 1968, la apertura cinematográfica y la decadencia del cine en México.
by

Angel de la O

on 1 April 2013

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Transcript of El Cine en el Sexenio de Luis Echeverría

El cine en el sexenio
de Luis Echeverría PART
EQUIPO 2
cine mexicano Angel Garcia de la O
Raul Rios Garcia
Mitzy Vera Camacho El impacto del 68
en el cine durante el sexenio echeverrista Política echeverrista: “estatización”

Producción
Promoción
Difusión
Exhibición
Participación del Estado y de las instituciones A raíz de los movimientos sociales acaecidos, ha simbolizado el inicio de una nueva época del México contemporáneo, especialmente en su vida política y democrática, algo que ha llegado a expresarse y reflejarse también en la pantalla grande. El cine es una manifestación cultural indisolublemente ligada a la vida social. Movimiento del 68 Junio 5: Se confirma el traspaso de las acciones de la empresa exhibidora Operadora de Teatros y Cadena de Oro al Banco Nacional Cinematográfico. Con ello, este organismo oficial logra intervenir prácticamente en todo el proceso de la industria cinematográfica.


Junio13: El Banco Nacional Cinematográfico anuncia la creación de la empresa PROCINEMEX (Promotora Cinematográfica Mexicana, S.A.


Julio 26: Tras la matanza del 2 de octubre, el joven cineasta Leobardo López Arteche se encarga de organizar todo el pietaje y dirigir la edición de ”El grito”, un largometraje documental que da cuenta del movimiento estudiantil y la represión del gobierno. 1968 Septiembre: Rodolfo Echeverría, ex actor teatral y cinematográfico (con el seudónimo de Rodolfo Landa), hermano mayor de Luis Echeverría, es nombrado por el entonces todavía presidente Gustavo Díaz Ordaz, nuevo director del Banco Nacional Cinematográfico anunció una "reestructuración" de la decadente industria cinematográfica mexicana 1970 Rodolfo Echeverria, Director del Banco Cinematográfico, da a conocer:

Plan de Reestructuración de la Industria Cinematográfica 1971 En septiembre la UNAM produce su
primer largometraje de 35 mm, “El cambio”, dirigida por Alfredo Joskiwicz Inician las actividades del Centro de Producción de Cortometrajes de los Estudios Churubusco. Al frente de este centro es nombrado Carlos Velo. Enero 19: Es reinstalada la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas 1972 Marzo: Un grupo de jóvenes cineastas:  Raúl Araiza, José Estrada. Alberto Isaac, Sergio Olhovich, Julián Pastor, Gonzalo Martínez y Jaime Humberto Hermosillo, crea la cooperativa DASA (Directores Asociados S.A.).

Octubre: El Banco Nacional Cinematográfico funda la Corporación Nacional Cinematográfica (CONACINE), la primera empresa del Estado dedicada exclusivamente a la producción. 1974 Abril 22: El presidente Luis Echeverría condenó la apatía de los productores privados, ahí presente, responsabilizándolos de la crisis del cine mexicano.


Julio 12: Se crean las Corporación Nacional Cinematográfica de los trabajadores y el Estado I y II (CONACITE I Y CONACITE II).


Noviembre 19: Se constituye el Frente Nacional de Cinematografistas, integrado por varios cineastas partidarios de las políticas fílmicas del Estado. 1975 Junio 23: Es estrenada ”El grito”,documental de Leobardo López Aretche acerca del movimiento estudiantil de 1968 1976 La apertura cinematográfica
Echeverrista (1970-1976) Posterior al movimiento estudiantil de 1968.
Crisis económica
Resentimiento de la naciente clase media Contexto El gobierno de Echeverría utilizó a los medios como canales de comunicación nacional e internacional.

Compró el Canal 13.
Estableció la televisión rural.
Creo festivales como el Cervantino.
Impulso la radio-educación
Planeó una reestructuración en la industria cinematográfica Política de medios Rodolfo Echeverría (Rodolfo Landa), actor y hermano del presidente, se convirtió en el director del Banco Nacional Cinematográfico, durante el sexenio de Luis Echeverría. Reestructura del Cine Nacional Se invirtieron 1,000 millones de pesos en el Banco Nacional Cinematográfico, con lo que se mejoraron los laboratorios, salas, empresas de distribución, áreas del sector, entre otras instituciones. Surgieron nuevos espacios y empresas como:

La Cineteca Nacional (1974)
El Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) en 1975.
Casas productoras estatales: Conacite I, Conacite II y Conacine (1974).
Se reestructuró totalmente la Academia de las Artes Cinematográficas y la entrega de los Arieles (1972). Rodolfo Echeverría realizó, tambien, nuevas políticas para la industria nacional del cine:

Financiamiento de la producción cinematográfica (equilibrio entre costo y rendimiento).
Revisión de requisitos para lograr películas extraordinarias.
Estimulaciones para el cine experimental (créditos a los productores nacionales).
La búsqueda de una reconciliación entre el sector sindical y el productor. Cantidad de películas hechas en el
gobierno de Luis Echeverría Muchos directores tuvieron acceso a mejores lugares para aprender, más acceso a material de estudio, espacios adecuados para la exhibición, apoyo económico y cierta libertad de expresión con respecto a los temas tocados en sus filmes. Directores Destacados Felipe Cazals Jorge Fons Arturo Ripstein Jaime Humberto
Hermosilo Estos cuatro dieron al país algunas de las mejores películas del cine nacional, que se caracterizan por:

Adecuada utilización de los recursos
Cuidada y atinada dirección
Interpretación digna
Temática política y social que pondría al descubierto realidades nacionales
Reflejo de la clase media en el cine. 1. Alfonso Arau
2. Pedro Armendáriz, Jr.
3. Diana Bracho
4. Roberto Cobo
5. Ernesto Gómez Cruz
6. Rita Macedo
7. Ana Ofelia Murguía
8. María Rojo
9. José Carlos Ruiz
10. Lucha Villa Actores representativos Director: Felipe Cazals
Año: 1975 Canoa Cuenta la historia de cinco empleados de la Universidad de Puebla, que visitan el pueblo de San Miguel Canoa para escalar un cerro (la malinche) y son linchados por todos los habitantes, quienes, alimentados por el párroco de la comunidad, estaban convencidos de que los visitantes eran comunistas y estudiantes. Convencido de que el mundo exterior es dañino para su familia, Gabriel Lima ha mantenido encerrados a su esposa y a sus hijos durante dieciocho años. Los días pasan menlancólicos, mientras la familia se entretiene fabricando un raticida en polvo que Gabriel sale a vender en las tiendas del barrio. El frágil equilibrio emocional de la familia Lima se rompe el día en que Gabriel se da cuenta de que sus hijos están despertando a la adolescencia. El castillo de la pureza Director: Arturo Ripstein
Año: 1972 Berenice es una joven muy correcta que vive con su madrina en una tranquila ciudad provinciana. La aparición de Rodrigo en su vida provocará en Berenice una profunda e insólita transformación. La pasión según
Berenice Director: Jaime Humberto Hermosillo
Año: 1975 Los Albañiles Director: Jorge Fons
Año: 1976 Cuenta la situación vivida por un grupo de trabajadores de la construcción que están levantando edificios de departamentos en condiciones aberrantes, sin apoyo, sin dinero, con horarios excesivos, sin nada que los proteja y, por supuesto, carentes de algo que les dé un poco de dignidad en su calidad de vida. Estos ejemplos son una muestra de lo que Echeverría buscaba reflejar:

Una apertura en su gobierno
La época de oro estaba abriendo paso a una real y poderosa visión de México, basada en la libertad.
Los realizadores y los mexicanos en general sintieran el apoyo del Estado. El cine del sexenio de Echeverría puede considerarse como un cine crítico, demasiado preocupado por temas sociales y políticos. La realidad social de la clase media se vio retratada en la pantalla.


El cine de los setentas abandonó los antiguos clichés y se abocó a combinar la calidad con el éxito comercial. La decadencia del
cine mexicano Al término del período de Echeverría, la industria del cine, apoyada por el Estado, se desplomaría ante la inercia e indiferencia de los nuevos funcionarios encargados de continuar con la labor cinematográfica. Quería propiciar un retorno al cine familiar y regresar a la época de oro. Pero su inexperiencia y falta de conocimiento sobre el tema, fueron contundentes para su futuro fracaso. Margarita López Portillo se convierte en la Directora de Radio, Televisión y Cinematografía (RTC). Se desmanteló toda la estructura de la industria cinematográfica. Trató de internacionalizar al cine mexicano trayendo a directores extranjeros. Evaluación de los proyectos cinematográficos (limitaba la libertad de expresión). Recortes presupuestales en las casas productoras. En 1978, se anuncia la extinción del Banco Nacional de Cinematografía y gran parte del CONACINE. Sus funciones las toma el RTC. Finalmente el presupuesto oficial para el cine mexicano desapareció gracias a la deuda externa. Las películas extranjeras comenzaron a tener una mayor presencia en las grandes salas; mientras que el cine nacional quedó rezagado a salas de segunda, orillando a la creación de cine barato y de baja calidad. Mientras toda la cinematográfica gubernamental se caía a pedazos, surgió una nueva industria privada, la cual en pocos años se adueñó del mercado mexicano.


Esta industria, caracterizada por producir películas de bajo costo, en muy poco tiempo y con nula calidad, prosperó y se enriqueció a lo largo de la década de los ochentas.


Los géneros más representativos de esta industria son las “sexycomedias”, el “Cabrito western” y los programas de tv que trascendieron al cine. Surgió a partir de la aparición de Bellas de noche (1974) y Las ficheras (1976), del director Miguel M. Delgado.

Consolidó un cine distinto, con alto contenido sexual y palabras altisonantes y en doble sentido. Trataba temas de las clase bajas. Cine de Ficheras Las ficheras son mujeres que a través de la conversación y el baile incitan a los clientes al consumo. Por cada consumo (copa, trago, botella) se recibe una ficha que al final de la jornada será canjeada por una cantidad de dinero.  
Desnudos frontales. 
Secuencias de sexo, nunca explícito ni total.
Todas las películas de ficheras son comedias. Su finalidad es divertir. 
Albures y dobles sentidos, chistes y comentarios que deben ser malinterpretados para poder generar la risa esperada.
Una buena parte de la historia se desarrolla en, o en torno a, un bar y sus dueños aparecen en la cinta.
Un título ad hoc: Ya sea con las profesiones y oficios de los protagonistas o haciendo alusión a las ficheras. (El día de los albañiles, Los Verduleros, Los albureros, Las cariñosas, Noches de cabaret, etc). Características Reparto constante y reconocible
Mujeres únicas que se convirtieron en iconos de belleza
Los personajes principales, siempre son hombres en desgracia que tienen que luchar para salir adelante.
Las mujeres son blanco de deseos de todos los hombres, pero al mismo tiempo, pueden convertirse en las razones de conflicto en la película. 
Debe existir un personaje masculino que representa a un homosexual con deseos de encontrar también a su hombre ideal.
Generalmente hay un personaje masculino que es capaz de hacer realidad todos los sueños sexuales de las ficheras Entre las vedettes más importantes del género, están:

Rossy Mendoza
Lyn May
Sasha Montenegro



También hubo actores expertos en el juego del doble sentido, como: 

Alfonso Zayas
Luis de Alba 
Rafael Inclán
Alberto Rojas ("El Caballo")
Pedro Weber ("Chatanooga")
César Bono
René Ruiz (“Tun Tun”) El anhelado triunfo de la clase media y media baja.
La astucia como la mejor cualidad de cualquier hombre.
La belleza femenina mexicana (voluptuosa y sensual) que eventualmente les dará la vida que esperan y desean.
El deseo como el motivo para seguir adelante en la vida.
La sexualidad como el motor para la felicidad (aunque sea efímera y fugaz).
La galantería como la cualidad mejor vista en el mexicano. Temas del cine de ficheras Casi al mismo tiempo surgió otro tipo de cine con temas ligados a la migración a EU, al tráfico de narcóticos y otros temas urbanos, éste es conocido como "cabrito western" o "Tortilla Westerns". Cine Fronterizo Se desarrolló gracias al acelerado crecimiento de una cultura fronteriza, mezcla de las realidades mexicana y norteamericana.

Muchas manifestaciones, como los "corridos norteños", pronto se vieron representadas en la pantalla.

Por primera vez en muchos años, una producción cinematográfica importante se desarrolló fuera de los límites del DF. Contrabando y traición (1976) de Arturo Martínez.
Pistoleros famosos (1980) de José Loza Martínez.
Lola la trailera (1983) de Raúl Fernández.
El traficante (1983) de José Luis Urquieta. Películas representativas En 1978, surge TELEVICINE, productora que se trasladó a las estrellas de la pantalla chica, como Chespirito, Cepillin y Lucia Mendez, al cine. Está empresa pronto tuvo se consolidó y para 1979 hizo 14 películas y en 1980, 24. De la Televisión al Cine La televisión privada también hizo su aparición en el cine. El chanfle (1978), Milagro en el circo (1978), La ilegal (1979) y Nora la rebelde (1979) fueron los primeros intentos de Televisa por abarcar una nueva faceta en su creciente monopolio de los medios. Al asumir la presidencia de México en 1982, Miguel de la Madrid heredaba un país sumido en crisis económicas y sociales.

Aumento de la deuda externa
Explosión en San Juan Ixhuatepec, en 1984
El terremoto de la ciudad de México, en 1985 El sexenio de Miguel de la Madrid Ese mismo año, la Cineteca Nacional se incendió perdiéndose cerca de 40 mil rollos de filmación.


La mala calidad de los filmes mexicanos y el desinterés del público por verlos provocaron que las escasas muestras de cine de calidad fueran exhibidas en salas de tercera categoría. Es durante el sexenio de De la Madrid donde se pueden encontrar las raíces de la recuperación del cine mexicano en años recientes.

En 1983, se creó el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), entidad pública encargada de encaminar al cine mexicano por la senda de la calidad.

El IMCINE quedó a cargo de la Dirección de Radio, Televisión y Cinematografía (RTC) hasta 1989, cuando pasó a ser coordinado por el nuevo Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA).
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