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12 Princípios da animação

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Waleska Knecht Ruschel

on 10 August 2015

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Transcript of 12 Princípios da animação

12 Passos essenciais da animação.
Timing
• Timing é o controle de tempo na animação. O número de desenhos exigidos para uma ação é o que denota o timing.

Norman Mclaren
A animação não é arte de desenhos que se movem, é a arte de movimentos desenhados.

• Timing demonstra emoção, impacto e reflete movimentos naturais.

Quanto tempo passa-> Depende o que ocorre neste tempo

+ Frames = Ação mais lenta
- Frames = Ações mais rápidas
1 seg
0

|----------------|
0
a b


Ease In and Out
Easy in significa uma ação que se inicia lentamente e acelera conforme chega ao resultado final
Easy out inicia a ação rapidamente e finaliza lentamente
Automatizado:
http://loopinfinito.com.br/images/posts/2013-04-30-linear-computer-garbage.gif
Ease in:
http://loopinfinito.com.br/images/posts/2013-04-30-ease-in.gif
Ease out:
http://loopinfinito.com.br/images/posts/2013-04-30-ease-out.gif

http://www.cartoonsolutions.com/store/catalog/Timing-for-Animation-sp-7.html
Naturalmente quando fazendo uma ação, nosso corpo aguarda alguns segundos pra armazenar energia, e então "explodir" em velocidade no início da mesma, extender a ação no momento chave e então rapidamente retornar ao estado inicial. O ease in easy out funciona de maneira a demonstrar tal princípio visualmente.
Arcos
Arcos de movimento existem em animação para dar fluidez e beleza a movimentos. Em geral, cada parte do personagem ou objeto possui um arco próprio, que se combinam em um movimento geral suave.

Um condutor de Ópera, uma bailarina, um sino sendo tocado, todos são movimentos que quando animados se beneficiam do bom uso de arcos de movimento.

O exemplo mais simples é o pêndulo, que não segue de maneira reta a outra extremidade, mas sim se curva graciosamente em seu movimento.
Exagero
Squash and Stretch/ Amassa e estica
Ação secundária
Ação secundária é a ação resultante de um impulso principal do movimento, cujo caminho é o mesmo do corpo principal, mas acontece alguns segundos depois.

Exemplos:

Antecipação

Antecipação é a preparação antes do movimento.
.... A pausa dramática, que prende a atenção do espectador em meio a todo o movimento, que enfatiza a importância da próxima sequência de ação.

A antecipação na animação pode ser exagerada, sutil, focada na ação ou em um objeto, pode ser utilizada como parte importante do roteiro e até como cena completa em uma animação. Uma boa antecipação não justifica uma mal executada, mas aumenta sua importância.
Lembrem sempre de preparar o espectador!

Nosso cérebro adora seguir o caminho lógico mais fácil, e para garantir um espectador engajado e emocionado, devemos usar certos recursos psicológicos a nosso favor.

Lembrar: Antecipação funciona no sentido contrário da ação



Pelo mesmo motivo que antecipação cria uma "pausa emocional" para o espectador, o exagero na animação é uma ferramenta de conexão emocional. Para comédia ou drama, ou simplesmente enfatizar uma ação, o exagero ajuda o cérebro do espectador a acompanhar a lógica da animação e acreditar nos movimentos ali representados.

O exagero se aproveita da mania do cérebro de ser preguiçoso, e aprovar ações explícitas e compreensão imediata do assunto. Apesar disso, a compreensão e apreciação de animação é algo que exige compromentimento, e a conexão estabelecida com as histórias contadas são fixadas na memória emocional do espectador de forma única, uma das razoes, por exemplo, de desenhos animados serem universalmente aprovados por crianças.


O esticar e amassar funciona com o mesmo princípio do exagero e da antecipação, que é explicitar a ação de forma a convencer o espectador da realidade do movimento.

Pode ser feito de maneira suave ou exagerada, dependendo do efeito cômico desejado.


http://cdn.tutsplus.com/vector/uploads/2013/12/cartoonmovements-12a.gif é um exemplo
Movimento Residual e Ação Contínua
Quando uma ação é finalizada, duas coisas acontecem:
O objeto ou personagem continua no caminho do movimento por alguns segundos
Outra ação é iniciada simultaneamente ao final da ação original

Straight Ahead Action and Pose-To-Pose Action
(Animação direta e Animação pose a pose)
Animação direta acontece quando casa frame e pose é desenhado individualmente de forma orgânica, e contínua.
Animação Pose a pose se utiliza dos extremos da animação pra conseguir clareza de movimento, acrescentando em seguida os "tweens"ou "in-betweens", as frames que levam de uma ponta da ação à outra. Em estúdios profissionais os animadores chefe ficam encarregados das poses principais, e os assistentes e estudantes dos tweens.

Staging (Atuação)
Encaixar personagens no cenário e montar as ações de forma clara é muito importante no contexto da animação
A clareza da atuação dos personagens garante que o espectador acompanhe e compreenda de maneira simples o que está acontecendo na animação
Palavra chave: SILHUETA
Uma silhueta clara garante uma ação clara e um espectador ligado no flow do personagem
Personalidade
Uma parte essencial da criação e execução de um personagem de animação é o quão acessível e visualmente interessante ele é ao público.

A personalidade do personagem tem de auxiliar a trama da história e o espectador a segui-la, criando uma conexão emocional que provoque reações positivas
Os personagens mais simpáticos são os olhos do público na trama, são o guia entre espectadores e história.
Appeal (Apelo ao público, Simpatia)
Se um personagem é visualmente interesssante e direcionado ao público alvo da mídia que se encontra, tende a obter ao sucesso e gerar involvimento. Simpatia é tudo!
Concluindo:

Os passos são importantes e necessário em cada produção e animação por comprovadamente funcionam e melhoram a qualidade geral da animação
Treiná-los e revisitar o conteúdo é importante e uma constante na carreira de qualquer animador

Exercícios, exercícios, exercícios!

Referências:
Diversas, mas conteúdo principal de Ollie Johnston and Frank Thomas no livro de 1981, The Illusion of Life: Disney Animation
http://en.wikipedia.org/wiki/Ollie_Johnston
http://en.wikipedia.org/wiki/Frank_Thomas_(animator)
Exemplos:

Timing Aplicado:
http://24.media.tumblr.com/a7e3159e51a75e3d3362684ec6943773/tumblr_mjb8kxERc91r6625fo1_500.gif

Exemplo de diferentes tempos na mesma animação:
http://30.media.tumblr.com/tumblr_lmyrt3Evgy1qlzi22o1_500.gif

Timing também depende do tamanho e peso do objeto em questão.
Objetos mais lentos = Timing mais espaçado
Explicação e exemplos (legendado):
www.youtube.com/watch?v=KRVhtMxQWRs
http://the12principles.tumblr.com/
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