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Dogma 95

Exposición acerca del movimiento cinematrográfico Dogma 95
by

MIGUEL ANGEL RECILLAS HERRERA

on 28 September 2015

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Transcript of Dogma 95

Dogma 95
Dogma 95 (en danés Dogme 95) es un movimiento fílmico desarrollado en 1995 por los directores daneses Lars von Trier, Thomas Vinterberg, Kristian Levring y Soren Kragh-Jacobsen. Su meta es producir películas simples, sin modificaciones en la post-producción, poniendo énfasis en el desarrollo dramático.
Los directores en cuestión se comprometían a tratar sus películas respetando una serie de normas estrictas a partir de las cuales buscaban encontrar la verdad profunda
Las películas Dogma, se caracterizan por lucir un certificado que otorga la autenticidad del proyecto y de un número de matrícula. Este certificado lo expide un comité de jueces que valoran la película y se ciernen que cumple con el voto de castidad.
Algunos puntos del Manifiesto Dogma 95
DOGME 95 es un colectivo de cineastas fundado en Copenhague en la primavera de 1995.

DOGME 95 tiene como fin formal luchar contra ciertas tendencias del cine actual.

¡DOGME 95 es un acto de sabotaje!

En 1960, ¡ya era suficiente. El cine estaba muerto y pedía su resurrección.

El concepto del autor, nacido del romanticismo burgués, era entonces... ¡falso ¡Para el DOGME 95 el cine no es algo individual.

En 1960, el cine había sido cosmetizado hasta su muerte, por así decirlo. La tarea suprema de los cineastas en decadencia es volver loco al público.
Los Votos de Castidad
DOGME 95 se levanta contra el cine de ilusión, presenta una serie de reglas indiscutibles conocidas como el voto de castidad.
Juro que me someteré a las reglas siguientes, establecidas y confirmadas por:

1. El rodaje debe realizarse en exteriores. Accesorios y decorados no pueden ser introducidos (si un accesorio en concreto es necesario para la historia, será preciso elegir uno de los exteriores en los que se encuentre este accesorio).

2. El sonido no debe ser producido separado de las imágenes y viceversa (No se puede utilizar música, salvo si está presente en la escena en la que se rueda).

3. La cámara debe sostenerse en la mano. Cualquier movimiento -o inmovilidad- conseguido con la mano están autorizados.
4. La película tiene que ser en color. La iluminación especial no es aceptada (Si hay poca luz, la escena debe ser cortada o bien se puede montar sólo una luz sobre la cámara).

5. Los trucajes y filtros están prohibidos.

6. La película no debe contener ninguna acción superficial (Muertos, armas, etc., en ningún caso).

7. Los cambios temporales y geográficos están prohibidos (Es decir, que la película sucede aquí y ahora).

8. Las películas de género no son válidas.

9. El formato de la película debe ser en 35 mm.

10. El director no debe aparecer en los créditos.
Antecedentes
•John Cassavettes que trabajaba con amigos, poco presupuesto, poca iluminación, historias muy densas, pocos medios. Además se liberó del trípode en “Faces” 1968

• Teatro de Tenesse Williams, teatro de pasiones reprimidas, obscuras, ocultas.

• Rompiendo las olas: Lars von Trier, 1996, ya se apuntaban rasgos que se consolidaron luego en el manifiesto.

• La nouvelle vague. “Sin aliento” 1960 Jean-Luc Godard.

• Como antes había hecho el Neorrealismo italiano, dogma sacó la cámara a la calle. “Roma ciudad abierta”.

• Alfred Hitchcock simuló en “La soga” estricto tiempo real sin montaje aparente.

• Aprovechar las improvisaciones de los actores como lo siguen haciendo Ken Loach (“Lloviendo piedras” 1993) y Robert Altman (“Vidas cruzadas” 1993).
La Celebración (Dogma #1 - Festen)
Dirección (no figura en créditos): Thomas Vinterberg
Guión: Thomas Vinterberg, Mogens Rukov, basado en una idea de Thomas Vinterberg
Director de fotografía: Anthony Dod Mantle
Supervisor de sonido: Morten Holm
Montaje: Valdís Oskarsdóttir
Piano/Música original: Lars Bo Jensen
Productora: Brigitte Hald

País: Dinamarca
Año: 1998
Duración: 106 min
SINOPSIS

Un oscuro y festivo día en el territorio prohibido familiar. Nadie puede ignorar a una persona como el patriarca danés Helge Klingenfeldt, así que, en su 60 cumpleaños, se requiere una celebración. Vienen amigos y familiares de todo el país. En algún momento, todos los secretos de la familia saldrán a la luz. Desde la muerte de su hermana gemela hace dos meses, Christian, el hijo pródigo, está mucho más extraño de lo habitual. Ha llegado el momento de que se revele el secreto más oscuro de la familia, y debe hacerse a la manera del padre, con maldad.
CONFESIÓNES DE THOMAS VINTERBERG
SOBRE LA REALIZACIÓN DE LA CELEBRACIÓN
“Como hermano del Dogma 95 y cofirmante del Voto de Castidad siento la necesidad de confesar las siguientes transgresiones del mencionado voto durante la producción del Dogma #1 FESTEN”.
Nótese que la película ha sido aprobada como trabajo Dogma, ya que sólo se han producido algunas violaciones de las regla. El resto ha sido visto como violación moral.

Las 6 transgresiones:
• Confieso que tuve que hacer una toma con un trapo negro tapando la ventana. Esto no es sólo añadir un objeto, sino que debes er considerado como un tipo de disposición de luces en el decorado.
• Confieso tener que conocimiento de una subida de salario que fue utilizada para cubrir los gastos del traje que usó Thoma Bo Larsen en la película. Confieso la misma subida de salario a Trine Dyrholm y Therese Glahn por el mismo motivo.
• Confieso haber tenido que construir una no existente mesa de recepción de hotel para usarla en FESTEN, pero debo destacar que la estructura está formada por componentes que estaban presentes en las localizaciones.
• Confieso que el teléfono móvil de Christian no era suyo, pero estaba presente en las localizaciones.
• Confieso que en una toma la cámara estaba atada a un micrófono.
Declaro que el resto del Dogme #1 FESTEN ha sido producido de acuerdo con el Voto de Castidad.
Pidiendo su absolución, atentamente, Thomas Vinterberg.
Thomas Vinterberg (nacido en Copenhague, Dinamarca, el 19 de mayo de 1969) es un director de cine, co-fundador del movimiento cinematográfico Dogma 95 (Dogme 95), junto a Lars von Trier. Ambos directores de procedencia danesa crearon este concepto manifestando la necesidad de rescatar la pureza del cine, y estableciendo además reglas para simplificar la producción de películas. Esta propuesta tan radical y agresiva se plasmó en una docena de películas que asusto y fascino a partes iguales. Hoy día estos dos autores han dejado atrás estos postulados y han dado un paso adelante.
Personajes:
Los personajes son ficcionales, pero todas sus características son reales, no hay fantasía, surrealismo, etc.
Sus comportamientos, reacciones inesperadas, pensamientos, sus decisiones, emulan las de las personas de la vida real.

La pelicula ,al ser dogma, es como la vida real: creemos que conocemos a fondo a las personas, pero finalmente siempre nos sorprenden.

Los personajes evolucionan a medida que pasa la película con sus reacciones y acciones frente a lo que ocurre: tienen momentos de calma, de desesperación, de falsedad, sinceridad; hay crisis familiares,
problemáticas sociales que se evidencian en los comportamientos de los personajes.
SINOPSIS
En la utopía de un hogar en el cual todos fingen ser deficientes mentales para así librarse de las ataduras de la sociedad.
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