Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

Magritte Palabras e imagenes

No description
by

Katherine Garcia

on 7 February 2014

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of Magritte Palabras e imagenes

Su estilo se ha denominado
“realismo mágico”
pero se ha balanceado desde el impresionismo, el surrealismo, el dadaísmo, el cubismo…

Magritte,busca romper la realidad a través de imágenes cotidianas con algún elemento que quiebra la percepción.

En este sentido, la pintura surrealista, es la comunicación vital del individuo y el pintor. Se trasladan a la pintura objetos que son una cosa y parecen otra, de esta manera se distorsiona la realidad.
Su Obra
Favor de reproducir vídeo
adjunto en carpeta


Magritte buscó despojar a las cosas de toda referencia significativa o sentido sobreentendido a través de una imagen que "resista cualquier explicación y que al mismo tiempo resista la diferencia"
Magritte busca que haya una reflexión sobre el vínculo entre el lenguaje, la imagen, el mundo y su significado a través de la pintura.

Lo que empezó con un análisis de la relación entre las palabras y las cosas, terminó en la negación de cualquier parecido.
3
1898 - 1929
En su primera etapa como artista Magritte explora principalmente el impresionismo y el dadaismo.
Se puede apreciar como su estilo cambia totalmente con la obra de Chirico.
A partir de aquí Magritte junto con Mesens, Nougé, Goemans y el musico Souris forman el núcleo del grupo surrealista Belga
Magritte viaja a París, donde conoce a André Breton y su obra se ve influenciada por él. Es aquí donde empieza su estudio de la relación entre las palabras e imágenes.
Retrato de Pierre Broodcoorens (1920)
Mujer a Caballo (1922)
El ladrón de mujeres (1922)
El Hombre del mar (1922)
El jugador secreto (1927)
Retrato de Paul Nougé (1927)
Descubrimiento (1927)
2
1930 - 1950
Con su regreso a Bruselas y la depresión economica, Magritte tuvo una exposición hasta 1933 en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas.
Con la invasión de los alemanes a Bruselas, Magritte vuelve a París. Y para su regreso (3 meses después) lo espera su primera exhibición en 1943.
En esa misma primavera, Magritte exhibe "Carnivolo" una serie de pinturas que rompen con su estilo habitual, con colores brillantes y un estilo inclinado hacia el impresionismo.
Años más tarde retoma su estilo habitual, con tematicas nudistas y paisajistas.
Dios no es un santo (1935)
La respuesta inesperada (1933)
El regreso (1950)
La quinta estación (1943)
Encuentros naturales (1945)
Magia negra (1945)
La bella cautiva (1965)
1
1951 - 1967
A partir de los años 50's y hasta su muerte, Magritte se dedico a realizar numerosas copias y variaciones de sus antiguos o recientes trabajos. Esto con el fin de poder explorar y combinar diferentes elementos como la realidad y la fantasia y dar paso a las posibilidades que ofrece la imaginación.
Los últimos años de su vida, Magritte los dedico a su pasión secreta: El Cine. Con ayuda de la "Súper 8", empezó a grabar cortometrajes expresando su lado cómico y divertido. Por otro lado se mostraba a un Magritte, malhumorado y exigente. Los cortometrajes que elaboró en 1965 no pudieron ser concluidos dejándolos en la etapa de edición.
Mona Lisa (1962)
Memoria (1962)
El imperio de las luces (1952)
René Magritte (1958)
Irene Hamoir en El desierto Antillano por R, Magritte (1957)
El hijo del hombre (1964)
El modelo rojo (1937)
El autor dijo de este cuadro: “El problema de los zapatos muestra con que facilidad la falta de cuidado convierte las cosas más terribles en asuntos completamente inocuos. Gracias al Modelo Rojo nos damos cuenta de que envolver un pie humano en un zapato es, en realidad, una costumbre monstruosa
Los amantes (1928)
Las marchas del verano (1939)
Golconde (1953)
Esto no es una pipa (1928)
El falso espejo (1928)
La tentativa de lo imposible (1928)
La obra de Magritte, es un medio en donde se muestran dos realidades. Y lo que principalmente busca el autor, es que la palabra y la imagen se desliguen una de la otra, para así tener un nuevo significado, una nueva realidad.

Así mismo, vemos como en muchas de las obras del autor, (y por pertenecer en su mayoría a la corriente surrealista) se muestra su inconsciente, dejándonos ver sus deseos, pensamiento o inquietudes.

Magritte es capaz de ver en lo cotidiano, lo inesperado. Volviéndolo en algo extraordinario, en un instante en el que somos capaces de aprehender las cosas como seres totales, sin límites, ni partes, sin causa ni efecto.
Fuentes de Información:
Revista Algarabía no. 83 Agosto 2011
Exposición El mundo invisible de René Magritte. Palacio de Bellas Artes, México 2011
http://www.conaculta.gob.mx/detalle-nota/?id=3381#.UkkPsIanr9l
http://www.musee-magritte-museum.be/
http://www.revistadelauniversidad.unam.mx/7310/pdf/73velazquez_2.pdf

Katherine Nydia García Flores
Diseño y Comunicación Visual
7mo Semestre
Full transcript