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바로크 시대의 음악

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Hur Chang Su

on 19 October 2014

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Transcript of 바로크 시대의 음악

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목차
1. 바로크 시대 음악의 특징
2. 바로크 시대 대표 음악가
3. 헨델
1. 바로크 시대 음악의 특징
1. 바로크 시대 음악의 특징
※ 바로크시대 : 1600년경부터 1750년경까지
* 바로크 : 일그러진 진주라는 뜻
모든 생활양식들이 요란, 복잡, 다양한 형태
를 띄게 되었고, 그에 따라 음악도 규모도
커지고 표현의 폭이 넓은 다양한 양식들,
현란한 것에 중심을 두는 음악이 나타났다.
1. 바로크 시대 음악의 특징
쳄발로, 오르간 등의 건반악기와 바이올린,
비올라, 첼로 등의 현악기 발달로 기악곡,
협주곡이 발달하게 되었다.
또한 오페라가 본격적으로 만들어지게 된
시기이고 오늘날 가장 많이 연주 되는 바로크
음악은 바흐와 헨델 시대의 작품들이다.
2. 바로크 시대 대표 음악가
쉬츠(heinrich Schutz, 1585-1672)
2. 바로크 시대 음악의 특징
쉬츠는 바흐가 탄생하기 꼭 100년 전인 1585년,
독일 중부 튀링겐 지방의 쾨스트리츠에서 태어났다.
그가 남긴 대다수의 작품은 교회음악에 관한 것들인데
신성가곡집, 작은 종교적 콘체르토곡집 , 장송 음악
등이 있다.
북스테후드(dietrich buxtehude , 1637-1707)
2. 바로크 시대 음악의 특징
루터파 교회음악의 지도자격의 작곡가 겸 오르간 연주자
였다. 자유로운 ‘콘테르타토‘ 미디엄을 선호했지만 또한
코랄의 각 절이 차례대로 성악과 악기를 이용해서 정교
하게 반주하기 위한 하나의 기초로서 역할을 하는 형식
인 ’코랄 변주곡’을 쓰기도 했고 많은 교회음악을 작곡
하였다.
샤르팡티에(Marc-antoine Charpentier , ca. 1646-1704)
2. 바로크 시대 음악의 특징
생애에 남긴 작품 대부분은 종교음악에 관한 것 이며,
파리 국립 도서관 음악부에 잘 보관되어 있다.
모테트가 100여곡 이상이며, 시편곡이나 칸타클이 10
여곡 이상, 미사곡이 12곡 그리고 오라토리오가 30여
편 가량 보존되어있다. ‘밤의 미사곡’이 본인이 남긴 12
개의 미사곡 가운데 독특한 특징을 지니고 있다.
퍼셀(Henry Purcell , 1659-1695)
2. 바로크 시대 음악의 특징
1695년 런던에서 태어나 모차르트와 같은 다른 음악적
천재와 마찬가지로 어릴 적부터 그의 천재성이 뚜렷했다.
퍼셀이 남긴 음악은 전시대의 음악적 전통을 그대로 이
어받아 오면서 창조적인 뚜렷한 개성을 가지고 있엇는데
그가 남긴 작품 가운데서도 가장 영국적인 특징이 있는
음악은 송가와 앤덤이다. “나를 기억해 주세요”라는 작
품에서 서정극의 참모형을 만들었으며, 영국오페라를
정착시켰다.
코렐리(Arcangelo Corelli, 1653-1713)
2. 바로크 시대 음악의 특징
이탈리아 바이올린 악파를 이끈 선구자이다.
현악기를 위한 합주협주곡 ‘콘테르트 그로소집’ 작곡하
였는데, 여기서 콘체르토 서법을 완성하였다.
1689년에 작곡된 코렐리의 “교회소나타 e단조 7번“은
바로크 중기의 교회소나타 세련된 특징을 다 보여주고
있다.
비발디(Antonio Vivaldi, 1678-1741)
2. 바로크 시대 음악의 특징
이탈리아 출신의 대 작곡가이며, 바이올린니스트이다.
약 770곡의 작품 가운데 오페라는 46곡, 소나타가 약
90곡이며, 그의 작품의 중심을 이루는 500여곡의 협주
곡이 있다. 리토르넬로 형식을 주된 구성 원리로 하는
협주곡 편성의 대부분(약 350곡)은 독주협주곡이며,
그 가운데 약 230곡은 바이올린 협주곡이다. 약 60곡
되는 현악을 위한 협주곡은 오페라의 서곡에 가깝고 전
고전파 교향곡의 선구적 존재라고도 할 수 있다. 바흐를
비롯한 당시의 많은 작곡가들에게 큰 영향을 주었다.
텔레만(Georg Philipp Telemann, 1681-1767)
2. 바로크 시대 음악의 특징
1681년, 마그데부르크에서 태어나서, 1767년 함부르
크에서 작곡하였다.
1000여곡이 넘는 칸타타의 완전한 연곡 12개로 유명
하다. 텔레만의 작품으로는 수 백곡의 서곡, 협주곡, 실
내악곡뿐만 아니라, 30여곡이 넘는 오페라, 12개의 완
전한 연곡 칸타타, 그리고 수난곡 46곡과 그 외 5개의
오라토리와 수많은 교회음악이 있다.
바흐(Johann Sebastian Bach, 1685-1750)
2. 바로크 시대 음악의 특징
독일 북중부 지방인 튀링겐에 뿌리를 둔 바흐 집안의 한 사
람이다.그의 아버지에게 처음 음악을 배웠으며 아버지가
세상을 떠나자 그의 형 요한 크리스토프로부터 음악을 배웠
다. 바흐는 오페라를 제외한 모든 분야에 걸쳐 작곡을 하
였고. 바흐의 음악에서는 화성과 대위법, 선율과 다성음악
간에 긴장감을 유발함과 동시에 균형을 유지하고 있는 것
이 그의 음악의 천재성을 보여준다. 그리고 그의 음악에서
는 개성적인 주제, 풍부한 음악적 창의성, 화성적인 힘과 대
위법적 힘의 균형, 힘있는 리듬 , 명확한 형식, 장대한 규모,
회화적이며 상징적인 음형을 사용하는 상상력, 지배적
인 건축적 악상에 의해 항상 조절되는 표현의 강도 그리고
모든 세부 묘사에 있어서의 기술적인 완벽함을 들 수 있다.
3. 헨델
3. 헨델
헨델(George Fredric Handel, 1685-1759)
음악의 어머니로 불리는 헨델의 음악은 바흐의 음악과 많
이 비교를 하는데 바흐는 여러나라 작곡가의 양식을 융
합했지만 헨델은 그가 경험한 여러나라의 양식을 조화
시켰다는 중대한 차이점 있다. 헨델의 음악은 단순 솔직한
표현과 극적이고 영웅적인 장려함과 웅대함에 명쾌하고
낙천적인 환희를 더해 주고 있다.
3. 헨델
특히 오라토리오「메시아」에서 그는 장대한 악구들을 끊
임없이 구사하였고 극작가로서의 면모를 잘 보여 주었다.
이 메시아는 헨델이 오페라의 실패로 인한 실의의 나날
을 보내고 있을 무렵에 아직도 그의 명성이 남아있던
아일랜드 더블린에서 작곡 의뢰를 받게 되어 크게 성공
을 한곡이다.
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