Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

EL BARROCO MUSICAL

No description
by

Elia García

on 4 February 2015

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of EL BARROCO MUSICAL

MÚSICA VOCAL PROFANA
se conserva, Monteverdi.
MÚSICA VOCAL RELIGIOSA
1.CANTATA
CONTEXTO HISTÓRICO
Comienza con la invención de la Ópera 1600
y
termina con la muerte de Bach 1750
Desarrollo de la familia de cuerda y del violín con luthier como Stradivarius
LA DANZA
DANZA TEATRAL
EL BARROCO EN ESPAÑA
decadencia musical,
crisis política y económica
aislamiento internacional
reinados de los austrias:

COMPOSITORES
MONTEVERDI
EL BARROCO MUSICAL
1600-1750

MÚSICA INSTRUMENTAL
MÚSICA VOCAL
BARROCO= perla irregular, joya falsa (término despectivo)
La burguesía sigue cogiendo importancia
Monarquias absolutistas
Músico= sirviente
ARTISTAS
Pintores: Velázquez, Rembrandt
Escritores: Lope de Vega, Calderón
Científicos: Newton
CARACTERÍSTICAS MUSICALES:
MONODÍA ACOMPAÑADA: para simplificar la polifonía alcanzada
BAJO CONTINUO: línea de notas graves que sustenta la melodía, con órgano, clave o arpa.
RITMO: utilizan compases
TONALIDAD: centro tonal y uso de acordes
ESTILO CONCERTATO: contraponer planos sonoros y timbres
ORQUESTA: se inventa la orquesta
Madrigal:
Ópera:
1607 primera gran ópera conservada entera
"Orfeo" de Monteverdi
Partes de una ópera:
Obertura: parte inicial de introducción instrumental
Recitativos: parte de la acción cantada por solistas
Arias: Se detiene la acción y el solista realiza la parte más expresiva
Interludios: intermedios instrumentales
Tipos de Ópera
Ópera Seria: con argumentos mitológicos y heroicos, en italiano preferida por la aristocracia. Scarlatti y Haendel.
Ópera Buffa: con argumentos de la vida cotidiana, crítica social, más popular con el idioma de cada país. Pergolesi.
2.ORATORIO
3.LA PASIÓN
Se conservan:
En la iglesia protestante: el coral
En la iglesia católica: el motete y la misa
Aparecen nuevas formas religiosas:
forma religiosa para orquesta, coro y solista
sucesión de recitativos y arias
compositores: Teleman y Bach (200 cantatas)
ópera de tema religioso pero sin presentación escénica
más elaborada y extensa
para orquesta, coro, solista y narrador
formada por recitativos, arias y coros
Compositore: Haendel "El Mesías"
oratorio sobre la pasión y muerte de Cristo
formada por recitativos, arias y coros
para orquesta, coro y solista
Compositor: Bach
ORQUESTA BARROCA
FORMAS INSTRUMENTALES:
FUGA: para teclado, textura contrapuntística y un solo movimiento
SUITE: sucesión de danzas, allemanda, zarabanda, giga, etc
SONATA: para 1 ó 2 instrumentos, forma de 4 partes (movimientos) alterna ritmos y texturas.
CONCIERTO: para orquesta, 3 partes (movimientos), puede ser GROSSO (grupo de solistas) o para SOLO (con un solo solista).
DANZA DE SOCIEDAD O CORTESANA
BALLET DE COUR
obra teatral bailada
evoluciona en la corte francesa con bailarines profesionales
colaboran el coreógrafo, el dramaturgo y el compositor.
conjunto de danzas breves de coreografía sencilla
Allemanda: de origen alemán, lenta, binaria
Courante: de origen francés, rápida, ternaria
Zarabanda: de origen español, muy lenta, ternaria
Giga: de origen inglés, muy rápida y ternaria

Felipe III, Felipe IV y Carlos II,
terminando con la llegada del primer Borbón Felipe V
Mantienen explendor la pintura y la literatura:
Zurbarán, Velázquez, Quevedo, Góngora, Lope de Vega
Música vocal religiosa: misas y motetes
Música vocal profana: romance, villancico y tono
Música instrumental: capillas musicales y solistas
Música escénica: tonadilla, ópera y zarzuela
Compositores españoles:
Soler (teclado)
Sanz (guitarra)
Cabanillas (órgano)
Hidalgo (ópera)
Nebra (zarzuela)
LULLY
J.S.BACH
HAENDEL
VIVALDI
PERGOLESI
PURCELL
Full transcript