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한 눈에 보는 서양음악사

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by

성철 yoo

on 21 March 2016

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Transcript of 한 눈에 보는 서양음악사

1450~1600
1600~1750
2010
기원전
19세기
한 눈에 보는 서양 음악사
고대
중세
다성음악 출현
르네상스
문예부흥운동의 영향
바로크
1600(오페라의 탄생) ~ 1750 (J.S.Bach)
고전
1750~1820
낭만주의
1820~1900년경
국민악파
19세기 중엽
1750~1827
메소포타미아
아울로스
기타라
하프, 리라, 피리,
류트, 북 등..
<고대 그리스 음악의 특징>
-

음악교육 중시
- 피타고라스(음계, 음악이론의 기초)
- 리라, 기타라, 아울로스
- 즉흥연주에 기반을 둠
문자악보
유물에서 음악존재 확인
4세기~13세기
교회음악 발달→성악중심
왕권 〈 교회
그레고리오 성가 (단선율)
음유시인 등장 (세속음악)
1450~1600
다성음악 발달
아 카펠라

기악음악, 세속노래
악보인쇄술, 5선보 기보법
작곡가 : 오케켐, 조스캥, 팔레스트리나 등
-
새로운 기악음악 시작
(합주 협주곡, 소나타, 모음곡, 협주곡)
극음악의 탄생(오페라, 오라토리오, 칸타타)
다성음악 절정(푸가, 인벤션 등)
장,단조 확립
통주저음
작곡가 :바흐, 헨델, 비발디 등
'균형, 절제, 형식'
화성음악 시작
화성음악, 기악음악 발달
소나타 형식 완성
교향곡, 소나타, 현악4중주 등
작곡가 : 하이든, 모차르트, 베토벤

자유로운 형식 발달
표제음악
새로운형식
악극, 교향시, 예술가곡

____________

악기의 발달 → 관현악법 발달
슈베르트, 슈만, 쇼팽, 멘델스존, 리스트, 바그너, 브람스, 베르디, 베버, 생상스, 차이코프스키, 비제 ...
자국의 역사, 전설, 자연, 민요 등을 소재로 작곡
민족적 색채감을 표현
글린카 + 러시아5인조 ( 큐이, 보로딘, 발라키레프,
무소르그스키, 림스키코르사코프)
체코 : 스메타나, 드보르작
그리그, 시벨리우스
근대, 현대 음악
(1900~현재)
"급진적"
악기변형, 음향의 실험, 다양한 매체(전자,전기)
불협화음, 복잡한 리듬
바로크 시대 음악가들
비발디
바흐
헨델
낭만파 시대 음악가들
슈베르트
슈만
쇼팽
http://www.youtube.com/results?search_query=%EC%8A%88%EB%B2%A0%EB%A5%B4%ED%8A%B8+%EB%A7%88%EC%99%95
스메타나
드보르자크
체코
그리그
노르웨이
시벨리우스
핀란드
체코
1.음악의 형식보다
인간의 사상

감정
을 중시했다.

2.음향학의 발달과 악기의 개량으로 관현악의 편성이 대규모로 발전되었다.

3.발레음악, 예술가곡, 교향시, 악극이 생겨나고

표제음악
이 유행했다.

1.
화성음악
이 절정을 이루었다.

2.
형식미

조화, 균형
을 중요하게 생각했다.

3.
소나타 형식
이 확립되었다. (제시부 - 전개부(발전부) - 재현부)

4.소나타 형식에 바탕을 둔 실내악, 교향곡, 협주곡 등이 완성되었다.(
기악음악의 전성기
)

5.
절대음악의 절정기
인상주의
- 드뷔시, 라벨
표현주의
- 쇤베르크, 베르크, 베베른
신고전주의
- 스트라빈스키, 프로코피예프, 힌데미트
신민족주의

- 바르토크, 코다이
음렬 음악
- 쇤베르크
구체 음악
- 피에르 셰페르
전자 음악
- 슈톡하우젠
우연성 음악
- 존 케이지
대정여자고등학교
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