Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

Tenta i Musikhistoria vt 2015

No description
by

Julia Sassersson

on 19 May 2015

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of Tenta i Musikhistoria vt 2015

Tenta i Musikhistoria vt 2015
Impressionismen
1890-1915
centrum är Paris
begrepp från konsten; blev inom musiken ett måleri med klangfärger
svävande tonalitet, frånvaro av utveckling av motiv, improvisatoriska former - musiken ofta som en drömbild
litterära verk eller målningar ofta grund
stora impressionistiska kompositörer är Debussy, Skriabin och Ravel
Nikolaj Rimskij-Korsakov
(1844-1908)
1915-1925
som en protest mot impressionismen
inledde den moderna musikens tid
atonalismen - alla tonarter är borta, ingen ton står i centrum
Claude Debussy
(1862-1918)
skapare, fullkomnare och avslutare av impressionismen
stora komplex för sin "dåliga" bildning
vann Grand Prix de Rome
slog igenom med baletten "Förspel till en fauns eftermiddag" - oerhörd genklang hos publiken
impressionismen når sin höjdpunkt i operan Pelléas et Mélisande
"debussysm" i Paris - stadens kulturella liv i brand
Maurice Ravel
(1875-1937)
inte impressionist i strikt mening, har dock influerats mycket av Debussy klangligt
hans musik präglas även av en friskhet och en rytmisk nerv
djärvhet i harmoniken, medryckande temperament
Arnold Schönberg och tolvtonsmusik
Schönberg är expressionismens och atonalismens fader
bildar tillsammans med lärjungarna Webern och Berg den nya Wienskolan
presenterade kompositionsprincipen tolvtonsmetoden i 5 pianostycken op. 23 år 1923
tolvtonsmetoden innebär att man ställer upp en serie av alla halvtoner i skalan utan att en tonart uppstår. En annan regel är att ingen ton får återanvändas förrän alla de andra 11 spelats.
Serien kan användas på fyra olika sätt - som grundform, som inversion, som kräftgång (baklänges) eller som kräftgångens inversion
De tre slagen
1. Äldsta dottern dör 4 år gammal
2. Får lämna Wienoperan p.g.a. judehatet 1907
3. Svårt hjärtfel
Hans musik präglas av det storslagna bredvid det triviala
musiken kräver väldiga orkestrar
8:e symfonin kallas
"de tusendes symfoni"
. Vid uruppförandet deltog 175 orkestermusiker och 875 körsångare.
"genialisk och outhärdlig"
mycket framgångsrik dirigent (operachef i Budapest, Wien och New York)
en sökande och tvivlande person
slutet på en epok och början på en ny
Gustav Mahler
(1860-1911)
ingick i "den nyryska skolan"
var från början sjöofficer
en mästare på instrumentation - kom att betyda mycket för kommande komponister
hans orkestermusik präglas av "envist fasthållna rytmer och teman"
sviten "Scheherazade"
"Humlans flykt"
Antonin Dvorák
(1841-1904)
"musikhistoriens ende utbildade slaktare"
blev direktör för nationella musikkonservatoriet i New York - intresserade sig för indianerna
nationalromantiker från Tjeckien
personlig stil resultat av både studier i Wienklassicism och beundran för Wagner
5 eller 9 symfonier (de 4 sista hittades vid hans död "detta är mina övningssymfonier")
symfonin
"Från nya världen"
spontana, melodiska, färgrikt instrumenterade orkestersatser
många verk för
piano
; Clair de lune, Flickan med linhåret, Den sjunkna katedralen, Trädgårdar i regn
orkesterstycket La Mer
pentatoniska skalor och heltonsskalor
inför polytonalitet (att använda två tonarter samtidigt)
"vackra tankar men inget fullbordat" - Tjajkovskij
mest känd för orkesterverket
Bolero
- komponerades till en dansör, byggt på ett tema och en upprepande rytm i 3/4
baletten Daphnis et Chloé
Richard Strauss
(1864-1949)
stor tonsättare, dirigent och musikadministratör
från en musikerfamilj
gedigen musikutbildning som gav honom ett gott hantverkskunnande
blev ledare för Reichsmusikskammer trots att han privat var kritisk mot Nazi-regimen.
en av de största instrumentatörerna i musikhistorien
två av de mest blodiga operorna som skrivits; Salome och Electra
operan Rosenkavaljeren
orkesterverket Also sprach Zarathustra
två Hornkonserter (pappan var hornist)
170 sånger
Salome
(1905): Salome begär Johannes Döparens huvud på ett fat när han avvisar henne. En laddad stämning, musik som sjöd av liderlighet.
Electra
(1909): lika demonisk handling (Elektra och hennes bror dödar modern) med dramatisk musik - musikhistoriens största "orkesteropera"
Rosenkavaljeren
(1911) skrevs efter de skandalösa föregångarna "Nästa gång skriver jag en Mozart-opera"
Expressionismen
Igor Stravinskij
(1882-1971)
född i Ryssland, verksam i Paris
Ryska revolutionen förändrade hans liv då han blev avskuren från Ryssland och från tillgången till stora orkestrar - slog sig ner i Schweiz några år i en torftigare musikalisk miljö än han var van vid
anpassade sina verk till den nya situationen
intresserad först av jazz och sedan gammal musik
besökte ofta USA och blev amerikansk medborgare.
producerat i många olika stilar och ofta vändit kappan
efter vinden - har dock alltid gett musiken en personlig prägel
baletterna Eldfågeln, Petrusjka och Våroffer
operor, orkesterverk, konserter, vokalmusik
Våroffer
(1913): balett i två delar (Jordens tillbedjan och Offret), 28 min. Stor uppståndelse vid premiären i Paris 27 maj 1913 - rytmisk och klanglig urladdning möttes med avsky. Kom att bli 1900-talets musikaliska bibel - sättet att använda orkestern som ett slagverk var helt nytt.
Giuseppe Verdi
(1813-1901)
enkel, rättfram och ärlig, ville gestalta vardagliga problem
skrev operor på beställning, tonsatte inte utan kontrakt mellan honom och ett operahus
hans liv började i fattigdom och sorg, blev ensam vid 29 års ålder (förlorade 2 barn och hustru).
blev världsberömd och stormrik p.g.a. sina operor.
politiskt budskap - Italiens kamp för frihet från det österrikiska väldet. Viva VERDI (Vittoria Emanuele Regi Di Italia). "Fångarnas kör i Nabucco gör Verdi till nationalistisk hjälte.
god musikalisk hantverkare - dramatisk förmåga och sinne för effekter i musiken och på scen.
"Av alla tonsättare är jag den minst musikintresserade"
1842:
Nabucco
. skapad under den svåraste tiden i hans liv, blev en framgång)
1850-talet:
Rigoletto
(om en puckelryggad anti-hjälte som luras att röva bort och förnedra sin egen dotter),
La Traviata
(mjuk och finstämd, huvudpersonen Violetta en av operalitteraturens mest älskade gestalter),
Trubaduren
(rövarhistoria, dramatiska och våldsamma scener, billiga melodier, dånande zigenarkörer)
1871:
Aida
. Operahistoriens bästa och bäst betalda beställning inför invigningen av det nya operahuset i Kairo. Blev en stor show med storslagna körer, baletter, arior och "Triumfmarschen". Handlar om det tragiska dramat om den egyptiska fältherren Radames kärlek till Aida, prinsessa av Etiopien.
1887 och 1893:
Othello, Falstaff
. Inte längre nummeroperor, utan här flyter recitativ in i arior.
Richard Wagner
(1813-1883)
revolutionerade operakonsten i hela världen
studerade musik i bara 3 månader
duktig dirigent
det gick knaggligt till en början, han fick "fly" från Riga p.g.a. skulder och färden gick med skepp via Norge och London. Inspirerade till Den flygande holländaren.
Framgång år 1842 i Dresden med operan Rienzi.
politiskt aktiv socialist, blev landsförvisad p.g.a. detta och fick inte återvända förrän 12 år senare.
dålig ekonomi och många kvinnoaffärer
Stor succé i München med kung Ludwig II som beskyddare. Skandal då han inledde ett kärleksförhållande med Hans von Bülows fru och gifte sig med henne.
återkommande teman i hans musik är guldets förbannelse och att människans enda räddning är kärleken.
Skrev alla texter själv
"genialisk men odräglig"
"Gesamtkunstwerk"
Wagners tankar och teorier och konsten och dess uppgift.
det idealiska musikdramat - dramat var målet och musiken var medlet att nå målet.
melodi framsprungen direkt ur språket.
"den eviga melodin" - ett oavbrutet flöde av toner från sångare och orkester
ledmotivet det viktigaste - ett motiv knutet till en människa, händelse, tanke eller känsla.
Tristan och Isolde (1865): influerades av Wagners egna kärleksförhållande. Harmoniken revolutionerande - den tonala musikens upplösning börjar och den moderna musiken föds. Sades vara ospelbar i Wien.
Nibelungens ring (1876): materialet hämtades ur ett tyskt folkepos från 1100-talet. Monumental opera. En konstnärlig triumf och ett ekonomiskt fiasko. Fyra delar, sammanlagt 18 timmar, som vid premiären uppfördes 4 dagar i följd. Rhenguldet, Valkyrian, Siegfrid och Ragnarök.
"Fångarnas
kör" ur operan
Nabucco
Bizets Carmen
orsakade skandal vid premiären, musiker ansåg att musiken och sången var för svår, och publiken blev förolämpad p.g.a. en ny och djärv opera innehållandes zigenare, smugglare, mördare samt en frigjord kvinna i huvudrollen.
fylld av spansk atmosfär och eldighet, kärlek, dramatik och tragedi.
ursprungligen en opera comique
snart började succén, Bizet hann dock inte uppleva det innan sin död.
gav upphov till verismen som vill återge händelser ur vardagslivet; vardagsrealism
Operan handlar om zigenerskan Carmen och utspelar sig i Sevilla under 1820-talet. Carmen arbetar på en cigarettfabrik och uppvaktas av alla män. I operan utspelar sig ett triangeldrama mellan Carmen, korpralen Don José och tjurfäktaren Escamillo. Carmen väljer i fjärde och sista akten Escamillo vilket gör att Don José dödar henne.
Giacomo Puccini
(1858-1924)
skrev mest kyrkomusik under studieåren - därefter nästan enbart opera
blivit populär p.g.a. att han hade "teatern i blodet", samt att han visste vad publiken ville ha (lidelser, kärlek, tragik, död, skräck, starka miljöskildringar)
Manon Lescaut (1893)
La Bohème (1896) - kärleken mellan Mimi och Rudolphe, tårdrypande scener i form av Mimis död med hostattacker noterade i partituret.
Tosca (1900) - 1900-talets första verk
Madame Butterfly (1904)
Gianni Schicchi (1918) - Puccinis enda komiska opera
(känd aria - O mio babbino caro)
Turandot (1926) - fullbordades och framfördes efter Puccinis död
(känd aria "Nessun dorma")
Sergej Prokofjev
(1891-1953)
elev till Rimskij-Korsakov
representant för "den blandade modernismen" - blandning av barndomens klassicistika ideal, studier i Petersburg och besök i västvärlden.
lämnade Sovjet 1918 och vistades i USA och Frankrike - ger musiken en satirisk, parodisk ton
vid återkomsten till Sovjet 1934 blir hans stil mer romantisk och lyrisk
ett genomgående stildrag är en frisk, pådrivande rytmik
många symfonier, konserter, musik för scen och film, operor och baletter
mest känd för
Peter och Vargen
- en av de viktigaste musiksagorna som finns. Instrumenten spelar olika roller.
Kärleken till de tre apelsinerna - en fantasifull, bisarr opera, blev ingen publiksuccé
Dimitrij Sjostakovitj
(1906-1975)
Sovjets främste tonsättare under 1900-talet tillsammans med Stravinskij
komponerade sin första symfoni vid 19 års ålder, gjorde honom internationellt känd
skrev i en modern stil med en stundtals grotesk ton som inte behagade makthavarna i Sovjet. Kritiserades offentligt 1936 (Stalin låg bakom detta). Sjostakovitj skrev då femte symfonin och började använda rysk tradition i sitt tonspråk
frän realism, starka uttryck, god instrumentationsförmåga
politiska drag i musiken
15 symfonier
Leningradsymfonin (sjunde symfonin) innehåller hyllnigsmusik och patriotism - mycket uppskattad både i hemlandet och omvärlden. Musiken i "samhällets tjänst"
15 stråkkvartetter och en mängd annan kammarmusik
Musiken till filmen Berlins fall (1945) - Sjostakovitj skrev för att behaga makthavarna
Béla Bartók
(1881-1945)
dröjde tills han blev internationellt känd
utmärkt pianist, flitig konsertverksamhet (fick på så sätt kontakt med det europeiska musiklivet)
influerad av många olika kompositörer, i huvudsak Debussy men med en egen stil.
djärv klangbehandling, energisk rytmik (udda taktarter)
influerad av ungersk folkmusik (dess tonförråd och rytmer), studerade även folkmusik från flera olika länder. Reste bland annat till Afrika.
harmoniken har alltid ett tonalt centrum men med ett eget "bartókskt" tonsystem
hans sista år ägnade han åt att sortera materialet han samlat in på sina resor.
mest känd för Konsert för orkester (komponerad på beställning till Boston Symphony Orchestra) 1943
6 stråkkvartetter
Franz Berwald
(1796-1868)
Sveriges största symfoniker genom tiderna
"den klassicistiske romantikern" - länk mellan Beethoven och Brahms
underbarn - violinist, anställning vid Hovkapellet. ville dock verka som fri kompositör, vilket inte gick bra. Uppskattades inte i Sverige, på kontinenten tyckte man om hans musik.
Åkte till Berlin - tillverkade mekaniska apparater inom sjukgymnasik.
Blev professor i komposition i Stockholm året innan sin död.
Upptäcktes inte förrän på 1900-talet. Fick bara höra en av sina symfonier spelas (dåligt) under sitt liv.
4 symfonier - den mest kända är Sinfonie Singuliére (som uruppfördes i Stockholm 1905)
Konserter, orkesterverk, kammarmusik
Hugo Alfvén
(1872-1960)
violinist
nationalromantiker - intresse för "det svenska" i och med Norgeunionens upplösning, industrialiseringen, nyskapande av det svenska språket, upptäckt av det svenska landskapet
skildrade svensk natur och svenskt folkliv i symfonier och i sånger.
Elegie ur Gustaf II Adolf-sviten (spelades på Olof Palmes och Anna Lindhs begravningar)
Andra symfonin (1899)
orkesterstycket Midsommarvaka (1903)
arrangemang för kör av folkvisor, t.ex. Sveriges flagga
Wilhelm Stenhammar
(1871-1927)
stor pianist och dirigent
påverkad av Sibelius och Nielsen, Brahms en förebild i pianomusiken
presenterade år 1903 sin första symfoni, som han dock beslutade att dra in p.g.a. att han blivit så överväldigad av Sibelius andra symfoni.
arbetet som dirigent för Göteborgs orkesterförening var krävande, därför har han inte komponerat så mycket.
2 symfonier
Serenad-kvartetten
Sensommarnätter, för piano
2 pianokonserter
Hymnen "Sverige" ur kantaten Ett folk
Hilding Rosenberg
(1892-1985)
lärare och vägledare för kommande generationer
elev till Stenhammar, påverkad av Schönberg och nyklassicismen. "studera mästarna, men gör inte som de."
hyllade det musikaliska hantverkskunnandet
flitigt verksam inom skådespelsmusiken - tonsatte till Marionetter, Konung Oidipus, Agamemnon, Medea m.m.
Genombrott med Sinfonia grave (1935)
Verksam som pedagog, "högtställda förväntningar på hantverksskickligheten och föreställningen om konstnärens etiska uppgifter"
Senromantik
Operavärldens största
Nationalromantik
Några stora svenska kompositörer
Impressionism
Expressionism
eleven
Ur 9:e symfonin (Från nya världen): Sats 2, Largo
Full transcript