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Presentación tesis

Arte y Basura tecnológica
by

Gisela Cantamessa

on 12 December 2012

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Transcript of Presentación tesis

RAEE Residuos de Aparatos Electrónicos y Eléctricos. Disparadores Documental: Obsolescencia Programada

Problema de la RAEE y su acumulación Idea inicial Montar un espacio físico para generar sensaciones en el espectador Primera aproximación al problema ¿cómo comunicar problemáticas sociales a través del arte? Expresiones artísticas a utilizar 1. Data Art: visualizaciones estéticamente atractivas sobre datos.
2. Videoinstalación: Formato artístico que integra el video dentro de la instalación.
3. Espacio de inmersión: Crear nuestro propio espacio físico para generar en el espectador una situación de encierro o falta de espacio. PROBLEMA ¿Cuáles son los alcances y posibilidades de la Videoinstalación, junto con el Data Art y los ambientes de inmersión, para comunicar el problema de la basura tecnológica? ¿Cómo utilizar los espacios de inmersión, la videoinstalación
y el data art para fomentar la reflexión acerca de problemas sociales? Arte y Basura Tecnológica Generar espacios de reflexión a través del arte que favorezca la toma de conciencia por parte del espectador sobre el problema de la basura tecnológica. Área Temática Arte y Comunicación ARTE George Dickie: "arte es todo lo que se propone como tal dentro de determinado sistema."

Marta Zátonyi: "Objeto simbólico que opera como mediador entre el adentro y el afuera, entre lo subjetivo (la creatividad / imaginación / visión del artista) y el público, por lo que no se puede separar la obra de sus instancias de percepción." COMUNICACIÓN Comunicación = Transparente Arte = Opaco Luis Camnitzer Empoderamiento
del Receptor OBJETIVO GENERAL Chiavenato: Comunicación es el intercambio de información entre personas. Significa volver común un mensaje o una información. Constituye uno de los procesos fundamentales de la experiencia humana y la organización social. "Te estoy manipulando con mi arte para llevarte a un punto que quiero, y lo quiero hacer de tal forma que no te des cuenta, y que creas que sos libre y que llegas a la conclusión por tus propios medios." Paradigmas del arte Kant: Arte puro
Hegel: Arte de su tiempo Decisiones teóricas KANT HEGEL Decisiones teóricas Filosofía estética que aboga por un arte absoluto, al servicio exclusivo del goce estético, negando su valor ideológico y educativo Decisiones teóricas El artista pertenece a su tiempo y que no existe una belleza universal: siempre está ligada a un aquí y a un ahora. El arte esta está al servicio del hombre. FORMA vs. CONTENIDO Vanguardias artísticas siglo XX Cubismo Fernand Léger Decisiones teóricas Cambio de paradigma siglo XX Decisiones teóricas Cambio en la forma y el contenido
Relación arte y vida cotidiana Decisiones teóricas Decisiones teóricas Avances en el campo de la ciencia y formas de vida
Idea de modernidad y máquina “¿Cómo es posible en el mundo moderno seguir pintando botellas, manzanas o veladores de tres patas cuando estamos rodeados de una agitada vida que nadie se ha atrevido hasta ahora a pintar?” Dadaísmo Decisiones teóricas Lo que importa a Dadá es el gesto, el sentido, la acción. La obra es algo secundario.

Ready made.

Guerra como tema recurrente. Hughes R. André Breton Decisiones teóricas “El arte más elevado será el que sea consciente de la actualidad y contenga multiplicados por mil los problemas de la cotidianidad, el arte que está visiblemente hecho añicos por las explosiones de la semana pasada, el que está tratando eternamente de recoger sus miembros dispersos después de la colisión de ayer” Decisiones teóricas Surrealismo Psicoanálisis y Marxismo Decisiones teóricas “El verdadero arte está ligado a la actividad social revolucionaria: tiende a la confusión y a la destrucción de la sociedad capitalista.” Decisiones teóricas Constructivismo Arte al servicio de la revolución rusa: imágenes iconográficas para dar a conocer su mensaje.

Integración práctica del arte a la sociedad Anatoly Lunacharsky Vladimir Tatlin Decisiones teóricas “El arte es un poderoso medio de contagiar con nuestras ideas, sentimientos y estados de ánimo a quienes nos rodean. La agitación y la propaganda adquieren particular agudeza y efectividad cuando están revestidas con las atractivas y poderosas formas del arte” Decisiones teóricas Solo valía la pena dedicarse a aquellas formas artísticas que tuvieran relación con la vida: la publicidad, la composición tipográfica, la arquitectura y todo lo relacionado con el diseño industrial. Marcel Duchamp Eduardo Kac “El acto creativo no está realizado sólo por el artista: el espectador pone la obra en contacto con el mundo exterior descifrando e interpretando sus cualificaciones internas y, de este modo, añade su contribución al acto creativo” Público: completa el significado

Emergencia de nuevas técnicas y plataformas: deseo colectivo por generar nuevos espacios para la sociabilidad y nuevos tipos de transacciones.

Proceso de intercambio de ideas. Paso de un espectador pasivo a un espectador activo.
El arte ya no es algo unidireccional o la representación de la visión específica de un artista. Permite la reflexión, la discusión, la crítica e incluso el rechazo. Evolución del rol del Espectador Evolución del rol del Espectador Evolución del rol del Espectador “La experiencia viva es más significativa que la contemplación de la forma pictórica.” Premisas básicas de la instalación Christine Van Assche Instalación – Videoinstalación – Ambientes Inmersivos Importancia del espacio real como parte constituyente de la obra.
Búsqueda de una participación más activa por parte del espectador en la videoinstalación en sí. Instalación – Videoinstalación – Ambientes Inmersivos Nos permiten lograr que el espectador recorra el espacio y logre vivenciar cómo los elementos allí dispuestos se fusionan

Buscan la forma de crear un mensaje que el espectador deba descifrar, para que la información deje de ser un mensaje y pase a ser “conocimiento”
Inmersión: hace que la experiencia del espectador sea diferente: la experiencia física que implica poder estar inmerso en una realidad. “Las videoinstalaciones, transforman al espectador en sujeto activo. El espacio y el tiempo ficticio, los significantes visuales y sonoros, los objetos y las formas esculturales propuestos en los dispositivos videográficos y la multiplicidad de elementos relacionados entre sí se utilizan como pretexto para aprehender sinópticamente múltiples percepciones, tanto físicas como emotivas, psíquicas y mentales, y para la auto-investigación.” Instalación – Videoinstalación – Ambientes Inmersivos Arte de los Nuevos Medios ¿Puede generar arte la computadora?

Cambio de naturaleza: disciplina híbrida que combina el arte con otras ciencias, tanto duras como sociales

Factor fundamental: surgimiento y avance de internet.

Arte conceptual

Proceso de globalización Trabajo artístico colectivo Data Art Arte de los Nuevos Medios Incorpora múltiples visiones y diversos campos
Cambio en el mundo del arte: desafía la idea romántica del artista como genio solitario. Arte de los Nuevos Medios Forma de visualizar datos de manera creativa e informativa.

Presenta datos duros de forma atractiva.

Permite borrar los límites entre el arte y la información, apunta a alcanzar a los expertos y los no expertos por igual, para hacer crecer el interés en el área de los medios aumentando la importancia del público. Arte de los Nuevos Medios La visualización crea imágenes de diversos datos mediante el uso de gráficos, el color y la interactividad que nos ayude a razonar, comprender y explorar las tendencias que normalmente sería enterrado en la información. Marco Referencial Decisiones teóricas Evolución del rol del Espectador Instalación – Videoinstalación
Ambientes Inmersivos Arte de los Nuevos Medios RAEE Marco Referencial Convención de Basilea: “todo equipo o componente eléctrico incapaz de cumplir la tarea para la que originariamente fueron inventados y producidos”. Problemas Marco Referencial Componentes contaminantes para el suelo y el agua
Acumulación en lugares no adecuados ¿Por qué se da esto? Marco Referencial Reciclaje: no existen programas
Falta de legislación sobre su disposición final. Causas Marco Referencial Consumo desmedido e irresponsable
Obsolescencia Programada: Modelo de mercado. Los aparatos tecnológicos están diseñados de fábrica para que tengan una vida útil más corta, fomentando el consumo constante. Ejemplos Marco Referencial Duración de bombillas de luz
1911: duración 2500 horas.
1924: duración 1000 horas
Impresoras: chip que cuenta la cantidad de impresiones para luego bloquearla. Propuesta artística ¿Por qué utilizar tecnología para
criticar el consumo de tecnología? IDEA: Basural Virtual Propuesta Artística Propuesta Artística Base de datos:
Elementos tecnológicos desechados durante el 2011 Propuesta Artística Datos obtenidos del informe de CAMOCA Propuesta Artística CAMOCA es una asociación sin fines de lucro, considerada de bien público y con personería Jurídica que nuclea a fabricantes, importadores, exportadores, distribuidores, representantes, comerciantes y prestadores de servicios vinculados con maquinaria y sistemas de oficinas y todo lo referente a accesorios y repuestos inherentes a esta Cámara. Conclusiones Fusión arte y comunicación Proceso de empoderamiento del receptor Receptor Recibe mensajes opacos, el esfuerzo por decodificarlos es mayor. Fomenta a la reflexión. Muchas gracias! Gustavo Romero “La producción simbólica que genera el arte, más que apuntar a la claridad del mensaje, promueve su opacidad. la producción artística genera un espacio de reflexión que no busca verdades, sino que por el contrario, sabotea el lenguaje, su estructura, sus signos. Cuanto menos claro resulta el mensaje, mayor riqueza de sentidos adquieren las obras, y mayor esfuerzo de re-codificación se hace necesario por parte del espectador." Es la posibilidad de instaurar desde dentro un ejercicio menor de una lengua mayor, convirtiendose así en una máquina colectiva de expresión y aptitud para tratar contenidos. Deleuze y Guattari
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