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arquitectura, escultura y pintura en francia

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on 11 December 2013

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Arquitectura, escultura y pintura en Francia
Arquitectura renacentista en Francia
Francia fue el primer país en acoger con entusiasmo el estilo renacentista. El Renacimiento llegó a finales del siglo XV, cuando Carlos VIII regresó en1496 con algunos artistas italianos tras la conquista de Nápoleon.

El Renacimiento francés no empieza propiamente hasta el siglo XVl y se refiere en dos fases:la primera los elementos estructurales son los góticos y la ornamentación es renacentista.

En la segunda la influencia clásica es más directa aunque generalmente se mezcla con formas y estructuras nacionales, producto de la evolución del arte a través del tiempo en el propio país.
Arquitectos

Destacan Doménico de Cortona: castillo de Boils, y Girolano della Robbia.

Sobresale la escuela de Fontainebleau , en la que trabajan Giovanni Rosso , Francesco Primaticcio , Niccolo della Abate y Sebastiano Serlio.

Entre los franceses destacan Giles Lebreton: castillo de Fontainebleau.


El arte francés es de identidad latina, las culturas más poderosas de Europa tales como romanos y germánicos dejaron huella en la Francia de Hoy. Ellos sentaron profundas bases estéticas que marcaron el desarrollo de las bellas artes de la nación, dicha influencia se puede apreciar especialmente en obras de pintura, escultura y arquitectura.
Escultura francesa
La escultura en el Renacimiento tomó como base y modelo las obras de la antigüedad clásica y su mitología, con una nueva visión del pensamiento humanista y de la función de la escultura en el arte. Como en la escultura griega, se buscó la representación naturalista del cuerpo humano desnudo con una técnica muy perfeccionada, gracias al estudio meticuloso de la anatomía humana.
Uno de los temas más tratados en la escultura francesa de esta época es el del Santo Entierro y los monumentos sepulcrales donde la figura del yacente es tratada con gran realismo. Se representa el difunto como cadáver o incluso en esqueleto; en el momento de la transición, como es el caso del de Juana de Borbón en el Louvre.
A principios del siglo XVI, Jean Goujon (llamado el Fidias francés) inició sus trabajos en Ruán, y en 1544 acudió a París para ser nombrado escultor real en 1547, donde realizó numerosos encargos como las alegorías de Las Cuatro Estaciones, las Ninfas, unas Cariátides para la tribuna de los Músicos y realizó los signos del Zodíaco para el antiguo ayuntamiento de París
Equipo #3
Jazmín Morales .
Nallely Mendez
Alejandro Caballero.

Pintura en Francia
Los primitivos franceses revelan una enorme influencia de Italia. Más tarde la pintura se inclina hacia Flandes Dos escuelas pueden marcarse: la provenzal y la de Tours. La escuela de Tours se desarrolla en el valle del Loira, en la segunda mitad del siglo XV. Conserva cualidades bastante francesas, fuera de la influencia flamenca. Se desarrolla en ellas sobre todo el arte de la miniatura; el artista más famoso se llamaba JUAN FOUQUET (1415-1485). En el siglo XVI empieza a cultivarse el retrato.
Si se desea ver un cuadro de alto nivel, realizado después del Renacimiento,
lo más adecuado es buscar entre las obras de los académicos franceses.
Definitivamente los maestros galos brillan por su calidad, y con algunas excepciones,
superaron durante décadas a otros artistas europeos.

Alrededor de 1850 un grupo de pintores franceses cambiaron el curso de la historia del arte,
y doblaron la mano a los acérrimos de la vieja escuela. Crearon la pintura impresionista,
utilizando técnicas y conceptos innovadores que terminaron por desplazar el estilo clásico
de la pintura antigua.

Claude Monet – Sol naciente. Estilo impresionista.
A raíz de estos cambios se generan y se perfeccionan diversas vanguardias como el expresionismo, el cubismo, el surrealismo, puntillismo, entre otras.
Se destaca entre los muchos artistas de París, Toulouse Lautrec, pues él fue el precursor del cartel con su obra “La Gouloue”, inspirada en el Moulin Rouge, un cabaret muy famoso de la ciudad de París.
La Goulue – Toulouse Lautrec
Tomando en cuenta que París, Francia fue durante la primera mitad del siglo XX la capital del arte,
muchos artistas contemporáneos fueron atraídos hacia esta ciudad, denominada por muchos de ellos como una ciudad mágica.

Pintores muy reconocidos como Vincent Van Gogh, Salvador Dalí, Pablo Picasso, entre otros. Dedicaron gran parte de sus obras a la ciudad parisina.

Vincent Van Gogh – La noche estrella. Pablo Picasso – Moulin de la galette.
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