Movimientos artísticos de la decada del 1960

Movimientos artisticos de la decada del 60

Las llamadas ultimas tendencias son los movimientos artisticos surgidos desde la decada de los sesenta hasta la actualidad. Todos comparten una posicion de:

Ruptura con los estilos clasicos del arte.

Pop-art

Inicia en la decada de 1950 en Estados Unidos y Gran Bretana, movimiento que incorpora elementos tomados de la cultura popular urbana, burlandose de la sociedad de consumo. Los artistas utilizan imagenes publicitarias, como latas de comida, las marcas de ropa, etc.

El movimiento Pop Art comenzo como una reaccion contra el expresionismo abstracto, que domino el arte durante las décadas de 1940 y 1950, al que estos los artistas consideraban demasiado intelectual y apartado de la realidad social

Artista mas Importante

Roy Lichtenstein (1923-1997)

Pintor estadounidense del Pop Art, artista grafico y escultor, conocido sobre todo por sus interpretaciones a gran escala del artedel comic.

Nacio en Nueva York y obtuvo el doctorado en Bellas Artes por la Universidad estatal de Ohio en 1949. Sus primeras obras eran de estilo expresionista abstracto,

pero despues de 1957 comenzo a experimentar con imagenes tomadas de los comics que había en los papeles de envolver chicles, libremente interpretadas y mezcladas con imagenes sacadas de los cuadros del Viejo Oeste de otro artista estadounidense, Frederick Remington.

Op-art

Arte Optico es una forma de pintura cinética, la accion ocurre en el ojo del observador. Ha sido un producto de la abstraccion geometrica y del ilusionismo optico.

El movimiento quedó definido a partir de una exposición celebrada en 1965 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York

titulada The Responsive Eye que agrupaba a una serie de artistas de distintas nacionalidades seguidores de esta tendencia.

Bridget Riley

Pintora inglesa, figura destacada dentro del movimiento artistico del Op Art. Creo complejas configuraciones de formas abstractas diseñadas para producir efectos opticos llamativos.

Nacio el 25 de abril de 1931 en Londres; alli estudio desde 1949 a 1952 en el Goldsmiths College, donde se especializó en dibujo, y mas tarde en la Royal Academy.

La importancia de Riley se debe, sobre todo, a su contribución al desarrollo del Op Art.

Moviento Arte pobre

Nacio en Francia con la intención de demostrar la pobreza y el absurdo en que vivían los artistas, como protesta contra la sociedad industrial y de consumo, se busca la expresión de bajo costo, se utiliza material sencillo, común, vulgar, incluso basura

Joseph Beuys y Dan Flavin representantes de esta tendencia

ARTE POVERA

se gestó en el triángulo industrial italiano con vértices en Turín, Génova y Milán. La mayor parte de los artistas que integraron este grupo, con la excepción de Pier Paolo Calzolari y Jannis Kounellis, crecieron en el área de influencia de estos centros.

El termino arte povera (voz italiana para "arte pobre") es una tendencia dada a conocer a finales de los sesenta, cuyos creadores utilizan materiales considerados 'pobres', de muy facil obtencion: como madera, hojas o rocas placas de plomo o cristal, vegetales, telas, carbón o arcilla, o, tambien, de desecho y, por lo tanto, carentes de valor.

El teatro pobre: Jersy Grotowsky

En 1965 se traslado con la compañía a Wrocław y cambió el nombre por el de Teatro Laboratorio.

hace hincapie en la esencia de la propia representacion, despojada de puestas en escena o montajes que desvien la atencion.

Director polaco de teatro

Nació el 11 de agosto de 1933 en Rzeszlow, Polonia.

Cursó estudios en Cracovia y Moscú, tras lo que inició su carrera de director y teórico teatral fundando una compañía propia, el Teatro de las 13 filas, que dirigió entre 1959 y 1964. En 1965 se trasladó a Wroclaw y cambió el nombre por el de Teatro Laboratorio

Happening

Aunque el happening surge en Estados Unidos durante los 50s y

tuvo su apogeo durante los “alegres” 1960 con estéticas próximas al llamado pop-art y a las del movimiento hippie.

Performance

El término performance se ha difundido en las artes plásticas a partir de la expresión inglesa performance art con el significado de arte en vivo

La historia del "performance art" empieza a principios del siglo XX, con las acciones en vivo de artistas de movimientos vanguardistas.

Body art

El arte corporal es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los años 1960 en Europa y, en especial, en Estados Unidos.

El artista recupero el cuerpo para abordar una pluralidad de experiencias relacionadas:

Con el ejercicio físico, la manipulación genética, la cosmética, la sexualidad, la enfermedad, el placer, la muerte y de la escatología,etc.

REFERENCIAS

Movimientos artisticos de 1960 a la actualidad Por JOCABED GARCIA

www.wikipwdia.org

Biblioteca de Consulta Microsoft® Encarta® 2003.

Fleming, William.1980. Arte, música e ideas. Ed. Interamericana México

Zamora Rodríguez, Gustavo. 2010. Apreciación artística. Ed. Sefirot México

Jerzy Grotowski

Forma de arte de accion posterior a la II Guerra Mundial que requiere de la participacion activa del publico

pretende eliminar, o al menos reducir parcialmente, las fronteras entre el arte y la vida cotidiana.

El objetivo es sensibilizar al publico y experimentar de una forma nueva la realidad

Movimientos artiscos de la decada del 60

Movimientos artisticos de

la década del 60

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