문학과 영화 3조 발표 사울의 아들

3조_사울의 아들

Chapter 1 : 영화 소개

_영화 정보

제목 : 사울의 아들

개봉 : 2016.02.05

장르 : 헝가리 드라마 영화

감독 : 라즐로 네메스

출연 : 게자 뢰리히 (사울 역)

레벤테 몰나르 (아브라함 역)

우르스 레힌 (오베르카포 역) 등

수상 - 2016년 제88회 아카데미 시상식 외국어영화상

2016년 제73회 골든 글로브 시상식 외국어영화상

2015년 제68회 칸영화제 심사위원대상

“라즐로 네메스는 '인생은 아름다워' 등 홀로코스트를 다룬 감동 코드의 수많은 영화 대신, 구체적인 그 현장을 직접 관객으로 하여금 체험케 함으로써 관객을 새로운 증인으로 만들었다.”

3조_사울의 아들

Chapter 1 : 영화 소개

_감독 소개

이름 : 라즐로 네메스

벨라타르 감독의 조감독 출신

사울의 아들이 첫 장편 데뷔작

작품 - 사울의 아들 (2016), 선셋 (2018)

가장 그려내고 싶었던 점

부자애가 메인 주제가 아닌 어디까지나 인간성이 주제이다.

극한 상태 속에서 부자의 감정을 통해 그리고 싶었던 점은, 어떤 상황 하에서 인간성도 신도 잃어 종교도 희망도 없는 극한상태에 쫓긴 인간이 그래도 인간적인 감정을 잃지 않을지의 여부였다.

진짜 아들인지, 묻어주려고 하는 행위에 의미가 있는지 관객들이 판단해주었으면 한다.

또 관객에 따라 받아들이는 방식이 다를 거라 생각한다.

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Chapter 1 : 영화 소개

_연출 경향

<‘사울의 아들(2016)’의 한 장면>

<‘선셋(2018)’의 한 장면>

라즐로 네메스 감독의 ‘사울의 아들’과 그의 또 다른 작품 ‘선셋’을 보면 알 수 있듯이, 네메스 감독은 오버 더 숄더 쇼트와 주인공 등 뒤를 밀착하여 집요하게 좇는

카메라 워크를 사용하여 연출하는 경향을 보여준다.

이러한 스타일은 관객과 주인공의 시야와 시야의 동선을 거의 일치시키기 때문에

주인공에게 물리적으로 몰입을 하도록 한다.

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Chapter 1 : 영화 소개

_배우 소개

주인공 '사울' 역 - 게자 뢰리히

뉴욕에 사는 유대계 헝가리인

사울의 아들이 데뷔작

원래 직업은 헝가리 시인 겸 유치원 교사

유대인 가정에서 성장, 아우슈비츠수용소를 방문하게 되면서 유대교를 따르기로 결심

라즐로 네메스 감독과는 친구 사이로 원래 조연을 맡을 계획이었으나 그와 대화하면서 주인공 역을 맡기기로 했다 한다. 그의 무표정하면서도 압도적인 연기는 세계 각지의 찬사를 받았으며 LA 비평가 협회에서 선정한 남우주연상에서 마이클 패스벤더에 이어 2위 후보에 올랐다.

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Chapter 1 : 영화 소개

_작품 배경

홀로코스트(Holocaust)

제2차 세계대전 전후로 독일의 나치 정권과 협력자들에 의하여 유대인과 슬라브족, 집시 등을 대상으로 자행된 국가 차원의 체계적이고 관료적인 탄압과 대량 학살. '홀로코스트'는 '불에 의하여 희생된 제물(번제)' 이라는 의미의 그리스어에서 유래된 용어이다.

+ 다른 홀로코스트 영화:

(연출 방식, 작품의 분위기가 사뭇 다름)

<인생은 아름다워>

<줄무늬 파자마를 입은 소년>

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Chapter 1 : 영화 소개

_작품 배경

-시대적 배경: 1944년 나치 정권, 제 세계 2차 전쟁

-물리적 배경 : 아우슈비츠 강제 수용소

<실제 아우슈비츠 가스실>

* 작품 내에 나오는 용어

-존더 코만더: 시체 처리반, 일을 하다가 똑같이 죽임을 당하는 포로

-랍비: 유대교의 현인

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Chapter 1 : 영화 소개

_등장인물 소개

사울

-유대교 신자

-아들의 시체를 훔쳐 부검을 막았고, 화장을 피해 매장하려고 함

(유대교는 시체훼손과 화장을 금기함)

-장례식을 하기위해 유대교의 현인인 랍비를 찾음

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Chapter 1 : 영화 소개

_등장인물 소개

아브라함

-존더 코만도

-사울이랑 오래 알고지냄

베아르데드

-존더 코만도 동료

비더만

-존더 코만도 작업반장

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Chapter 2 : 시나리오

_시작(설정)

1944년 아우슈비츠의 제1소각장, 유대계 헝가리인 사울은 다른 유대인들을 가스실로 들여보내고, 그 뒷처리를 하는 대가로 유대인들 보다 더 좋은 처우를 받는 존더코만도의 일원이다.

그러던 어느 날 사울은 가스실을 정리하던 도중에 기적적으로 한 소년이 살아남아 숨을 헐떡이는 것을 발견한다.

얼마 지나지 않아서 보고를 받고 온 나치 의사는 소년의 몸상태를 살핀 소년의 입을 틀어막아 질식사시키고, 소년의 시체를 해부실로 옮길 것을 지시한다.

소년의 시체를 옮기던 사울은 랍비를 찾아 소년의 장례를 치러주겠다고 결심한다.

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Chapter 2 : 시나리오

_구성점1

강가에서 그리스인 랍비를 만난 사울은 장례를 부탁하지만,

그리스인 랍비는 이를 무시하고 이에 사울은 랍비의 삽을 빼앗아 강에 던진다.

랍비는 초연한 표정으로 강으로 걸어들어가고, 이에 그가 탈주하는 것으로 여긴 병사들이 그를 잡아 감독관 앞에 끌고간다.

사울은 삽을 물에 빠뜨려서 다시 찾아온 것이라 변명하여 살아남지만, 독일어를 모르는 그리스 랍비는 처형된다.

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Chapter 2 : 시나리오

_중간2

봉기를 계획중이던 아브라함과 비더만의 명에 따라 화약을 받아오기로 한 사울은 여공 엘라를 만나 화약을 받지만 화약을 전달하지 않고 갑작스럽게 이동하는 유대인들 사이에서 랍비를 찾아 나선다.

구덩이를 파고 대량 총살을 하는 아비규환 속에서 겨우 자신을 랍비라고 주장하는 한 남자를 만나게 된다. 자신의 존더코만도 옷을 그 남자에게 벗어주었다가 사울은 죽을 위기에 처하고만다.

하지만

자신이 존더코만도임을 알아본 한 나치 장교 덕에 겨우 목숨을 부지한 사울은 랍비를 데리고 숙소로 돌아온다.

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Chapter 2 : 시나리오

_구성점2

그 후 점호에서 몇 명의 존더코만도들이 끌려간다. 당시 숙소의 분위기는 자신들의 처형도 얼마 남지 않았다는 불안감이 고조되며 분위기가 험악해진다.

그러다 존더코만도들이 급작스럽게 탈의실로 투입되고 남은 옷가지들이 다른 존더코만도들의 것이란 사실을 깨닫고 흥분한 사람들은 발악적인 봉기를 시작한다.

3조_사울의 아들

Chapter 2 : 시나리오

_결말

사울은 난장판 속에 섞여서 랍비와 함께 아들의 시신을 수습하여 수용소 밖으로 탈출한다.

사울은 땅을 파고 랍비에게 기도문을 읊어달라고 하지만 랍비라던 사내는 몇마디 말만 겨우 주워섬길 뿐 기도를 하지 못한다.

즉 사기꾼이었던 것이다.

어느 폐가로 들어간 사울은 어느 순간 홀연히 나타난 금발 소년과 눈이 마주친다.

영화 내내 무표정이던 사울은 소년을 보자 처음으로 매우 환하게 웃는다.

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Chapter 2 : 시나리오

_결말

소년이 어디론가 달려가는 동안 폐가 쪽에선 총소리가 울려퍼지고 소년이 숲 속으로 사라지면서 영화는 끝난다.

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Chapter 3 : 카메라, 음향분석

_카메라 기법

① 카메라 기법

1) 화면의 비율

통상적인 영화의 화면 비율인 1.85:1 대신 가로가 짧은 1.33:1 의 TV 화면 비율을 활용

-스크린에 들어갈 수 있는 양이 줄어 관객으로 하여금 인물에 대한 관심의 집중도를 높임

- 마치 수용소 안에 있는 듯한 느낌

-갑갑한 느낌을 줌 (이 갑갑함은 마치 수용소에서 주인공이 느끼는 감정과 일치)

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Chapter 3 : 카메라, 음향분석

_카메라 기법

2) 영화 속 쓰인 기법

1. 아웃 포커스 기법 : 일부러 초점을 맞추지 않고 흐릿하게 나타나도록 촬영하는 기법

- 상상력 자극

주인공인 사울의 주변에서 토막, 즉 시체들이 널브러져 있는 참혹한 상황을 상상하도록 유도함

-극적인 몰입 유도

주인공인 사울은 잔혹한 현실을 버티기 위해서 주검을 똑바로 보지 않는데, 이러한 사울의 시선에 따라 관객은 가장자리 흐릿하게 보이는 모습들에 집중하게 되며 극적인 몰입감을 느낌

* 뿌옇게 보이던 풍경이 잠깐씩 명확하게 나오는 부분이 있는데,

사울이 아들의 시신을 볼 때와 그것을 매장하는 데 도움이 될 인물들을 만날 때이다.

즉, 아들의 시신을 제대로 매장해준다는 목적 외에는 아무것도 눈에 들어오지 않는 사울의 내면을 반영한 것이라고 할 수 있음

2. 롱 테이크 촬영 기법

- 85개의 롱 쇼트로 구성

- 컷을 최대한 배제하여 장면 당 3~4분에 이르는 롱테이크 촬영기법을 사용 (이러한 롱 테이크로 씬을 구성하며 화면의 연속성을 유지), 컷 전환을 최대한 자제하면서 사울이 느끼는 감정에 공감하도록 유도

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Chapter 3 : 카메라, 음향분석

_카메라 기법 -영화 속 쓰인 기법-

3. 핸드 헬드 기법

카메라를 손으로 직접 들거나 어깨에 메고 촬영해 자연스러운 흔들림을 주는 핸드 헬드 기법을 활용해 상황의 긴박감이나 공포감이 생생하게 느껴져 마치 현장에 와있는 듯한 효과를 줌.

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Chapter 3 : 카메라, 음향분석

_카메라 기법 -영화 속 쓰인 기법-

4. 바스트 쇼트 (미디엄 쇼트)

사울의 뒷모습을 화면 중앙에 위치시키는 타이트한 바스트 쇼트를 활용하여 프레임 내 사울을 외한 여유 공간 자체를 제한 (이러한 타이트한 바스트 쇼트와 핸드헬드 기법이 합쳐져 카메라가 주인공인 사울의 뒤를 계속 뒤쫓는 것과 같은 효과를 줌)

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Chapter 3 : 카메라, 음향분석

_카메라 기법 -영화 속 쓰인 기법-

5. 카메라의 동축이동과 클로즈업 쇼트

동축 이동, 회전을 통해서 사울의 정면을 컷 전환 없이 포착

,

대화나 주인공의 시선 처리를 위해서 컷이 전환되어 정면에 잡히는 씬들이 있는데, 클로즈업 쇼트로 처리됨으로서 사울이 바라보고 있는 대상으로부터 어떤 감정을 느끼는 지 알 수 있다는 효과를 줌.

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Chapter 3 : 카메라, 음향분석

_음향

② 음향

- 현실감 있는 소리(화면 밖에서 들리는 유대인의 비명 소리, 가스실을 솔로 닦는 소리, 독일군과 작업 반장이 끝없이 명령하고 지시하는 소리)를 통해 실제 아우슈비츠 수용소를 현장감 있게 표현

- 다소 불투명하고 흐릿했던 피사체들을 보충하기 위해 소리를 더함

(생생함을 느낄 수 있고 때때로 긴장감을 높임, 시각적 제한을 청각으로 해결)

- 실제 이 영화는 칸 영화제에서 음향 부문 기술상을 받기도 함

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Chapter 4 : 영화 비평

_주제 분석

영화에서 가장 중요한 것은 누군가의 죽음을 보고 그 죽음에 합당한 예를 차려주려는 그의 행동이다.

‘존더코만도’ 이들은 피해자이면서 동시에 부역자였다는 의미에서 이중으로 인간성을 말살당한 사람들이다.

‘존더코만도’로써 토막을 처리하던 사울이 소각되어야 할 소년에게 해주려는 장례라는 의식은

토막들이 처리되는 비인간적 행위와 대척점에 있는 행위이다.

인간으로서 그 소년의 존엄성을 지켜줌으로써 동시에 자신의 존엄도 지키려는 것이다.

그 과정에서 이미 죽음이 예정되어있던 존더코만도의 ‘부속품’에서 벗어나고, 스스로 ‘인간’이 되어간다.

고대로부터 사자에 대한 매장 풍습은 죽은 자를 매장하고 애도하는 시간을 거쳐야만

산 자는 새로운 삶을 살아갈 수 있다는 의미를 지녔다.

소년을 매장하기 위해 누군가를 희생하기도 했던 그 포기할 줄 모르는 욕망을 통해 사울은 다시

윤리적 주체로서 삶의 진리로 나아갈 수 있는 것이다.

소년을 강에 떠나보내고 헛간에서 아이를 본 사울은 처음으로 미소를 짓는다.

아이를 통해 미래의 희망을 보았다는 의미인지, 최선을 다했기에 여한이 없다는 의미인지 단정 지을 수는 없다. 분명하게 느껴지는 것은 다시 인간의 존엄을 회복한 사람의 표정이라는 것이다.

죽은 소년이 사울의 아들이냐 아니냐는 중요하지 않다.

가장 비인간적인 상황에서도 인간의 존엄성을 추구하고 지켜나가려 하는 것이 영화가 주는 의미이다.

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Chapter 4 : 영화 비평

_비교

-<인생은 아름다워>는 슬랩스틱 코미디를 가미한 연출로 웃음, 감동과 슬픔 등 감정이 다양함

-묵직한 사건을 중심으로 전개되지만, 중후반까지 산뜻하고 경쾌한 분위기를 유지

-주제의식을 훼손시키지 않으면서도 밝은 톤

-눈물 연기 한 번 없이 관객을 오열하게 만드는 ‘슬픈 반어법’은 영화의 감동을 고조시킴

<인생은 아름다워>는 <사울의 아들>과는 정반대편에 선 걸작이라고 할 수 있다.

-수용소 생존자들을 찾아가 인터뷰를 하면서도 비극의 순간을 재현하고자 하는 시도를 포기

-영화에는 어떤 자료화면도, 재연장면도 등장하지 않음

-생존자들이 회고하는 증언은 암시적인 세팅 속에서만 재현 (불가능한 끔찍함을 드러내고자 했기 때문)

-란츠만은 “홀로코스트는 감히 시각적으로 재현하는 일이 불가능하다”

<사울의 아들>은 바로 란츠만의 시도를 극영화의 방식으로 이어받은 영화이다.

_

희미하게 추론하게 한다. 그것이 란츠만과 네메스가 선택한 아우슈비츠에 대한 하나의 태도이다.

└

자료화면, 재연장면x So, 인터뷰형식으로 추론 유도

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Chapter 4 : 영화 비평

영화 이론가 에프로가에 따르면 작품의 구조는 예술적 가치 뿐만 아니라 윤리적 가치를 포함해야한다.

영화가 전달 해 주고자 하는 바에서 우리는 예술적 가치를 느끼고 있다.

영화가 주는 아름다운을 통해서 우린 그 작품에 감동 받는다.

하지만 윤리적 가치까지 이루게 되면 우리가 윤리적 가치를 한 번 더 생각해볼 수 있다.

영화 ‘사울의 아들’은 아우슈비츠 학살 장면을 재현한 장면이 다소 나온다. 당시 상황을 고려해 본다면,

‘잔혹성’이라는 단어를 빼 놓을 수 없고 설명하기 힘들다.

인간의 권리가 사라진 상태에서 살아나고자 하는 의지를 본다면 어찌 인간이 이토록 잔혹할 수 있을까 생각한다.

영화 장면 중, 존더코만도(시체처리반)들이 가스실에서 죽어가던 수용자들의 시체를 처리하는 장면이 나온다.

이 장면만 볼 때, 그저 끔찍하다고 느낄 수 있겠다.

하지만 여기에 수용자들의 절규와 비명소리까지 더해져서 작품은 한 층 더 가치를 높인다.

이 장면은 실제 아우슈비츠 학살장면을 그대로 재현 한 거라고 볼 수 있다.

실제 상황에 몰입감을 더하기 위해 시각적 요소 뿐 아니라 청각적 요소까지 동원했다.

이렇게 작품속에 드러나는 장치를 통해 예술적 가치를 느낄 수 있다. 무엇보다도, 예술적 가치도 중요하지만

윤리적 가치에 대해서 생각하기 위해, 수용소 생활의 하루와 실제 장면과 비슷한 효과를 도입했다.

결국, 영화는 예술적 가치 뿐만 아니라 윤리적 가치를 더해서 당시 ‘홀로코스트’의 모습은 재현한다.

영화가 주는 메시지는 윤리적 문제는 우리가 피할 수 없는 건지 생각해보게 된다. 대량학살 뿐 아니라 지구 곳곳에 일어나는 전쟁,테러 등 당시 상황을 고려했을 때, 아직도 비슷한 문제가 일어나고 있다는 것에서 인간의 윤리적 한계를 역설한다.

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Chapter 5 : 질문 답변

_기법

1. 특정 피사체(주인공 사울)에만 초점을 맞추고 주변의 초점(주변 배경이나 사람)을 흐리게 촬영하는 아웃포커스 기법을 사용하여 얻은 효과는 무엇이라고 생각하나요?

(심주찬님) (답변자: 조은진)

-> 주인공인 사울을 제외한 배경을 흐리게 촬영함으로써 관객들은 오직 사울의 얼굴과 소리를 통해서 정보를 접할 수 있게 됩니다.

그에 따라 관객은 사울의 움직임을 따라가며 자연스럽게 그의 상황을 체험하고,

그의 고통에 공감하면서 극적인 몰입감을 얻을 수 있다고 생각합니다.

2. 영화의 마지막 장면에서 장면이 도망가는 독일아이를 뒤에서 바라보는 시점으로 촬영이 되었는데 이때 어떤 쇼트가

사용되었고 그로 인해 얻은 효과는 무엇이라고 생각합니까?

(정세희님) (답변자: 조은진, 김충은, 이지원)

-> 이 장면에서 처음으로 카메라는 사울에서 벗어나 아이의 뒤를 따라갑니다. 그러나 저희는 오히려 사울의 시점 쇼트가

계속되고 있다고 생각했습니다.

사울의 시선에서 카메라는 달려가는 아이를 쫓다 중간에 멈춥니다.

이는 마지막까지 사울이 지키고자 했던 희망이 아이에게 전달된 것을 보였고, 마치 사울이 희망을 상징하는 아이가 안전하고 자유로운 곳으로 가는 지를 지켜보는 듯한 느낌을 주었습니다.

3조_사울의 아들

Chapter 5 : 질문 답변

_기법

3. 주인공 사울은 영화에서 감정을 잘 드러내지 않았는데 오두막에서 독일아이 한명과 눈이 마주치고 미소를 지었습니다.

아이는 도망치듯 산 위로 갔고 총소리가 들리고 카메라는 아이를 바라보는 관점으로 변경 되었기에 영화가 끝날 때까지

확인이 되지 않는데 3조가 생각 하기에 이 부분은 어떻게 생각합니까?

(이정효님) (답변자: 조은진)

-> 줄곧 영화 내에서 사울이 시선을 피하면서 주변 상황을 음향으로 짐작할 수 있게 합니다.

이로써 사울의 시선을 따라가는 관객은 간접적으로 상황을 경험하게 되는데, 마지막 경우에도 아이가 도망치며 듣는 총 소리는

아이와 관객이 사울의 죽음을 간접적으로 경험 한다는 것을 의미한다고 생각했습니다.

또한 카메라 시점이 사울에서 소년으로 바뀌면서 사울의 희망이 아이에게 전달되었고,

이러한 사울의 지키고자 했던 희망을 상징하는 아이가 숲 속으로 들어가며 마침내 자유롭고 평화로운 공간에

도달 할 수 있었다고 생각했습니다.

3조_사울의 아들

Chapter 5 : 질문 답변

_기법

4. 영화의 화면이나 음향이 깔끔하다기보다는 웅성웅성하거나 정돈되지 못한 느낌을 주도록 촬영되었는데,

여타 다른 전쟁 영화 등에서도 이러한 기법을 자주 사용하는데 이 기법을 사용하는 이유와 이러한 기법 외에

이 영화에 어울릴만한 다른 기법이 있다면 어떤 기법이 있을까요?

(이동국님) (답변자: 이지원, 조은진, 김충은)

-> 다른 영화에 비해 전쟁 영화에서 두드러지게 드러나는 특징은 무엇보다 현장에 있는 듯한 생생한 몰입감이라고 생각합니다.

그렇기 때문에 몰입감을 위해서 롱 테이크 기법이나 현장음을 이용한 음향 등을 활용했다고 생각합니다.

이러한 기법 외 다른 기법을 고르자면 시체가 쌓인 수용소의 모습을 자세하게 포착하진 못하지만 얼마나 많은 사람들이

희생 당했는가를 한 눈에 보여줄 수 있는 버즈 아이 뷰 기법을 활용하면 좋겠다는 생각이 들었습니다.

3조_사울의 아들

Chapter 5 : 질문 답변

_기법

5. 사울의 아들은 제한적인 공간의 느낌을 주기위해 화면 비율을 4:3으로 제한하고 ,

라즐로 네메스 감독은 마티야스 에르델리 촬영감독과 함께 하나의 규칙을 정했다고 한다.

"카메라는 항상 주인공 사울을 따라다녀야 하며 그의 시야, 청각, 실제의 범위를 벗어나지 말 것."

두 사람은 이 규칙에 따라 관객의 시야를 극히 제한하고 인물의 눈높이를 유지해서 따라가는 기법은 무엇인가? (김나영님) (답변자: 조은진)

-> 사운드의 효과적인 전달을 위해 시야를 극히 제한하고 인물의 눈높이를 유지해서 따라가는 ‘섀도우 촬영 기법’ 이라고 생각합니다.

또한 이러한 방식을 통해 관객들은 사울의 시선을 따라감으로서 감정이입, 몰입도 증가라는 효과를 얻을 수 있다고 생각합니다.

3조_사울의 아들

Chapter 5 : 질문 답변

_기법

6. 사울의 아들에서 시체 처리반인 사울이 있는 곳에 가스실 유대인 학살과 같은 잔혹한 모습을 직접적으로

보여주지 않았다. 또한 이미지를 대신해 현장에서의 소리를 생생하게 나타내었는데 이렇게 직접적으로 잔혹한 모습을 보여주지 않고 음향을 이용해서 잔인한 장면들을 표현함으로써 얻게 되는 효과는 어떤 것이 있을까?

(여은빈님) (답변자: 이지원, 김충은)

-> 사울은 잔혹한 현실을 외면하며 시체를 똑바로 보지 않고 피하는데,

이러한 사울의 시선에 따라 관객이 볼 수 있는 시각적인 단서가 매우 제한됩니다.

이러한 제한된 시각을 보완하기 위해서 청각인 소리를 활용하였는데, 이러한 음향은 관객으로 하여금 주변 상황을 더욱

생생하게 느끼고 상상하게 한다는 효과를 얻을 수 있다고 생각합니다.

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Chapter 5 : 질문 답변

_기법

7. 영화 내에선 대부분의 상황이 정황만 나타날 뿐 정황과 전체사건을 객관적으로 보여주는 풀샷이 사용되지 않는다. 이로 인해 관객들은 오히려 정보를 얻지 못하고 답답함을 느끼게된다.

감독이 답답함을 의도하면서까지 쇼트에 변화를 주지 않은 이유는 무엇인가?

(이현지님) (답변자: 김충은)

-> 이 영화의 주제는 유대인 학살의 잔혹함 보단 존더코만도의 한 인간, 사울의 죄의식에 관한 것이라고 생각되며

사울의 입장을 사실감 있게, 관객이 공감할 수 있도록 장면을 촬영하기 위해서,

배경에 대한 정보를 제공하기보다는 그 환경 속에서 사울의 모습에 좀 더 집중할 수 있도록 만들었다고 생각합니다.

쇼트의 변화를 주지 않은 것은 카메라의 렌즈, 사울의 시점을 고정시켜 사울의 시점으로 바라보는 관객의 집중을 이끌어 내기 위함이라고 생각합니다.