Muzik

Format e stilit klasik

Format muzikore të periudhës klasike janë më të thjeshta dhe më pak intensive sesa ato të Periudhës së mëparshme barok, duke reflektuar një ndryshim në kulturën politike dhe intelektuale të Evropës në atë kohë. Periudha barok në historinë evropiane njihet si "Epoka e Absolucionit", dhe në kohën kur aristokracia dhe kisha ishin shumë të fuqishme.

Por periudha klasike u zhvillua gjatë "Epokës së Iluminizmit" kur fuqia u zhvendos në klasën e mesme dhe shkenca dhe arsyeja përmbysën fuqinë filozofike të kishës. Këtu janë disa forma muzikore të njohura gjatë periudhës klasike.

Kompozitor austriak i cili ishte një nga figurat më të rëndësishme në zhvillimin e stilit klasik në muzikë gjatë shekullit të 18-të. Ai ndihmoi në krijimin e formave dhe stilet për kuartetin e vargut dhe simfoninë.

Franc Jozef Hajdën

Joseph Haydn, pavarësisht nga izolimi i tij nga qendrat muzikore urbane për pjesën më të madhe të jetës së tij, u nderua në të gjithë Evropën, i dashur nga Mozart dhe Beethoven dhe i botuar dhe kopjuar gjerësisht - aq shumë saqë autenticiteti i shumë veprave që i atribuohen atij mbetet në diskutim. Njëqind e tetë simfoni janë menduar të jenë shkruar prej tij; një nga këto është humbur. Pak kompozitorë tregojnë një rritje të tillë të jashtëzakonshme si Haydn; nga pjesët e tij të parëndësishme të rinisë, të dominuara tërësisht nga stili i pleqve të tij para klasike, deri në arritjen e madhe të veprave të tij të fundit, simfonitë e tij shfaqin një evolucion në formë dhe përmbajtje që pati efekt të jashtëzakonshëm ndaj ithtarëve të tij.

Kompozitor austriak, i njohur gjerësisht si një prej kompozitorëve më të mëdhenj në historinë e muzikës perëndimore. Me Haydn dhe Beethoven ai solli në kulmin e saj arritjen e shkollës klasike të Vienës. Ndryshe nga ndonjë kompozitor tjetër në historinë muzikore, ai shkroi në të gjitha zhanret muzikore të ditës së tij dhe shkëlqeu në secilën prej tyre. Shija e tij, komanda e tij e formës dhe spektri i shprehjes së tij e kanë bërë atë të duket më universale nga të gjithë kompozitorët; megjithatë, mund të thuhet gjithashtu se muzika e tij është shkruar për të akomoduar shijet specifike të audiencave të veçanta.

Volfgang Amadeus Moxart

Ludwig van Beethoven ishte një pianist dhe kompozitor gjerman që konsiderohej gjerësisht si më i madhi nga të gjitha kohërat, kompozimet e të cilit inovative kombinonin vokalin dhe instrumentet, duke zgjeruar fushën e sonatës, simfonisë, koncertit dhe kuartetit. Ai është figura e rëndësishme kalimtare që lidh epokat klasike dhe romantike të muzikës perëndimore. Jeta personale e Beethoven ishte shënuar nga një luftë kundër shurdhimit, dhe disa nga veprat e tij më të rëndësishme u kompozuan gjatë 10 viteve të fundit të jetës së tij, kur ai ishte i paaftë për të dëgjuar. Ai vdiq në moshën 56 vjeçare.

Ludvig van Bethoven

Beethoven ishte pionier i romantizmit dhe zgjeroi më parë formula strikte për simfonitë dhe sonatet, dhe paraqiti një qasje krejtësisht të re për muzikën

duke i dhënë referencat e veprave të tij në aspekte të tjera të jetës - për shembull, simfoninë e tij "baritore" nr. 6 përshkruan skena të fshatrave.

Kompozitori austriak, i cili ishte mes dy botëve të muzikës klasike dhe romantike, vuri në dukje për melodinë dhe harmoninë në këngët e tij dhe muzikën e dhomës. Ndër veprat e tjera janë Sinfonia Nr. 9 në C Major (The Great, 1828), Simfonike në B Minor (Papërfunduar, 1822), masa dhe vepra të pianos.

Franc Shuberti

dihet kryesisht si një kompozitor. Nëntë simfonitë e tij qëndrojnë në hijen e Beethovenit, por janë revolucionare dhe romantike në një mënyrë krejtësisht të ndryshme nga Beethoven. Ndërsa Beethoven luftoi me probleme melodike, Schubert ishte një melodist i lindur dhe rrjedhimisht u shqetësua më shumë me bazën harmonike të formës

si Mendelssohn dhe Mozart, i shkruan simfonitë e tij në një epokë kur kompozitorët më të gjallë kanë filluar të pjeken dhe të shkruajnë vetëm disa të vërtetë të mëdhenj. Ashtu si shumë kompozitorë romantikë të brezit të parë Schumann ishte në thelb një miniaturist, më në shtëpi me këngë dhe vepra të shkurtra piano. Stili orkestral i tij pasqyron këto cilësi; ritmikisht të shqetësuar, shpesh të përsëritura, pa shenja të ndjeshme, ata janë lavdëruar më shumë për hollësitë e tyre harmonike dhe meloditë e mrekullueshme lirike sesa për zhvillimin e këtyre ideve.

-To send light into the darkness of men's hearts - such is the duty of the artist.-

Robert Shumani

Kompozitor gjerman, pianist, dirigjent muzikor dhe mësues, një nga figurat më të shquara të periudhës së hershme romantike. Në muzikën e tij, Mendelssohn kryesisht vërejti modele dhe praktika klasike duke inicuar aspekte kyçe të romantizmit - lëvizja artistike që ngriti ndjenjën dhe imagjinatën mbi format dhe traditat e ngurtë

Feliks Mendelson Bartold

Ndër veprat më të famshme të tij janë: Overture to Dream of Night's Night (1826), Symphony Italian (1833), një koncert violinë (1844), dy koncerte piano (1831, 1837), oratori Elijah (1846), dhe disa pjesë të dhomës muzikë. Ai ishte nipi i filozofit Moses Mendelssohn.

Kompozitor polak dhe pianist i periudhës romantike, i njohur më së shumti për solo këngët e tij për piano dhe koncertin e tij të pianos. Edhe pse ai shkroi pak, por vepra të pianos, shumë prej tyre të shkurtër, Chopin renditet si një nga poetët më të mëdhenj të muzikës, për shkak të imagjinatës së tij dhe krijimtarisë së shpejtë.

Frederik Shopen

Gjithë familja kishte përkulje artistike dhe madje edhe në fillimet e saj, Chopin ishte gjithnjë i zhvendosur kur dëgjonte nënën ose motrën më të madhe duke luajtur piano. Deri në moshën gjashtë vjeçare ai tashmë po përpiqej të riprodhonte atë që dëgjoi ose të bënte meloditë e reja. Vitin e ardhshëm ai filloi mësimet e pianos me 61-vjeçaren Wojciech Zywny, një muzikant gjithëpërfshirës me një ndjenjë të zgjuar të vlerave

Hector Berlioz ishte një kompozitor i origjinalitetit befasues dhe një nga pionierët më të guximshëm në sonoritetet e reja orkestrale. Ai ishte gjithashtu një nga përkrahësit më të fortë të përdorimit të literaturës për të krijuar një tregim muzikor. Pa Fantastikën e tij të Simfonisë (1830), poezitë tonale të Riçard Strauss dhe simfoniet e Mahler nuk do të kishin qenë të njëjta. Në Muzeun e tij (1870), i cili renditet ndër autobiografitë më kompozitore të kompozitorëve, Berlioz na tregon se si mësoi të luante flautin dhe kitarë në një qytet francez provincial si fëmijë, u largua për në Paris dhe braktisi studimet mjekësore për muzikën. Megjithëse kritikët do të tregonin për trajnimin e tij të pazakonta si një dobësi, mungesa e shkollimit të hershëm të Berlioz në rregullat e harmonisë dhe kundërpozitës i lejoi atij liri imagjinare të paprecedentë.

Hektor Berliozi

Virtuoz dhe kompozitor hungarez i pianos. Ndër kompozimet e tij të shumta janë 12 poezitë e tij simfonike, dy (kompletuar) concerti i pianos, disa vepra të shenjta korale dhe një shumëllojshmëri e madhe e copave piano

Babai i Lisztit, Ádám Liszt, ishte një zyrtar në shërbim të princit Nicolas Eszterházy, pallati i të cilit në Eisenstadt u frekuentua nga shumë muzikantë të njohur. Ádám Liszt ishte një muzikant i talentuar amator që luajti violinçel në koncertet e gjykatës. Në kohën kur Franz ishte pesë vjeç, ai tashmë ishte tërhequr në piano dhe së shpejti u dha mësime nga babai i tij

Franz liszt