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Claude Monet

la révolution en français

Il dipinto, eseguito nel 1872 e presentato due anni dopo alla prima ormai celebre mostra degli impressionisti, oggi è esposto al Musée Marmottan di Parigi.

Si tratta di una marina, una vista del porto fluviale di Le Havre all’alba. In primo piano una grande distesa d’acqua appena increspata che riflette i colori del cielo, delle ciminiere e dei bastimenti attraccati, la continuità della superficie è interrotta da due macchie scure, le piccole sagome dei pescatori che su piccole imbarcazioni tornano in porto al sorgere del sole.

Monet e la rivoluzione

Questa nuova ricerca si concretizza nella realizzazione di una serie di soggetti in sequenza. I covoni di paglia vengono rappresentati più volte, con il sole del mattino, con quello del pomeriggio, in un paesaggio autunnale e ricoperti di neve, e così pure i pioppi e il palazzo del parlamento inglese affacciato sul Tamigi.

la révolution en français

Le tableau, exécuté en 1872 et présenté deux ans plus tard lors de la première désormais célèbre exposition impressionniste, est aujourd'hui exposé au musée Marmottan à Paris.C'est une marina, une vue du port fluvial du Havre à l'aube. Au premier plan, une grande étendue d'eau légèrement ondulante qui reflète les couleurs du ciel, des cheminées et des navires amarrés, la continuité de la surface est interrompue par deux taches sombres, les petites silhouettes des pêcheurs qui sur de petits bateaux retour au port au lever du soleil Cette nouvelle recherche prend la forme de la création d'une série de sujets en séquence. Les gerbes de paille sont représentées plusieurs fois, avec le soleil du matin, avec celui de l'après-midi, dans un paysage d'automne et couvert de neige, ainsi que les peupliers et le bâtiment du parlement anglais surplombant la Tamise.

la vie en français

Vita

Oscar-Claude Monet era figlio del droghiere Claude Adolphe Monet, che dopo avere solcato i mari europei in qualità di marinaio su una nave mercantile di Le Havre, era tornato a Parigi per sposare Louise-Justine Aubrée. Quest'unione fu coronata dalla nascita di Léon Pascal, nel 1836, e di Oscar, battezzato in questo modo dai genitori ma destinato a entrare nelle pagine dei libri di storia dell'arte come Claude Monet.

Ormai consapevole di avere raggiunto una certa perizia artistica, Monet era fermo nel volere proseguire la sua vita nel solco dell'arte. Fondamentale, in tal senso, fu l'intervento del corniciaio operante presso Gravier's, grazie al quale il nostro fece conoscenza di un paesaggista normanno modesto ma determinato, Eugène Boudin.

La vocazione artistica di Monet, ormai fattasi intensa, quasi bruciante, non poteva che convergere a Parigi, dove nel maggio 1859 i maggiori artisti di tutta Francia si erano dati appuntamento per il Salon. Monet comunicò tempestivamente i fatti artistici osservati durante il soggiorno parigino al Boudin, cui confidò le seguenti parole:

la vie en français

Oscar-Claude Monet était le fils de l'épicier Claude Adolphe Monet, qui après avoir navigué sur les mers européennes en tant que marin sur un navire marchand du Havre, revint à Paris pour épouser Louise-Justine Aubrée. Cette union fut couronnée par la naissance de Léon Pascal, en 1836, et d'Oscar, ainsi baptisé par ses parents mais destiné à entrer dans les pages des livres d'histoire de l'art comme Claude Monet.

Désormais conscient d'avoir acquis une certaine habileté artistique, Monet est résolu à vouloir poursuivre sa vie dans le sillage de l'art. En ce sens, l'intervention de l'encadreur travaillant chez Gravier a été fondamentale, grâce à laquelle le nôtre a fait la connaissance d'un paysagiste normand modeste mais déterminé, Eugène Boudin.

La vocation artistique de Monet, désormais intense, presque brûlante, ne pouvait que converger à Paris, où en mai 1859 les grands artistes de toute la France s'étaient réunis pour le Salon. Monet communiqua promptement les faits artistiques observés lors de son séjour parisien au Boudin, à qui il confia les propos suivants :

Riconosciuto come il principale esponente dell’impressionismo, corrente artistica sviluppatasi a fine ‘800 nella fervente Parigi, Monet, si mostrò da subito innovativo per la sua tecnica fatta di pennellate rapide in grado di comunicare l’impressione del momento. Il pubblico, inizialmente, non acclamò la pittura impressionista, che privilegiava l’effetto rispetto al soggetto, ma questo non scoraggiò gli impressionisti che proseguirono nelle loro sperimentazioni, oggi considerate dei veri capolavori.

Œuvres principales

opere principali

-1. Colazione sull’erba

-2. Impressione soleil levant

-3. La Spiaggia a Sainte-Andreasse

-4. L’hotel des Roches Noires a Trouville

-5. Ninfee bianche

-6. La barca blu

-7. Ninfee rosa

-8. I papaveri

-9. Autoritratto

-10. Londra, il Parlamento

Reconnu comme le principal représentant de l’impressionnisme, mouvement artistique développé à la fin de '800 dans le fervent Paris, Monet, s’est immédiatement montré innovant pour sa technique faite de coups de pinceau rapides dans

capable de communiquer l’impression du moment. Le public, dans un premier temps, n’a pas acclamé la peinture impressionniste, qui privilégiait l’effet sur le sujet, mais cela n’a pas découragé les impressionnistes qui ont poursuivi leurs expériences, aujourd’hui considérées comme de véritables chefs-d’œuvre.

-1. Petit déjeuner sur l’herbe

-2. Impression soleil levant

-3. La plage de Sainte-Andreasse

-4. L’hôtel des Roches Noires à Trouville

-5. Nymphéas blancs

-6. Le bateau bleu

-7. Nymphéas roses

-8. Coquelicots

-9. Autoportrait

-10. Londres, le Parlement

impression soleil levant

Impression Soleil Levant

Descrizione. Si tratta di una tela dove i princìpi cardinali dell'Impressionismo sono già perfettamente delineati. A essere raffigurato è uno scorcio mattutino del porto di Le Havre, avvolto da una nebbia impalpabile e scialba che rende tutto sfocato e indefinito.

descrizione opera

-Description. C’est une toile où les principes cardinaux de l’impressionnisme sont déjà parfaitement esquissés. À dépeindre, un aperçu matinal du port du Havre, enveloppé dans un brouillard impalpable et terne qui rend tout flou et indéfini.

ierre-Auguste Renoir (Limoges, 1841 – Cagnes-sur-Mer, 1919) è uno dei più importanti pittori dell’Impressionismo. Conosciuto principalmente per la sua arte marcata da una forte joie de vivre (“gioia di vivere”) e per la sua fase aigre (ovvero ispirata alla pittura di Ingres), oggi è considerato uno dei più importanti artisti francesi. Tra le sue opere principali troviamo: La Grenouillère (1869), Ballo al moulin de la Galette (1876), La colazione dei canottieri (1880-1882), Sulla terrazza (1881),Gli ombrelli (1881-1886) o Le grandi bagnanti (1884-87). Grazie al suo viaggio in Italia nel 1882, l’artista scopre e studia artisti come Donatello o Raffaello che influiscono e ispirano il suo nuovo modo di dipingere.

Monet e Renoir

Renoir prende parte al gruppo impressionista diventando in seguito uno dei maggiori esponenti. La sua attività artistica è molto prolifica: l’artista può infatti vantare un totale di circa cinquemila dipinti non contando acquerelli e disegni. Durante il suo percorso artistico sviluppa diverse tematiche che toccano diversi periodi della sua vita. Inizia la sua carriera artistica lavorando per una manifattura di porcellane, sognando di fare il porcellanista, mestiere tipico del suo paese d’origine. Con il tempo però crescono in lui la voglia e la passione per la pittura che lo portano ad iscriversi all’École des Beaux-Arts di Parigi e a lavorare presso l’atelier di Marc Gabriel Gleyre. Dopo vari tentativi, l’artista raggiunge il successo grazie a Victor Chocquet che gli commissiona opere mantenendolo economicamente.

Pierre-Auguste Renoir (Limoges, 1841 – Cagnes-sur-Mer, 1919) est l'un des peintres les plus importants de l'impressionnisme. Connu principalement pour son art marqué par une forte joie de vivre (« joie de vivre ») et pour sa phase aigre (c'est-à-dire inspirée de la peinture d'Ingres), il est aujourd'hui considéré comme l'un des artistes français les plus importants. Parmi ses principales oeuvres on trouve : La Grenouillère (1869), Bal au moulin de la Galette (1876), Le petit déjeuner des rameurs (1880-1882), Sur la terrasse (1881), Les parapluies (1881-1886) ou encore Les grands baigneurs (1884-87). Grâce à son voyage en Italie en 1882, l'artiste découvre et étudie des artistes tels que Donatello ou Raphaël qui influencent et inspirent sa nouvelle manière de peindre.

la vie et le travail

Renoir fait partie du groupe impressionniste devenant plus tard l'un des principaux représentants. Son activité artistique est très prolifique : l'artiste peut en effet se targuer d'un total d'environ cinq mille toiles sans compter les aquarelles et les dessins. Au cours de sa carrière artistique, il développe diverses thématiques qui touchent à différentes périodes de sa vie. Il débute sa carrière artistique en travaillant pour un fabricant de porcelaine, rêvant d'être porcelainier, un métier typique de son pays d'origine. Au fil du temps, cependant, le désir et la passion pour la peinture grandissent en lui ce qui le conduit à s'inscrire à l'École des Beaux-Arts de Paris et à travailler dans l'atelier de Marc Gabriel Gleyre. Après diverses tentatives, l'artiste connaît le succès grâce à Victor Chocquet qui lui commande des oeuvres tout en l'entretenant économiquement.

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