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La Generación del
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Los autores de las Vanguardias y la Generación del 27
Estilo y simbolos
El universo de Lorca se define por un palpable sistematismo: la poesia, el drama, la prosa, se alimentan de obsesiones y claves estilisticas costantes.
la variedad de forma y tonalidades nunca atenta contra esta unidad cuya cuastión central es la frustracción.
De acuerdo con su gusto por los elementos tradicionales, Lorca utiliza frecuentemente símbolos en su poesía . Se refieren muy frecuentemente a la muerte aunque dependiendo del contexto los matices varían bastante.
Son simbolos centrales en Lorca:
la luna: significa la muerte pero también puede simbolizar el erotismo, la fecundidad, la esterilidad o la belleza.
el agua: cuando corre ses simbolo de vitalidad pero si está estancada, representa la muerte.
la sangre: representa la vida, por ello la sangre derremada representa la muerte.
el caballo : está muy presente en toda sú obra, portando siempre valores de muerte, auqnue también representa la vida.
las hierbas: su valor dominante aunque, no único, es el de ser simbolo de la muerte.
los metales: aparecen bajo la forma de armas blancas , que conllevan siempre tragedia.
federico garcía lorca
la metáfora
Es el procedimiento retorico central de su estilo. Bajo la influencia de Gongora, Lorca maneja metaforas muy arriesgadas: la distancia entre el término real y el imaginario es considerable. En ocasiones usa directamente la metafora pura. Sin embargo a diferencia de Gongora, Lorca, es un poeta conceptista en el sentido que su poesia se caracteriza, por una gran condensación expresiva y de contenidos, además de frecuentes elipsis.
Las metáforas lorquianas relacionan elementos opuestos de la realidad trasmitiendo efectos sensoriales entremezclados.
recursos estilisticos
Aunque Lorca asimila sin problemas las novedades lietrarías, su obra está plagada de elementos tradicionales, que, por los demás, demuestran su inmensa cultura literaria. La música y los cantos tradicionales son presencia constante en su poesía. No obstante, desde un punto de vista formal, no es un poeta que muestre una gran variedad de formas tradicionales; sin embargo profundiza en las constantes del espíritu tradicional de su tierra y de su gente: el desgarro amoroso, la valentia, la melancolía y la pasión.
el neopopularismo
Primera Etapa
Segunda Etapa
- Poema del cante jondo
- Romancero Gitano.
Durante esta etapa todas sus obras presentan temas relacionados con el folclore andaluz y también influjos de la poesía popular.
etapas de producción
- Poeta en Nueva York
(surrealista)
Nueva York causó una fuerte impresíón en Lorca: la ciudad de los rascacielos, con su culto al dinero y sus masas de gente, le hería en su sensibilidad.
En esta obra se pueden observar los temas de la deshumanización y la injusticia social.
Está escrito en versos libres y extensos y Lorca usa imagenes irracionales y surrealistas.
La obra poética de Lorca constituye una de las cimas de la poesía de la Generación del 27 y de toda la literatura española .
Constituye el reflejo de un sentimiento trágico de la vida y está vinculada a distintos autores, tradiciones y corrientes literarias.
En sú poesía conviven la tradición popular y la culta.
Es difícil establecer épocas en la poética de Lorca, algunos críticos diferencian dos etapas:
- Juventud
- Plenitud
la poesía
la epoca de la juventud
la epoca de plenitud
- Poema del Cante Jondo en el que aparecen ya los gitanos, futuros protagonistas de su Romancero.Aquí describe la lírica neopopularista de la Generación del 27.
- Primeras canciones y Canciones donde Lorca emplea las mismas formas: la canción y el romance. Los temas del tiempo y la muerte se enmarcan en el alba, la noche, la ciudad andaluza y los paisajes lunares.
Aquí se incluyen sus primeros escritos :
- Impresionistas y paisajes (en prosa) en el que el autor muestra sus procedimientos característicos del lenguaje poético.
- Libro de Poemas ( escrito bajo la influencia de Rubén Darío, Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez) donde Lorca proyecta un amor sin esperanza, abocado a la tristeza.
la poesía
pt 2
romancero gitano
- Los temas son la muerte y la incompatibilidad moral del mundo gitano con la sociedad burguesa.
- Procedimientos habituales de poesía de origen popular.
- Influencia del compositor Manuel de Falla.
- Está basada en los tópicos con que se asocia lo gitano y lo andaluz.
- Lorca eleva al gitano al rango de mito literario, como después hará con el negro y el judío en Poeta en Nueva York.
- En Romancero Gitano emplea el romance, en sus variantes de novelesco, lírico y dramático.
- Su lenguaje es una fusión de lo popular y lo culto.
la poesia
pt.3
El teatro de Lorca es, con lo de Valle - Inclán, el de mayor importancia, escrito en lengua castellana en el siglo XX.
Es un teatro poético, en el sentido de girar en torno a simbolos medulares - la sangre el cuchillo o la rosa - que se desarrolla en espacios míticos o de u realismo trascendido y encara problemas sustanciales del existir.
Sobre Lorca influyen también el drama modernista ( de aquí deriva el uso del verso), el teatro loepsco ( es evidente el empleo organizado de la canción popular), el calderoniano ( desmesura trágica, sentido de la alegoría) y la tradición de los títeres. La producción dramática de Lorca puede ser agrupada en cuatro conjuntos:
farsas
comedias "irrepresentables"
tragedias
dramas
el teatro
Entre las farsas escritas entre 1921 y 1928 destacan La zapatera prodigiosa en la que el ambiente andaluz sirve de soporte al conflicto entre imaginación y realidad, y Amor de Don Perlimpolín con Belisa en su jardín , complejo ritual de iniciación al amor, que anuncia los dramas irrepresentables de 1930 y 1931: El Publico y Así que pasen cinco años, sus dos obras más herméticas, son una indagación en el hecho del teatro, la revolución y la presunta homosexualidad.
Consciente del éxito de los dos dramas poéticos, Lorca elabora las tragedias Bodas de sangre (1933) y Yerma(1934), conjugación de mito , poesía y sustancia real.
Son los problemas humanos a determinar los dramas como los de la soltera española o de la represión de la mujer y la intolerancia en La casa de Bernanda Alba , considerada su obra maestra.
El teatro
pt.2
Obras
En su etapa poética suelen distinguirse cinco etapas :
- neopopularista
- vanguardista y gongorista
- de la poesia civil
- de la poesia en el exilio
- últimos libros
Rafael Alberti
1924-1926
etapa neopopularista
Influida por los cancioneros medievales y por Gil Vicente. A esta etapa pertenecen principalmente:
- Marinero en tierra (1924) donde el autor expresa su nostalgia por no poder disfrutar del mar de su tierra natal.
- La amante (1926) en el que refleja sus impresiones por distintos puntos de Castilla, donde viajaba con su hermano
- El alba de alhelí (1926) donde el poeta se sitúa en la tradición de los Cancioneros, pero desde la posición de un poeta de vanguardia .
1927-1929
etapa vanguardista y gongorista
El resultado es Cal y canto ( 1929)
durante esrta etapa el gongorismo etsá en la profunda transfiguración estilisticas a que se someten los sombríos que anticipan a Sobre los angels (1929).
El surrealismo, en vez, nace como conseguencia de una grave crisis personal y en el marco de una crisi estética general común a todo el arte del Ocidente.
El clasicismo anterior salta desecho y aunque todavía el poeta recurra a formas metricas tradicionsles el versolibrismo irrumpe triunfante junto con la pasión amorosa, la ira, el desconciertoy la desperación por el paraiso perdido.
Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos (1929) es una obra dedicada a los grandes actores del mundo como Chaplin, Keaton, Laurel y Hardy.
1930-1939
En 1931 Alberti empieza su compromiso politico. Durante este periodo escribirá poemas de gran emotividad donde donuciará también los horrores de la guerra.
Pertenecen a esta etapa obras como:
- El poeta en la calle
- De un momento a otro
- Entre el clavel y la espada.
etapa de la poesia Civil
1937-1977
Esta etapa abarca diversos temas desde la raparición a su antigua afficion A la pinturra (1952) hasta una poesia de denuncia Coplas de Juan panadero (1942) en la que ,el autor expresa idea y sentimientos proprios, gracias a un alterego que representa la voz del pueblo.
En este periodo aparacen otra vez la imagen del mar, los recuerdos de la infancia y la nostalgia hacia la tierra que tuvo que dejar como vemos en la obra Retorno de lo vivo lejano(1952).
pero escribe también obras deicadas a su nueva patria como:
- Baladas y canciones de Paraná(1954)
- Roma peligro para caminates (1968)
etapa de la poesía en exilio
De vuelta a Españael autor sigue publicando poesias pero escribe también un sugestivo libro de memorias: La arboleda perdida (1959).
últimos libros
Su obra teatral más famosa es Noche de Guerra en el museo del Prado(1956), amientada en plena Guerra Civil y en que los personajes del famoso quadro de Goya El 3 de mayo en Madrid cobran vida y levantan barricadas.
el teatro
Salinas utiliza la poesía para analizar sentimentos y momentos de la vita cotidiana. Huye el artificio decorativo y aboga por la desnudez de la poesia rica di sencillez y sesibilidad.
Su poesia logra mezclar lo intelectual y lo emocional intendando alcanzar la verdadera escencia del ser humano y dado que es tant sencilla que casi parece prosa es definida por el mismo Lorca "prosias".
También su obra come la de Alberti puede ser dividida en etapas y precisamente tres.
Pedro Salinas
Primera Etapa
Los criticos la han definido come periodo de la poesía pura y vanguardia. Trasmite los felices años veinte que corresponde al periodo de futurismo, creacionismo y ultraísmo, frente a los que salinas se muestra irónico y serio.
Sus poeemas se caracterizan por sencillez expresiva con tono ingenioso e intelectual, aunque no se olvida de acercarse al humano y al amor.
Utiliza un dialogo creador como los metros cortos sin rima y asonantados.
Pertenecen a esta etapa los siguientes escritos:
- Presagios (1923)
- Seguro azar(1929)
- Fabula y signo (1931)
Secunda etapa
En esta etapa el tema principal es el amor.
Pertenecen a esta etapa:
- La voz a ti debida (1934)
- Razón de amor (1936)
- Largo lamento (1938)
En la última etapa el estilo del poeta se trasforma. Son escritos del exilio. Tras la guerra abandona la temática amorosa y se centra en elmundo nuevo imbuido en la nostalgia.
A patrtir de los años del exilio su poesia fue más inquieta y preocupada con motivos dramaticos como en su poema Cero.
Esta etapa consta de ters libros:
- El contemplado (1946)
- Todo más claro (1949)
- Confianza (1955)
tercera etapa
La realidad y el deseo es el titulo de su obra poética completa. Es una exploración de sí mismo en busca de la verdad, su verdad según Octavio Paz . En esta obra podemos ver la tensión entre el deseo insatisfecho de unión con lo bello y la realidad mediocre que le rodea.
Su estilo desecha los ritmos marcados por su preferencia hacia la musica callada y por el poema largo, tipico de los romanticos ingleses. Rechaza la rima y quiere ceñirse al lenguaje hablado y coloquial. Sin embargo su expresion es una lengua poètica densa de sugerencias.
Los temas caracteristicos de su obra son:
- el amor como pulsión erótica;
- el cuerpo como objeto amado y compendio del universo;
- el mundo natural: los cielos, los árboles, la naturaleza....;
- la soledad física y espiritual, lo romántico,y lo clásico, la pureza y la amargura, la fe y el escepticismo.
Sus obras pueden ser divididas en quatro etapas.
Luis Cernuda
En esta etapa se percibe la influencia de Jorge Gullen.
Primera etapa
etapa surrealista ( 1929-1935)
Pertenece a esta epoca:
- Los placeres prhibidos (1931) cuyo eje central es el amor y la pasión erótica
Segunda etapa
Etapa Neorromantica
La obra che caracteriza esta etapa es: Donde habito el olvido (1932). Aquí su poesía se hace más honda y personal con un lenguaje sencillo, de escasas imagenes y versos libres. En esta fase es definitiva la influencia de Bécquer y de la poesía inglesa y alemana.
Tercera etapa
1962
1936-1939
En este periodo escribirá poesias de guerra
Este es el periodo de su exilio en el que escribirá Desolación de la Quimera, considerado su testamento poético en el que Cernuda medita sobre el hombre y el sentido del arte y rompe definitivamente su lazo con España.