Renacimiento: Arte

Renacimiento

Italia S. XV - XVII (aprox.)

Francia

España

Inglaterra

Alemania

Una visión nueva del mundo, hay un renacer del conocimiento y el arte greco-romano. Retorno a los orígenes del ser humano: naturaleza, armonía, contemplación, simetría, etc.

Edad Media

Teocéntrica

Renacimiento

Antropocéntrica

Contexto

• Cambios económicos y sociales: auge de las ciudades. Burgueses, artesanos, oficios y salarios.

• Absolutismo monárquico: formación de los Estados-Nación. No más feudos, un solo Rey, consolidación de los reinos de Francia, España e Inglaterra.

• Ruptura con la iglesia de Roma: Protestantismo vs. Catolicismo. Se cuestiona a la iglesia (sus propios fieles y sacerdotes)

• Descubrimientos científicos: Nueva Ciencia.

Nueva ciencia

Nicolás Copérnico descubrió que los planetas giran al rededor del sol y no al revés, se le llamó heliocentrismo.

Johannes Gutemberg inventor de la imprenta en 1440, cambió la historia del libro y la escritura, se plasma el conocimiento y es posible distribuirlo.

Pensamiento de la época

"Retorno en el tiempo"

Humanismo: El ser humano pasa a ser el centro del mundo, por lo tanto su perspectiva es requisito para dar razón de todo aquello que lo rodea. Se promueve la curiosidad y el descubrimiento por encima de la imposición de ideas. Aboga por la individualidad, el rango del individuo se mide por sus logros.

Características

• Consultan filosofía de los antiguos greco romanos en busca de respuestas, dejan de buscar la razón en Dios.

• Busca respuesta en la experimentación y en la ciencia, es decir, en la razón

• "Carpe Diem" - Disfruta el ahora: ante el oscurantismo medieval, buscan vivir el momento, disfrutar la naturaleza, la contemplación y la creación.

ARTE

Durante el Renacimiento el arte estuvo al servicio del conocimiento. El cuerpo humano es la base de la creación y se le considera perfecto en proporción y medida. Los autores de distintas disciplinas son reconocidos y pagados.

Mecenazgo: "patrocinar el arte", los burgueses y aristócratas pagaban a artistas para que pudieran crear, principalmente para ellos.

Arquitectura

Símbolo de las ideas de la época:

• Retorno a la precisión de las formas greco-romanas

• Simetría, geometría y proporción

• Columnas, cúpulas y arcos

• Palacios, universidades, teatros, etc.

Monasterio El Escorial

Universidad de Alcalá

Iglesia Santa María del Fiore - Fillipo Brunelleschi

Iglesia Franciscana de Florencia (Cúpula) - Fillipo Brunelleschi (1296 - 1466)

Escultura

• Relieve ornamental

• Monumentos

• Esculturas de bronce, mármol, cera seca

• Realista en proporciones, expresiones y tamaño

• Cuerpo desnudo: perfección divina

David - Miguel Ángel

Piedad del Vaticano - Miguel Ángel

David - Donatello

Estatua de San Jorge - Donatello

Pintura

Tribute money (1401 -1428) - Massacio

Anunciación (1430) - Fran Angélico

• Nuevos elementos de forma: perspectiva, profundidad, composición

• Se pinta lo que el ser humano percibe

• Crean una atmósfera en la pintura

• Excelencia en le dibujo, importa más que el color

• Murales, óleo

• Miguel Ángel - Capilla Sixtina

La bella jardinera - Rafael Sanzio

Los desposorios de la Virgen - Rafael Sanzio

La Gioconda - Lronardo Da Vinci

Literatura

• Durante el Renacimiento se desarrollan obras de distintos géneros: lírica, narrativa y drama. También se escribe ensayo.

• Temas principales: amor (cortés), gozar de la vida, mujer ideal, naturaleza, mitología, belleza y la sexualidad.

• Es antropocéntrica, da importancia a la naturaleza.

• De expresión clara y entendible para todos. Se escribe en lenguas romances: la lengua de los hablantes, se deja paulatinamente el latín.

• Reducción de la moralidad

Teatro

Se escribieron comedias y dramas que retoman los temas de la antigüedad, así como mitos y dilemas de la vida. Se escriben en verso o prosa. Los teatros solían ser espacios abiertos y las obras duraban al rededor de cinco horas. Ir al teatro era el evento social por excelencia

ITALIA

Comedia del arte:

Teatro callejero basado en improvisaciones, se adaptaban a cada ciudad a la que iban. Gustaron tanto que empezaron a presentarse en palacios.

ESPAÑA

Entremeses o pasos:

obras cortas y cómicas que se presentaban en los intermedios. Lope de Rueda.

Inglaterra : Teatro isabelino

Teatro creado o interpretado durante 1558 y 1625, cuando reinaba Isabel I.

Características:

• Teatros circulares al aire libre con un escenario rectangular al centro

• Público heterogéneo

• No respetaban unidades aristotélicas: "libre de reglas"

• Alternaba situaciones trágicas y cómicas

• El vestuario imitaba la moda de la época

Narrativa

Novela idealista: bizantina, pastoril, morisca, de caballerías y picaresca.

Bizantina: Narraciones de jóvenes bellos que emprenden un viaje, encuentran grandes obstáculos que deberán pasar para demostrar que se merecen el desenlace feliz. Las pruebas pueden ser: tormentas, naufragios, ataques de piratas, prisiones, etc. Incluyen narraciones secundarias, comienzan in medias res. Los personajes son idealizados y planos, sin desarrollo a lo largo de la trama.

Ejemplos: El peregrino en su patria, de Lope de Vega (1604); o Los trabajos de Persiles y Sigismunda, de Miguel de Cervantes (1617).

Pastoril: Narración en un ambiente bucólico, se caracterizó por la manera del clásico locus amoenus. Los personajes caminan buscando su destino. Se trata de pastores que intercambian de forma culta (poesía) noticias sobre sus amores. Los personajes son el ejemplo de la forma de actuar y pensar de la época, no tienen evolución notable a lo largo de la trama.

Ejemplos: La Diana, de Jorge de Montemayor (1559); La Galatea, de Cervantes (1585); o La Arcadia, de Lope de Vega (1598).

Morisca: Narración de una historia amorosa y en la aparición, como personaje relevante, del moro, que será caracterizado de manera idealizada haciendo gala de las virtudes propias del caballero cristiano.

Ejemplos: Historia del Abencerraje y la hermosa Jarifa, de autor desconocido; o la Historia de Ozmín y Daraja, que aparece intercalada en el Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán.

De caballerías: Sucesión de hazañas de un caballero cristiano y enamorado que constituye el eje principal en el que se intercalan a veces historias secundarias. El exotismo, la inverosimilitud y la fantasía serán marcas de un género. Tradición que es rompe con El Quijote de la Mancha.

Picaresca: narra la azarosa vida del un pícaro desde su punto de vista. El pícaro, es un niño moso de muchos amos, hijo de padres sin honra, que debe utilizar la habilidad y la astucia. Busca lo necesario: comer y beber, ganar dinero, ascender en la escala social. Se desplaza por diferentes lugares y sufre aventuras que lo forman (o deforman) como ser humano. Narra acciones y sucesos realistas y verosímiles.

Ejemplos: Lazarillo de Tormes, anónima y Guzmán de Alfarache de Mateo Alemán (1547-1613)

Lírica

Nuevas formas: sonetos, liras, églogas, octava real y lira

Nuevos temas: amor, naturaleza, mitología, carpe diem, mística (religiosa)

Garcilazo de la Vega (1501-1536)Primer poeta renacentista español, el más sobresaliente en la época.

Fue influido por los modelos italianos de Petrarca y Boscan.

Amor contradictorio, rechazo y muerte.

Introduce le Yo poético (enunciador)

Francesco Petrarca (1304- 1376) tuvo mucha influencia en la poesía Europea- “el más grande sonetista” - Se forma una corriente literaria: el Petrarquismo.

El amor para Petrarca – deseo o anhelo insatisfecho.

El amor de la amada eleva la pasión a la espiritualidad, no es carnal- Amor Platónico- El amor da vida y salva

Soneto a Laura - Francesco Petrarca

Paz no encuentro ni puedo hacer la guerra,

y ardo y soy hielo; y temo y todo aplazo;

y vuelo sobre el cielo y yazgo en tierra;

y nada aprieto y todo el mundo abrazo.

Quien me tiene en prisión, ni abre ni cierra,

ni me retiene ni me suelta el lazo;

y no me mata Amor ni me deshierra,

ni me quiere ni quita mi embarazo.

Veo sin ojos y sin lengua grito;

y pido ayuda y parecer anhelo;

a otros amo y por mí me siento odiado.

Llorando grito y el dolor transito;

muerte y vida me dan igual desvelo;

por vos estoy, Señora, en este estado.

Soneto V – Garcilazo de la Vega

Escrito está en mi alma vuestro gesto,

y cuanto yo escribir de vos deseo;

vos sola lo escribisteis, yo lo leo

tan solo, que aun de vos me guardo en esto.

En esto estoy y estaré siempre puesto;

que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo,

de tanto bien lo que no entiendo creo,

tomando ya la fe por presupuesto.

Yo no nací sino para quereros;

mi alma os ha cortado a su medida;

por hábito del alma misma os quiero.

Cuanto tengo confieso yo deberos;

por vos nací, por vos tengo la vida,

por vos he de morir, y por vos muero.