Introducing
Your new presentation assistant.
Refine, enhance, and tailor your content, source relevant images, and edit visuals quicker than ever before.
Trending searches
Created by: Wiktoria Stojek
25. 02. 2017.
Impresjonizm (fr. impressionisme, łac. impressio „odbicie, wrażenie”) – kierunek w kulturze europejskiej, później także amerykańskiej, zapoczątkowany przez paryskich malarzy i trwający kilka dekad na przełomie XIX i XX wieku.
W 1874 roku w paryskim lokalu znanego fotografa (Ateliera Nadara) odbyła się wystawa obrazów. Wśród autorów dzieł sztuki znalazło się siedmioro artystów, m.in. Claude Monet.
Jeden z dziennikarzy i krytyków sztuki Louis Leroy, który przygotowywał katalog wystawy obrazów, spojrzał na dzieło Moneta „Widok portu w Hawrze” i stwierdził, że cała kolekcja obrazów to same widoki: „widok tu”, „widok tam”.
Ostatecznie malarz Monet powiedział „Daj tytuł Wrażenie„. Od tamtej pory obraz nosi nazwę „Impresja – wschód słońca”, a termin wrażenie, impresjonizm utrwalił się we Francji, a potem w innych krajach, także w Polsce.
C. Monet - Impresja, wschód słońca
C. Monet - Impresja, wschód słońca
- obrazy najczęściej były malowane w plenerze
- barwy były pastelowe
- pociągnięcia pędzla szybkie i delikatne
- z bliska obrazy wyglądają na rozmazane i niewyraźne
- dążenie do oddania zmysłowych, ulotnych momentów '' złapanie uciekajacych chwil''
Impresjoniści przedstawiali na obrazie dana sytuacje w ta...
Impresjoniści przedstawiali na obrazie dana sytuacje w taki sposób, jaki ja widza. Dzieła impresjonistyczne odzwierciedlaja więc pewne reakcje, zachowania i odczucia artystów. W zwiazku z tym, każde dzieło stanowi indywidualny i niepowtarzalny charakter.
Impresjoniści stosowali nietypową technikę malarstwa. Na początku delikatnie szkicowali ogólny zarys obrazu, a później kładli farbę na płótno.
Szczególną uwagę należy zwrócić na sposób położenia farby – czubkiem pędzla, bardzo gęsto, plamka przy plamce.
Metoda stosowana przez ówczesnych artystów nazwano dywizjonizmem. Dywizjonizm jest to styl malarski, który polega na podziale jednolitej plamy barwnej na drobne plamki.
W tym nurcie obrazy charakteryzują się jasnymi i świetlistymi kolorami. W zależności od pory roku, pory dnia lub pogody, impresjonista używa różnych barw. Najczęściej przedstawiane były widoki wiosenne lub letnie, gdzie dominowały barwy błękitu, zieleni i żółci.Malarze korzystali zaledwie z siedmiu barw tęczy i mieszali je dopiero na płótnie.
Popularną porą dnia impresjonistów było południe lub późne popołudnie (np. zachody słońca). Rzadko kiedy można spotkać w impresjonizmie „nocne” dzieła sztuki. Camille Pissarro w jednej ze swoich kolekcji przedstawia impresjonistyczny obraz Bulwar Montmartre nocą
C. Pissarro - Bulwar Montmartre nocą
C. Pissarro - Bulwar Montmartre nocą
W kraju impresjonizm pojawił się późno, bo dopiero pod koniec lat 90. XIX w. Przebywający w Paryżu młodzi malarze W. Podkowiński oraz J. Pankiewicz poznali sztukę impresjonizmu, a potem ją promowali.
Francuski malarz, jeden z czołowych przedstawicieli impresjonizmu. Claude Monet urodził się w Paryżu w 1840. Ojciec chciał, aby syn przejął rodzinny interes (sklep spożywczy), jednak Claude postanowił zostać malarzem. Początkowo wykonywał karykatury miejscowych notabli. Rozpoczął studia w paryskiej Académie Suisse. Na przełomie XIX i XX wieku stawał się coraz bardziej znanym i cenionym artystą. Rozbudował swój przydomowy ogród w Giverny, źródło inspiracji dla wielu obrazów. Po I wojnie światowej Monet doznał bolesnego pogorszenia wzroku, mimo to nieustannie malował. W swoich obrazach przedstawiał naturę w spontanicznym i żywym stylu. Monet starał się uchwycić istotę tego, co zobaczył w naturze, bez ograniczeń formalnych. Zmarł na raka płuc w 1926.
C. Monet - Kobieta z parasolem
C. Monet - Lilie wodne
C. Monet - Kobieta z parasolem
C. Monet - Kobieta w zielonej sukni
Francuski malarz, prekursor impresjonizmu, ilustrator. Uważany jednak za ojca impresjonistów, nigdy nie wystawiał swoich prac na wystawach. Manet w wieku osiemnastu lat rozpoczął naukę malarstwa pod okiem Thomasa Couture’a. Później poziom malarski, jaki osiągnął i prezentował umożliwił mu zaistnienie w artystycznym światku Paryża. Jego kariera rozpoczęła się od obrazu Pijący absynt z 1959 roku. Największy rozgłos zyskał jednak w 1863 roku dzięki oryginalnemu obrazowi Śniadanie na trawie. Manet pozwolił sobie na dość ryzykowny zabieg. Stworzył obraz lasu, w nim dwóch elegancko ubranych mężczyzn i towarzysząca im naga kobieta.
E. Manet - Pijący absynt
E. Manet - Śniadanie na trawie
E. Manet - Olimpia
E. Manet - Pijący absynt
Pierre-Auguste Renoir malarz i rzeźbiarz francuski. Współtwórca i jeden z czołowych przedstawicieli impresjonizmu.
Karierę artystyczną zaczynał od dekorowania porcelanowych zastaw stołowych. W twórczości malarskiej koncentrował się na portretach dzieci i kobiet, aktach oraz martwych naturach. W ciągu niemal sześćdziesięcioletniej kariery namalował około sześciu tysięcy obrazów. Nigdy nie zajmował się malarstwem pejzażowym tak intensywnie jak inni impresjoniści. Był też płodnym rysownikiem, tworząc pobieżne szkice wykonane różnymi technikami.
A. Renoir - Śniadanie wioślarzy
A. Renoir - Bal w Moulin de la Galette
A. Renoir - Śniadanie wioślarzy
A. Renoir - Parasolki
Ojciec impresjonizmu. Najstarszy i najaktywniejszy z malarzy reprezentujących nurt impresjonistyczny. Skupiał się głównie na pejzażach i scenkach rodzajowych, a w późniejszych latach życia skłaniał się ku obrazom Paryża i żyjących w nim ludzi.Najlepiej wychodziło mu malowanie pejzaży i krajobrazów. Przekonują o tym takie obrazy jak: Ogrody Hermitage w Pontoise czy Droga do Wersalu w Louveciennes. Wiele dzieł dotyczących tematyki wiejskiej niestety nie przetrwało wojny francusko-pruskiej z lat 1870-71.
C. Pissarro - Ogrody Hermitage w Pontoise
C. Pissarro - Ogrody Hermitage w Pontoise
C Pissarro -Droga do Wersalu w Louveciennes
Francuski artysta tworzący dzieła malarskie, rzeźby, grafiki i rysunki. Jest uważany za jednego z impresjonistów, chociaż odrzucił to pojęcie i wolał się nazywać realistą. Wspaniały rysownik szczególnie zainspirowany tańcem, ponad połowa jego prac przedstawia tancerzy.Początkowo chciał zostać malarzem historii, do czego został dobrze przygotowany przez rygorystyczne szkolenie akademickie i uważną lekturę klasycznej sztuki. Mając trzydzieści lat, zmienił zainteresowania i poprzez przeniesienie tradycyjnych metod malarza historycznego na współczesną tematykę, stał się klasycznym malarzem współczesnego życia.
E. Degas - Kantor bawełny w Nowym Orleanie
E. Degas - Interior
E. Degas - Rodzina Bellellich
E. Degas - Kantor bawełny w Nowym Orleanie
Malarz i grafik; jeden z pierwszych impresjonistów i symbolistów w polskiej sztuce przełomu XIX i XX w.; inicjator kolorystycznego nurtu w polskim malarstwie lat 20. i 30.
Uzyskawszy stypendium Tyzenhauzów, kontynuował studia w latach 1885-1886 w petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych. Swe malarskie umiejętności doskonalił w Paryżu, gdzie przebywał wraz ze szkolnym kolegą Władysławem Podkowińskim. Tam też został nagrodzony na Wystawie Powszechnej srebrnym medalem za obraz Targ na jarzyny na Placu za Żelazną Bramą namalowany w realistycznej konwencji. Jednocześnie chłonął współczesne trendy francuskiej sztuki. Po powrocie do Warszawy przeniósł na grunt polskiego malarstwa zasady impresjonistycznego luminizmu; wraz z Podkowińskim zaprezentował w salonie Aleksandra Krywulta wykonane impresjonistyczną techniką pejzaże, które spotkały się z negatywną oceną krytyki i publiczności.
J. Pankiewicz - Portret pani Oderfeldowej z córką
J. Pankiewicz - Portret pani Oderfeldowej z córką
J. Pankiewicz - Targ na jarzyny na Placu Żelaznej Bramy w Warszawie
J. Pankiewicz - Dziewczynka w czerwonej sukience
Pseudonim „Andrzej Ansgary” - polski malarz i ilustrator, prekursor impresjonizmu w Polsce. Studiował w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, następnie w Akademii Petersburskiej, po czym w latach 1889-1890 przebywał w Paryżu. Od 1890 aż do przedwczesnej śmierci mieszkał w Warszawie. Zajmował pracownię w pałacu Kossakowskich. Namalował tam, patrząc z okna w stronę Krakowskiego Przedmieścia, znany obraz Ulica Nowy Świat w Warszawie w dzień letni. Jako malarz skłaniał się od czasu pobytu w Paryżu ku impresjonizmowi, zaś pod koniec życia, w wyniku przeżyć osobistych (nieuleczalna choroba) skłonił się ku symbolizmowi. Uprawiał malarstwo olejne. Malował pejzaże, sceny figuralne, portrety, obrazy symboliczne.
W. Podkowiński - Ulica Nowy Świat w Warszawie w dzień letni
W. Podkowiński - Studium szkieletu
W. Podkowiński - Szał uniesień
W. Podkowiński - Ulica Nowy Świat w Warszawie w dzień letni
http://katarzynatrochimiuk.pl/impresjonizm
https://pl.wikipedia.org/wiki/Impresjonizm
http://www.magazynsztuki.pl/impresjonizm/
http://niezlasztuka.net/artysta/claude-monet/
http://www.magazynsztuki.pl/edouard-manet/
https://pl.wikipedia.org/wiki/Auguste_Renoir
http://www.degas.dh7.pl/
http://www.magazynsztuki.pl/camille-pissarro/
http://culture.pl/pl/tworca/jozef-pankiewicz
https://pl.wikipedia.org/wiki/W%C5%82adys%C5%82aw_Podkowi%C5%84ski