Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

3. Muzika ir teatras.

No description
by

Loreta Palaveniene

on 11 March 2015

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of 3. Muzika ir teatras.

3. Muzika ir teatras.
Pamokos uždavinys:
Sužinoję, kaip atsirado operos žanras, gebės parašyti (papasakoti) kaip atsirado ir kaip kito, plėtojosi operos žanras.
Senovėje
Muzikos ir teatro ryšys užsimezgė dar senovės Graikijoje. Sofoklio, Euripido ir kitų tų laikų dramų autorių tekstus pusiau dainuodami, pusiau kalbėdami deklamuodavo solistai ir choras. Tad tie autoriai laikomi ne tik pirmaisiais dramaturgais, bet ir kompozitoriais.
Viduramžiai
Viduramžiais teatro bruožų atsiranda ir religinėse apeigose. Muzikos, poezijos ir vaidybos priemonėmis būdavo atpasakojami religinės mitologijos siužetai. Velykų ir Kalėdų liturginės dramos - dialogų forma giedami Evangelijos tekstai - šventei suteikdavo didžiulio iškilmingumo.
Renesansas
Renesanso laikų dvaruose itin populiarios buvo
intermedijos

- per dramos veiksmų pertraukas svečius linksminantys komiški muzikiniai intarpai.
Pagalvokite ir padarykite:
Tai kaip gi atsirado ir kaip kito operos žanras?
Paruošė muzikos mokytoja Loreta Palavenienė
Išklausę įvairių kompozitorių operų ištraukas, gebės jas apibūdinti, rasti panašumų ir skirtumų (kuriose daugiau dėmesio skiriama muzikos dramaturgijai - veikėjų išgyvenimams,o kuriose svarbiau atlikėjo balso virtuoziškumas).
Žodžių bankas:
Arija
Intermedija
Misterija
Opera
Barokas
XVII a., maždaug 1600 m., atsiranda
opera - sceninis muzikos kūrinys
. Šis žanras vienija labai daug meno sričių. Jo formos pagrindas yra drama ir įdomus siužetas, tačiau žiūrovai vertina ir muziką, atlikimą, scenovaizdį. Pirmosios operos buvo labai panašios į antikines dramas, bet pamažu muzika įgauna savarankiškumo, o dainavimas - grakštaus patrauklumo. Nuo tada operų autoriai vis nesutaria - vieni tvirtina, kad muzika turi paklusti dramai, kiti mano, kad operos pagrindas, svarbiausias jos elementas yra muzika. Žiūrovams labai svarbu ir gražios dekoracijos, kostiumai, be to, žavi baleto intarpai ir išraiškingos masinės scenos.
Italų opera
Italų kompozitoriai teigė, kad operos pagrindas - muzika, kad opera - pirmiausia muzikinis kūrinys. Todėl jų kūryboje gausu virtuozinių vokalinių partijų -
arijų
. Tai madingos dainelės, kurias atlieka scenos žvaigždės.
ARIJA - vokalinis operos, oratorijos ar kantatos dainingas numeris.
Romantizmas
XIX a. 2 pus. opera virto pompastišku reginiu, kurio dalyviai - prabangių dekoracijų fone įmantriais kostiumais apsirengę artistai. Kaip tik tada operų kūrėjai ir žiūrovai pajuto muzikos ir dramos vienovės poreikį. Kompozitorius Dž. Verdis sukuria genialias operas „Otelas“, „Falstafas“, o M. Musorgskis - „Borisą Godunovą“. Čia muzikos ir dramos ryšys labai stiprus. O kompozitoriaus R. Vagnerio kūriniai - tikros
misterijos (paslapčių kupinos alegorinės likimo dramos)
. Jo operų „Tristanas ir Izolda“, „Valkirija“ herojai su didžiule emocine įtampa dainuoja apie savo išgyvenimus. Kompozitoriui pavyko ne tik pavaizduoti tarp veikėjų vykstančius konfliktus, bet ir atskleisti jų sielos kovas.
Šiuolaikinė opera
XX a. opera vis dar labai populiari. Autoriai pasitelkia šiuolaikiškos muzikos naujoves ir kuria vis naujus kūrinius, o žiūrovai mielai žiūri ir senųjų, ir šiuolaikinių operų pastatymus.
Paklausykite operų ištraukų ir apibūdinkite, kuriose daugiau dėmesio skiriama muzikos dramaturgijai - veikėjų išgyvenimams, o kuriose svarbiau atlikėjo balso virtuoziškumas.
Surenkite pristatymų pamoką:
Opera Lietuvoje
Lietuvos operos ir baleto teatras
Pasaulio operos atlikėjai
Lietuvos operos atlikėjai
Lietuvių autorių operos
Žymiausi operų kūrėjai
Populiariausios operos
K. Monteverdis „Orfėjas“
K. Gliukas „Orfėjas ir Euridikė“
V. A. Mocartas „Užburtoji fleita“
Dž. Verdis „Traviata“
Dž. Pučinis „Toska“
Š. Guno „Faustas“
M. Musorgskio „Borisas Godunovas“
V. KLova „Pilėnai“
R. Vagneris „Tristanas ir Izolda“
B. Kutavičius „Lokys“
Tai įdomu:)
Operos žanras vienija daug elementų - muziką, dramą, teatrą, šokį, dekoracijų, kostiumo meną. Dž. Verdžio opera „Aida“ (1871) - vienas iš dėkingiausių kūrinių, kurio išraiškinga muzika atskleidžia veikėjų dramą - meilės, pavydo ir keršto jausmus. Šios operos scenografija labai egzotiška - veiksmas vyksta senovės Egipte. Didžiausi ir turtingiausi pasaulio teatrai pasitelkia lakią vaizduotę finalinei nugalėjusios faraono kariuomenės triumfo scenai sukurti. Be jau įprastų baleto scenų ir gausybės statistų, scenose pasirodo kupranugariai, žirgai, kartais net drambliai. Ne veltui „Aida“ yra viena dažniausiai pasaulyje statomų operų.
Full transcript