D'un œil différent, édition 2021

L’équipe de D’un œil différent espère que l’exposition vous a plu.

Pour revoir une œuvre : https://photos.app.goo.gl/keaDwgQnnDnLFdKL7

Pour en acheter une : https://dodevenement.blogspot.com/p/journees-scolaires_17.html

Contactez-nous à :

comite@dunoeildifferent.com

Prenez note que du 17 au 28 mars 2021, une programmation en ligne est offerte, où sont proposées diverses activités interactives.

Le médium web permettant de rejoindre les gens dans le confort de leur foyer, D’un œil différent compte proposer d’autres activités “DOD en ligne”, pendant l’année 2021. Surveillez les publications à venir.

Pour consulter la programmation, c'est ici : https://dodevenement.blogspot.com/p/programmation-2019.html

Même si la pandémie aura freiné l’énergie habituelle de nos activités en présentiel, elle n’aura pas ralenti notre motivation à mettre en lumière des œuvres extraordinaires, ainsi que les personnes qui les ont produites.

Espérant que 2022 nous permettra de se retrouver dans un contexte chaleureux et sécuritaire et en attendant,

MERCI d’encourager nos artistes...

Parce que l'art rassemble, soigne et fait du bien,

parce que nous tenions à vous retrouver cette année encore, notre évènement vous offre une visite différente

et s’invite chez vous.

Dans votre confort, à travers votre écran,

laissez-vous transporter dans cet espace

d’œuvres, d’histoires et d’imaginaires inspirants.

Redécouvrez notre univers D'un œil différent.

4-21 Marven Clerveau

Artiste autodidacte âgé de 25 ans, Marven Clerveau s’adonne de façon sérieuse à sa pratique depuis déjà 5 ans. Il utilise surtout l’acrylique, le pastel à l’huile et le collage pour créer des compositions expressives qui relatent son vécu ainsi que différentes épreuves auxquelles il doit faire face. Ayant composé avec un trouble du langage et une scoliose toute sa vie, il travaille à valoriser la singularité et à faire reconnaître sa place dans la société.

Masky

« À travers mon art, j’exprime ce qui est vu comme étant différent et je dénonce la façon de certains face à cette différence. Dessiner m’aide à découvrir qui je suis et à travailler sur l’acceptation de ma condition. L’enfance, la scoliose et la dysphagie sont mes sujets de prédilection. Mes œuvres abordent l’isolement que me fait subir ma peur d’être jugé. Elles traitent aussi de ma timidité due à mes troubles de langage et à mes lacunes de compréhension. Enfin, d’autres parlent du déplacement de l’axe de mon corps qui me donne une autre perspective du monde. Une tige de métal est parfois attachée aux colonnes vertébrales de mes personnages, en allusion aux chirurgies subies dans mon passé. Mes influences sont une rencontre entre l’abstraction de Basquiat et les autoportraits de Frida Khalo, où l’on voit sa souffrance cachée sur des couleurs vives.

Par ma peinture, je cherche à montrer des corps atypiques dans un milieu souvent dominé par des images de corps standardisés. Je cherche à sensibiliser le public à collaborer à ce que les personnes qui partagent ma condition se reconnaissent et à promouvoir leur “empowerment”. J’exprime le droit d’appartenance de leurs corps dans l’espace et leur désir d’existence, non comme une différence, mais comme la norme. Il s’agit là d’une forme de résistance, face aux codes de l’apparence et des standards de beauté. Les visages présentés dans le cadre de cette exposition ont la forme d’un masque, qui représente pour moi un symbole de résistance. Les personnages sont des minorités visibles qui tentent, par la représentation du masque, de s’accepter et de ressortir de l’ombre ».

4-21

Marven Clerveau

« Masky »

Acrylique, collage

20’’ x 17’’

102-21

Rosalie Tremblay

« Ma poule »

Crayon de cire et encre

marouflé sur panneau de bois

103-21

Wendy Seale

« Fall Landscap » « Paysage d'automne »

crayon de cire et encre

14’’ x 18’’

101-21

Charles Pennefather

« People in the subway »

Crayon de cire et encre

marouflé sur panneau de bois

12’’ x 36’’

Chatelaine Jetté

Crédit photo : SOS

103-21 Wendy Seale

« Je suis membre de l’atelier d’art le Pot-en-ciel depuis 2008. »

« J’adore dessiner et faire des toiles. J’aime dessiner des paysages, des arbres, des fleurs, des chevaux. »

“Fall Landscape” - “Paysage d’automne”

J’aime les couleurs de l’automne.

101-21 Charles Pennefather

« My work is happy and calm, every things it’s all right

I work hard on the picture and it’s all right. »

(Mon travail est joyeux et calme, tout va bien

Je travaille dur sur l’image et tout va bien)

« I am a artist of the Pot-en-ciel since 2014. I draw since a long time. When I was younger with my mom. I like to draw the image than I saw in a book.»

(Je suis un artiste du Pot-en-ciel depuis 2014. Je dessine depuis longtemps. Quand j’étais plus jeune avec ma mère. J’aime dessiner l’image que j’ai vue dans un livre.)

People in the subway

« I draw people in the metro, different people, it’s was good.

I remember when I took the metro at Montreal when I work to Novatec.

I loose my job in September 1997.»

(Je dessine des gens dans le métro, des gens différents, c’était bien

Je me souviens quand j’ai pris le métro à Montréal quand je travaillais à Novatec.

J’ai perdu mon emploi en septembre 1997.)

61-21

Membres de l’Association de Montréal pour la déficience intellectuelle (AMDI)

Collectif de l’atelier Quoi faire à Montréal

« Le Cœur de Janine »

Mixtes

102-21 Rosalie Tremblay

« J’adore venir au Pot-en-ciel. Je vois mes amis, on jase et on dessine. »

« J’ai toujours des idées et parfois on m’aide pour trouver ce que j’aimerais dessiner… Je me concentre beaucoup à mon travail. »

Ma poule

« J’ai dessiné une poule de toutes les couleurs, c’est drôle. C’est une poule joyeuse. »

Merci aux artistes,

Merci aux ateliers, partenaires exposants

Merci à Mikaël Theimer, photographe

Merci au Gros festival sucré de Montréal

Merci à nos partenaires financiers :

La Fondation DI-TSA de Montréal, le CIUSSS du Centre-Sud-de-l’île-de-Montréal et l’OPHQ.

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Bon Voyage

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Et laissez vous transporter.

Toute l'équipe vous souhaite...

Atelier le Fil d'Ariane

CIUSSS du Centre sud de l'Île de Montréal

Compagnons de Montréal

D'un œil différent

La Gang à Rambrou

Sans oublier le sourire

Vous invitent dans un nouvel univers

Vic-Eddy Iannantuono & Gabriel G. Bergeron

Chatelaine Jetté

Vic-Eddy Iannantuono & Carolyne Caron

93-21 Collectif

Vic-Eddy Iannantuono, Guy Galluchon, Carolyne Caron, Gabriel G. Bergeron, Chatelaine Jetté.

Tous les ans, le collectif de SOS explore différentes techniques et médiums pour réaliser des œuvres en mettant l’accent sur la spontanéité et l’élan créateur à l’état pur. « Nous abordons l’art comme un chemin, une expérience complète plutôt qu’un résultat visé, tant dans la technique que dans l’inspiration ».

Expériences et éclats de vie

« A travers une série de 3 ateliers, nous avons exprimé nos ressentis par les gestes, la danse et la musique. Plutôt que d’interpréter ou de figer une image figurative, nous avons vécu des émotions et des sensations lesquelles ont été exprimées en couleurs, en formes et en mouvements ».

Indépendance, surprises et spontanéités rythment la création de Simon. D’un geste simple son art se définit.

Artiste passionné et énergique toujours prêt à créer sans filtre et sans retenue.

Simon Gagné

Vic-Eddy Iannantuono

92-21 Collectif de SOS et des enfants de la classe de Martin - École Marguerite Bourgeois

Catherine Guérin, Lucie Desmarais, Carolyne Caron, Vic-Eddy Iannantuono, Simon Gagné, Cécile Simon, Jordy, Thomas et Jayden

Ce collectif rassemble deux projets qui ont comme thème en commun Créons Ensemble.

Le premier est réalisé par les participants de Sans Oublier le Sourire… un travail d’équipe qui se fait en plusieurs temps car les participants ne viennent pas les mêmes journées à l’atelier.

Le second est un projet entre les participants de SOS et des élèves de 5ème année (classe de Martin) de l’école Marguerite Bourgeois. C’est un jumelage réinventé à distance qui permet de créer ensemble et d’échanger. À la fin du projet, une rencontre virtuelle a eu lieu entre les élèves et quelques participants de SOS où chacun a pu montrer son œuvre. C’était un échange très inspirant!

Créons ensemble

Créons Ensemble fait par les participants de SOS se caractérise par le fait que le dessin est à la fois abstrait et concret. Chaque participant (Carolyne, Catherine, Simon) a dessiné son œuvre de façon abstraite et une autre participante, Lucie, a concrétisé le dessin sur une feuille transparente. L’œuvre est complète grâce à la superposition des deux dessins sous un même thème.

Créons Ensemble sous le thème du sourire est une collaboration entre les participants de SOS et les élèves de 5ème année de la classe de Martin. Les participants de SOS ont débuté le dessin avec leur coup de crayon singulier et les élèves l’ont complété en répondant à la question “ qu’est ce qui te donne le sourire et te rend heureux? ”

Voici un extrait des deux projets!

Une artiste ayant sa propre conception de la Vie et ses propres idées. Elle aime dessiner depuis de nombreuses années et s’inspirer de ce qu’elle voit.

Une artiste flamboyante et intense tant dans sa création que dans ses perceptions, une véritable passion créatrice.

Lucie Desmarais

Catherine Guérin

Crédit photo : SOS

93-21

Vic-Eddy Iannantuono, Guy Galluchon, Carolyne Caron, Gabriel G.Bergeron, Chatelaine Jetté

« Expériences et éclats de vie »

Acrylique sur papier

20’’ x 24’’ (x2)

92-21

Catherine Guérin, Lucie Desmarais, Carolyne Caron, Vic-Eddy Iannantuono, Simon Gagné, Cécile Simon, Jordy, Thomas et Jayden

« Créons ensemble »

Feutre sharpie, feutres et crayons de bois de couleur, aquarelle

8’’ x 12’’ (x6)

Cécile Simon

Mélanie Lelièvre

Membres de l'AMDI

Meriam Mahran

Miguel Malo

Monica Brinkman

Myriam Monast -Vilmond

Nathalie Aubut

Nathalie Desjardins

Nicole Goudreau

Paolo Jean

Renée Bouchard

Robert Kane

Rosalie Tremblay

Rosemary Hanley

Sacha Dodier

Simon Gagné

Simon Marcotte -Tremblay

Sossy Kabassakalian

Thomas

Vic-Eddy Iannantuono

Wendy Seale

Yves Godon

Doux mélange d’énergie et de retenue. Le bonheur, la fierté ressurgissent tant dans ses œuvres que dans son sourire.

Carolyne Caron

Guy Galluchon

Iris Diaz-Lopez Milagro

Jacques Dompierre

Jayden

Jeannelie Lespérance

Jimmy Davidson

Jonathan Larochelle

Jordy

Julie Larocque-Allaire

Julie Pilon

Kenza Deschênes- Kherchi

Layla Brousseau

Linda Richard

Lison Latour

Lucie Desmarais

Lyne Blain

Madeleine Ellis

Manon Harvey

Marianne Dupéré

Marie-Eve Morissette

Marie-Paule Villeneuve

Martine Turner

Marven Clerveau

Artistes 2021

Chatelaine Jetté

Claude Juteau

Claudette Raymond

Claudine Pennino

Danièle Sheehy

Danielle Delorme

Dany Roy

Denis Bergeron

Denise Beaupré

Diego Proietti

Edon Descollines

Élise Le Comte

Étienne Fortin

Florence Agathiadis

France Bellavance

Francesse Chérémond

Françis Lacombe-Tremblay

Frédéric Péloquin

Gabriel G. Bergeron

Geneviève Leclerc-Cloutier

Geneviève Leduc

Geoffroy Cyr - Léonard

Gérard Richard

Abelardo Velasquez

Aicha Sekkiou

Alain Piché

Alexandre Boucher

Alexis Moko

Alice Kowalchuk

Angela Fratianni

Annie Pier Le Buis

Ansovina Dolce

Arnaud De Geoffroy Caron

Benjamin Pelletier

Benoît Paquette

Brigitte Lessard

Carl Beauparlant

Carlo Salzani

Carole Mallette

Carolyne Caron

Catherine Guérin

Cécile Simon

Céline Desroches

Céline Geneau

Chantal Bolla

Charles Pennefather

Marie-Paule Villeneuve

Marianne Dupéré

Simon Gagné

Catherine Guérin

Julie Pilon

Crédit photo : SOS

53-21 Collectif Atelier l’Alizé

My Favorite things

Cette œuvre collective valorise la diversité des talents des artistes qui s’avèrent complémentaires.

Illustration de la chanson “ My Favorite Things “, de la bande sonore du film “ The Sound of Music “.

Carole Mallette

Crédit photo : Atelier l’Alizé

Céline Geneau

91-21 Collectif Sans Oublier le Sourire

Simon Gagné, Catherine Guérin, Layla Brousseau, Marianne Dupéré

Le travail collectif et l’expérience artistique en groupe dans laquelle l’intervenant est un artiste au même titre que le participant est un processus créatif qui conduit vers des résultats surprenants tout en faisant vivre des moments riches ! Tout le monde a sa place, tout le monde contribue, tout le monde fait une différence, tout le monde est différent!

Tout le monde en mer!

« En groupe, nous faisions des traits sur des feuilles, au son de la cloche, on tournait la feuille et on reprenait sur une autre page… Nous avons repris l’activité pour la création des personnages; finalement nous avons utilisé toutes les pièces pour voir naître un tableau ! Ce sont la complicité, le lâcher prise, le partage et les couleurs qui nous ont conduits vers cette œuvre caricaturale et colorée ! »

Jimmy Davidson

www.dunoeildifferent.com

Denise Beaupré

Nathalie Aubut

91-21

Simon Gagné, Catherine Guérin, Layla Brousseau, Marianne Dupéré

« Tout le monde en mer! »

Pastel, feutre, crème à barbe et gouache

20’’ x 30’’

53-21

Nathalie Aubut, Denise Beaupré, Jimmy Davidson, Céline Geneau, Robert Kane, Carole Mallette, Julie Pilon, Marie-Paule Villeneuve

« My Favorite things »

Crayons de couleurs et papier bristol

21’’ x 17’’

Diego Proietti

Linda Richard

Danièle Sheehy

Carl Beauparlant

Brigitte Lessard

Crédit photo : Parrainnage Civique Montréal

Fin

Fin

82-21 Collectif Parrainage Civique

Brigitte Lessard, Carl Beauparlant, Danièle Sheehy, Diego Proietti, Linda Richard

Célébration d’automne

Assemblage, collectif, de tableaux représentant l’automne autant par l’arrivée des petits monstres, des citrouilles, mais également de la transition de la nature.

3-21

Manon Harvey

« Jeux de cerceaux »

Acrylique sur toile

28’’ x 22’’

82-21

Brigitte Lessard, Carl Beauparlant, Danièle Sheehy, Diego Proietti, Linda Richard

« Célébration d'automne »

Acrylique sur toile

Arnaud De Geoffroy Caron

Benjamin Pelletier

Brigitte Lessard

Alexandre Boucher

Linda Richard

Diego Proietti

Crédit photo : Parrainnage Civique Montréal

81-21 Collectif Parrainage Civique

Alexandre Boucher, Arnaud De Geoffroy Caron, Benjamin Pelletier, Brigitte Lessard, Carl Beauparlant, Danièle Sheehy, Diego Proietti, Linda Richard.

Avec l’animatrice Béatrice Gaudreault, les artistes sont des membres du Parrainage Civique Montréal, un organisme qui promeut le développement personnel, l’intégration et la participation sociale d’adultes montréalais présentant une déficience intellectuelle ou de l’autisme. Ces artistes sont très actifs en ateliers de création que ce soit en arts visuels, mais certains en danse, en théâtre et en musique également.

Rassemblés

Le travail artistique en trois dimensions a été unanimement acclamé par les artistes des ateliers d’Arts visuels du Parrainage Civique Montréal. Avec l’animatrice Béatrice Gaudreault, les artistes se sont penchés sur la consigne de construire un personnage et son buste en argile puis de le peindre en acrylique. Ces membres artistes tous chacun chez soi se donneront la chance de se rassembler et leurs personnages également en un endroit en ce début d’année 2021 pour une rencontre de leur art autour d’une terre d’argile. On peut y voir un clin d’œil à ces temps de travail sur soi dans une situation mondiale plus globale.

Danièle Sheehy

Carl Beauparlant

Crédit photo : Parrainnage Civique Montréal

61-21 Collectif de l’atelier Quoi faire à Montréal

Membres de l’Association de Montréal pour la déficience intellectuelle (AMDI)

Le Cœur de Janine

Visite et découverte de la Ruche d’art de l’Université Concordia. Activité inclusive, création collective entre les membres de l’AMDI et les participants de la Ruche.

À l’aide de différents matériaux, peintures, pinceaux, chaque personne présente était invitée à ajouter sa touche de créativité.

Rosemary Hanley

Élise Le Comte

3-21 Manon Harvey

Transformer du bleu, du rouge et du jaune en de merveilleuses couleurs, puis les laisser s’exprimer sur la toile, Bonheur !

Jeux de cerceaux

À l’aube du premier déconfinement. Printemps, espoir, besoin de joie.

Angela Fratianni

Lyne Blain

Edon Descollines

81-21

Alexandre Boucher, Arnaud De Geoffroy Caron, Benjamin Pelletier, Brigitte Lessard, Carl Beauparlant, Danièle Sheehy, Diego Proietti, Linda Richard

« Rassemblés »

Argile et peinture acrylique

Continuez votre aventure sur

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52-21 Collectif Atelier l’Alizé

Mes joies quotidiennes

Illustration de la chanson « Mes joies quotidiennes » de la bande sonore du film « La mélodie du bonheur ».

Crédit photo : Atelier l’Alizé

Robert Kane

Denise Beaupré

71-21

Abelardo Velasquez

« Los Venados »

Feutre noir et graphite

17’’ x 20’’

Martine Turner

Julie Pilon

Nathalie Aubut

Madeleine Ellis et Jimmy Davidson

Marie-Paule Villeneuve

Maison hantée

(Nom de l'oeuvre...)

(Extrait radio)

Artiste autodidacte âgé de 24 ans, Marven Clerveau s’adonne de façon sérieuse à sa pratique depuis déjà 5 ans. Il utilise surtout l’acrylique, le pastel à l’huile et le collage pour créer des compositions expressives qui relatent son vécu ainsi que différentes épreuves auxquelles il doit faire face. Ayant composé avec un trouble du langage et une scoliose toute sa vie, il travaille à valoriser la différence et à faire reconnaître sa place dans la société. Il est présentement engagé avec l’organisme la Gang à Rambrou, qui favorise l’intégration de jeunes en situation de handicap grâce à la pratique de l’art.

Marven Clerveau

(Nom de l'oeuvre...)

5-21

Monica Brinkman

« Carnivorous Queens: The Swallow » (specimen #1)

Mosaïque

20’’ x 14’’

Artistes 2021

52-21

Nathalie Aubut, Denise Beaupré, Jimmy Davidson, Madeleine Ellis, Robert Kane, Julie Pilon, Martine Turner, Marie-Paule Villeneuve

« Mes joies quotidiennes »

Crayons de couleurs et papier bristol

19’’ x 15’’

71-21 Abelardo Velasquez

Abelardo est un artiste d’origine colombienne qui a découvert son grand talent artistique aux ateliers de l’AMEIPH. Très habile de ses mains, Abelardo réalisait plusieurs tâches rurales dans la campagne où il habitait, mais il n’avait jamais été en contact avec du matériel artistique. Ses thèmes préférés : l’humain et la nature.

Los Venados

5-21 Monica Brinkman

Monica Brinkman est une artiste mosaïste et crée depuis plus de 14 ans des mosaïques de style contemporain.

Elle est aussi connue pour ses pratiques artistiques en tant que médiatrice culturelle dans sa communauté où elle crée et dirige des projets collectifs dans le but de rassembler les gens.

Carnivorous Queens : The Swallow (specimen #1)

« Carnivorous Queens est une série de mosaïques sur laquelle je travaille présentement. “ The Swallow ” la première œuvre de cette série est créée avec du smalti, du verre coloré, des graines, des coquillages, des cailloux, des vaisselles, des fibres et une frange.

Les plantes carnivores, inspiration pour mon œuvre, sont souvent, dans l’imaginaire collectif, de géantes plantes qui peuvent même manger les hommes… »

Crédit photo : Caroline Forget

Madeleine Ellis et Jimmy Davidson

51-21 Collectif Atelier l’Alizé

Madeleine Ellis, Florence Agathiadis, Robert Kane, Nathalie Aubut, Martine Turner, Jimmy Davidson, Marie-Paule Villeneuve.

Fondé en 1988, l’Atelier L’Alizé s’est donné comme mission de répondre aux besoins des personnes présentant une déficience intellectuelle, dans le respect de leurs réalités, capacités, talents et de leurs limites. Les artistes confectionnent à partir de leurs dessins, des napperons, cartes et tabliers, ainsi que des décors pour notre lieu communautaire et Atelier.

Les œuvres de ces artistes se veulent une célébration joyeuse de la vie, dans un élan empreint de spontanéité et d’une gratuité toute naturelle. Chacune des réalisations, tant individuelles que collectives, révèle la complicité et la mutualité entre les personnes qui fréquentent l’Atelier et les membres de l’équipe qui les soutiennent. La complémentarité des talents artistiques de chacun-e est alors mise au service d’une œuvre unique où le don de chacun est révélé.

Crédit photo : Atelier l’Alizé

Robert Kane

51-21

Madeleine Ellis, Florence Agathiadis, Robert Kane, Nathalie Aubut, Martine Turner, Jimmy Davidson, Marie-Paule Villeneuve

« Grand Nord »

Pastel à l’huile sur carton

23’’ x 19’’

Nathalie Aubut

Marie-Paule Villeneuve

73-21 Aicha Sekkiou

Aïcha est née en Algérie en 1984. Depuis son arrivée aux ateliers du programme « Je découvre », elle fait découvrir ses œuvres magnifiques pleines de couleurs et de joie. Elle travaille aussi bien la peinture que le collage, mais ses médiums préférés sont la peinture acrylique et les pastels à l’huile.

Le chat rouge

Aicha a créé des textures avec de la peinture acrylique appliquée avec des objets d’usage quotidien. Inspirée par une image qu’elle a trouvée sur Pinterest, elle a coupé et collé les différentes couleurs et textures pour composer son chat rouge.

Martine Turner

72-21

Meriam Mahran

« Regarde-moi dans les yeux »

Pastel à l’huile

17’’ x 20’’

Grand Nord

« Cette œuvre collective valorise la diversité des talents de nos artistes qui s’avèrent complémentaires. Une œuvre inspirée par la vie dans le grand nord. »

De gauche à droite : Carlo Salzani, Simon Marcotte-Tremblay, Marie-Eve Morissette, Fred Péloquin, Paolo Jean, Étienne Fortin et Claudette Raymond

41-21

Frédéric Péloquin, Claudette Raymond, Paolo Jean, Simon Marcotte Tremblay, Étienne Fortin, Jeannelie Lespérance, Marie-Eve Morissette, Carlo Salzani, Sacha Dodier

« La danse de la rivière qui marche »

Acrylique et crayons feutres sur plexiglass

40’’ x 40’’

41-21 Collectif - La Gang à Rambrou, Groupe de Fred Péloquin

Frédéric Péloquin travaille l’art collectif et communautaire depuis plus de dix ans. Le processus de création “Les voies du hasard” est le résultat de collaborations nombreuses dans des domaines aussi variés que la maladie d’Alzheimer, la santé mentale, l’itinérance et la neurodiversité.

Claudette Raymond a une grande passion pour les spectacles, elle excelle dans plusieurs disciplines comme le chant, la danse, la musique. Claudette aime beaucoup le dessin, elle est patiente et minutieuse dans l’exécution de ses projets. Elle est très fière de participer en tant qu’artiste à D’un œil différent.

Carlo Salzani est un amoureux des mots, il aime plus que tout communiquer avec les autres. Une œuvre collective à faire ensemble, où il peut s’exprimer et participer à l’intérieur d’un groupe, fut pour lui une façon d’apprécier les arts visuels.

Sacha Dodier est un artiste aux multiples talents, il se spécialise en chant et adore la musique. Sacha est curieux et volontaire, il n’hésite pas à tenter diverses avenues artistiques pour s’exprimer. Dans ce projet, Sacha a navigué sur l’œuvre à l’aide d’un crayon feutre. On peut dire qu’il a déposé l’encre et ajouté un peu de vent dans les voiles .

Depuis que Jeannelie Lespérance est à La Gang à Rambrou, elle apprend ce qu’est être une artiste multidisciplinaire. Elle est ouverte aux nouvelles expériences et développe rapidement son talent, que ce soit en art visuel ou dans les arts de la scène.

Étienne Fortin est un artiste avec une grande volonté de participer, d’apprendre, d’essayer. Il aime l’art, le dessin, les couleurs et raconter des histoires à travers son art. « Je m’inspire des paysages que je regarde autour de moi. »

Pour Simon Marcotte-Tremblay, l’inspiration lui vient du moment présent. Ce qu’il vit, ses émotions, les gens qu’il rencontre. Homme curieux et enjoué, il a développé ses aptitudes en art sous toutes ses formes. Ayant vu sa mère peindre, il dit avoir eu la piqûre. Il a suivi des cours avec celle-ci et maintenant ils peignent ensemble. Il expose à D’un œil différent depuis le début.

Marie-Eve Morissette est une artiste amoureuse de la vie, de la danse, de la musique, des arts tout simplement! De l’intensité et aussi une forte émotion à partager.

Paolo Jean est un homme qui cherche la confiance dans la beauté de ses gestes, de ses couleurs, de ses formes. Il s’exprime par de magnifiques couleurs... il a la volonté de les partager. Fait avec le pinceau et la spatule, le corps ... Il doute et c’est dans le regard de l’autre et son désir de communiquer que tout prend vie.

Crédit : La Gang à Rambrou

Jeannelie Lespérance

72-21 Meriam Mahran

Née en Syrie, Meriam est une artiste passionnée, toujours à la découverte de nouvelles techniques. Elle crée des œuvres vibrantes, pleines de couleurs. Ses médiums préférés sont la peinture acrylique et les pastels à l’huile.

Regarde-moi dans les yeux

Sacha Dodier

Crédit : Marie-Josée Dodier

73-21

Aicha Sekkiou

« Le chat rouge »

Acrylique et collage

17’’ x 20’’

32-21

Miguel Malo

« L’érablière »

Pyrographe et bois

18’’ x 24’’

33-21

Edon Descollines

« L’arbre du mystère »

Papier de soie, Mod Podge et encre

24’’ x 18’’

31-21

Iris Diaz-Lopez Milagro, Francis Lacombe-Tremblay, Ansovina Dolce, Geoffroy Cyr-Léonard

« Les feuilles d’automnes »

Pochettes à plastifieuse, feuilles d’automnes, peinture

19’’ x 15’’

Gérard Richard

Claudine Pennino

22-21 Collectif Compagnons de Montréal

Renée Bouchard, Jonathan Larochelle, Claudine Pennino, Gérard Richard

Douceurs automnales

Les objectifs pour ce projet étaient de s’inspirer de la saison, d’expérimenter pour la première fois l’aquarelle et de se laisser guider par le mouvement imprévisible des pigments sur la surface mouillée.

Crédit photo : Compagnons de Montréal

Jonathan Larochelle

Renée Bouchard

Alain Piché

Benoît Paquette

Forêt

Les objectifs pour ce projet sont de représenter la profondeur et de travailler le dépouillement afin de se centrer sur l’essentiel.

21-21 Collectif Compagnons de Montréal

Groupe d’arts plastiques (une demi-journée semaine) où on expérimente de nouveaux médiums et de nouvelles techniques

Crédit photo : Compagnons de Montréal

Claude Juteau

Danielle Delorme

Geoffroy Cyr-Léonard

21-21

Danielle Delorme, Claude Juteau, Benoît Paquette, Alain Piché

« Forêt »

Acrylique sur papier

21’’ x 17’’ (x4)

« Geoffroy a une fascination pour les voitures. Pour les projets d’arts, il arrive à nous surprendre. Il est spontané, cela donne souvent de bons résultats ».

2-21 France Bellavance

France Bellavance est une artiste visuelle autodidacte qui se perfectionne auprès de mentors et différents ateliers.

Sa composition d’une œuvre abstraite lui permet de créer un espace de superpositions, de traits, de couleurs vivifiantes tout en profondeur.

I’m a limited edition

L’absence de formes reconnaissables est un espace libre où chacun peut s’inspirer pour son propre voyage, sa propre découverte.

Ansovina Dolce

« Ansovina est très douée pour faire de la reproduction de dessin. Elle démontre aussi une habileté dans tous les projets d’arts qu’on lui propose. Elle a aussi le souci du détail. C’est une grande artiste ».

31-21 Collectif Le plateau des arts JFK

Les feuilles d’automnes

Individuellement, sur une pochette à plastifier, ils ont placé des feuilles d’automne séchées, lancé des gouttelettes de peintures avec un pinceau et chauffé le tout dans la plastifieuse.

32-21 Miguel Malo

Miguel est un grand artiste, il dessine depuis l’enfance. Il a beaucoup de talent et un style bien à lui qu’il a peaufiné avec les années. Il dessine avec minutie et ténacité. Ça se reflète dans ses dessins. Miguel est fasciné par les objets antiques, l’architecture des églises, des édifices … etc. Il s’en inspire pour faire ses œuvres.

L’érablière

Cette année Miguel a utilisé un autre médium pour la création de son œuvre, soit la pyrogravure sur bois, technique qu’il n’avait pas pratiquée depuis son enfance. Il présente son érablière.

Francis Lacombe-Tremblay

« Francis a beaucoup d’imagination et de créativité. Il a un grand intérêt pour les personnages de bande dessinée et les personnages d’époque. Il s’en inspire souvent pour faire ses dessins ».

33-21 Edon Descollines

« Quand je crée, je me sens fort comme un super héros qui s’envole. L’art pour moi est une poésie et un trésor immortel. »

L’arbre du mystère

« J’ai fait un collage de papier de soie avec du Mod Podge sur une toile, et après j’ai mis de l’encre sur une branche et sur des feuilles avec un pinceau. J’ai étampé la branche et les feuilles sur la toile ».

Iris Diaz-Lopez Milagro

« Iris a du talent, elle travaille avec minutie et suit bien les consignes. Elle accomplit ses projets d’arts avec persévérance ».

22-21

Renée Bouchard, Jonathan Larochelle, Claudine Pennino,Gérard Richard

« Douceurs automnales »

Aquarelle

13’’ x 17’’ (x4)

10-21

Les artisans de l’Atelier le Fil d’Ariane

« Harmonie en noir et blanc »

Pastel sur jute, laine, coton

22’’ x 22’’

11-21

Les artisans de l’Atelier le Fil d’Ariane

« Nature en Harmonie »

Encre sur papier imprimé

30’’ x 40’’

Julie Larocque-Allaire

Francesse Chérémond

Alice Kowalchuk

Alexis Moko

Yves Godon

Dany Roy

Mélanie Lelièvre

Lison Latour

Crédit photo : Compagnons de Montréal

23-21 Collectif Compagnons de Montréal

Nathalie Desjardins, Céline Desroches,

Jacques Dompierre, Lison Latour,

Mélanie Lelièvre, Yves Godon, Dany Roy

Groupe d’arts plastiques (une demi-journée semaine) où on expérimente, crée, échange et collabore dans le plaisir.

Débris d’aujourd’hui

« Créer à partir de ce qui nous entoure et que l’on jette.

Notre objectif : Embellir les petits débris du quotidien en les transformant en œuvre d’art ».

Jacques Dompierre

Céline Desroches

Nathalie Desjardins

Julie Larocque-Allaire

Francesse Chérémond

Alice Kowalchuk

Alexis Moko

- Chantal Bolla

- Kenza Deschênes-Kherchi

- Nicole Goudreau

- Sossy Kabassakalian

- Annie Pier Le Buis

- Geneviève Leclerc-Cloutier

- Geneviève Leduc

- Myriam Monast-Vilmond

23-21

Nathalie Desjardins, Céline Desroches, Jacques Dompierre, Lison Latour, Mélanie Lelièvre, Yves Godon, Dany Roy

« Débris d’aujourd’hui »

Collage et feuille d’aluminium

60’’ x 18’’

Harmonie en noir et blanc

Ce projet de création collective a permis aux artisans de relever un nouveau défi. Les artisans ont brodé une œuvre à partir d’un dessin créé individuellement à l’encre sur papier imprimé. L’ajout de la couleur noire à chacune des œuvres brodées crée un effet spectaculaire.

11-21 Les artisans de l’Atelier le Fil d’Ariane

Collectif

Nature en Harmonie

Ce projet de création collective a permis aux artisans de relever un nouveau défi, celui d’inclure la couleur noire dans leur œuvre. Il va sans dire que cette proposition a grandement motivé les artisans qui exprimaient depuis un bon moment leur intérêt à vivre cette démarche artistique hors de leur zone de confort.

2-21

France Bellavance

« I’m a limited edition »

Mixtes

12’’ x 12’’

10-21 Les artisans de l’Atelier le Fil d’Ariane

Collectif

Ce projet rassembleur, présenté pour l’édition 2021, a réuni un groupe d’artisans pour la création de deux œuvres collectives. Les participants à ce projet sont âgés entre 21 et 61 ans. Le parcours au Fil d’Ariane des artisans participant au projet varie de quelques mois pour certaines, jusqu’à plus de trois décennies pour d’autres. Ce projet inclusif contribue concrètement à la reconnaissance du potentiel artistique de chaque artisan.

1-21 Denis Bergeron

Denis Bergeron est né à Sherbrooke et vit présentement à Laval. Membre de l’ALPAP, il peint surtout à l’acrylique, mais utilise aussi l’aquarelle, le pastel sec et est aussi sculpteur. Il travaille sur différents formats, du plus petit au plus grand (murale).

Au-delà du temps et de l’espace

Polyptyque de 4 panneaux de 3’ X 6,’ reliés. Genre pointillisme ou tachisme : Technique utilisée pour créer un dynamisme vibrant dans l’image. Cette œuvre contient des éléments 3D qui apparaissent avec des lunettes appropriées (pourraient être fournies à l’acheteur).

1-21

Denis Bergeron

« Au-delà du Temps et de l’Espace »

Acrylique

144’’ x 72’’