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Transcript

A posição do corpo (mostrando um misto de perfil e visões frontais) permitia que os pintores ilustrassem o máximo possível de uma pessoa importante. Frequentemente, a cabeça era retratada de perfil, a visão do peito era frontal e as pernas e pés de perfil. A visão dos olhos era frontal e os rostos inexpressivos.

Os artistas egípcios faziam suas tintas a partir de materiais naturais. Minerais, como calcita, hematita e gesso, eram usados para fazer cores como ocre, marrom e branco. A tinta preta era feita de fuligem, resultado da queima de madeira ou ossos de animais. Os pintores também faziam cores artificiais como azul brilhante combinando rebarbas de metal com outros materiais naturais e cozinhando a mistura.

TEMÁTICA

  • Atividades cotidianas (caça, pastoreio de animais ou agricultura, ou comendo e dançando)

  • Deuses do submundo pois os egípcios acreditavam que as pinturas protegeriam os mortos.
  • O pano de fundo era geralmente branco ou amarelo, sem paisagens ou outros detalhes.

Características da Pintura Egipcia

LEI DA FRONTALIDADE

Proporções métricas

Antes de iniciar qualquer pintura ou escultura, artistas egípcios desenhavam linhas de grade horizontais e verticais na superfície para criar proporções precisamente iguais. As proporções do corpo humano foram com a proporção da largura da palma da mão, sendo 18 todo palmos o tamanho do corpo humano da cabeça aos pés. A utilização dessas linhas de grade resultou na arte que exibe notável ordem e uniformidade.

Equilíbrio e simetria

Escala

Antigos artistas egípcios utilizam o equilíbrio e a simetria para criar composições artísticas altamente organizadas e de fácil compreensão. Eram usados ​​grandes painéis de cor lisa, formas simples e contornos claramente definidos para criar cenas horizontais chamadas de registros. Treinados para produzir a arte que ressoou com ordem e clareza, os artesãos egípcios não tinham interesse em capturar a emoção ou criar ilusões de profundidade e atmosfera.

O tamanho indicava a importância ou status social. Os reis eram, geralmente, retratados em proporções maiores que a real, simbolizando seu poder divino. As esposas, outros membros da família, funcionários e até mesmo árvores e elementos arquitetônicos eram reproduzidos ​​em menor escala para refletir sua importância relativa.

Cores e Espaço

Os artistas do Antigo Egito não sabiam representar espaço em pinturas. Geralmente, não havia cenários ou pano de fundo atrás dos sujeitos, nem profundidade.

Tudo parecia no mesmo plano, como se as figuras estivessem todas em pé em uma linha invisível.

As cores usadas eram vermelho, amarelo ou azul vivos com contornos pretos, sem variações de tons.

Em geral, os artistas tentavam representar itens na cor natural, mas ocasionalmente os deuses eram pintados com pele azul ou verde. Os pintores geralmente representavam homens com uma cor escura e mulheres com tons de pele mais claros.

Materiais

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