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TIPOS DE MUSICA POP

 Tropipop

Segunda generación del teen pop

K-Pop actual

En esta segunda generación, influyen artistas como Demi Lovato, Miley Cyrus, Selena Gomez, Cher Lloyd, Victoria Justice, Little Mix, Justin Bieber, One Direction, Miranda Cosgrove, Ariana Grande, Jonas Brothers, Austin Mahone, entre muchos otros. Ellos han ganado fama gracias a programas de televisión, por su música y mediante YouTube.

El teen pop en español: Este género musical ha sido difundido en distintos países de habla hispana a través de grupos musicales como Timbiriche, Los Chamos, RBD, OV7 y Menudo, así como de estas mismas generaciones de cantantes que se empezaron a formar desde los años 80 se han destacado figuras de la música como Chayanne, Luis Miguel o Ricky Martin.

 Bastard Pop

Pop bastardo o Mash-up , es un género de música popular basado en un método de producción particular que consiste en la combinación de dos o más temas musicales en una especie de collage. Es frecuente sobre todo en la escena musical del hip hop y algunos estilos de la música electrónica. Algunos ejemplos de artistas están: Pink Floyd, Michael Jackson, Manu Chao, Madonna, Beastie Boys y Bob Marley.

 Música Clásica Pop

Es una combinación entre los géneros que componen el nombre. Su objetivo es romper con el hielo hacia la música clásica que tienen algunas personas agregando algunos elementos que los más ortodoxos señalan de degradantes, como algo de música electrónica o letras fuera de este estilo. Artistas que lo representan: Maksim Mrvica, Bond, Andrea Bocelli, IL Divo y Josh Groban.

Género musical originado en Colombia a finales de los 90 y principios de los 2000. Consiste en una mezcla de géneros musicales tradicionales de la Región Caribe Colombiana, principalmente el Vallenato, con influencias extranjeras tales como la Salsa, el Merengue, y el Pop Rock. Fonseca es un representante de este género. Los orígenes musicales del Tropipop pueden rastrearse a 1993 cuando Carlos Vives lanzó al mercado su álbum Clásicos de la Provincia. Este muy exitoso álbum llamó la atención por el uso de instrumentos tales como guitarra eléctrica para cantar vallenatos tradicionales. Vives y su banda "La Provincia", continuaron experimentando la fusión de vallenato y cumbia con pop, rock y funk en sus siguientes dos álbumes: La Tierra del Olvido y Tengo Fe.

Euro pop:

Se refiere a un género de música desarrollado en Europa desde los años 1970 y que se caracteriza por ritmos pegadizos, canciones simples y letras superficiales. Una de las principales diferencias entre el europop y el pop norteamericano es que el primero tiende más a la música dance y el techno. En los 1970 estos grupos eran famosos principalmente en países del continente Europeo, pero en los 80 y principios de los 90, Ace of Base de Suecia y Whigfield de Dinamarca, copan los primeros puestos de las listas en el continente y abren el mercado a Asia, asentándose en Japón. En los 90, grupos de pop como las Spice Girls y los Backstreet Boys muestran influencias del género.

Futurepop:

Es un género de música electrónica que emergió recientemente, que incorpora influencias del synthpop (como la estructura de las canciones y el estilo vocal) y del progressive trance (recargadas y arpegiadas melodías de sintetizador). En los últimos años el concepto básico del futurepop ha sido expandido de varias maneras, con bandas como XP8, Covenant y Rotersand. El futurepop es popular en las escenas cyber, goth y electrónica alternativa en general (ejemplo: Skrillex de Bangarang feat. Sirah).

En el 2012 el K-pop ha impactado en los principales medios occidentales a través de la canción Gangnam Style de PSY, que se difundió por Internet, y en un par de meses se convirtió en el vídeo más visto en la historia de YouTube.

Más de 60 bandas de chicos y chicas se producen cada año en Corea, por lo que se puede titular al K-pop como una "fábrica de estrellas". Muchas de estas bandas desaparecen luego de lanzar algunos hits. El K-pop es una industria de ritmo rápido y alta competencia, de acuerdo con el Korea Times.

 Teen pop

Primera generación del teen pop

Es un género de música pop que está orientada hacia los adolescentes, con intérpretes homónimos. Sus orígenes culturales se remontan hacia mediados de la década de 1980 en los Estados Unidos. Las consolas más utilizadas son la caja de ritmos, el sintetizador y la voz. Aunque realmente se ha hecho mencionar que esta forma de género musical realmente surgió a mediados de los 70, con la aparición de Los Jackson Five y más tarde en la década de los 80 en Latinoamérica, en la era de los grupos juveniles como Menudo, Timbiriche y Los Chicos.

K-POP

En 1984 surgió una de las primeras Boy Band: New Kids on the Block; con más fama que estos últimos surgió Backstreet Boys en 1993, quienes gozaban de gran éxito, estas bandas no solo dieron inicio a la era del teen pop sino que también dieron inicio a la etapa de las "Boy Band".

Posteriormente en el año 1999, aparecieron en escena cantantes de pop: Britney Spears y Christina Aguilera. Ya para la etapa final de esta primera generación aparecieron 2 grupos mixtos: S Club 7 en 1999 procedentes del Reino Unido y el cuarteto sueco A*Teens en 1998, ambas agrupaciones obtuvieron mucha popularidad principalmente a lo largo de toda Europa y Asia convirtiéndolos en fenómenos pop.

K-Pop

(Abreviación de Korean popular music, en inglés o música popular coreana en español). es un género musical que incluye diversos estilos como la música dance electrónica, hip hop, rap, rock, R&B, etc, y que se refiere específicamente a la música popular de Corea del Sur

Historia: El surgimiento del popular grupo Seo Taiji and Boys en 1992 marcó un punto importante en la música popular coreana, ya que el grupo incorporó géneros occidentales como el hip hop, rock, y tecno. El enorme éxito de obtenido por Seo Taiji and Boys en Corea y grupos experimentales semejantes como Panic, marcaron la tendencia de la actual generación de artistas K-Pop. Después de Seo Taiji and Boys, grupos de música dance fueron dominando la escena de la música popular coreana de los años 1990.

La experiencia visual es una parte integrada del K-pop, que forma parte de la apariencia física del artista y la ropa, así como los sofisticados efectos visuales de los conciertos y vídeos musicales. Los vídeos de K-pop son, a menudo, vívidos, coloridos, estridentes, extravagantes y en comparación a los tradicionales vídeos, pueden ser más chocantes o incomprensibles. Aquí veremos varios grupos masculinos y femeninos:

 Pop punk

> Pop metal

 Electro pop

 Dream pop

Se describe al género como: «un hilo de rock alternativo que generalmente se fusiona con melodías pop, los rápidos ritmos del punk, cambios de acordes y guitarras fuertes». No está muy claro cuándo fue la primera vez que se utilizó el término «pop punk», pero el punk rock con toques de pop ha existido desde mediados o fines de los 70 (exponentes: The Ramones) . A mediados de los 90, las bandas californianas Green Day, The Offspring y más tarde Blink-182, todos ellos alcanzaron el éxito comercial a nivel mundial.

(También conocido como synthpop, o technopop). Es un género de música popular que primero llegó a ser prominente en los años 1980, en los que el sintetizador es el instrumento musical dominante. Fue prefigurado en la década de 1960 y principios de 1970 por el uso de sintetizadores en el rock progresivo y en el genero disco. Entre los pioneros tempranos del electro pop se encuentra el grupo japonés Yellow Magic Orchestra y las bandas británicas Ultravox y The Human League; estos últimos utilizaron ampliamente sintetizadores monofónicos para producir música con un sonido sencillo y austero.

Otros exponentes: Fangoria, en España; Miranda!, en Argentina; Sentidos Opuestos, Kabah, OV7, Moenia, Belanova, Javiera Mena y Fey en México; t.A.T.u. en Rusia; y también Mika, el cantante de origen libanés de Inglaterra. También está la agrupación Hot Chip, del mismo país.

El glam metal, también llamado hair metal o pop metal, es una derivación de hard rock y del heavy metal y se inspiró en el glam rock de la década de 1970. Su época de mayor auge se dio entre 1983 y 1991. Hablando en líneas generales, el glam Metal se caracteriza por su lírica enfocada al sexo, alcohol, drogas y placer. Musicalmente, en sus canciones destacaban los riffs de guitarra, solos, y melodías pegadizas con estribillos cantados en grupo con tonos triunfalistas.

El glam metal, influenciado por el glam rock original de los 70 como David Bowie, y en bandas de hard rock como Alice Cooper, Kiss o Van Halen, surge a finales de los 70 en Los Ángeles, California. Tuvo mucha popularidad durante toda la década de 1980 y principios de los '90. Algunas de sus bandas más representativas fueron Bon Jovi, Def Leppard, Europe, Mötley Crüe, Poison, etc.

 Sunshine pop

Es un género musical descendiente del wave etéreo y rock alternativo, pero con un estilo más suave, atmosférico y ensoñador. Se caracteriza por guitarras que utilizan pedales de efectos con eco, en especial el delay y el chorus, o también sin efectos pero con sonidos suaves casi carentes de distorsiones o ruidos abrasivos y con un ambiente melancólico y triste, y por último el uso de guitarras comunes y guitarras acústicas con acordes transmitiendo un sonido ensoñador, triste o de baladas con un ritmo lento, como en el caso de bandas de rock alternativo como The Smashing Pumpkins, Coldplay, etc.

Se llama Sunshine pop a un tipo de música pop caracterizado por una actitud alegre, ricas armonías vocales, producción y arreglos sofisticados -aunque no existe una definición formal del mismo- que se desarrolló a finales de la década de 1960. El término "sunshine pop" fue acuñado en los 90 cuando este tipo de música gozó de un efímero revival en la prensa musical a finales de dicha década. Se originó en la costa oeste de los Estados Unidos durante la segunda mitad de la década de 1960, representando una forma de escapar de la agitación política y social de la época. Exponente destacado: Billy Joel

Indie pop:

El pop indie se refiere a la música indie basada en las convenciones de la música pop. La raíces del indie pop se encuentran en pioneros como Jonathan Richman, así como en los sonidos más suaves del garage pop/rock de los años 60, y en artistas famosos como los Beatles, los Beach Boys y los primeros Pink Floyd. Los grupos de chicas de los 60 también influyeron en gran medida al indie pop, tanto musical como estilísticamente, siendo un ejemplo The Shangri-Las.

Jangle pop:

Es un género musical que se inició en Estados Unidos durante mediados de la década de 1960, que combina riffs de guitarras y las estructuras del power pop, el pop, el folk rock y el punk. La primera y más famosa banda de jangle pop fue The Byrds, que finalmente se convirtió en una de las más grandes bandas en el mundo durante su acondicionamiento. Gran parte de su trabajo se apoya sobre todo en la guitarra eléctrica Rickenbacker de doce cuerdas.

 Surf pop

 Pop Rock

 Pop latino

La música surf es un género de música popular asociado con la cultura del surf, en particular, del Condado de Orange y otras áreas del sur de California. Fue particularmente popular entre 1961 y 1965, posteriormente se recuperó y fue muy influyente en la música rock. Al margen del surf instrumental, los intérpretes que más éxito comercial alcanzaron fueron el dúo vocal Jan and Dean y The Beach Boys, el más duradero de los grupos de surf.

 Pop barroco

Es un género musical que combina melodías y letras típicas de la música pop con elementos propios del rock como son una mayor presencia de guitarras eléctricas o un ritmo más fuerte. Existen diversas definiciones para el término que van desde una forma más lenta y suave de rock hasta un subgénero dentro del pop.

Otras posibles grafías para el término empleado en este último sentido son pop/rock y pop&rock. Con todo, algunos ejemplos de artistas o grupos habitualmente considerados como pop-rock son Elton John, David Bowie, George Michael, The Police, R.E.M., Roxette, Bryan Adams, Alanis Morissette, Sheryl Crow, Avril Lavigne, Robbie Williams, Coldplay, The Killers, Pink, One Republic, etc. En el ámbito hispano se puede mencionar a Soda Stereo, Gustavo Cerati, Hombres G, Maná, La Ley, El Canto del Loco, Juanes, Shakira, Melendi, entre otros.

 Noise pop

Se entiende generalmente aquella música pop que tiene algún tipo de influencia latina, esto es, de la música originaria de Latinoamérica o de la Europa latina (España, Italia, Francia, Portugal o Rumania). La música pop latina suele estar cantada en español, portugués o italiano, aunque también a veces en francés, inglés u otros idiomas.

Algunos de los cantantes de pop latino más importantes en la actualidad son Shakira, Thalía, Paulina Rubio, Ricky Martin, Alejandro Sanz, Gloria Trevi, Enrique Iglesias, Miguel Bosé, Julieta Venegas, Selena, Laura Pausini, Chayanne y Eros Ramazzotti.

Es un género de música derivado del pop psicodélico surgido a mediados de los años 60, que se caracteriza por utilizar arreglos orquestales o instrumentos propios de la música clásica como violines, violonchelos, flautas, arpas, trompetas, así como antiguos teclados como el clavicémbalo, órgano y la celesta, instrumentos característicos del barroco.

Esta denominación engloba a grupos como The Left Banke, The Zombies, o The Association. También se emplea para calificar el sonido de los Beach Boys a partir de su disco Pet Sounds (obra cumbre del pop barroco), así como para ciertas canciones de otros artistas de los 60's como Los Beatles en sus famosos álbumes de 1966 Revolver, con temas como «For no One» y «Eleanor Rigby». También con este sonido preciosista destacaron Donovan, los Rolling Stones con el éxito "Lady Jane" de su LP Aftermath y su Between the Buttons o Love, especialmente en su disco Forever Changes.

Conclusiones

Es un género musical enmarcado dentro del indie rock o rock alternativo nacido a mediados de los años 1980 y desarrollado fundamentalmente en EE. UU., aunque con ramificaciones en Gran Bretaña y otros países. Se distingue por la utilización que dan los grupos vinculados a este género a la guitarra eléctrica, incorporando elementos de determinados géneros experimentales del rock, como el post punk, la no wave o la música noise. Esto incluye la utilización de distorsiones, afinaciones disonantes, acoples y otros efectos sonoros generados con guitarras eléctricas. También se caracteriza por emplear una contundente base rítmica heredada del punk rock y del hardcore punk y por el uso de melodías frecuentemente inspiradas en el pop clásico y en la new wave.

 Power pop

  • Este género ha promovido la diversidad de talento y espíritu juvenil, representado en los distintos TIPOS DE POP, que han buscado otras mezclas de sonidos y fusión de otros instrumentos musicales para crear melodías grandiosas y magistrales.
  • Conforme conocimos los distintos tipos de pop y escuchando un ejemplo de cada uno de ellos, hemos recordado muchos momentos y anécdotas de nuestra vida y en especial de la etapa más maravillosa del ser humano: "La Juventud".
  • PARA FINALIZAR, ESTE GÉNERO POP LLEGÓ PARA QUEDARSE Y CONTINUARÁ CAUTIVANDO LOS CORAZONES DE SUS SEGUIDORES Y AMANTES DE ESTA MUSICA.
  • GRACIAS POR SU ATENCIÓN, ESPERANDO QUE LES HAYA ENCANTADO ESTA PRESENTACIÓN.

Es un género de música popular que se inspira en el pop y el rock británico y americano de la década de 1960. Típicamente incluye una combinación de dispositivos musicales como melodías fuertes, voces claras y armonías vocales nítidas, arreglos económicos y riffs de guitarra prominentes. Los solos instrumentales generalmente se mantienen al mínimo y los elementos de blues se minimizan en gran medida. Los instrumentos suelen ser una o más guitarras eléctricas, un bajo eléctrico, una batería y a veces teclados eléctricos o sintetizadores. La primera vez que se utilizó el término fue en 1967 por Pete Townshend, guitarrista de The Who, para definir la música de su grupo, la cual se cita a menudo como antecesora del power pop junto a la de otros grupos coetáneos como The Beatles, The Byrds, The Beach Boys, The Hollies, The Zombies o The Easybeats.

Tecno-Pop:

Como consecuencia de la explosión que vivió el rock en los 70, el tecno-pop caracteriza principalmente por el uso extensivo de sintetizadores y cajas de ritmos, dejando de lado cualquier tipo de instrumento eléctrico o acústico. Hay dos corrientes clave en el movimiento: el electro pop difiere del synth pop ya que este último, está caracterizado por un sonido más frío, robótico y característico debido a las limitaciones de los sintetizadores analógicos utilizados para crear música existentes en aquel momento. Tiene un corte futurista y unas letras de humor de tipo, sin cambios en la expresión facial y habla con tono monótono. Ejemplos: la canción "Feel This Moment", de Pitbull & Christina Aguilera.

Twee pop:

Es un tipo de indie-pop conocido por sus letras y melodías dulces y simples, a menudo con guitarras melodiosas y tintineantes, y un notable énfasis en un aspecto de ingenuidad casi infantil. El término twee proviene del inglés británico y es una deformación del término sweet, al ser pronunciado por bebés. Significa literalmente dulce, y se refería a algo que es muy dulce, lindo o "cursi". El género surgió alrededor de 1986 de la escena del indie, cuando la revista británica "New Musical Express" lanzó la cinta "C86", un compilado con bandas como The Pastels.

 Cantopop

Cantantes populares de la música ye-yé

 Dance pop

Yé-yé

Frank Alamo, Los Diablos, Claude François, Frankie Jordan, Los Brincos, The Shangri-Las, Jeanette, El Dúo Dinámico, Nancy Sinatra, Nino Ferrer, Sandro, Palito Ortega, Conchita Velasco, Formula V, entre otros.

En España el ye-yé masculino estuvo representado por grupos como Los Brincos, El Dúo Dinámico, Los Diablos o Fórmula V. Y en Argentina los más conocidos son Sandro y Palito Ortega, principalmente de los años sesentas que inmortalizo toda América y Europa.

Cabe resaltar también que en este género se originó la moda a-go-gó y los colores psicodélicos, en el cual puede observarse en los estilos y tendencias de estos grupos. También surgieron los géneros musicales disco, funk rock y electropop.

Se caracteriza generalmente por poseer un ritmo o beat fuerte y una estructura sencilla, más similar a la canción pop que las que pueden tener otras formas de música dance, con un énfasis en las melodías y en los estribillos pegadizos. En cuanto a los sonidos, utiliza mayoritaria o totalmente instrumentos electrónicos (sintetizador, caja de ritmos, etc.)

Exponentes destacados: Madonna, Michael Jackson, Britney Spears, Christina Aguilera, Justin Timberlake, Robbie Williams, Spice Girls, Backstreet Boys, Rihanna, Lady Gaga, Katy Perry, entre otros. En España: Alaska, Marta Sánchez y Mónica Naranjo.

Es un coloquialismo utilizado para denominar a la "música popular cantonesa", y que a veces se asocia con el HK-pop, abreviatura correspondiente a ‘música popular de Hong Kong’. Es categorizada como un sub-género de música popular china dentro del C-pop. Hay varios exponentes, pero solo mencionaremos a Charis Chua.

Casi invariablemente el cantopop es cantando en cantonés, especialmente en países del sudeste asiático tales como Malasia y Singapur; sin embargo, Hong Kong se mantiene como el eje más significativo del género.

Es un estilo de música pop, popularizado en Francia, España y Latinoamérica en la década de los años 1960. Suele estar representado en Europa por chicas jóvenes con un productor artístico en la sombra y con canciones influidas por el soul, el rhythm & blues y el pop, y en Estados Unidos por los llamados girl groups (grupos de chicas), como The Ronettes, The Shirelles, The Shangri-Las, etc.

Origen: El movimiento ye-yé tuvo sus orígenes en el programa de radio Salut les copains, creado por Lucien Morisse y presentado por Daniel Philipacci, que salió al aire por primera vez en diciembre de 1959.

Las ye-yés en Francia: La música ye-yé supuso una novedad en muchos sentidos. Para empezar, fue el primer movimiento musical encabezado mayoritariamente por chicas.

Los chicos ye-yés: El movimiento ye-yé fue el primero encabezado por chicas. Sin embargo, también tuvo sus representantes masculinos; la mayoría de las veces se trataba de chicos de aspecto romántico e inocente, como Jacques Dutronc, Richard Anthony, Michel Polnareff o Johnny Halliday. Serge Gainsbourg (al igual que Michel Berger), a pesar de haber compuesto una gran parte de éxitos que cantaban las chicas yeyés, no tenía mismo la actitud dulce e indefensa que caracterizaba a los chicos yeyés.

¡MUCHAS GRACIAS!

También hay que mencionar que hubo un grupo mixto que forma parte de este género: ABBA, de Suecia. El cuarteto se formó en Estocolmo en 1972, pero solo lograron fama internacional al triunfar en el Festival de la Canción de Eurovisión 1974. Desde entonces, ABBA ganó popularidad empleando melodías pegadizas, letras simples y su sonido propio, caracterizado por las armonías de las voces femeninas.

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