Projket ne lenden e muzikes

Baleti

Baleti

Baleti është ajo gjini artistike e cila i shpreh ndjesitë e saj përmes lëvizjeve te shoqëruara me muzike shfaqje skeniko-muzikore e trupës vallëzuese. Kjo shfaqje përcillet me skenografi dhe me kostume adekuate. Baza dramaturgjike është libretoja në bazë të së cilës edhe kompozohet përcjellja muzikore e cila në raste të rralla ka këndim apo fjalë të folura Baleti është një nga artet dramatike. Baleti e ka vallëzimin dhe lëvizjet skenike si formë shprehëse të krijimit.

Baleti ne Shqiperi

Baleti(Liqeni i mjellmave)

.Në Shqipëri persa i perket baletit përpjekjet e para u bënë me tablotë koreografike dhe duke vënë në skenë pjesë të huaja klasike. Më 1956, trupa e baletit u përforcua me profesioniste dhe nisën të vihen në skenë balete të zhanreve të ndryshme duke ngritur nivelin artistik. Në reporterin e Teatrit të Operas dhe të Baletit u vunë në skenë balete të zhanrit klasik: “Romeo dhe Zhuljeta”, “Paganini” etj. Një etapë e re nisi me krijimin dhe vënien në skenë të veprave nga autorë shqiptarë. Kështu lindi baleti kombëtar me vepra si “Halili dhe Hajria”, “Shote Azem Galica”, “Delina” etj. Shkolla shqiptare e baletit ka nxjerrë gjatë viteve nxënës që kanë spikatur jashtë vendit edhe pas viteve ‘90.

Liqeni i mjellmave eshte nje balet i perbere nga Pyotr llyich Tchaikovsky ne 1875-76.Perkunder deshtimit te saj fillestar,tani eshte nje nga me te popullarizuaret e te gjitha baleteve

Skenari,fillimisht ne dy akte u krijua nga tregime popullore ruse dhe tregon historinë e Odette, një princeshë e kthyer në një mjellmë nga mallkimi i një magjistari të keq. Koreografi i prodhimit origjinal ishte Julius Reisinger (Václav Reisinger). Baleti u premierua nga Baleti i Bolshoi më 4 mars 20 shkurt] 1877 në Teatrin Bolshoi në Moskë. Megjithëse është paraqitur në shumë versione të ndryshme, shumica e kompanive të baletit i bazojnë mësimet e tyre si koreografike ashtu edhe muzikore në ringjalljen e Marios Petipës dhe Lev Ivanovit 1895, në fazën e parë të Baletit Perandorak më 15 janar 1895, në Teatrin Mariinsky në Shën Petersburg. Për këtë ringjallje, rezultati i Tchaikovskit u rishikua nga dirigjenti dhe kompozitori Riccardo Drigo i Teatrit Perandorak të Shën Petersburg.

Ndikimet e Tchaikovskit

Nga koha e fillimit të shekullit XIX deri në fillim të viteve 1890, rezultatet për baletet u shkruan pothuajse gjithmonë nga kompozitorë të njohur si "specialistë", të cilët ishin shumë të aftë për të shënuar muzikën e lehtë, dekorative, melodike dhe ritmike të qarta Që ishte në atë kohë në modë për balet. Tchaikovsky studiuar muzikën e "specialistëve" të tilla si italiane Cesare Pugni dhe austriake Ludwig Minkus, para se të vendosur për të punuar në liqenin Swan. Tchaikovsky kishte një mendim mjaft negativ të muzikës së baletit "specialist" derisa e studioi atë në detaje, duke u impresionuar nga shumëllojshmëria pothuajse e pakufishme e melodive infektive, rezultatet e tyre të përmbajtura. Tchaikovsky më admiroi muzikën e baletit të kompozitorëve të tillë si Léo Delibes, Adolphe Adam, dhe më vonë Riccardo Drigo. Ai më vonë i shkruante mbrojtësit të tij, kompozitorit Sergei Taneyev, "Dëgjova Baletin e Delibes 'Sylvia' ... çfarë hijeshi, çfarë hijeshi, çfarë pasurie melodi, ritmi dhe harmonie unë isha i turpëruar, I njohur për këtë muzikë, atëherë nuk do të kisha shkruar "Liqenin e Mjellmave ". "Çajkovski më admironte pikën 1844 të Adamit për Giselle, e cila përfshinte përdorimin e teknikës së njohur si Leitmotiv: shoqërimin e disa temave me karaktere ose disponimi të caktuara. Përdorimi në Liqenin e Mjellmave, dhe më vonë, Bukuria e Fjetur.

Tchaikovsky tërhoqi kompozimet e mëparshme për rezultatin e Swan Lake. Ai përdori materiale nga The Voyevoda, një opera që ai kishte braktisur në 1868. Adage e Madhe (aka Duet e Dashurisë) nga skena e dytë e Liqenit te Mjellmave i modës nga një ari nga ajo opera, siç ishte Valse des fiancées nga Skenën e tretë. Një numër tjetër që përfshinte një temë nga The Voyevoda ishte Entr'acte i skenës së katërt. Deri në prill 1876 rezultati ishte i plotë dhe filluan provimet. Së shpejti Reisinger filloi të caktojë disa numra që ai e quajti "i padurueshëm". Reisinger madje filloi koreografimin e vallëzimeve me muzikën e kompozitorëve të tjerë, por Çajkovski protestonte dhe pjesët e tij u rivendosën.

Baleti ne Kosov

Origjina e kompozimit te liqenit te mjellmave

Baleti në Kosovë është formuar në vitin 1972 në Prishtinë, në Teatrin Kombëtar të Kosovës. Njëzet e shtatë balerinët e parë të Trupës së Baletit të Kosovës mbaruan shkollën e baletit në Shkup, Maqedoni. Që nga viti 1972 deri në vitin 1990 ata me sukses u prezantuan para publikut deri në largimin nga forcat serbe ne vitin 1990. Pas luftës në Kosovë, dhe pas afro dhjet vitesh të mosfunksionimit të Trupës së Baletit në Kosovë, hapet shkolla e parë e Baletit, në vitin 2000. Iniciativa për hapjen e kësaj shkolle u murr nga Ahmet Brahimaj, ish balerin ne Trupën e Baletit të Kosovës dhe njëkohësisht drejtor i kësaj trupe. Kjo shkollë nxorri gjeneratat e para të balerinëve të cilët tani me sukses arrinë të performojnë para publikut në Kosovë dhe në rajon.

Abi Nokshiqi

Angjelin Prelocaj ndër baletanët tjerë janë edhe Panajot Kanaqi, Agron Alia dhe të tjerë, kurse baletin e parë në Shqipëri e ka kompozuar Tish Daia, Halili dhe Hajria kurse në Kosovë Akil Koci Sokoli e Mirusha.

Balerinet me te mire shqipetare te viteve 1955-1995 jane Agron Aliaj (gjithashtu koreograf), Zoica Haxho, Ganimet Vendresha, Petrit Vorpsi(gjithashtu koreograf), Mukades Erabara, Pellumb Agalliu, Miltiadh Papa,Hajdar Shtuni, Tatjana Sulejmani, Ilir Kerni, Ludmill Cakalli, Lindita Ahmataj, Leonard Xhokaxhiu.

Agron Alilaj dhe Enada Hoxha - Balerinet te njohur shqiptar

Origjina e liqenit te mjellmave është mjaft i errët dhe pasi që ka shumë pak të dhëna në lidhje me prodhimin e parë të punës që ka mbijetuar, nuk mund të ketë spekulime se kush është autori i libretës origjinale. Teoria më autoritare duket se është shkruar nga Vladimir Petrovich Begichev, drejtor i Teatrove Imperial të Moskës gjatë kohës që ballet ishte prodhuar fillimisht dhe ndoshta Vasily Geltser, Danseur i Teatrit Imperial Bolshoi të Moskës. Megjithatë, Geltser ishte me gjasë thjesht personi i parë që kopjon skenarin për botim, pasi një kopje e mbijetuar mban emrin e tij. Që nga libreti i parë i botuar i baletit dhe muzika aktuale e kompozuar nga Tchaikovsky nuk korrespondojnë në shumë vende, mund të konkludojmë se libreti i parë i botuar ndoshta ishte hartuar nga një shkrimtar gazetarësh që kishte parë provimet fillestare, si productions të reja të operave Dhe ballet u raportuan gjithmonë në gazetat e Rusisë Imperiale, së bashku me skenarët e tyre përkatës.

Sipas dy prej të afërmve të Tchaikovskit - nipi i tij Yuri Lvovich Davydov dhe mbesa e tij Anna Meck-Davydova - kompozitori kishte krijuar më parë një balet të vogël të quajtur Liqeni i Mjellmave në shtëpinë e tyre në 1871. Ky balet paraqiste Leitmotifin e famshëm të njohur si Swan's Theme (ose Kënga eMjellmave ). Begichev urdhëroi rezultatin e liqenit tëMjellmave nga Tchaikovsky në maj 1875 për një tarifë mjaft modeste prej 800 rubla, dhe së shpejti Begichev filloi të zgjedhë artistë që do të merrnin pjesë në krijimin e baletit. Koreografi i caktuar për prodhim ishte Julius Reisinger çek (1827-1892), i cili ishte angazhuar si balet drejt Baletit të Teatrit Imperial Bolshoi të Moskës (sot i njohur si Baleti i Bolshoi) që nga viti 1873. Nuk dihet se çfarë lloj Proceset bashkëpunuese u përfshinë midis Tchaikovsky dhe Reisinger. Duket se Tchaikovsky ka punuar me vetëm skicë më themelore nga Reisinger e kërkesave për çdo valle. Tchaikovsky ka gjasa të ketë një formë të instruksioneve në kompozimin e liqenit të mjellmave, pasi ai duhet të dinte se çfarë lloj vallëzimi do të kërkohej. Por ndryshe nga udhëzimet që Tchaikovsky mori për rezultatet e Bukurisë së Fjetur dhe Arrëthyese, asnjë udhëzim i tillë i shkruar nuk dihet se ka mbijetuar. Kur Reisinger filloi koreografimin pas përfundimit të rezultatit, ai kërkoi disa ndryshime nga Tchaikovsky. Nëse duke kërkuar shtimin ose heqjen e një valle, Reisinger e bëri të qartë se ai do të ishte një pjesë shumë e madhe në krijimin e kësaj pjese. Megjithëse dy artistëve u kërkohej të bashkëpunonin, secili dukej se preferonte të punonte si të pavarur nga tjetri që ishte e mundur.

Projket ne lenden e muzikes

Nga:Valeza Murati

Vlll/6