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El film como representación visual y sonora

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Ana Sol Molfese

on 7 May 2016

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Transcript of El film como representación visual y sonora


Estética del Cine. El film como representación visual y sonora. Aumont y otros.Páginas 19- 49
¿Que es el cine?. Evolución del lenguaje cinematográfico.Andre Bazin. Páginas 81 -100.

Tecnicas de profundidad




Verdadera unidad del montaje, el fragmento de película mínima que, ensamblada con otros fragmentos, producirá el film.
La representación sonora
Surgimiento 1927
Historia necesidad económica
Relanzamiento comercial del cine
Formato
Ancho de la película-soporte
Las dimensiones de la ventanilla de la cámara
Campo/fuera de campo

Profundidad de campo
Nitidez de la imagen
Se trata de una característica técnica de la imagen. Se define como la profundidad de la zona de nitidez o profundidad de foco.

Se puede modificar:
variando la focal del objetivo (la profundidad de campo es más grande cuando la focal es más corta)
Según la abertura del diafragma (la profundidad de campo es más grande cuando el diafragma está menos abierto)

Flou desenfocar con fines expresivos



Elección de la perspectiva



En su construcción, adopta la visión del ojo humano( intentando fijar sobre el lienzo una imagen obtenida con las mismas leyes geométricas que la imagen retiniana
.


Composición
No es única:
sobre la película, un fotograma está siempre colocado en medio de otros innumerables fotogramas;-
No es independiente del tiempo
:
tal como la percibimos sobre la pantalla, la imagen del filme, producida por un encadenado muy rápido de fotogramas sucesivamente proyectados, se define por una cierta duración -ligada a la velocidad de proyección de la película- la cual se ha normalizado desde hace tiempo. 24 cuadros por segundo.
Está en movimiento
: movimientos internos al cuadro, que inducen a la aprehensión del movimiento en el campo (personajes, por ejemplo), pero también movimientos del cuadro en relación al campo o, si se considera el momento de la producción, movimientos de la cámara.
Movimientos de cámara
Se distinguen clásicamente dos grandes familias de movimientos de cámara: eltravelling es un desplazamiento de la base de la cámara en el que el eje de lacámara permanece paralelo en una misma dirección; la panorámica, alcontrario, es un giro de la cámara, horizontalmente, verticalmente o encualquier otra dirección, mientras que la base queda fija. Existen, naturalmente,toda clase de combinaciones de estos dos movimientos. En el 16 mm (y elvideo) se ha generalizado el uso del zoom, u objetivo de focal variable. En unemplazamiento de la cámara, un objetivo con focal corta da un campo amplio (yprofundo); el paso continuado a una focal más larga, cerrando el campo, lo"aumenta" en relación al cuadro, y da la impresión de que nos acercamos alobjeto filmado: de ahí el nombre de "travelling óptico" que a veces se da alzoom (digamos que al mismo tiempo que se produce esta ampliación seproduce una disminución de la profundidad de campo).

Se distinguen clásicamente dos grandes familias de movimientos de cámara: eltravelling es un desplazamiento de la base de la cámara en el que el eje de lacámara permanece paralelo en una misma dirección; la panorámica, alcontrario, es un giro de la cámara, horizontalmente, verticalmente o encualquier otra dirección, mientras que la base queda fija. Existen, naturalmente,toda clase de combinaciones de estos dos movimientos. En el 16 mm (y elvideo) se ha generalizado el uso del zoom, u objetivo de focal variable. En unemplazamiento de la cámara, un objetivo con focal corta da un campo amplio (yprofundo); el paso continuado a una focal más larga, cerrando el campo, lo"aumenta" en relación al cuadro, y da la impresión de que nos acercamos alobjeto filmado: de ahí el nombre de "travelling óptico" que a veces se da alzoom (digamos que al mismo tiempo que se produce esta ampliación seproduce una disminución de la profundidad de campo).


Travelling

es un desplazamiento de la base de la cámara en el que el eje de la cámara permanece paralelo en una misma dirección;

Panorámica
es un giro de la cámara, horizontalmente, verticalmente o en cualquier otra dirección, mientras que la base queda fija.

Zoom,"travelling óptico
"
Objetivo de focal variable. En un emplazamiento de la cámara, un objetivo con
focal corta
da un campo amplio (yprofundo); el paso continuado a una
focal más larga,
cerrando el campo, lo"aumenta" en relación al cuadro, y da la impresión de que nos acercamos al objeto filmado

Steady cam
Movimiento libre de la camara
Grúa
Movimiento amplio ascendente o descendente para situar la camara a grandes alturas.


Plano panorámico

Plano general
Primerísimo primer plano
Plano conjunto
plano medio corto
Plano medio largo
Plano detalle
Plano general entero
TAMAÑOS DE PLANO
ESPACIO FILMICO

:

Plano secuencia

Plano suficientemente largo para contener varios planos
Es el desarrollo de una situación dramática
en una sola toma (variando el encuadre)









ESPACIO IMAGINARIO
CONFORMADO POR
EL CAMPO, FUERA DE CAMPO,
CUADRO Y SONIDO


Cuadro
Análoga a la función de la pintura. Cada cuadro esta limitado por el formato

Se trata del arte de representarlos objetos sobre una superficie plana, de manera que esta representación se parezca a la percepción visual que se puede tener de los objetos mismo

Perspectiva

travelling



Campo
Se percibe habitualmente como la única parte visible de un espacio más amplio que existe sin duda a su alrededor como una ventana, el cuadro deja ver un fragmento de un mundo (imaginario),

Fuera de campo

Espacio invisible que prolonga lo visible. Ligado al campo,puesto que tan sólo existe en función de éste; se podría definir como el conjunto de elementos (personajes, decorados, etcétera) que, aun no estando incluidos en el campo, sin embargo le son asignados imaginariamente, por el espectador, a través de cualquier medio.
Entradas en campo y las salidas de campo

Se producen casi siempre por los bordes laterales del cuadro, pero que también pueden aparecer por arriba o por abajo, por "delante" o por "detrás" del campo


I
nterpelaciones directas del fuera-campo por un elemento del campo, comúnmente un personaje
.

El medio que más suele usarse es la "mirada fuera de campo", pero se pueden incluir aquí todos los medios que tiene un personaje en campo para dirigirse a otro fuera de campo,ya sea por la palabra o por el gesto
El fuera-campo puede estar definido por los personajes (o por otros elementos del campo)


Mantienen una parte fuera del cuadro.Por ejemplo: todo encuadre de aproximación a un personaje,implica casi automáticamente la existencia de un fuera-campo que contiene la parte no visible de aquél.
Carácter "automático" , más precisamente, el que dé lugar a construcciones geométricas simples, que se pueden materializaren aparatos diversos
Plano americano

Los que creen en la realidad
Los que creen en la reproduccion más fiel posible de lo real.
Los que creen en la imagen
La representación un fin (artístico, expresivo) en sí mismo
Década de 1920, existían dos tipos de cine sin palabras
Un cine auténticamente mudo
(es decir, literalmente privado de la palabra)
Reclamaba la invención de una técnica de reproducción sonora que fuera , adecuada a una reproducción visual supuestamente análoga a la realidad
.En su actitud límite, se llegó a considerar que el cine empezaba en realidad con el sonoro, y que debía intentar abolir al máximo posible todo lo que le separara de un reflejo perfecto del mundo real.
Esta posición fue formulada por críticos y teóricos,entre los que destacan (por ser los más coherentes hasta en sus excesos)André Bazin y sus epígonos (década de 1950).


Lenguaje de las imágenes y la expresividad máxima de los medios visuales:
Fue el caso, se puede decir que sin excepción, de todas las grandes "escuelas"de la década de 1920 (la "primera vanguardia" francesa, los cineastas soviéticos, la escuela "expresionista" alemana...) para las que el cine debía intentar desarrollar al máximo el sentido del "lenguaje universal" de las imágenes
El sonido se recibió como un auténtico instrumento de degeneración del cine.
Esta posición se adoptó por muchos directores, algunos de los cuales tardaron mucho en aceptar la presencia del sonido en sus filmes.

Standard Académico:
Se utilizo hasta la década del 50,utiliza en televisión. Relación 1,33..
Panavisión:
Relación 1.85 y relación 2.35 Se utiliza en el Cine
Split screen
Uno de los procedimientos más evidentes del trabajo en la superficie del cuadro.Reparto de la superficie en varias zonas,iguales o no, ocupadas cada una por una imagen parcial
El escenario es protagonista por encima de la figura humana.
Presenta al sujeto de cuerpo entero en el escenario donde se presenta la acción.
Cuando el plano general encuadra a un solo individuo es un plano entero
Cuando el plano general encuadra a mas de una persona es plano conjunto.
Corta al sujeto por la rodilla o debajo de ella. Sirve para mostrar las acciones físicas de los personajes pero en lo suficientemente próximo para observar los rostros de los personajes
Los planos medios son los que cortan al sujeto por encima de la rodilla, las caderas o el pecho. Se llaman largos cuando mas se acercan a la rodilla y cortos cuando mas se acercan a la rodilla. Nos permite apreciar con mayor claridad la expresión del personaje aunque conservando una distancia respetuosa.
Plano Medio
El primer plano corta los hombros y nos sitúa a una distancia de intimidad con el personaje, le vemos solamente en el rostro. Es el plano expresivo por excelencia y nos permite acceder con gran eficacia al estado emotivo del personaje.
El plano detalle es un primer plano de una parte del sujeto diferente al rostro. La mano con un cigarro, etc.
Encuadra tan solo un detalle del rostro, como por ejemplo la boca, los ojos
Primer Plano
Contra picado: La cámara se sitúa por debajo de la acción y de esta forma vemos la acción desde abajo.
La cámara se sitúa a sobre su vertical sobre el suelo.
Picado : La cámara se sitúa por encima de los actores o la acción. Vemos la acción desde arriba
Cámara Cenital
Cámara Contrapicada
Cámara picada
La relación de aspecto de una imagen es -básicamente- la proporción existente entre la anchura y la altura de la misma. Este cociente se representa en forma de dos números separados por dos puntos: el primer número determina la anchura de la imagen y el segundo la altura
Formatos
PLANO
PLANOS SEGUN ANGULACION DE CAMARA:

.


Camara normal
La cámara está situada perpendicular al rostro del personaje. El nivel de la toma coincide con el centro geométrico del objetivo o bien con la mirada de la figura humana. La cámara está situada a la altura de los ojos de los personajes, independientemente de su postura. Es el más utilizado.
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