Introducing
Your new presentation assistant.
Refine, enhance, and tailor your content, source relevant images, and edit visuals quicker than ever before.
Trending searches
Człowiek średniowiecza od najmłodszych lat oswajał się z wszechobecnym widmem nadchodzącej śmierci. Na jego oczach społeczeństwo dziesiątkowały choroby, głód i wojny.
Czarna śmierć to nazwa pandemii dżumy odpowiedzialnej za kilkadziesiąt milionów zgonów. Dotarła do Europy pod koniec lat czterdziestych XIV wieku, zabijając około 25 mln osób, co stanowiło jedną trzecią ówczesnej ludności kontynentu.
W zafascynowanym śmiercią średniowieczu, najbardziej upragnioną formę rozrywki stanowiło... oglądanie publicznych egzekucji skazańców. Miażdżenie, palenie, topienie, gotowanie żywcem i nabijanie na pal…
Średniowiecze to epoka, którą datuje się na okres od 476 do ok. 1492 roku. Światopogląd i filozofia tego okresu zostały zdominowane przez religię chrześcijańską oraz – ściśle z nią związany – teocentryzm. Znajdowało to swoje odzwierciedlenie w sztuce i systemie myślowym, m.in. spojrzeniu na istotę śmierci.
Bóg w średniowieczu stanowił najdoskonalsze dobro, ale był też ukazywany jako surowy, niedostępny i oceniający. Z poczucia małości, marności człowieka (,,vanitas vanitatum et omnia vanitas") i świadomości przemijania (,,memento mori'') powstała koncepcja czasu ziemskiego, który stanowi tylko drogę do upragnionego życia wiecznego. Do niczego nie należało więc przywiązywać większej wartości, gdyż nietrwałość i ulotność to jedyna stała cecha wszystkiego, co ziemskie.
Świadomość nieuchronności śmierci oraz jej powszechność połączona z filozofią teocentryczną skutkowała wykształceniem w społeczeństwie kontrastywnych postaw:
Danse macabre to średniowieczna alegoria ukazująca nieuniknioność oraz uniwersalność śmierci. Najczęściej przedstawiana była ona jako koło lub korowód taneczny, w którym między ludźmi reprezentującymi różne warstwy społeczne pojawiały się szkielety. W stanowym społeczeństwie jednakowość wobec śmierci mogła być pocieszająca dla biednych i cierpiących. Stanowiła ona swego rodzaju zapowiedź przyszłej równości – zniesienia ziemskich podziałów.
„Trzy wieki kobiety i śmierć” to najbardziej znany obraz Hansa Baldunga Greena. Tematem jest symboliczny obraz wieku, młodości i starości, piękna i więdnięcia ludzkiego ciała. Przedstawione alegorie figur kobiecych każą nam myśleć o przemijalności i bezwzględności czasu: Dzieciństwo w postaci dziecka, kwitnąca Młodość, potem wychudzona Starość i wreszcie Śmierć jako nieboszczka z klepsydrą.
Ars moriendi [łac., ‘sztuka umierania’] to gatunek literatury religijno-moralizatorskiej, będący zbiorem rozważań, wskazówek i napomnień służących przygotowaniu się człowieka na przyjęcie śmierci; bardzo rozpowszechniony w okresie późnego średniowiecza. Łączył zazwyczaj wykład zasad wiary, naukę o spowiedzi, wzory zachowania się w godzinie śmierci z rozważaniami ascetyczno-mistycznymi. Tekstowi towarzyszył często materiał ilustracyjny, m.in. alegoryczne wyobrażenie walki między wysłannikami nieba i piekła o duszę człowieka.
Moment śmierci Rolanda, będący jednocześnie główną sceną utworu, ukazuje heroizm, oddanie wierze chrześcijańskiej i przestrzeganie etosu rycerskiego. Na miejsce jej mężczyzna wybiera wzgórze, które symbolizuje Golgotę - miejsce odejścia Chrystusa. Nie pozwala, by róg - atrybut władzy i miecz zawierający relikwie dostały się w ręce pogan, więc przykrywa je własnym ciałem. Pokornie kładzie się twarzą do ziemi, zdejmuje rękawicę i dokonuje ostatniego rachunku sumienia, przywołując swoje ideały: wiarę, władcę i ojczyznę. Po ostatnim tchnieniu rycerza aniołowie zabierają jego duszę do nieba.
Jednym z najbardziej rozpowszechnionych wzorców osobowych średniowiecza był asceta, człowiek świadomie umartwiający się i rezygnujący z uroków doczesnego życia w imię osiągnięcia świętości. Jego najlepszy przykład stanowi bohater legendy - święty Aleksy. Opuszczając dom rodzinny, dobrowolnie wyrzeka się on swojego pochodzenia, młodej żony i majątku. Z pokorą znosi biedę, upokorzenia i tułaczkę, czyniąc wszystko na chwałę Bożą. Aleksy umiera w spokoju i samotności, ukryciu. Jego śmierć zostaje oznajmiona przez bicie dzwonów, które nie poruszane przez nikogo głoszą wieść całemu Rzymowi. Zwierzchnicy Kościoła i państwa udają się, by w procesji uczcić świętego, a samo martwe ciało mężczyzny nabiera uzdrowicielskiej mocy. Historia Aleksego propagowała postawę człowieka całkowicie oddanego Bogu, stawiającego Stwórcę na pierwszym miejscu swojej hierarchii wartości.
Wiersz zwany „Skargą umierającego” posiada wyraźnie dydaktyczny charakter. Podmiot liryczny, znajdując się na łożu śmierci, dokonuje rachunku sumienia. Wspomina swoje życie pełne dostatku i przywiązanie do dóbr materialnych. Przyznaje przed samym sobą, że nie był przykładnym chrześcijaninem. Teraz, umierając, bohater wiersza żałuje swego postępowania, czuje się oszukany. Wyraża rozczarowanie członkami rodziny, którzy bezwstydnie oczekują na spadek, zupełnie nie troszcząc się o stan jego duszy. Umierający pełen skruchy i żalu za popełnione za życia grzechy, postanawia przynajmniej stosownie przygotować się do odejścia, przyjmując potrzebne sakramenty. Ostatnie wersy wiersza zmuszają do refleksji nad swoim życiem, przypominając, iż zgodnie z sentencją „memento mori”, nie można zapominać, że każda chwila spędzona na ziemi będzie miała wpływ na nasze życie wieczne po nieuniknionej śmierci.
Wcześniej wspomniany motyw danse macabre (łac. taniec śmierci), czyli wyobrażenie korowodu ludzi różnych stanów prowadzonych przez śmierć, występował nie tylko w średniowiecznej sztuce, ale też literaturze. W utworach pochylano się nad nieuchronnością śmierci oraz równością każdego wobec niej. Przykładem jest niewątpliwie słynna ,,Rozmowa Mistrza Polikarpa ze śmiercią".
Memento mori (łac. pamiętaj o śmierci) było sentencją używaną przez średniowiecznych mnichów jako pozdrowienie; miała stanowić przypomnienie o tym, że śmierć stanowi nieunikniony kres ulotnego życia człowieka. Wywodzi się z biblijnej Księgi Eklezjasty: ,,Memor esto quoniam mors non tardat.'' – ,,Pamiętaj: śmierć się nie ociąga.'' (Liber Eclesiasticus, 14, 12). W średniowieczu przepełnionym widokami martwych ciał, memento mori stało się wyjątkowo rozpowszechnionym motywem literackim.