I GIRASOLI

QUANDO TUTTO EBBE INIZIO...

La ninfa Clizia era perdutamente innamorata del dio Apollo. A un certo punto però il dio, innamoratosi della mortale Leucotoe, l’abbandonò e, per riuscire a conquistare la donna amata, si trasformò nella madre di lei. Entrato nella stanza dove stava tessendo con le ancelle, riuscì a rimanere solo con la fanciulla e a sedurla.

Clizia, gelosissima, per vendicarsi rivelò il segreto al padre della giovane, che la punì seppellendola viva.

A questo punto Apollo, perduta l'amata Leucotoe, non volle più vedere Clizia che cominciò a deperire, rifiutando di nutrirsi

Trascorse il resto dei suoi giorni seduta a terra, immobile, a osservare il dio che conduceva il carro del Sole in cielo: “Per nove giorni, senza toccare né acqua né cibo, digiuna, si nutrì solo di rugiada e di lacrime e mai si staccò da quel posto: non faceva che fissare il volto del dio che passava, seguendone il giro con lo sguardo”, racconta Ovidio.

Tutto questo finché Apollo, impietosito, la trasformò in un fiore, in grado di cambiare inclinazione durante il giorno secondo lo spostamento del Sole nel cielo: il girasole appunto. Quindi Clizia, anche se aveva perso le sue sembianze umane, continuò ad amare Apollo come aveva fatto fino a quel momento, anzi forse di più: scrive Ovidio che “benché trattenuta dalla radice, essa si volge sempre verso il suo Sole, e anche così trasformata gli serba amore”.

"Portami il girasole ch'io lo trapianti"

"Portami il girasole ch’io lo trapianti

nel mio terreno bruciato dal salino,

e mostri tutto il giorno agli azzurri specchianti

del cielo l’ansietà del suo volto giallino.

Tendono alla chiarità le cose oscure,

si esauriscono i corpi in un fluire

di tinte: queste in musiche. Svanire

è dunque la ventura delle venture.

Portami tu la pianta che conduce

dove sorgono bionde trasparenze

e vapora la vita quale essenza;

portami il girasole impazzito di luce."

ANALIZZIAMO L'OPERA

Egli invoca il girasole, pianta magica e dalle foglie gialle, per ricevere benessere interiore. Infatti nell’opera è presente tutta la forza di una preghiera e la debolezza del poeta, la cui anima è un terreno bruciato dal salino, una ferita di una terra dolorosa. Il fiore è quasi reso in maniera antropomorfica, con quel volto giallino che chiude la prima quartina. Ma più che un uomo è un angelo, una divinità, un mago, che tende verso il cielo azzurro: non un girasole, il girasole.

La parte centrale esprime tutto il disincanto tipico della poetica di Montale e per concludere, la parte finale riprende l'inizio del componimento per quanto riguarda l'invocazione e prosegue il tema del dissolvimento poiché trasparenze e verbi come per esempio vapora fanno capire quanto ci stiamo allontanando dalla materialità per giungere all'essenza.

ENTRIAMO NEL VIVO DELL'OPERA D'ARTE

I Girasoli sono quelle tele realizzate dal pittore olandese Vincent Van Gogh nel periodo compreso tra il 1887 e il 1889 con la tecnica pittorica dell'olio su tela

Della serie di quadri sui girasoli ci sono pervenute numerose informazioni grazie allo scambio di lettere tra Vincent Van Gogh e suo fratello Theo.

I COLORI NEL QUADRO

Molto interessante è notare come vengano utilizzati in questi dipinti soprattutto il giallo e i suoi colori complementari come per esempio il blu e il viola per la realizzazione dello sfondo circostante. Lo stesso utilizzo del giallo sia per la resa del fiore sia per la resa del vaso testimonia come dietro queste composizioni artistiche vi sia un forte entusiasmo e allegria.

Un altro aspetto evidente è lo stile pittorico dell'artista olandese che per la resa del soggetto dipinto ricorre ai giochi di luce e ombra.

I fiori che vengono rappresentati simboleggiano la forza vitale della natura e riflettono decisamente un periodo della vita di Vincent Van Gogh felice e sereno.

REINTERPRETAZIONE DELL'OPERA DI VAN GOGH

Anche noi abbiamo provato a riprodurre la famosa opera del pittore olandese Van Gogh, rappresentante i girasole...