Introducing 

Prezi AI.

Your new presentation assistant.

Refine, enhance, and tailor your content, source relevant images, and edit visuals quicker than ever before.

Loading…
Transcript

IMPORTANCIA DEL DADAISMO Y SU APLICACIÓN AL DISEÑO GRAFICO

El Dadaísmo

El Dadaismo

Antecedentes

El Dadaísmo fue una tendencia artística que surgió en Zúrich (Suiza) en 1916. Esta vanguardia se extendió por Europa y llegó hasta Estados Unidos.

-En 1913 tuvo lugar la famosa exposición del Armory Show en Nueva York. artistas europeos, entre ellos Francis Picabia y Marcel Duchamp, se trasladaron a esa ciudad para dar a conocer sus realizaciones esto dio lugar a la aparición del grupo Pre-Dada.

-Los artistas utilizaban, para titular sus obras nombres inventados, carentes de significado y relación con la obra en sí.

-En la exposición también participó el fotógrafo Alfred Stieglitz. Dueño de la 291 Gallery en Nueva York, quien también dirigía una revista. en su primer número aparecerían como colaboradores Guillaume Apollinaire y Francis Picabia, convirtiéndose en un claro precedente de las revistas dadaístas posteriores.

-En plena Gran Guerra, un joven poeta alemán llamado Hugo Ball se trasladó con su compañera, Emmy Hennigs, a la ciudad de Zurich, en la neutral Suiza. Siendo ella bailarina y pianista proyectan para ganarse la vida, transformar una taberna de chicas de alterne en café literario, fundando el Cabaret Voltaire, el 1 de febrero de 1916, sede del primer grupo dadaísta.

-Contaron con la colaboración del poeta y pintor alsaciano Hans Arp y el artista rumano, Tristán Tzara.Juntos desarrollaron una serie de actividades en el Cabaret que se divulgaron debido a su profundo carácter de provocación. el lugar se convirtió en puerto de poetas y pintores buscando nuevos horizontes . Nace, así, el más libertario de los movimientos artísticos: "Dada", revolucionando y transgrediendo cuantos conceptos se tenían hasta el momento sobre el arte.

Estaba en contra del arte, los códigos y valores de su época, la Primera Guerra Mundial y los sistemas establecidos. Influyó en el arte gráfico, en la música, en la poesía. Se presentó como una ideología o una forma de vivir

Representantes

El fundador del dadaismo Hugo Ball, al que se unió luego el gran Tristán Tzara. Otros grandes representantes del movimiento fueron:

  • Marcel Janco
  • Jean Arp
  • Guillaume Appolinaire
  • Filipo Tomaso Marineti
  • André Bretón
  • Pablo Picass
  • Louis Aragon
  • Ezio Flavio Bazo.

Metodo Artistico

Ideologia

-Expreso el rechazo de todos los valores sociales y todo tipo de codificación.

-Utilización de métodos artísticos deliberadamente incomprensibles, que se apoyaban en lo absurdo e irracional

-Utilizaban nuevos materiales, como los de desecho encontrados en la calle, y nuevos métodos, como la inclusión del azar para determinar los elementos de las obras.

-Defiende la libertad del hombre, la espontaneidad y la destrucción. Se opone al arte tradicional y a una ideología burguesa.

-Su rebelión contra las normas establecidas era basada en una creencia profunda y proveniente de la tradición romántica, en la bondad esencial de la humanidad cuando no esta corrompida por la sociedad.

-Defiende también una actitud negativa hacia todo lo que produce la civilización bélica

-Tiene una ideología anarquista, revolucionario, también es indiferente, Dada quiere estigmatizar la brutalidad. Dada está en contra del futuro. Existen, más que por la guerra, porque son hombres independientes que viven otros ideales

-Profesaban todas las artes pero no se encasillaban en ninguna. Sus ideas contra las normas se basaban en una profunda creencia derivada de la tradición romántica. Abrieron una puerta definitiva a lo posible y a lo imposible, a lo todo y a lo nada

-Es un movimiento antiliterario, antipoético, anti-arte que terminó por ser anti-el mismo, para que finalmente muriera por sus propias manos. La destrucción es necesaria para la creación, naciendo así el surrealismo.

Obra de DUCHAMP: LA GIOCONDA

El dadaísmo también se aprovecha de la concepción clásica, adaptando cambios sin sentido en obras clásicas, como es en este caso sobre la Monalisa o Gioconda

Obra de RADY-MADE: ELASTICUM; HAUSMANN.

El artista no se involucra en la obra en su totalidad, siendo imposible determinar la frontera entre escultura- pintura- ensamblados, pues todo ello se une en una sola creación.

Rady Made utiliza el FOTO MONTAJE que consiste en la inserción del papel en el dibujo, siendo patente en la fotografía

Notes

Idea 1:

- Actitud de burla total y humor. Se basan en lo absurdo y en lo carente de valor.

- Medios de expresión irónico-satíricos, a través del gesto, el escándalo, la provocación.

- Inclinación hacia lo dudoso, rebeldía, destrucción, terrorismo, muerte y nihilismo, lo fantasioso, etc.

Caracteristicas

Obra de Raoul Hausmann : El critico de Arte

Se utiliza la litografía y fotocolagem en papel ,el Crítico de Arte satiriza a los periodistas, cuyas críticas de arte podían ser compradas con dinero; como sugerido con la colocación de un pedazo de cédula atrás del cuello del crítico.

Los ojos garabateados del periodista simbolizan la oscuridad de su visión. Esto significa que el juicio del crítico de arte, así como lo de cualquier institución es ineficiente.

La boca y los ojos del personaje principal están cubiertos por dibujos infantiles, los ojos están vendado y su lengua se enrolla

Idea 2:

Obra de DUCHAMP: FUENTE

Esta obra es muy dadaísta intentando confundir la realidad con lo que se puede llegar a ser de verdad y siendo crítica a esa forma controladora de la sociedad.

- Promoción por el cambio, la libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio, la contradicción, el caos, lo imperfecto, la intuición.

- Negativo y en contra el modernismo, el expresionismo, cubismo, futurismo y abstraccionismo.

- Consideran más importante al acto creador que al producto creado.

obra de Max Ernst : L elephant Celebes

Max Ernst incorporaba el absurdo en sus obras atribuyendo características humanas a las máquinas, como se puede apreciar en L'eléphant célèbes

obra de Kurt Schwitters : Merz

Los cuadros Merz están enteramente compuestos con deshechos (alambre, cuerda, periódicos, billetes, etc.) que Schwitters rescataba cuidadosamente de la vida cotidiana; aunque son abstractos, la elección de los materiales del collage los identifica con temas o escenas concretas. Los cuadros Merz llevan implícito un ataque a la idea de un arte hecho sólo con buenos materiales por alguien dotado de una especial habilidad técnica y creativa.

Ideas

Estilos Artisticos

- Renovación de la expresión mediante el empleo de materiales inusuales.

-Montaje de fragmentos y de objetos de desecho cotidiano presentándolos como objetos artísticos.

- Collage de diversos materiales (papeles, etiquetas, prospectos, diarios, telas, maderas

Integrantes:

  • Chavez Cuenca Marivy
  • Palacios Castro Carolyn
Learn more about creating dynamic, engaging presentations with Prezi