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-El Flamenco: La danza tradicional de los gitanos de Andalucía, en el sur de España, es el baile flamenco. Se hizo popular en el siglo XIX como un entretenimiento de cafetería. El Flamenco combina el baile con el sonido de la guitarra acústica, cantando y haciendo palmas cortas y rítmicas. La pasión y la emoción son los rasgos de identidad del flamenco. Cuando se baila flamenco, no es raro oír gritos de ánimo de "!Baile, baile!" que vienen de la audiencia.

-El Bolero: Noble y sobrio, el bolero, baile nacional de España, es una danza lenta cuya intención es que aflore el romance. Es posible que recuerdes la música "Bolero" de Maurice Ravel, que se hizo conocida en la película "10" de 1979, ya que sonaba cuando Bo Derek intentaba seducir a Dudley Moore. El paso principal del Bolero es un paso lateral largo que se extiende hacia el lado con un ritmo lento, seguido por un paso hacia adelante o hacia atrás en un ritmo rápido. Cuando el bolero ganó popularidad, reemplazó a su contraparte: el fandango.

-La crotacología: que es el singular arte de tocar palillos o castañuelas mientras se baila o se realiza zapateo.

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-Seguidillas: Ritmo ternario, y movimiento animado, con acompañamiento de castañuelas, guitarras, bandurrias, laúd, almirez y botella de anís con llave, también se tocan con la dulzaina y el tamboril. En compás de 3/4 o 3/8, está distribuida habitualmente en estrofas de cuatro versos alternativos de siete y cinco sílabas con asonancia en los pares, seguidas de estribillos de tres versos de cinco sílabas el primero y tercero y de siete el segundo

-Zapateo: El zapateado es tipo de danza y música folclórica de origen andaluz en compás de 6/8, y movimiento vivo, marcado a dos tiempos, el segundo muy acentuado. Presenta en su baile un gracioso zapateo

DANZAS ESPAÑOLAS - SIGLO XX

Las castañuelas son un instrumento de percusión con siglos de antigüedad; su origen se remonta al año 1000 AC. a los fenicios, una cultura inminentemente comercial, que prosperó en los países de la cuenca del mediterráneo: Grecia, Turquía, Italia, España, etc. Sin embargo, a través de la historia, ha sido España el país que ha conservado y ha desarrollado su uso desde entonces, las castañuelas son parte del patrimonio cultural de España (se consideran el instrumento nacional del país). Así, las castañuelas se utilizan generalmente para dar color y un carácter español a la música.

El arte flamenco es el resultado de una suma de culturas musicales que se desarrollaron en Andalucía y se transmitieron de generación en generación. Su historia no es muy antigua y cuenta con poco más de doscientos años de existencia. Sin embargo, en esta música se pueden hallar huellas ancestrales de la música judía, la árabe, la castellana, la antigua andaluza y la gitana, es decir, de todos los pueblos que pasaron por Andalucía. Los que más influyeron sobre la base del folclore andaluz para el surgimiento del flamenco fueron los gitanos. Llegaron a España en el primer cuarto del siglo XV, aunque hasta mediados del siglo XIX no aparece la palabra flamenco en referencia a los cantes y bailes de la región andaluza en España.

El zapateo en el baile flamenco se refiere a la percusión rítmica que ejecutan los bailaores con los pies, usando los zapatos de flamenco. El zapateado flamenco es una parte esencial del baile flamenco, en este baile, el bailaor se convierte en músico. Su instrumento musical son sus pies con sus zapatos de flamenco.

En los inicios del baile flamenco, el zapateo era ejecutado principalmente por los hombres. Hoy en día, tanto los bailaores como las bailaoras ejecutan zapateos en sus bailes.

El zapateo se ejecuta con las diferentes partes de los zapatos flamencos: la planta, la punta y el tacón. El sonido de percusión se crea con la suela de los zapatos y los clavos que llevan los zapatos en la punta y el tacón.

FLAMENCO-HISTORIA

LAS CASTAÑUELAS

El abanico se remota a la antigüedad egipcia y asiática como se manifiesta en los relieves y pinturas por lo menos desde la dinastía XIX en Egipto. La civilización griega adoptó el abanico en el uso doméstico desde el siglo V antes de Cristo y de los griegos imitaron la costumbre los etruscos y romanos la cual fue siguiendo durante la Edad Media tanto en el uso civil como en algunas civilizaciones religiosas. Se hacía el abanico de formas muy diferentes y con material muy variado, predominando la tela y la pluma.

El abanico plegable fue inventado por un chino en el siglo VII inspirándose en el mecanismo del ala de un murciélago luego se popularizó extendiéndose por toda Europa, en un primer momento para damas de clase alta y luego para todas las clases de la sociedad

En un principio, el abanico fue de uso tanto del género femenino como masculino, llevando los hombres pequeños ejemplares en el bolsillo.

El mas utilizado para el baile Flamenco es el llamado abanico de pericón el cual es un abanico de grandes dimensiones muy utilizado, debido a sus dimensiones, en el mundo del teatro y la danza Se realizaban en diversas técnicas: con un fondo de tul trabajado por la técnica de encaje de bolillos, forrados, pintados, Se pusieron de moda en el último tercio del siglo XIX.. Con el nombre de pericon lo describe García Lorca, en su obra teatral Tragicomedia de Don Cristóbal y la Señá Rosita estrenada en 1937.

Existen varias maneras de golpear el suelo con los zapatos para crear diferentes sonidos de percusión. Las principales son:

• Golpes: Estos sonidos graves se crean al golpear el suelo con la suela entera del zapato

• Planta: Este sonido se crea al golpear el suelo solamente con la planta del zapato. Para ejecutar este sonido, la planta del pie tiene que estar bien flexionada para obtener un sonido limpio. Es considerado el movimiento de zapateo más difícil.

• Tacón: Este sonido agudo se crea al golpear el suelo solamente con el tacón. Este movimiento de zapateo se puede ejecutar de varias maneras. Una de las más comunes es cuando se levanta el tacón del suelo antes de golpear el suelo, mientras el resto del pie se mantiene sobre el suelo. Otro movimiento de zapateo con el tacón es cuando se levanta el pie entero y luego se golpea el suelo con el tacón solamente, mientras el resto del pie se mantiene elevado.

• Punta: Este sonido se crea al golpear el suelo solamente con la punta de los zapatos.

Estos movimientos básicos de zapateo se combinan de diferentes maneras para crear la musicalidad de la percusión.

EL ABANICO

EL ZAPATEADO

El abanico, además de convertirse

en un elemento indispensable en la

indumentaria de una época, se constituye

en un instrumento de comunicación

ideal en un momento en el que la libertad de expresión de las mujeres estaba totalmente restringida.

Existían diferentes lenguajes del abanico pero todos ellos utilizaban como regla común la colocación del objeto en cuatro direcciones con cinco posiciones distintas en cada una de las cuatro. Con ese sistema se iban

representando las letras del alfabeto.

Sevilla, 1946

Bailarina, bailaora, coreógrafa y directora, Cristina Hoyos firma buena parte del flamenco de nuestro país. Comenzó a los doce años en el espectáculo infantil Galas Musicales, y prácticamente desde aquel momento, los escenarios han formado parte asidua de su vida. Con dieciséis años comenzó a especializarse en flamenco y desde entonces y hasta 1969, los tablaos fueron su marco de actuación.

Conocer a Antonio Gades dio lugar a privilegiadas y fructíferas colaboraciones. Fueron pareja de baile durante mucho tiempo y cuando la compañía de Gades se disolvió en 1975, crearon una en común con la que ruedan la versión cinematográfica de Bodas de sangre (1978) de Carlos Saura.

Permaneció la bailaora con Antonio Gades hasta 1988 y un año después debutó con su propia compañía en el Festival de París. Con el montaje Sueños Flamencos, se convirtió el Ballet de Cristina Hoyos en la primera compañía de flamenco que actúa en el Palais Garnier.

INSTRUMENTOS

La cultura musical flamenca es, ante todo, improvisación; es toque virtuoso de la guitarra, percusión (diferentes tipos de instrumentos musicales) y, por supuesto, la voz llena de sentimiento. La guitarra y percusión pueden hacer parte tanto de un conjunto musical, como de un solo. El resultado de aprender la técnica básica del toque de estos instrumentos musicales abre las puertas a la creación. La peculiaridad de la música flamenca es su sinceridad y naturalidad que viene del corazón. En las manos de los flamencos los instrumentos se convierten en seres vivos. El invisible duende flamenco crea una música maravillosa y única, imposible de repetir y trasmitir.

Antonio Esteve Ródenas, más conocido como Antonio Gades;nació en Elda, 1936 - Madrid, 2004. Es un Bailarín y coreógrafo español. Director durante tres años del Ballet Nacional Español, en 1981 formó una nueva compañía con la bailarina española Cristina Hoyos

En 1947 Antonio Gades debe comenzar a trabajar y lo hará en un conocido estudio fotográfico, el de Campúa "donde las fotografías de artistas de la época llenaban toda la pared del cuarto oscuro" y en el diario ABC como mozo. Durante los 12 primeros años viaja, baila y se forma también en danza clásica, "aquél tiempo de aprender no lo he perdido jamás". Gades es ya conocido y valorado internacionalmente. En el Teatro de la Ópera de Roma se le denominará "el bailaor de la esencia andaluza", prueba de que se ha decantado firmemente por este folklore.

El traje de flamenca conjuga tradición e innovación, pues si bien conserva una estructura básica sustentada en un cuerpo entallado sobre el perfil de la cadera y una falda de volantes, sobre este armazón la creatividad fluye

Las mangas son de tirantes, cortas (por debajo del hombro), medias (por el antebrazo) o largas (hasta la muñeca). Y se puede elegir si terminan con volantes o lisas.

El escote puede ser en pico, en barco, cuadrado o abierto hasta el ombligo.

La espalda puede ir tapada hasta arriba cuando el vestido tiene cuello, a media espalda o al aire hasta el comienzo de la cintura.

La cola de los trajes les aporta mucha elegancia pero también hemos de tener en cuenta a qué tipo de festividad vamos. Se usa sobre todo en para las actuaciones en escenarios y las bodas, ya que para las ferias comunes son un poco incómodas. Existen tres tipos de cola, la corta, que no alcanza el metro, la mediana, que está entre los dos y los cinco metros, y la larga que va de los seis metros en adelante.

CRISTINA HOYOS

VESTUARIO

ANTONIO GADES

Guitarra: El que toca la guitarra flamenca es compositor y ejecutante a la vez. La ausencia de cualquier tipo de límites permite poner de manifiesto el talento del ejecutante. Por algo será que la guitarra se considera oriunda de España. Fue en España donde por medio de la guitarra empezaron a conquistar el corazón de las mujeres; aparte, en la literatura se mencionan mucho las serenadas bajo las ventanas. Cuanto más virtuoso era el hombe en tocar la guitarra, más posibilidades tenía para ser digno de atención de su dama. Lo peculiar de tocar la guitarra flamenca está en imponer toda la pasión y el temperamento en la música que se derrama desde el mismo fondo del alma.

La percusión flamenca la componen los ritmos y compases especiales. El instrumento principal son las manos y los pies (palamas y taconeo respectivamente) y la madera (castañuelas, cajón y nudillos). La persona que toca el cajón sacándole ritmos, se sienta encima.

Las palmas (se realiza golpeando con los dedos de una mano en la palma de la otra o haciendo sonar las dos palmas), pitos (el chasquido que se produce con los dedos)

Cante: Un papel especial en el arte musical flamenco lo representa el cante. Las canciones flamencas llevan más tristeza que alegría. Es un grito del alma reencarnado en el cante. Por medio de su arte, el cantaor cuenta su drama personal y las penas de muchas generaciones.

FLAMENCO

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