Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

Западноевропейская культура XX века и новые формы искусства

No description
by

Анна Сомова

on 18 April 2014

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of Западноевропейская культура XX века и новые формы искусства

XX век ознаменовался огромным ростом влияния науки и её роли во всех сферах человеческой жизни.
Специальная и общая теория относительности А. Эйнштейна перевернула
ньютоновские представления о пространстве, времени и движении.
В биологии выяснен механизм наследственности
Создана квантовая механика и ядерная физика
Усиливается связь науки и техники:
-создаются летательные аппараты, автомобили, создается кино.
-радиосвязь и телевидение связало весь земной шар
-в начале 40-х создано ядерное оружие
-развивается ракетостроение, начинается освоение космоса
Огромные шаги сделаны в области медицины (пиницилин и антибиотики
победили многие болезни). Возросли уровень и жизнь человека.
Этими научно- техническими изменениями характеризуется научно- технический прогресс нашего столетия, подготовивший условия для научно- технической революции, начавшейся в последние десятилетия 20 века.

Философия XX века включает в себя огромное многообразие направлений, течений, школ и концепций. В ней представлены течения, как продолжающие традиции классической философии (неогегельянство, неокантианство, неотомизм) так и совершенно новые течения.
Противоборство и взаимодействие разнообразных философских учений составляет богатое содержание духовной мысли XX века.
Одной из стержневых проблем, вокруг которой происходит развитие
философской мысли в XX веке является отношение к классической философии.

Ведущими мыслителями официального католичества были, например, И. Клойтген, кардинал Д. Мерсье, Ф. Ван Стеенберген, Ф. Сертийанж, И. Бохеньский и др.Русская религиозная философия конца XIX - первой половины XX столетия связана со славными именами В. Соловьева, Н. Бердяева, П. Флоренского, С. Булгакова, С. Франка.
Культура Западной Европы второй половины XX века — это культура переходного периода, культу¬ра смены парадигмы.XX век — век предупреждений, явно обнаруживший непригодность того образа жизни, который ведет сегодня человечество. Это век пара¬доксов, возвестивший о вселенском неблагополучии. Успехи научно-технической революции позволили совершить переворот в производст¬ве, быту, в сознании людей.
В начале XX веке уже с первых его десятилетий вызревали основные тенденции, которые и определили культуру Западной Европы второй половины XX века как переходную, где происходит глубинная переоценка ценностей.
Различным авангардистским течениям последовательно противостояли мастера реалистического направления, которые поставили свое творчество на службу народу. Исполнено глубокого драматизма, овеяно революционным пафосом творчество крупнейшего графика XX в. Кете Кольвиц, которая рассказывает о борьбе крестьян и рабочих в буржуазной Германии. Художница одной из первых создала тип монументального революционного плаката («Помогите России!»). Социальные контрасты, напряженность общественной и политической борьбы — главные темы в творчестве бельгийца Франса Мазереля. Его графические листы объединены единым сюжетом, раскрывающим историю героев, сложные жизненные конфликты (циклы «Город», «Крестный путь человека»).
После второй мировой войны в Италии и Франции складывается новая реалистическая школа (неореализм). Значительным мастером, связанным с неореализмом, стал Ренато Гуттузо, начавший свой творческий путь с антифашистских произведений («Распятие», «Расстрел партизан», серия рисунков «С нами бог!»). Многие его картины посвящены истории страны, борьбе крестьян за землю, новому жизненному укладу современного города («Битва Гарибальди у моста Амиральо», «Занятие пустующих помещичьих земель крестьянами в Сицилии», «Воскресенье у калабрий-ского рабочего в Риме» и др.)- Яркие краски, четкие композиционные ритмы, верная передача натуры делают картины Гуттузо правдивыми и жизненными.
В западноевропейской литературе начала XX в. появилась целая плеяда писателей большого таланта. Во Франции это Клодель (1868-1955), Ш. Пеги (1874-1914), Анатоль Франс (1844-1924), Ромен Роллан (1866-1944).

Философ Анри Бергсон своей работой «Творческая эволюция» вызвал у образованной публики большой интерес к философским проблемам, подчеркнув «движущуюся реальность человеческого существа». Эта философская идея легла в основу знаменитого романа французского писателя Марселя Пруста (1871-1922) «В поисках утраченного времени». Работа, представляющая собой цикл романов, является выражением его детских воспоминаний, выплывающих из подсознания. За вторую часть романа «Под сенью девушек в цвету» писатель в 1919 г. получил Гонкуровскую премию.

Великолепный расцвет во всех своих жанрах переживает литература во Франции после Первой мировой войны. Точное и оригинальное свидетельство сложностей бытия у М. Пруста и А. Жида (1869-1951); откровения души, раздираемой драмами, - Ж. Бернаноса (1888-1940) и Ф. Мориака (1885-1970). В творчестве Ф. Мориака и М. дю Гара (1881-1958) роман выступает как монументальное произведение, авторы которого помещают своих героев в самую гущу сложной и напряженной эпохи.

Европейская художественная литература XX в. сохраняет верность классическим традициям - это произведения английского романиста Д. Голсуорси, немецких писателей Т. Манна, Г. Белля, французских писателей А.Труайя, Р. Роллана, А. Франса и многих других. И это отличает ее от других видов культуры.

В то же время европейская литература испытала воздействие модернизма, что прежде всего проявляется в поэзии. Так, французские поэты П.Элюар (1895 -1952) и Л. Арагон (1897-1982) были ведущими фигурами сюрреализма. Однако наиболее значительными в стиле модерн была не поэзия, а проза - романы М. Пруста («В поисках утраченного времени»), Дж. Джойса (1882- 1941) «Дублинцы», «Улисс» и др., Ф. Кафки (1875-1955) «Процесс», «Замок», «Америка». Эти романы отражают сознание человека перед лицом окружающего его абсурда. Они были ответом на события Первой мировой войны, породившей поколение, получившее в литературе название «потерянного».

В романе «Улисс» (1922) Джойс дает всеобъемлющий портрет общества XX столетия. Это книга-символ, тщательно анализирующая духовные, психические, патологические проявления человека.

Рядом с художниками, показывающими трагические стороны действительности, выступают мастера яркого юмористического дарования. Среди них датский художник X. Бидструп — создатель злободневных, острых политических карикатур, обличающих империализм, агрессивную военщину и шовинизм. Крупным сатириком был французский художник Ж. Эффель. Он создал политические карикатуры, юморески, посвященные истории, народному быту. За широкую деятельность в защиту мира Бидструпу и Эффелю была присуждена Международная Ленинская премия «За укрепление мира между народами». Плодотворно работают современные художники разных стран в области массового политического искусства (плакат, карикатура) в коммунистической печати.
Новизна европейской художественной литературы в период после Второй мировой войны - это прежде всего ее окрашенность экзистенциалистской проблематикой и методологией.

В первую очередь - это А. Камю (1913-1960) и Ж. П. Сартр (1905-1980), удостоенный за литературное творчество в 1964 г. Нобелевской премии.


В художественной форме писатели ставят проблемы человеческого существования, такие, как жизнь, смерть, тоска, беспокойство, грусть, печаль и др. Зачастую способом иносказания они передают свои мировоззренческие позиции. Так, Камю в романе «Чума» (1947) образной, ассоциативной, аллюзивной формой передает свое беспокойство по поводу все еще сохраняющейся в XX в. опасности фашизма. (Аллюзия - от лат. allusio - шутка, намек.)


Писателей-экзистенциалистов отличает внимательнейшее отношение к каждой детали человеческого состояния в условиях пограничной ситуации.

Таковой, например, является состояние здорового человека, обреченного на смерть, описанное Сартром в «Стене». Это небольшое произведение принесло Сартру мировую славу.


Во второй половине 80-х годов среди наиболее читаемых авторов-европейцев называли, помимо классиков, англичанина Г. Грина, французов Э. Вазона, А. Труайя и его романы о декабристах, Пушкине, Достоевском, Гоголе и Л. Толстом; ирландцев С. Бекета, М. Турнье, П. Модиано.


Несмотря на наводненность послевоенного рынка океаном дешевых коммерческих поделок, сохраняется вкус к настоящей литературе. Роман Маргариты Дюра «Любовник» - тонкие психологические воспоминания о молодости автора в довоенном Индокитае колониальных времен - был одним из бестселлеров середины 80-х годов. Популярность книг таких молодых авторов, как К. Симон, лауреат Нобелевской премии (1985), Ф. Соллерс, Р. Камю (не пугать с А. Камю), оценивалась критикой как свидетельство постепенного угасания моды на «антироман», как закат литературного авангардизма первых послевоенных десятилетий.



Западноевропейская культура XX века и новые формы искусства
Выполнила Сомова (Кирюшина) Анна, группа 1СКД(9)

Специфика художественной культуры XX века в отличие от предшествующих периодов истории заключается в ее принципиальном переходном характере: формируется новое видение мира, новые подходы к языку и мышлению, а также новое самосознание человека в мире, его отношение к предметам искусства и реалиям бытия. XX век стал переломным также и вследствие мощного скачка научно-технического прогресса.
Философия
Все домарксовые философы считали главным, первичным в человеческой деятельности духовное начало.
Практическая же жизнь людей, их трудовая деятельность как что- то грязное, торгашеское, враждебное разуму и высшим философским ценностям. Точка зрения Маркса состояла в том, что именно трудовая деятельность, практика является основой жизни человека. Люди осмысливают, осознают, отражают только то, что так или иначе уже вошло в разряд практических проблем. Впервые эти мысли о роли практики Маркс изложил в «Тезисах о Фейербахе».

Карл Маркс
Одиннадцатый тезис о Фейербахе из записной книжки Маркса
Философия
Маритен
Шарден
Бубер
Барт
Тиллих
Нибур
Швейцер
в XX в. к "классикам" философии по праву причисляют немало представителей религиозной мысли. Это католические философы Ж. Маритен, Э. Жильсон, Г. Марсель, Тейяр де Шарден, философ иудаизма Мартин Бубер, протестантские авторы Карл Барт, Пауль Тиллих, Рейнгольд Нибур, Альберт Швейцер. В исламском мире хорошо известны имена Джемала ад-Дина ал-Афгани, поэта и философа Мухаммада Икбала.
Булгаков
Флоренский
Соловьёв
Бохеньский
Бердяев
Живопись

Кете Кольвиц
Кете Кольвиц
Мазерель "Из серии Город"
Мазерель "крёстный
путь человека"
Гуттузо "Распятие"
Гуттузо "С нами Бог"
Гуттузо
Живопись
Марке "Неаполитанский залив"
Марке "Мост Сен-Мишель в п
Париже"
В прогрессивное искусство XX в. внесли свой вклад такие разные художники, как французские пейзажисты А. Марке («Неаполитанский залив», «Мост Сен-Мишель в Париже»), М. Утрилло («Улица Мон-Сени на Монмартре»), немецкие живописцы и графики О. Дике, Г. Грос, посвятившие многие свои произведения пролетариату и классовым битвам в Германии. Полное бурной патетики творчество французского скульптора Э. А. Бурделя и гармоническое величественное искусство А. Майоля оказали большое влияние на развитие европейской скульптуры.
В западноевропейском искусстве XX в., сложном и противоречивом, с каждым годом усиливаются реалистические тенденции. На творчество многих художников благотворное влияние оказывает искусство социалистического реализма, придавая их произведениям социальную остроту, значительность и глубину.


Утрилло «Улица Мон-Сени на Монмартре»
Гросс
Гросс
Бурдель
Бурдель "Сидящая купальщица"
Майоль
Майоль "Памятниу Сезанну"
Литература
Литература
Клодель
Анатоль Франс
Бергсо
Б
Анри БергсонАкк
Анна
Изменения в культуре в XX в. наиболее отчетливо оказались заметными в архитектуре, поскольку архитектура более тесно связана с материальной культурой и непосредственно отражает происходящие в общественной жизни изменения. В связи с этим в строительстве происходят такие изменения, как уплотнение застройки, рост этажности жилых зданий, вытеснение массивов зелени. Принципиально меняется лицо построек, идет отказ от классической архитектуры. Появляется стиль модерн. Внешние черты этого стиля - множество кривых линий и нагромождение декоративных элементов. Таковы здания, построенные по проекту испанского архитектора А. Гауди (1852-1926), среди которых выделяется недостроенный кафедральный собор «Ла Саграда Фамилия» в Барселоне (1883-1926). Его проект «Каса Мила» - жилого комплекса в Барселоне - поражает воображение своей фантастичностью: волнообразный фасад, вертикально вытянутые кованые балконы и пр.


Стиль модерн в архитектуре постепенно сменялся функционализмом, составными элементами которого были утилитаризм, техницизм и рационализм. И такие материалы, как бетон и железобетон, оказались «королями» этого стиля. Работы братьев Огюста и Гюстава Рэдэ доказали это и с эстетической точки зрения: галерейные, коридорного типа дома, сад на плоской крыше, горизонтально протяженные окна, свободная планировка интерьера, удачное решение экономичности квартир со встроенным оборудованием.

Ведущим представителем функционализма в XX в. был Ле Корбюзье (1887-1965). Он был создателем урбанистической теории строительства, идеи которой выразил в 1925 г. в проекте реконструкции центра Парижа («План вуазен»).

В 1944 г. Был создан проект английского архитектора П. Аберкромби «Большой Лондон», предусматривавший создание в радиусе 30-50 км от Лондона восьми таких городов. В отличие от старых «феодальных городов», развивавшихся от центра к периферии с постепенным снижением плотности населения к окраине, в «новых городах» в центре оставались лишь административные здания.

Англичане, всегда сохранявшие в архитектуре свои исторические стили, такие, как неоклассицизм и неоготика, умело сочетали его со своими национальными традициями. Примером является работа Э. Скопан - Шекспировский театр в Стрэдфорде, который, будучи построенным в стиле функционализма, имеет романтический и поэтический облик и очень органичен английской архитектуре.



Европейская музыкальная культура XX столетия характеризуется двумя основными тенденциями: связью с классикой и дальнейшим развитием классической музыкальной культуры, а также стремлением к новым средствам звукового выражения.
Представителями классической музыки в XX в. являются австрийский композитор Г. Малер (1860-1911) и английский композитор Л. Бриттен (1913-1976). Бриттен - автор многих опер (например «Сон в летнюю ночь», «Смерть в Венеции и др.), в которых классика, национальные традиции сочетаются с современными музыкальными средствами. Г. Малер, известный своими симфониями, подготовил почву для возникновения музыкального экспрессионизма. Симфонию «Песнь о Земле» (для солистов и оркестра) Малер создавал 21 год (1888-1909); она - важнейшее явление симфонической музыки XX столетия.
Его продолжателем был теоретик экспрессионизма австрийский композитор А. Шенберг, глава «новой венской школы», основатель атональной музыки и додекафонии. Известна его вокально-симфоническая композиция «Уцелевшие из Варшавы».

Во Франции Ж. Кокто (1889-1963), писатель, режиссер, художник, чтобы «прославить музыкальный экспрессионизм», группирует вокруг себя композиторов Ф. Пуленка (1899-1963), А. Онеггера (1892-1955) и других, а в своем сочинении «Петух и Арлекин» определяет эту новую музыку, как «группа шести», название, под которым она вошла в историю музыкальной культуры и культуры вообще.

Композиторы этой группы находят источник вдохновения в современной технике («Пацифик 231» Онеггера) и в природе (например, «Летняя пастораль» Онеггера, «Карнавал животных» Иудейка), позволяющей причислять их к музыкальным импрессионистам.

Неизменный успех сопутствует выдающемуся носителю современных веяний в балете М. Бежару , режиссеру труппы «Балет ХХ века».

Вместе с тем можно смело говорить о живучести классической традиции в опере, исполнительском искусстве, в балете. Склонность к классике можно видеть по репертуарам европейской оперы 80-90-х гг. В оперных театрах Милана, Парижа, Берлина, Лондона, Рима идут оперы Чайковского, Верди, Моцарта, Шумана, Вебера; музыкальное образование в музыкальных школах, училищах и консерваториях Европы учащиеся получают, исполняя, в первую очередь, произведения Баха, Шопена, Листа, Рахманинова.

При этом имеет место «ожесточенное» сочетание классики и новаторства, вызывающее целые дискуссии на протяжении всего столетия. Примером могут быть бурные протесты старых поклонников классического балета, поднявшиеся в первые десятилетия века вокруг утонченных, лишенных остроты «Русских балетов» на «доведенную до крайности» музыку И.Ф. Стравинского «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная», вызвавшие наряду с протестами исступленный энтузиазм.
Арп
Архитектура
Гауди "Ла Саграда Фамилия"
Гауди "Каса Мила"
Братья Огюста
Корбюзье "План вуазен"
Музыка
Музыка
XX век узнал поразительное развитие седьмого искусства» - кинематографа, который став звуковым в 1927 году, с приходом таких личностей, как М. Карне («Набережная туманов», «Дети райка» и др.), Ж. Ренуар («Великая иллюзия», «Правило игры» и др.), Ж. Кокто («Орфей», «Завещание Орфея»), пытается завоевать независимость.

Эту попытку продолжили уже после Второй мировой войны А. Рэсне, Ж.-Л. Годар («На последнем дыхании», «Медленное движение» и др.), Ф. Трюффо («400 ударов», «Украденные поцелуи», «Жюль и Джим» и др.).



Бриттен спектакль "Сон в летнюю ночь"
Кокто
Стравинский
Кинематограф
Кинематограф послевоенного времени очень чутко реагировал на условия жизни и запросы зрителя. Первые два послевоенных десятилетия породили проблемные фильмы «новой волны», следующие два десятилетия узнали расцвет комедии, вершиной которой по праву считается французская комедия с выдающимися Лун де Фюнесом и Бурвилем в главных ролях («Большая прогулка», «Разиня»). Экранизируются оперы и балеты, биографии, мелодрамы, фантастика, ставятся полицейские боевики с мастерами этого жанра А. Делоном и П. Бельмондо («Профессионал», «Специалисты» и др.).

Синтетический вид искусства - стремительное и всепроникающее кино, продемонстрировало миллионам зрителей высокий профессионализм режиссуры и блистательное мастерство таких выдающихся актеров, как Д. Мазина, С. Лорен, А. Маньяни (Италия), Л. Оливье, В. Ли (Англия), М. Дитрих, Ц. Леандр (Германия), (Швеция), А. Эме, А. Жирардо, И.Аджани, Ф. Нуаре, Ж. Трентиньян, Ж. Депардье (Франция).

Характерная тенденция последних двух десятилетий - театральные работы многих киноактеров под руководством таких выдающихся театральных режиссеров, как Р. Планшон, А. Витез, А. Мнушкина, Д. Месгиш. «Лишь в театре можно чувствовать себя служителями высокого искусства», - говорят киноактеры.
Идет к концу XX в. давший миру сложную, противоречивую, но великую культуру и такие имена, как Б. Шоу, А. Франс, Манн, Д. Джойс, А.Моравиа, П. Пикассо, Ле Корбюзье, Роден, Пуччини, М. Равель, А.Эйнштейн, Н. Бор, и десятки десятков других не менее замечательных имен.


Кинематограф
Карне "Набережная туманов"
Карне "Дети райка"
Ренуар "Великая иллюзия"
В европейском кинематографе нашли отражение все творческие методы XX столетия. Это и неореалистические фильмы Р. Росселини («Рим - открытый город» и др.), реалистические фильмы М. Карне, романтические фильмы Мэдока, модернистские Ланга и Леже, мелодраматические фильмы А. Корды («Леди Гамильтон»), фильмы глубокого философского содержания и высокого интеллектуализма Бонюэля, И. Бергмана («Земляничная поляна», «Осенняя соната» и др), Л. Висконти («Рокко и его братья» и др.), П. Пазолини («Евангелие от Матфея», «Декамерон» и др.), Ф. Феллини («Дорога», «Ночи Кабирии», «Восемь с половиной» и др.).
Ренуар "Правило игры"
Кокто "Орфей"
Трюффо "Украденные поцелуи"
Росселини "Рим-открытый город"
Корд «Леди Гамильтон»
Висконти «Рокко и его братья»
Пазолини «Евангелие от Матфея»
Феллини «Дорога»
"Большая прогулка"
"Разиня"
"Профессионал"
Full transcript