Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

BSO Star Wars- Anàlisi Musical

No description
by

Josep Gayón Arguimbau

on 27 September 2014

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of BSO Star Wars- Anàlisi Musical

Anàlisi Musical
Josep Gayón Arguimbau Star Wars Star Wars és una franquícia de medis que pertany al gènere de la ciència ficció, i més concretament, òpera espacial Va ser creada pel director, productor i guionista George Lucas Quantes pel·lícules de
Star Wars s'han fet? 1977 Star Wars IV: A New Hope
1980 Star Wars V: The Empire Strikes Back
1983 Star Wars VI: Return of the Jedi 1999 Star Wars I: The Phantom Menace
2002 Star Wars II: Attack of the Clones
2005 Star Wars III: Revenge of the Sith 2008: The Clone Wars PRIMERA TRILOGIA SEGONA TRILOGIA ARGUMENT Star Wars es situa a una galàxia molt llunyana, en la qual durant segles ha existit una gran lluita entre els Jedi, que defensen l'ordre i la justícia a la República Galàctica, i el Sith, un grup que utilitza el "dark side" de la força per a controlar l'univers. LA MÚSICA DE STAR WARS John Williams EL COMPOSITOR Anàlisi general John Williams és el compositor de música de cinema més conegut i valorat de tots els temps És la persona viva que ha rebut més nominacions als Oscar, 48 -5 premis Oscar
-5 Globus d'Or
-7 premis Bafta
-11 premis Grammy
entre molts altres premis i distincions STAR WARS Banda sonora La banda sonora de
Star Wars presenta
les següents característiques: -Conté una variada mescla d'estils "Victory celebration" "Duel of the Fates" Duel de Yoda i Palpatine,
Anakin cercant la seva mare... Final de la primera trilogia Also Sprach Zarathustra, Op. 30 Richard Strauss Presenta influències del romàntic tardà Richard Strauss i dels seus contemporanis Erich Korngold i Max Steiner Podem notar també semblances evidents amb "The Planets", de Gustav Holst i altres influències de William Walton i Igor Stravinsky, sobretot a l'episodi IV (to més clàssic) The planets, Op. 32 Gustav Holst El leitmotiv L'ús del leitmotiv, sempre associat a Richard Wagner, és el tret més distintiu de la banda sonora de Star Wars Què és un leitmotiv? És una melodia o seqüència tonal que s'associa a un personatge, una situació o un sentiment Introducció Aquest treball consisteix en l'anàlisi de l'obra
"The throne room", que apareix a la primera pel·lícula de Star Wars que es va estrenar.

Abans d'això faré una introducció pel que fa al tema de Star Wars, i una breu anàlisi general de la banda sonora de les pel·lícules. He triat aquesta peça perquè, a més que m'agrada molt Star Wars, crec que pot ser interessant analitzar la banda sonora de les pel·lícules per la seva complexitat i qualitat. Estil L'estil més utilitzat per John Williams sol ser descrit com una forma de neoromanticisme El neoromanticisme és una corrent compositiva contemporània que desenvolupa estructures compositives de finals del romanticisme però amb nous elements musicals Aquests són alguns dels leitmotivs més coneguts de Star Wars: "Main theme" o "Luke's theme" El podem sentir en vàries escenes d'acció de Luke Skywalker o, simplement, quan ell apareix. Per tant, a la segona trilogia només apareix com a introducció de la pel·lícula (els personatges canvien) És l'anatema de tota la saga "Rebel fanfare" Una fanfàrria és una peça musical curta amb molta força i brillantor, sovint utilitzada en esdeveniments de gran importància social Apareix quan els rebels entren en acció, per tant, destaca a la primera trilogia "Princess Leia's theme" Acompanya la princesa Leia, sobretot en els seus moments de màxima vulnerabilitat Apareix a la primera trilogia, per tant, i just al final de la segona, durant el seu naixement "Force theme", "May the force be with you", "Binary sunset" o "Ben Kenobi's theme" Representa "la força", els Jedi o Obi-Wan Kenobi durant el primer episodi. "The throne room" és una variant d'aquest tema "The Imperial March" o "Darth Vader's theme" És, probablement, el segon tema més conegut de la saga Té una insipració militar i representa la crueltat i duresa de l'Imperi Destaca en la trilogia original, i en els episodis I i II tant com Anakin es va convertint al "dark side" És el leitmotiv de Darth Vader "Yoda's theme" Destaca a la segona trilogia i a les escenes en les quals dóna lliçons a Luke És un tema gentil que acompanya el Mestre Yoda "The Ewok's theme" o "Parade of the Ewoks" Acompanya els ewoks quan els protagonistes visiten el seu poblat i quan entren en acció The Throne Room "The throne room" o "Victory March" és una variant molt sofisticada del leitmotiv d'Obi-Wan Kenobi, "The force theme". La principal diferència recau en el fet que és una marxa, cosa que li resta la melancolia pròpia del tema original COMPOSITOR
ESCRITA L'ANY
INTERPRETADA PER John Williams 1977 London Symphony Orchestra QUAN APAREIX? Podem sentir "The throne room" al final de la primera pel·lícula, és a dir, l'episodi IV.

A més, John Williams va introduir-la mitjançant variacions cromàtiques durant l'episodi VI, quan els rebels entren a l'hiperespai. IV VI III A més, es va composar una versió estesa més tard que apareix en els crèdits finals de l'episodi III finalitzant així la segona trilogia Anàlisi de l'obra Aspectes rítmics Compàs El compàs no canvia en tota l'obra: és sempre 4/4. El compàs 4/4 és quaternari i de subdivisió binària, és a dir, que es divideix en quatre temps i cada un d'aquests temps es pot dividir en dues parts.

Per tant, en un compàs sencer entrarien quatre negres. El compàs 4/4 també es pot representar amb una C perquè entre els segles XIV i XVI aquest s'anomenava "compasset".
A més, en el principis de la notació aquest compàs es representava amb un semicercle (tempus imperfectum prolatio minor) Tempo Maestoso (=110) Estructura FRASES "Majestuós", "ple de dignitat" Aquesta és la indicació de caràcter de l'obra Ens indica que els intèrprets han de tocar l'obra d'una manera majestuosa, digna i senyorial, a vegades com una marxa (com és en aquest cas). Aquest caràcter sol ser utilitzat en moviments lents El tempo de l'obra és de 110 pulsacions per minut, per tant, podríem dir que es tracta d'un Allegro moderato MATISSOS AGÒGICS DURANT LA PEÇA En el compàs 28 apareix un "poco rallentando" fins que arribem al compàs 29 on apareix la indicació "A little broader" (un poc més ample), on el tempo es fa més lent, ja que comença el tema B que és més líric. Fins el compàs 27 el tempo es manté en 110 FINAL DE "THRONE ROOM" En el compàs 51 apareix un "rallentando" acompanyat d'un "crescendo molto" que anuncia el final de "Throne room" (encara que després segueixen els End Titles) Finalment, en el compàs 52, el darrer de "The throne room", apareix la indicació "a tempo", que dóna al final de l'obra el caràcter de marxa amb el qual havia començat l'obra Figuració Motius rítmics 4 MOTIUS QUE ES VAN REPETINT I VARIANT Altres aspectes INTRO A A ENLLAÇ
MODULANT B C B' 9c 8c. 8c. 4c 8c 8c 8c A la partitura d'orquestra apareixen tot tipus de figures, des de blanques amb punt fins fuses, però a la melodia podem destacar les següents figures: NEGRES AMB PUNT TRESETS
DE CORXERES Apareix a tots els temes. Destaca a la introducció i al tema B Els tresets també són presents a tots els temes i són un component fonamental de la banda sonora de Star Wars Si miram la partitura des d'un punt de vista més general, la figura que domina la partitura és la corxera A les parts més líriques (tema B) podem notar les negres i les blanques de l'acompanyament, contrastant amb els temes més enèrgics VARIANT 1.1 VARIANT 1.2 INTRODUCCIÓ I PONT MODULANT És una fusió d'elements del motiu original: la variant pren la nota llarga del principi i el treset de semicorxeres del final. Podríem dir que és una reducció del motiu original que té la finalitat de crear més tensió accelerant-lo La introducció té 9 compassos, de tal manera que aquesta variant del motiu podría ser inclosa dins la variant anterior pel fet que només dura un compàs Aquest motiu que conclou la introducció de "The throne room" té caràcter conclusiu i presenta la mateixa figuració que el motiu original, a més del seu caràcter casi militar QUÈ EN PODEM DESTACAR? El ritme és un element molt important de la introducció de l'obra: tant com avança la melodia, el ritme s'accelera. TEMA A VARIANT 2.2 VARIANT 2.3 VARIANT 2.1 Com es pot observar, aquest motiu rítmic parteix clarament del motiu nombre 2. Cal destacar que el ritme de la variant no és tan pausat com l'original Aquest motiu presenta menys semblances amb l'original que l'anterior, però igualment conserva l'anacrusa i el final (val a dir que la meitat del motiu és exactament igual). La part central del motiu és més ràpida i destaca l'ús de corxeres amb punt i semicorxeres És la variant que menys s'assembla al motiu original, però es poden trobar certes semblances.
Podem destacar el fet que a l'anacrusa hi ha un treset de corxeres en a diferència dels altres motius TEMA B VARIANT 3.1 VARIANT 3.2 VARIANT 3.3 La primera variant del motiu original és molt semblant a aquest. Com hem vist a l'apartat de figuració, destaquen les figures amb punt i, en general, les corxeres Aquesta variant no presenta tantes semblances amb l'original com la anterior però, de la mateixa manera, la part central és casi idèntica. Al final del motiu també podem observar un conjunt de figures característic de la introducció i del pont modulant Aquesta variant del motiu número 3 és una acceleració de l'original, és a dir, que pren com a model el motiu original amb un ritme més ràpid. Això dona un cert contrast en una frase més lírica. Torna a aparèixer la negra amb punt amb dues semicorxeres Encara que aquest motiu acabi amb una sola corxera, altres veus que no realitzen la melodia tenen una corxera en el lloc en el qual la melodia té un silenci. Això fa que el final d'aquesta variant soni igual que el final de la variant 3.2 TEMA C VARIANT 4.1 VARIANT 4.2 D'aquest motiu podem destacar el treset de corxera, silenci de corxera i corxera, que substitueix la corxera amb punt i semicorxera que es solia utilitzar com a anacrusa Com sempre, apareixen corxeres, tresets i figures amb punt Només canvia el final. El ritme crea un efecte de pregunta-resposta: sense necessitat de sentir les notes ja podem notar aquest efecte Aquesta variant del motiu rítmic número 4 es pot considerar una reducció del motiu original. L'anacrusa és igual i per la resta del motiu pren ritmes que apareixen a l'original Aquest grup és molt semblant al treset de l'anacrusa. També és casi igual que un grup de corxera amb punt i semicorxera VARIANT CADENCIAL Al final de l'obra torna a aparèixer el tema B, i per tant, el motiu rítmic número 3. Per finalitzar l'obra, apareix una altra variació d'aquest motiu rítmic: MOTIU 4 FINAL INTRO Aquest motiu presenta trets d'altres motius de l'obra: al principi podem escoltar el ritme del motiu número quatre i un final semblant al de la introducció HOMORÍTMIA Introducció CONTRATEMPS Durant tot el tema A el vent-fusta i la corda van a contratemps envers el metall, que realitza la melodia BAIX CONTINU PART 1 PART 1
Full transcript