Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

Copy of Festészet

festészet a művészettörténetben, különféle festészeti technikák, anyagok
by

Szakál László

on 28 January 2014

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of Copy of Festészet

Festészet
TÉMA alapján:
vallásos /mitológiai
portré
életkép
tájkép
történelmi
csendélet
akt
csoportkép
absztrakt
TECHNIKÁK:
száraz technikák:
színes ceruza, pasztellkréta
nedves technikák:
freskó, secco,
akvarell, tempera,
gouache, olaj, akril
ALAP
amelyre a festő felviszi a
festékanyagot, különböző lehet:
fal, fa, fém, vászon,
bőr, papír, műanyag stb.
FRESKÓ
Az alap a még friss, nedves vakolat.
A festékanyag a mészvízzel összekevert porfesték (pigment).
Mészvíz = oltott mész + víz -> állni hagyjuk -> mésztej
a mész lerakódik az aljára -> a tetején marad a mézvíz
A festék a habarcsréteggel együtt köt meg.
Ehhez kb. 6-8 órára van szükség.
A habarcs = mész + homok + víz
Példák:
A legkorábbról ismert freskó a
knósszoszi palotából került elő,
de a freskó technika fénykora
a reneszánsz (főleg Itáliában).
SECCO
A festés alapja ebben az esetben a már megszáradt vakolat.
A festéket szintén pigmentekből állítják elő különféle kötőanyagok hozzáadásával (pl.: tojás, ragasztó, olaj stb.)
A freskóval ellentétben az így létrejött alkotás festékrétege nem köt bele a vakolatba, hanem a felszínén marad. Emiatt sérülékenyebb, mint a freskó.
AKVARELL (vízfesték)
az akvarell festék ásványi alapból és vízben oldódó ragasztóanyagból áll. vízzel higítva kell felvinni a papírra. A technika sajátossága, hogy a színek finoman áttetszőek és egymásbafolyathatóak. Az akvarell festmény színeit a szabadon hagyott fehér foltok erősíthetik.
Gyors technika, régebben kizárólag vázlatkészítéshez használták.
Festéshez legjobb az állati, vagy szintetikus
szálakból készült körecset. A papírt festés
előtt ajánlatos kifeszíteni, hogy ne hullámosodjon.
akvarellpapír
papír nedvesítése
ragasztó nedvesítése
Az akvarellfestészet legnagyobb mesterei a japánok és a kínaiak, valamint a XIX. századi angol festők: pl.: William Turner, William Blake, Caspar D. Friedrich
ezen kívül: Delacroix, Cézanne, Gauguin, Klee, Kandinszkij és Dürer alkottak akvarellel.
GOUACHE
Másnéven művésztempera. A vízfestékhez különböző kötőanyagokat adnak pl. enyv, tojásfehérje, méz stb. Így átlátszatlanná válik a festék és ún. fedőfestéknek számít. Több réteg egymásra festhető a színek keveredése nélkül. A festék száradás után egy kicsit más árnyalatú lesz.
TEMPERA
A színezőanyag kötőanyaga víz + növényi olaj + tojásságája/kazein/enyv. A legegyszerűbb formája a tojástempera, amikor tojássárgájával keverik a pigmentet. A temperafesték festés közben vízzel higítható, de száradás után már nem. A forgalomban levő temperafestékek inkább gouache festékek. Szinte bármilyen felületre lehet festeni vle. Eszközei a hosszabb szőrű szálakból készült sörte/lapos ecsetek. Gyorsan száradó festék, száradás után pedig kissé kivilágosodnak a színek.
OLAJFESTÉK
A festékanyag (pigment) száradó olajban van eloszlatva. Az olaj legtöbbször lenolaj, dióolaj, vagy mákolaj. A XIX. századig a festük maguk állították elő a friss olajfestéket, manapság már tubusokban lehet őket kapni.

Olajfesték előállítása: A pigmentekhez olajat adnak, ezután terpentinszeszben feoldott méhviaszt kevernek hozzá (ez meggátolja a besűrűsödést).

Azt a felületet, amelyre az olajfestmény kerül alapoznunk kell. Fa esetében krétával, vászon esetében kréával és olajjal. Az elkészült olajfestményt száradás után lakkozzák. Az olajfesték lassan szárad, akár több npig is eltrthat, így hosszabb ideig lehet vele dolgozni, javíani, utánfesteni. A reeszánsz idején váltotta fel a temperafesték használatát.
AKRILFESTÉK
A XX. század kedvelt technikája. A festék nagy mennyiségű vizes műanyag keverék. Léteznek fényes és matt akrilfestékek. Teljesen fedő festék, gyorsan szárad, száradás után vízálló. Majdnem minden felületre lehet vele festeni: fa, papír, kő, bőr, fém, üveg, műanyag stb.
ŐSKOR - barlangfestmények vadászatról állatokról. Anyagok: vér, sár, növényi festékek
ÓKOR
Egyiptom: falfestészet - mitológiai témák
Görögök: vázafestészet (vörösalakos, feketealakos)
Kréta, Mükéné: freskók - knósszoszi palota, hitvilág
KÖZÉPKOR
kódexfestészet - iniciálék, miniatúrák
ROMÁN KOR - mozaikok, freskók
vallásos, keresztény témák
GÓTIKA - katedrálisok, templomok üvegablakai - üvegfestészet, bibliai témák, stilizált motívumok
RENESZÁNSZ
perspektíva használata
freskók, táblaképek, portrék
mitológiai témák
híres festők: Botticelli, Tiziano,
Leonardo, Michelangelo, Masaccio
Mantegna, Caravaggio, Raffaello
Mantegna: A halott Krisztus
Masaccio: Szentháromság
Michelangelo. Sixtusi kápolna
Leonardo: Utolsó vacsora
Caravaggio: Bacchus
Tiziano: Urbinoi Venusz
MANIERIZMUS
megnyúlt alakok, eltúlzott formák
festő: El Greco
BAROKK
végletekig fokozott hatások, mozgalmas jelenetek, mitológiai alakok, uralkodók ábrázolása
freskók, csoportképek, portrék, csendélet
udvari festők: Velázquez, Rembrandt
KLASSZICIZMUS
antik példát követtek a kompozíciók áttekinthetők,
kerülték a heves mozgásokat.
pl.: Jacques-Louis David, Ingres, Francisco de Goya
Ingres
Goya: Meztelen maya
David: Horatiusok esküje
ROMANTIKA
18. sz. vége, 19. sz. eleje. heroikus allegorikus témák. az önálló kifejezésmódot hirdették, mivel elégedetlenek voltak a korukkal, ezért a régebbi korokhoz nyúltak.
pl.: Gericault, Delacroix, William Turner
William Turner
Delacroix: A szabadság vezeti a népet
Gericault: Medúza tutaja
REALIZMUS
19. század közepe, a valóság hű ábrázolására törekedtek. A mindennapi életet ábrázolták, különböző társadalmi rétegeket.
Barbizoni iskola - kivonultak a természetbe alkotni - plein air festészet
pl.: Gustav Courbet, Daumier, Munkácsy M.
Courbet: Kőfejtők
Munkácsy: Rőzsehordó nő
Daumier: Harmadosztály
SZECESSZIÓ
Jellemzők: növényi motívumok, indák, stilizált formák, női alakok használata
pl.: Gustav Klimt - Bécs, Henri de Toulouse-Lautrec - Párizs, Alfons Mucha - Párizs
Klimt: A csók
Mucha: Évszakok
Lautrec: plakát
IZMUSOK
impresszionizmus
fauvizmus
kubizmus
pointillizmus
expresszionizmus
dadaizmus
szürrealizmus
minimalizmus
konstruktivizmus
neoplaszticizmus
absztrakt
pop art
op art
posztimpresszionizmus
Monet: a felkelő nap impressziója
Rodin: A csók
Manet: Olympia
Van Gogh: Szoba Arles-ban
Gauguin: tahiti nők
Cézanne: tájkép
Henri Matisse
portré
Matisse: A vörös szoba
Seurat: Vasárnap délután a Grande Jatte szigeten
Paul Signac
Picasso: Guernica
Vaszilij Kandinszkij
Marc Chagall
Paul Klee
Marcell Duchamp:
A forrás
Joan Miró
Giorgio de
Chiricho
Csontváry-Kosztka Tivadar
Salvador Dalí
Kazimir Malevics:
Fekete négyzet
Piet Mondrian
Vlagyimir
Tatlin
absztrakt expresszionizmus
Jackson Pollock
Andy Warhol
Victor Vasarely
Escher
Full transcript