Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

Festészet

festészet a művészettörténetben, különféle festészeti technikák, anyagok
by

Egyhazi Dora

on 8 February 2013

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of Festészet

Festészet TÉMA alapján: vallásos /mitológiai portré életkép tájkép történelmi csendélet akt csoportkép absztrakt TECHNIKÁK: száraz technikák:
színes ceruza, pasztellkréta nedves technikák:
freskó, secco,
akvarell, tempera,
gouache, olaj, akril ALAP amelyre a festő felviszi a
festékanyagot, különböző lehet:
fal, fa, fém, vászon,
bőr, papír, műanyag stb. FRESKÓ Az alap a még friss, nedves vakolat.
A festékanyag a mészvízzel összekevert porfesték (pigment).
Mészvíz = oltott mész + víz -> állni hagyjuk -> mésztej
a mész lerakódik az aljára -> a tetején marad a mézvíz
A festék a habarcsréteggel együtt köt meg.
Ehhez kb. 6-8 órára van szükség.
A habarcs = mész + homok + víz Példák:
A legkorábbról ismert freskó a
knósszoszi palotából került elő,
de a freskó technika fénykora
a reneszánsz (főleg Itáliában). SECCO A festés alapja ebben az esetben a már megszáradt vakolat.
A festéket szintén pigmentekből állítják elő különféle kötőanyagok hozzáadásával (pl.: tojás, ragasztó, olaj stb.)
A freskóval ellentétben az így létrejött alkotás festékrétege nem köt bele a vakolatba, hanem a felszínén marad. Emiatt sérülékenyebb, mint a freskó. AKVARELL (vízfesték) az akvarell festék ásványi alapból és vízben oldódó ragasztóanyagból áll. vízzel higítva kell felvinni a papírra. A technika sajátossága, hogy a színek finoman áttetszőek és egymásbafolyathatóak. Az akvarell festmény színeit a szabadon hagyott fehér foltok erősíthetik.
Gyors technika, régebben kizárólag vázlatkészítéshez használták. Festéshez legjobb az állati, vagy szintetikus
szálakból készült körecset. A papírt festés
előtt ajánlatos kifeszíteni, hogy ne hullámosodjon. akvarellpapír papír nedvesítése ragasztó nedvesítése Az akvarellfestészet legnagyobb mesterei a japánok és a kínaiak, valamint a XIX. századi angol festők: pl.: William Turner, William Blake, Caspar D. Friedrich
ezen kívül: Delacroix, Cézanne, Gauguin, Klee, Kandinszkij és Dürer alkottak akvarellel. GOUACHE Másnéven művésztempera. A vízfestékhez különböző kötőanyagokat adnak pl. enyv, tojásfehérje, méz stb. Így átlátszatlanná válik a festék és ún. fedőfestéknek számít. Több réteg egymásra festhető a színek keveredése nélkül. A festék száradás után egy kicsit más árnyalatú lesz. TEMPERA A színezőanyag kötőanyaga víz + növényi olaj + tojásságája/kazein/enyv. A legegyszerűbb formája a tojástempera, amikor tojássárgájával keverik a pigmentet. A temperafesték festés közben vízzel higítható, de száradás után már nem. A forgalomban levő temperafestékek inkább gouache festékek. Szinte bármilyen felületre lehet festeni vle. Eszközei a hosszabb szőrű szálakból készült sörte/lapos ecsetek. Gyorsan száradó festék, száradás után pedig kissé kivilágosodnak a színek. OLAJFESTÉK A festékanyag (pigment) száradó olajban van eloszlatva. Az olaj legtöbbször lenolaj, dióolaj, vagy mákolaj. A XIX. századig a festük maguk állították elő a friss olajfestéket, manapság már tubusokban lehet őket kapni.

Olajfesték előállítása: A pigmentekhez olajat adnak, ezután terpentinszeszben feoldott méhviaszt kevernek hozzá (ez meggátolja a besűrűsödést).

Azt a felületet, amelyre az olajfestmény kerül alapoznunk kell. Fa esetében krétával, vászon esetében kréával és olajjal. Az elkészült olajfestményt száradás után lakkozzák. Az olajfesték lassan szárad, akár több npig is eltrthat, így hosszabb ideig lehet vele dolgozni, javíani, utánfesteni. A reeszánsz idején váltotta fel a temperafesték használatát. AKRILFESTÉK A XX. század kedvelt technikája. A festék nagy mennyiségű vizes műanyag keverék. Léteznek fényes és matt akrilfestékek. Teljesen fedő festék, gyorsan szárad, száradás után vízálló. Majdnem minden felületre lehet vele festeni: fa, papír, kő, bőr, fém, üveg, műanyag stb. ŐSKOR - barlangfestmények vadászatról állatokról. Anyagok: vér, sár, növényi festékek ÓKOR
Egyiptom: falfestészet - mitológiai témák
Görögök: vázafestészet (vörösalakos, feketealakos)
Kréta, Mükéné: freskók - knósszoszi palota, hitvilág KÖZÉPKOR
kódexfestészet - iniciálék, miniatúrák ROMÁN KOR - mozaikok, freskók
vallásos, keresztény témák GÓTIKA - katedrálisok, templomok üvegablakai - üvegfestészet, bibliai témák, stilizált motívumok RENESZÁNSZ
perspektíva használata
freskók, táblaképek, portrék
mitológiai témák
híres festők: Botticelli, Tiziano,
Leonardo, Michelangelo, Masaccio
Mantegna, Caravaggio, Raffaello Mantegna: A halott Krisztus Masaccio: Szentháromság Michelangelo. Sixtusi kápolna Leonardo: Utolsó vacsora Caravaggio: Bacchus Tiziano: Urbinoi Venusz MANIERIZMUS
megnyúlt alakok, eltúlzott formák
festő: El Greco BAROKK
végletekig fokozott hatások, mozgalmas jelenetek, mitológiai alakok, uralkodók ábrázolása
freskók, csoportképek, portrék, csendélet
udvari festők: Velázquez, Rembrandt KLASSZICIZMUS
antik példát követtek a kompozíciók áttekinthetők,
kerülték a heves mozgásokat.
pl.: Jacques-Louis David, Ingres, Francisco de Goya Ingres Goya: Meztelen maya David: Horatiusok esküje ROMANTIKA
18. sz. vége, 19. sz. eleje. heroikus allegorikus témák. az önálló kifejezésmódot hirdették, mivel elégedetlenek voltak a korukkal, ezért a régebbi korokhoz nyúltak.
pl.: Gericault, Delacroix, William Turner William Turner Delacroix: A szabadság vezeti a népet Gericault: Medúza tutaja REALIZMUS
19. század közepe, a valóság hű ábrázolására törekedtek. A mindennapi életet ábrázolták, különböző társadalmi rétegeket.
Barbizoni iskola - kivonultak a természetbe alkotni - plein air festészet
pl.: Gustav Courbet, Daumier, Munkácsy M. Courbet: Kőfejtők Munkácsy: Rőzsehordó nő Daumier: Harmadosztály SZECESSZIÓ
Jellemzők: növényi motívumok, indák, stilizált formák, női alakok használata
pl.: Gustav Klimt - Bécs, Henri de Toulouse-Lautrec - Párizs, Alfons Mucha - Párizs Klimt: A csók Mucha: Évszakok Lautrec: plakát IZMUSOK impresszionizmus fauvizmus kubizmus pointillizmus expresszionizmus dadaizmus szürrealizmus minimalizmus
konstruktivizmus
neoplaszticizmus absztrakt pop art op art posztimpresszionizmus Monet: a felkelő nap impressziója Rodin: A csók Manet: Olympia Van Gogh: Szoba Arles-ban Gauguin: tahiti nők Cézanne: tájkép Henri Matisse
portré Matisse: A vörös szoba Seurat: Vasárnap délután a Grande Jatte szigeten Paul Signac Picasso: Guernica Vaszilij Kandinszkij Marc Chagall Paul Klee Marcell Duchamp:
A forrás Joan Miró Giorgio de
Chiricho Csontváry-Kosztka Tivadar Salvador Dalí Kazimir Malevics:
Fekete négyzet Piet Mondrian Vlagyimir
Tatlin absztrakt expresszionizmus Jackson Pollock Andy Warhol Victor Vasarely Escher
Full transcript