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FOTOGRAFIA DE MODA

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Flaviano Quaresma

on 29 March 2018

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Transcript of FOTOGRAFIA DE MODA

FOTOGRAFIA DE MODA
As primeiras fotografias de moda tiveram origem nos
retratos fotográficos do século XIX
e nas
gravuras de moda
.
O surgimento da fotografia de moda como um gênero distinto no início do século XX ocorreu paralelamente ao florescimento da indústria de revistas ilustradas.

Revistas como
Vogue
e
Harper's Bazaar
empregaram alguns dos fotógrafos de arte mais famosos do período.

Antes do advento da fotografia, revistas de moda eram raras, e só com o desenvolvimento do processo da fototipografia na década de 1880 as revistas ilustradas se tornaram comuns.
Desde o final da década de 1850, as damas da sociedade, debutantes e atrizes não podiam deixar de posar de corpo inteiro em seus melhores trajes nos estúdios de fotógrafos de retratos comerciais de alta classe como
Karl Reutinger
e
Camille Silvy
.
Em 1909, a
Vogue francesa
usa imagem reticulada para publicar suas primeiras reportagens de moda. Fotos do “barão”
Adolph de Meyer
mostram modelos em poses e situações naturais artísticas e equilibradas.
Man Ray
Herbert List
André Durst
George Hoyningen-Huene
Martin Munkácsi
Edward Steichen
Erwin Blumenfeld
Cecil Beaton
Horst P. Horst
Paul Outerbridge
Richard Avedon
Dovima
com elefantes - 1955
Revolucionário, o fotógrafo retirou as modelos de dentro dos estúdios e as levou para as ruas de Paris, cafés e espetáculos. Uma imagem que tornou-se emblemática é "Dovima com elefantes" (1955) na qual a modelo posa com elefantes de um circo usando um vestido Dior.
Guy Bourdin
Loucura, hedonismo e saturação de cores
David LaChapelle

Humor, ironia, surrealismo e hipercomposição
Miles Aldridge

Obsessão, mulheres, neuroses e explosão de cores
"Pode-se entender a fotografia de moda não como pura documentação, pela imagem de uma roupa, mas como
transposição física da própria roupa
, daquele evento que é a roupa vestida". (MARRA, p. 31, 2008)
"Mais do que uma fotografia de moda, devemos começar a pensar que existe uma
moda da fotografia
, isto é, que existe um mundo paralelo, que virtualmente repropõe a experiência da roupa vestida". (MARRA, p.32, 2008)
"A moda nos propõe um
signo
, um imaginário no qual acreditar e com o qual se identificar, é, portanto, evidente que o mecanismo de verdade introduzido pela fotografia desenvolve um papel de primeiríssimo plano na definição teórica do fenômeno". (MARRA, p.39, 2008)
"A fotografia de moda, de fato, representa apenas um lugar
virtual
no qual nós, antecipadamente, tentamos verificar certa experiência da realidade evidentemente fundada sobre o princípio do
'como se'
, mas
crível
e
envolvente
justamente porque fundado sobre o caráter de
análogon
e de
índice
". (MARRA, p.40, 2008)
Modalidades e funções conexas à presença do instrumento fotográfico no universo comportamental
Efeito "jogo duplo"
apresentação e re-presentação
denotação e conotação (+ função de realismo)
"o problema do fotógrafo é tornar real uma imagem fantástica"
O autêntico
jogo duplo
"quer que o blefe permaneça nos limites da verossimilhança".
A sutileza do jogo duplo acionado pela fotografia de moda nasce, portanto, da consciência de que não basta mostrar, mas também da intuição de que essa insuficiência não pode ser preenchida com uma expansão exagerada do imaginário, que
é necessário construir um terrório intermediário, aparentemente confiado a um único jogo, no qual
o real se faça desejo e o desejo se torne possível
.
Efeito "obra" e/ou efeito "comportamento"
"Todo esse fenômeno de renovação a altíssima velocidade recebe da fotografia uma espécie de contribuição para a manutenção, a solidificação, para a superação de uma condição de vida que poderia, sem a contribuição da fotografia, correr o risco de parecer realmente instável demais, demasiado efêmera". (MARRA, p.53, 2008).
"A moda fotografada é uma moda estabilizada, que se torna objeto, que permanece disponível nas revistas, nos catálogos, nos livros, podendo, enfim, como o ápice dessa nova condição de existência potencialmente ilimitada, ser também exposta nas galerias e nos museus". (MARRA, p.53, 2008).
Efeito de ordem "ideal"
Qual contribuição a fotografia pode dar à moda quando falamos de
comportamento
?
Efeito de ordem "material"
Efeito de "des-funcionalização"
"Na moda, a fotografia permite a saída do corpo ordinário, comum, e a construção de uma nova identidade de modo completamente livre e fantasioso".
Efeito "corpo"
"O impacto do efeito "corpo" sobre a moda, produzido pela fotografia, deve ser analisado sob
dois aspectos
:
um direto
,
imediato
,
aplicativo
, e outro mais geral, que age
indiretamente
".
Miles Aldridge
Look Comercial

Look Editorial
Direção
de Modelos
Ângulos
Planos
Enquadramento
ATITUDE
A atitude reforça o conteúdo, e o conteúdo reforça a atitude.
MOVIMENTO

versus

ESTÁTICO
Modelo + Direção da Luz
Luz Rembrandt
Iluminação caracterizada pelo pequeno triângulo de luz embaixo do olho na face larga do rosto.
Iluminação
Buttefly
A iluminação borboleta é um tipo de iluminação glamourosa que usa luzes principal e de enchimento altas e frontais, quase imitando o sol forte de verão. Esse era o tipo de luz utilizado para produzir as fotografias dos cartazes de publicidade dos astros e estrelas e Hollywood. A luz borboleta também é chamada de "Paramount", em referência ao famoso estúdio de cinema.

É uma iluminação "mais adequada" para mulheres, já que enfatiza a estrutura do rosto:
o ângulo alto da luz realça com brilhos os olhos e os maxilares
.
No Limits
​na Fotografia de Moda
O entendimento de
no limits
parte da fluidez de fronteiras, da desterritorialização de códigos e sentidos e se delineia na corporeidade como artifício. Trata-se um
uber­corpo
que se evidencia em fotografias de moda que revelam o pós-­humano, a inversão do psicossocial e o excesso de presença.
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