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Historia de la moda

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by

Ilaria Francioni

on 16 January 2014

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Transcript of Historia de la moda

Historia de la moda
Pasado, presente y futuro

Antiguo Egipto

Vestidos para el «más allá»

Josefina Figueras
EDICIONES INTERNACIONALESUNIVERSITARIAS
MADRID, 2012

kalasiris
y
shenti
Civilización cretense

Dinamismo, alegría y color




Pueblo griego

Arquitectura y anatomía en perfecta coordinación: moda nace de observación entorno

chitón
y
himatión
Pueblo romano

Ingenio imitador del lujo

toga
strophium
Civilización bizantina

Arte y refinamiento

Emperadriz Teodora y su séguito (San Vital, Ravenna)
Influencia romana tras invasiones:
gonelle
,
stola
,
braies
.
Importación sedas de Próximo Oriente.
Contacto mundo islámico -> velo damas.
Siglo XI:
pantalones
largos campesinos Vs calzas ceñidas, cintas al cinturón y camisa nobles.
Siglo XII:
capucha
.
1130: énfasis silueta femenina con cuerpo ajustado en las caderas, faldas en pliegues hasta los pies, mangas anchas y velo con diadema, sujetado con
barboquejo
.
Crecimiento burguesía -> emulación nobleza con inno
Renacimiento urbano y tráficos comerciales -> origen oficios costureros, como sastres, modistas, sombrereros, zapateros.
Medioevo
Siglo XIV: nace la moda
Fiestas, fantasía galante e espectáculos -> moda sorprende, seduce y transmite amor por vida y presente -> civilización costumbres y nuevos ideales estéticos y refinados, ligados a pasión por obras de arte.
Diferenciación vestimenta en razón del sexo.
LEYES SUNTUARIAS
Renacimiento
Siglo XV: humanismo e inspiración estética clásica.
Individualismo
España:
verdugado
para mujeres elegantes y ociosas.
klaft
Siglo XVI
Versatilidad y cambios repentinos de gustos
Mitad 1500: prestigio estilo español en Europa.
Primacía complejidad y pomposidad indumentaria masculina -> jubón de raso, terciopelo o pieles hasta rodillas, pechos acolchados con plumas de ave, botas de cuero y
ferreruelo
.
Eliminación escotes ->
lechuguillas
.
Siglo XVII
Francia capital de elegancia
Traje femenino más natural:
cuello caído
, eliminación
verdugado
y corsé, escotes con encajes, enaguas y vestidos.
Traje masculino -> «tres mosqueteros»
Luis XIV: pelucas rizadas y empolvadas.
Evolución progresiva prenda masculina:
casaca
,
chaleco,

cravatte
.
Siglo XVIII
«Europa afrancesada»
Aparición primeras revistas y periódicos.
Rococó: estilo elegante y refinado, búsqueda placer personal -> indumentaria = obra de arte.
Solemnidad vestuario femenino: vestidos «abiertos» y «cerrados».
Revolución francesa: vestir = arma de propaganda ideológica: vestido-camisa blanco, san-culottes, carmagnole, gorro frigio, escarapela tricolor y zuecos.
Neoclasicismo: imitación clásica y libertad.
Abolición leyes suntuarias (1793).
Siglo XIX
Reino Unido -> Dandismo: trajes estupendamente cortados, pantalones largos, corbatas anudadas con elegante pericia.
Eclipse moda masculina ante femenina.
Periodo revoluciones: individualismo y complicación en indumentaria -> «moda tapicera», crinolinas o miriñaques para sostener volumen faldas, luego uso polisón.
Enrique VIII
de Inglaterra
Lechuguilla
Luis XIV
de Francia
Madame de Ponpadour
Trajes Revolución francesa
Dandismo
Silueta mujer 1800
Crinolina
o
miriñaque
Polisón
Siglo XX
Principio de siglo
Época Eduardiana (Reino Unido), Belle Epoque (Francia)
Vestuario femenino: afán de lujo.
Silueta S
Exuberancia accesorios: encajes, pequeños abanicos, guantes ajustados, plumas de avestruz, zapatos puntiagudos.
Grandes diseñadores
Charles Frederick
Worth
París «siglo de oro»
Reivindicación creaciones costureras como obras de arte
Pases de modelos sobre maniquíes vivientes -> primo verdadero «modisto»
Temporadas de moda: primavera-verano e otoño-invierno
Paul
Poiret
Funcionalismo: eliminación corsé -> escote a V y superposición túnica a falda estrecha
Escaparatismo
Influencia exótica
Fotografía-moda
Vestido sastre = chaqueta, blusa, falda
Perfumes y cosmética
Coco
Chanel
Creatividad, intuición y sentido práctico -> solidaridad a mujer que escala nuevos puestos en sociedad.
Funcionalidad y feminidad
Tailleur
femenino
Petite robe noir
Bolso acolchado
Chanel
Continuidad
Karl
Lagerfeld

-> sastre
tweed
Influencia Estados Unidos: deporte y vida al aire libre
faldas más cortas
pelo mujer estilo
garçonne
y peinados ondulados
Era del jazz -> lentejuelas y flecos
Mujer: sastre diario y lujoso traje de noche, bolso «sobre»
Hombre: esmoquin, pantalones anchos y
trinchera
Entre dos guerras 1915-1945
1945-1970: del glamour al vanguardismo
Christian
Dior
New look

Cristóbal
Balenciaga
Innovación y golpes de efecto
André
Courrèges
Mujer futurista: cortes geométricos y formas arquitectónicas
Saint
Laurent
Esmoquin femenino
Pierre
Cardin
Línea de prêt-à-porter de lujo para grandes almacenes
Mary
Quant
Estilo Op-art -> minifalda
Ralph Lauren
Sucesor
Claire
McCardell
->
american look
y concepto de
casual
Gusto inglés con confort americano (Polo) ->
american dream
Años '60
Prêt-à-porter
Fibras artificiales
Hippies
Boom
Italia
años '50-'60
Primer desfile Florencia 1951 -> hermanas
Fontana
Artesanía cuero
«
Made in Italy
» -> Milán,
prêt-à-porter
+ Roma, alta costura
Pucci
,
Missoni
,
Valentino
,
Armani
,
Versace
,
D&G
,
Moschino
1970-2000: etapa individualista
Años '70
Antimoda punk ->
Vivienne
Westwood
Utilizo masivo de pantalones
vaqueros
Años '80
Fiebre romántica y pasión por espectáculo
Yuppies
Años '90
New age
: renovación y libertad
Boom industria costurera japonés
Yoihji
Yamamoto
->
boro look
Kenzo
-> colección cosmopolita
Issey
Miyake
-> moda ecléctica y twist
Topmodels
Vanguardias -> Minimalismo:
Calvin Klein
,
Prada
Siglo XXI: evolución, diversidad y «modas»
Globalización
-> multiculturas
Fashion weeks
eventos imprescindibles
«
Todo vale
» -> individualismo -> libertad abusiva y ordinariez
Batalla cuerpo-vestido
Revival
->
vintage
Pasión cada vez más fuerte para accesorios: bolsos y zapatos
Moda inteligente y responsable
.
Moda solidaria y ética
.
Colecciones puente
Presión creativa muy fuerte para diseñadores -> quiebros físicos y psicológicos (ej. Galiano)
Competencia mercado oriental
Topmodels
sustituidas por niñas bien (
it girls
)
De pasarela a

streetstyle
Acercamiento alta costura y costura de gran difusión
Marketing
: publicidad ->
fashion victims

y compradores compulsivos
Información de medios: Internet y
fashion blogs
FUTURO
PRESENTE
PASADO
Introducción
Desarrollo del libro: historia a través de los siglos
Conclusión: ¿Qué sentido tiene el concepto de moda?
¿Qué papel desempeña entonces la moda en la idiosincrasia de un país?
1.
Abrigarse y protegerse
2.
Cubrirse -> pudor
3.
Sentido estético -> forma de lenguaje visual
Josefina Figueras
Hermanas Fontana
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