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'La muerte de un viajante' de Arthur Miller

En esta presentación se analizan el movimiento literario y estructura de la obra del dramaturgo norteamericano.
by

Natalia Castillo

on 28 November 2012

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Transcript of 'La muerte de un viajante' de Arthur Miller

'La muerte de un viajante', Arthur Miller ESTRUCTURA EXTERNA ESTRUCTURA INTERNA MOVIMIENTO LITERARIO Teatro clásico vs. Teatro contemporáneo Teatro expresionista Teatro norteamericano, mediados del S. XX Denominamos como teatro tradicional a todo el teatro escrito hasta finales del siglo XIX.
En este tipo de teatro predomina el elemento realista tanto en el texto escrito como en el tipo de representación. El propósito de este teatro es la imitación de la realidad. Su objetivo fundamental es lograr la identificación del público, bien sea con los conflictos que plantea o con la naturaleza de los personajes. Es decir, los personajes hablan y actúan como si fueran seres humanos.

Al hablar de teatro contemporáneo nos referimos al teatro escrito durante la segunda mitad del siglo XX. La característica primordial del teatro contemporáneo es el eclecticismo (mezcla de tendencias). Este teatro está influido por una serie de tendencias que se manifiestan durante la primera mitad del siglo XX. El rasgo común de estas tendencias es el rechazo al realismo, por lo tanto, utilizará diversas técnicas para romper con la realidad. El teatro contemporáneo no pretende lograr la identificación del público sino la reflexión sobre los conflictos que se plantean. -Busca explorar los aspectos más violentos y grotescos de la mente humana creando un mundo de pesadilla sobre el escenario. Revela los pensamientos, anhelos y elementos ocultos de la mente.
-Emplea símbolos y condensaciones para abstraer el significado profundo de los eventos alejándose de la representación objetiva.
-Desde el punto de vista escénico se caracteriza por la distorsión, la exageración y por un uso sugerente de la luz y de la sombra. Su objetivo es crear un cuadro escénico perfectamente unificado para aumentar el impacto emocional sobre el público. Escenografía realista Escenografía expresionista - Se caracteriza por mezclar elementos propios de la técnica expresionista con elementos de la dramaturgia psicológica y realista. Set de 'La muerte de un viajante' -La estructura externa de la obra se caracteriza por presentar una división en dos actos y un réquiem. El réquiem, canto fúnebre, es introducido para concluir la historia después del punto climático que se alcanza al final del segundo acto. Esta adición rompe con la estructura tradicional de la obra dramática. -Los actos de la obra se ven fragmentados en episodios gracias al cambio de la luz y el espacio y la introducción de la música, cambios relacionados a su vez con la libre asociación mental de Willy que lleva a que en la obra se rompa con la estructura convencional. Los saltos temporales no sólo rompen con la estructura convencional sino que lo hacen con el objetivo de revelar de forma progresiva las actuaciones pasadas, aquello que atormenta a Willy y que permite comprender las situaciones del presente. Estos saltos también explican la presencia de cambios espaciales o espacios yuxtapuestos. -Así, vemos que en la obra se rompe con el principio de las tres unidades clásicas del teatro: unidad de tiempo, unidad de espacio, unidad de acción. •En cuanto al tiempo podemos observar que la obra dura más de una jornada, cada acto y el réquiem se desarrollan en un día, motivo por el cual la obra ya estaría rompiendo con la unidad de tiempo, y adicionalmente, en cada uno de esos días se introducen saltos al pasado que hacen que la duración de la obra sea mucho mayor. Parte de la obra se desarrolla hacia 1942 (presente) y otra hacia 1928 (pasado). •En cuanto al espacio podemos observar que si bien la escenografía principal corresponde al espacio de la casa, en la misma se proyectan otros espacios tanto del presente como del pasado (el cuarto del hotel, el restaurante, la oficina de Howard, la oficina de Charley) •En cuanto a la acción podemos observar que la obra no se centra sólo en un hecho definitivo en la vida de un personaje. Simultáneamente vemos dos acciones fundamentales: el decaimiento o derrumbamiento de Willy Loman y el proceso de descubrimiento de la identidad y aceptación de sí mismo que vive Biff Loman. Adicionalmente, la dimensión completa de estos dos procesos sólo se genera gracias a la introducción de otras acciones del pasado que definieron el destino de los personajes. •“La obra está (…) estructurada para mostrar los placeres del pasado, con sus sueños y esperanzas, y cómo estos elementos del pasado influyen en las agonías del presente. (...) Un problema central planteado en la obra es la incapacidad de Willy para distinguir entre las ilusiones y la realidad. La estructura, con sus rápidos retornos al pasado muestra a Willy atrapado en sus ilusiones y muestra también cómo mantiene esas mismas ilusiones en el presente cuando le pide ayuda a su hermano Ben”
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