Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

Expresionismo abstracto

No description
by

Jessíca García

on 17 October 2012

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of Expresionismo abstracto

Expresionismo abstracto Jessica Garcia
Camila Marulanda
Valeria Zambrano
Liliana Bastidas
Ana Baquero
Expresionismo abstracto El Expresionismo abstracto es un movimiento pictórico
contemporáneo dentro de la abstracción, en concreto,
las tendencias informalistas y matéricas posteriores a
la Segunda Guerra Mundial. Surgió en los años 40
durante el siglo XX en Estados Unidos y se difundió,
décadas después, por todo el mundo. Se considera el
primer movimiento genuinamente estadounidense 
dentro del arte abstracto, y ejemplo del liderazgo que,
en materia de artes plásticas, asumió Estados Unidos
después de la Segunda Guerra Mundial. Por ello fue
directamente financiado por la CIA en el contexto de
la Guerra fría. La pintura trata de expresar y
buscar ideas y emociones, ya sean
las del propio artista o ya sean las
del espectador, a partir de su
reflexión ante la propuesta pictórica.

Además de experimentar con nuevas
técnicas practican un arte marcadamente
individualizado en el que prima la
expresión de la personalidad del artista.

° Preferencia por grandes formatos. Trabajaban normalmente con óleo sobre lienzo.

° Algunos emplean trazos figurativos, apareciendo figuras reconocibles, como ocurre con las Mujeres de Willem de Kooning.

° Las telas presentan un aspecto geométrico que las hace diferentes de movimientos precedentes, como el surrealismo.

° la concepción de la superficie de la pintura como all over (cobertura de la superficie), para significar un campo abierto sin límites en la superficie del cuadro.

° El cromatismo suele ser muy limitado: Blanco y negro, así como los colores primarios: magenta, amarillo y cian.

° Los pintores expresionistas que redujeron la obra a prácticamente un solo color, estaban ya anticipando el arte minimal.

° Este tipo de cuadros, con violentos trazos de color en grandes formatos, presenta como rasgos distintivos la angustia y el conflicto, lo que actualmente se considera que refleja la sociedad en la que surgieron estas obras. Caracteristicas : La época de mayor auge de este movimiento coincide con el momento en que el arte americano logra alcanzar su propia identidad y desvincularse de la influencia del arte europeo. La presencia de importantes artistas de las vanguardias europeas en Nueva York tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial, y en especial la del grupo surrealista en pleno determina e influye de manera decisiva en el nacimiento de esta nueva corriente.
Contexto Historico Paul Jackson Pollock fue un influyente artista estadounidense y un referente en el movimiento del expresionismo abstracto. Considerado uno de los pintores más importantes de los Estados Unidos en el siglo XX.Se mudó en 1929 a Nueva York, donde estudió en la Art Students League con el pintor Thomas Hart Benton. Su trabajo empezó a ser relacionado con el surrealismo. Empezaron a relacionar sus obras con el automatismo que pretende reflejar los fenómenos psíquicos que tienen lugar en el interior del artista.Entre 1935 y 1943 pintó bajo la influencia de Picasso, el surrealismo y el psicoanálisis jungiano que usó como terapia contra su alcoholismo. Desde 1938 hasta 1942 trabajó para el Federal Art Project (Proyecto de Arte Federal). Pero en el caso de Pollock, hubo otras fuentes de inspiración añadidas. Así, la
Pollock cultura de los indios de Norteamérica, con susformas simbólicas y sus pinturas de arena. Jackson Pollock se caracteriza en su dimensión artística, entre otras cosas, por ser uno de los renovadores del concepto de la plasmación gráfica a través de una serie de técnicas de tratamiento de la pintura no experimentadas hasta entonces, y la teorización fundamentada y racional que conlleva la explicación del desarrollo de la abstracción en la realización de sus trabajos.
Full transcript