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Historia de La Música

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by

Ani Pampi

on 5 July 2013

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Transcript of Historia de La Música

Historia de la Música
*PRE-HISTORIA
*s. VIII a.C - 476 d.C: GRECIA Y ROMA
"La belleza radicaba en la armonía y
la proporción de las formas". Buscaban el ideal de
belleza y de virtud; el cuerpo humano era el fundamento esencial de toda belleza y la
inspiración en el arte( Arte=su ideal) Lo
hacían perfecto.
Música de la Antigua Grecia
*Cumplía un papel esencial para el alma del hombre en la vida humana y
era una disciplina muy importante.
*No se escribía
*Tenia un papel pedagógico, inculcando la educación en los niños.
*Acompañaba celebraciones como los juegos olímpicos.
Instrumentos: *Lira *Citara *Barbitos * Harfe
*Aulos * Flauta de Pan *Siringa *Tympano *Crótalos o cimbalos.
476 a.C
1492

Caida Imperio Romano
de Occidente
Descubrimiento
de
América
Edad Antigua
Edad Media
Todo centrado en Dios
Edad Moderna
1492
1600
Renacimiento
Clasicismo
Barroco
1750
1827
Muere Beethoven
Edad Contemporánea
Movimiento Artístico caracterizado por ser:
Equilibrado
Sobrio
Medido
Racionalismo
Convence
Movimiento Artístico que no era perfecto,debía fascinar y seducir mezclando emosiones,afecto y expresión.
Era muy recargado y no se miraba lo ideal o perfecto sino lo que excede.
Se esperaba que exprese MOVIMIENTO.
M
Ú
S
I
C
A
Se da lugar
a la Homofonía
Los instrumentos
se mejoran técnicamente
Las composiciones
son para instrumentos o
voces humanas.
Compositores:
Johann S. Bach
Haendel
Vivaldi
Formas instrumentales:
Suite-Sonata-Concierto-Concierto grosso

Formas vocales:
Opera- Oratorio-Cantata- La Pasión
1827

1890

1909

1911

1920

1923

1950

1960

1970
Romanticismo
Impresionismo
Futurismo
Expresionismo
Neoclasicismo
Dedocafonismo
Serialismo Integral
Musica electrónica y aleatoria
Minimalismo
Atonalismo
Primera Ópera: "ORFEO"

Autor: Claudio Monteverdi
Deja de lado la visión teocéntrica de la edad media y se corre a una antropocéntrica. El Humanismo, donde el centro de interés será el hombre.
Cuna del renacimiento: Florencia,Milán,Venecia y Nápoles.
Música Religiosa
Música Profana
Música
Motete:
Conjunto de episodios musicales donde cada uno tiene su propio tema y las demás voces proceden por imitación.
Misa:
Secciones basadas en textos sagrados.
Principal compositor:
Pier Luigi Da Palestrina
Villancicos:
Canción:
Romance:
Madrigal:
Composiciones polifónicas a tres o cuatro voces.
De estilo contrapuntistico e imitativo.
Similar al villancico pero con mayor número de voces y no se permite mas de una estrofa.
Carácter melancólico o triste. Una sola sección musical en cuatro partes.
(Melodía y acompañamiento por debajo)
Suite: Pieza musical compuesta por varios movimientos breves cuyo orígen son distintos tipos de danzas barrocas.

Sonata: Composición para uno o dos instrumentos de cuerda o viento.

Concierto: Una obra hecha para una orquesta pero tiene un solista.

Concierto Grosso: Una forma musical que tiene un pequeño grupo de solistas y una orquesta.
ÓPERA: Forma musical de carácter narrativo.

ORATORIO: Forma musical religiosa de carácter recitativo sin representación escénica.

CANTATA: Forma musical compuesta sobre un texto religioso de carácter lírico en el que intervienen solos,orquestas y coros.

LA PASIÓN: Gran cantata para celebrar la vida y la muerte de Jesucristo.
La música consigue una gran perfección formal (obras parejas)
La melodía es fundamental y se distinguen las frases musicales.
Música de gran equilibrio entre la expresividad y la forma( el compositor no pone su expresión en lo que compone)
La música es sencilla pero con gran brillantez.
Formas instrumentales: SONATA Y SINFONÍA.
Obra para orquesta y muchos instrumentos
Para un solo instrumento
( Razón, equilibrio, mesura)
Las otras formas instrumentales se acomodan a la estructura de forma sonata.
Compositor
importante:
Joseph Haydn
*Interpretaban lo que querían *Jugaban con intensidades y timbres *Desaparecen las lineas melódicas y son cosas imprecisas *La repetición causaba densidad *A través del nombre de la obra se debía imaginar *El sonido surge de sonidos independientes,al unirse producen un efecto y pierden su personalidad *Se utilizaban escalas raras y se usaban pocas armonías comunes.
*Intenta contar lo negativo de la vida*No importaba lo bello en el arte, era deformado, y podia ser hasta grotesco*Perdida del concepto de melodía*Música no sometida a ninguna forma*Cada instrumento funcionaba como solista*Búsqueda de lo dramático*Visión desesperada del mundo*Se utilizó un sistema atonal que rompe con todas las melodías y armonías tradicionales.
*Movimiento que se fusiona con el expresionismo *Se acepta la Disonancia y la Consonancia *Todas las notas tenían los mismos valores y no había jerarquías.
*Creado por Schongber.
*Utilizó el Serialismo ( se utilizan una serie de 12 notas que van para adelante y para atrás)
*se establece un orden no sólo para la sucesión de las diferentes alturas, sino para la sucesión de las diferentes duraciones (las "figuras", como la negra, corchea, etc.) y la sucesión de las dinámicas (los niveles de intensidad sonora). Todas estas series se repiten durante el transcurso de una obra.
En la naturaleza propiamente dicha, o en las actividades cotidianas es posible encontrar música.
Se han encontrado entre los restos arqueológicos, instrumentos de las cuatro familias: idiófonos (palos, sonajas, raspadores, maracas de calabaza, xilófonos, etc), membranófonos (tambores,etc),cordófonos (toda la variedad de arcos), aerófonos (flautas, silbatos, cuernos y caracolas).
Música Profana
Música profana de los nobles
Música profana popular
Música no religiosa (de baile,popular)
Se centra en el amor,la guerra y la naturaleza
Trovadores
troveros
Compositores y poetas que en ocasiones eran también cantores de su propia obra.

Juglares: Pertenecientes de clases populares. No eran compositores pero si cantaban y tocaban instrumentos.
Música Religiosa
Canto gregoriano
Litúrgica: Muy sagrada y oficial de la iglesia.
No litúrgica: Tema religioso pero no es la oficial de la iglesia.
Canto a capela
Texto en latín y estrictamente religioso.
Canto masculino.
Ritmo y melodía unidos al texto.
Papa Gregorio II : Recopilador de estos tipos de repertorios.
Polifonía
Nacimiento de la Polifonía
Ars Antiqua
Conjunto de sonidos simultáneos
en que cada uno expresa su ideal musical, pero formando con los demás un todo armónico.
Primeros inventos polifónicos:

Organum
Discantus
S. XII al XIII
Ars nova

Comienzos S. XIV al Renacimiento
S. XX
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