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El Tres de Mayo

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by

GILLIERS chloe

on 10 May 2016

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Transcript of El Tres de Mayo

Goya se différencie des peintures de l'époque qui appartiennent au mouvement néo-classique
Conclusion
I. Présentation du peintre
Description
El Tres de Mayo
Renouveau et la guerre
Goya devient peintre officiel de la cours en 1800
Il peint les célèbres
"Maja vestida" et "Maja Desnuda"
le 1 er nu depuis 1650 pour le premier ministre qui choque l'Espagne très catholique à l'époque
II. Analyse du tableau
C'est un tableau avec une grande force émotionnelle : il dénonce la barbarie aveugle de la guerre .

Mais c'est aussi la première fois qu'un artiste représente le sentiment nationale en Espagne
Ferdinand de Goya
Introduction
Ce tableau représente l'exécution de 43 patriotes espagnols par l'armée française suite à la rébellion du peuple illustré par le tableau " El dos de mayo"

Il appartient au mouvement romantique en rupture avec le néo - classisime de l'époque
Comment Goya a t-il réussi à illustrer la naissance d'un sentiment national ?
enfance et débuts
Francisco de Goya y Lucientes
né le 30 mars 1746 à Fuendetodos
fils de Jose Goya : maître doreur et Gracia Lucientes
étudie la peinture chez José Luzan en 1760 puis à Madrid
1767 voyage en France , 1770 voyage à Rôme : influence du néo-classicisme
Décoration des voûtes de la basilique du Pilar
1773 il épouse
Josefa Bayeu
la soeur d'un peintre officel
et s'installe à Madrid
Ascension sociale
1776 : réalise des gravure en copiant de grand peintre tel que Velasquez
1779 : Goya réalise le portrait de Charles III

Il devient le peintre officiel de l'aristocratie mais s'intéresse aussi aux paysage

1800 : élection à l'Académie Royale des Beaux art
"Carlos III" Goya
La maladie
1792 Goya devient sourd sûrement à cause de la peinture au plomb
Sont mal être se ressent dans ses oeuvres elles sont
sombre il y représente des démons : l'église lui demande d'arréter leur diffusion
"Sature dévorant l'un de ses fils "
Avec l'arrivée des campagnes Napoléonienne il peint une série de tableaux:
" les désastres de la guerre "
et les très célèbres :
"El dos de Mayo " et " El tres de Mayo"
"El dos de Mayo"
L'éxil
1824 le peintre quitte l'Espagne et s'installe à Bordeaux .
Réalisation de portrait et intérêt pour la lithographie
Le peintre s'éteint le 16 avril 1828 à 82 ans très malade sourd et presque aveugle
Présentation de l'oeuvre
Peint en 1814
huile sur toile
nom complet " El tres de Mayo de 1808 en Madrid "
conservé au musée du Prado
"El tres de mayo "
Contexte historique


Armée française devait traverser l'Espagne pour attaquer le Portugal allié du Royaume unis
Napoléon Bonapart profite de l'instabilité du pays pour installer son frère Joseph Bonapart au pouvoir
La révolte éclate en Espagne le 2 mai : la foule attaque les cavaliers Mamelouks
L'armée Française riposte dans la nuit du 2 au 3 en exécutant de nombreux madrilènes
1808 : Guerre d'Espagne
Les plans
1 er plan :
Les soldats français prêt à tirer
sans visage , de dos , dans l'ombre , même uniforme
un pied en avant : ils ne ressentent aucun remords
illustration de la violence de la guerre , cruauté des soldats

En bas les corps ensanglantés
exécution sauvage comme des animaux
2nd plan :
Au centre un petit groupe d'insurgés
ils ont le visage caché , sont à genou : expriment la peur et le désespoir
la seul solution est la mort
Au milieu un homme se démarque
chemise blanche en pleine lumière
bras en croix , les mains vers le ciel , offre sa poitrine à la mort
stigmates sur les mains
C'est un martyr
On peut y voir une représentation de Jésus Christ : sa position , les stigmates et la colline rappelant le mont Golgotha
le peintre veux émouvoir le spectateur
3ème plan :
un groupe d'espagnols qui attendent l'exécution
on y distingue un prêtre en pleine prière
Arrière plan :
les bâtiments : le palais Liria situe l'action à Madrid
La nuit noir symbole de la situation du pays plongé dans les ténèbres de la guerre

Les couleurs
Seul source de lumière : la lanterne
les bourreaux sont dans le noir sans visage : le peintre veux montrer que ce sont des lâches
Seul les condamnés sont éclairés :
- Le blanc de la chemise du martyr symbole de l'innocence du peuple
il y a peu de teintes claire , seul des couleurs sombre sont utilisées
La seul autre couleur qui ce démarque est le rouge du sang symbole de la violence . On remarque de nombreux impacts de balles au premier plan
Construction
Le tableau est séparé en deux parties

- Gauche les espagnols : innocent
- Droite les soldat Francais : bourreaux
Seul séparation entre les deux camps : la lanterne
III Interprétation du tableau et mouvement artistique
Une oeuvre symbolique
commandé par le gouvernement provisoire en 1814 pour perpétuer le souvenir de la révolte et rendre hommage au peuple espagnol qui c'est battu pour sa liberté
Peinture la plus célèbre de Goya : touche personnellement le spectateur , c'est un tableau émouvant
Goya dénonce la violence de la guerre : les soldats sont ici des machines à tuer
Met en avant le courage du peuple espagnol sans oublier l'église qui à jouer un grand rôle dans la révolte en autorisant les prêtres a prendre les armes pour défendre la liberté du peuple
L'image christ est universelle c'est un message adressé à tous les espagnols à l'époque , le martyr illustre à la fois sa souffrance mais aussi celle de tout son peuple
Ce tableau illustre la naissance d'un sentiment nationale
évolution artristique
Il travail sur les couleurs , met en valeur le peuple , la foule et tente de transmettre les émotions aux spectateurs
Le tableau appartient au Romantisme
"Le serment d'horce" David
D'autre artiste seront inspiré par ce tableau tel que Picasso un siècle plus tard avec son tableau "Massacre en Corée"
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