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무대 조명 디자인 스터디

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by

Ah-young Kim

on 2 July 2013

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Transcript of 무대 조명 디자인 스터디

무대 조명 디자인 스터디
학습 목표
1. 기본적인 조명기 용어 및 특징 알기
3. 조명에서 색 알기
4. 조명 디자인 순서
및 구현하기

2. 조명의 방향에 따른 효과
3. 조명에서 색 알기
4. 조명 디자인 순서 및 구현하기
1. 기본적인 조명기
용어 및 특징 알기
PC 스폿 조명기(plano-convex spotlight)
광선의 성격은 전체적으로 빛의 퍼짐이 고르고, 램프가 렌즈에서 떨어져 초점거리에 가까워지면 피라멘트 형태가 빛에 나타난다.
또한 PC스폿 조명기는 조리개(IRIS)를 이용하여 원형의 형태를 바꾸지 않고도 빛의 크기와 퍼짐을 조절할 수도 있다.
프레즈넬 스폿 조명기(Fresnel Spotlight)
광선의 성격은 빔 중앙이 매우 밝고, 테두리는 매우 부드러운 빛이 나온다.
유리 앞면의 절단명이 테두리로 파여 잇어서 광선이 통일서을 가지도록 만들고 빔의 가장자리를 부드럽게 만들기도 한다. 렌즈를 제거하면 광선의 강도는 낮아지고 넓게 확산되는 하드라이트가 된다.
엘립소이달 스폿 조명기(ERS:Ellipsoidal Reflector Spotlight)
빛의 퍼짐이 크고 강하므로 무대 조명으로 많이 사용되고 있다.
바로 앞쪽에 틈이 있어 여기에 고보홀더(Gobo Holder)에 고보를 끼워 넣음으로써 빛의 형태를 조절하여 여러 무늬를 만들어 내기도 한다.
(여기에 조리개(IRIS)를 끼워 넣어서 서클 크기 조절하기도 한다.)
흔히 셔터가 상하좌우에 4개가 있어 빛의 형태를 바꾸지 않고도 크기, 모양을 조절할 수 있고, 렌즈부를 조절함으로써 빛의 퍼짐을 조절할 수 있다.
광선의 성격은밝기가 고르고 빔의 테두리는 선명하거나 부드럽다.
작은 직진성의 빔이나 다양한 각도로 넓게 퍼지는 빔을 선택할 수 있다.
빔이 좁을수록 빛이 더 강하고, 장치봉에 매달거나 팬이나 틸트를 할 수 있으며, 색 필터를 꽂아 사용할 수도 있다.
빛의 초점을 맞추는 기능은 없고, 빔의 모양과 크기 그리고 성질이 램프의 종류에 따라 정해져 있다.
강한 빛 때문에 아래로 내리꽂히는 조명(Downlight)이나 뒤에서 주는 조명(Backlight)에 이용하면, 공간에 깊이감을 주는 연막이 배우를 둘러쌀 때 효과적이다.
빛이 강해서 채도가 높은 색의 필터를 사용하더라도 여전히 밝다.
파 라이트 (par light)
2. 조명의 방향에 따른 효과
어디에 조명을 설치할지, 어디에 비출지, 어떻게 조정할지를 결정하는 게 중요하다.
배경으로부터 도드라져야 하기 때문에 배우는 무대장치보다 더 밝게 비춘다.
배우를 비추는 조명이 무대에 묻어나는 것을 최소화하려해야한다.
배우에게 영향 미치는 세 가지 변수
배우에게 떨어지는 조명
무대를 비추는 조명 구역
그림자
수직
조명이 비추는 범위가 넓지 않다. 선택적이고 극적인 느낌
배우가 인물을 만드는 데 필요한 주요 수단인 눈과 이가 관객에게 보이지 않는다.
대각선 앞
조명이 비추는 영역과 그림자가 배우 뒤로 길어지기 시작함
대각선
조명을 받는 영역이 무대 위쪽으로 더 길어지고 집중도가 줄어들면서 배우의 그림자가 뒤의 무대장치를 덮을 가능성이 많아진다.
조명이 낮을수록 배우의 그림자가 무대장치를 타고 오른다.
그림자가 배우와 같은 높이로 늘어난다.
빛의 폭은 배우의 어깨 폭만큼 연기 공가의 깊이가 길게 늘어난다.
그림자는 무대 뒷벽이나 무대장치에 닿을 때까지 계속 뻗아간다. (배우가 가만히 있을 때)
눈높이
수직조명은 입체적이지만 수평조명은 평면적이다.

각도가 낮아질수록 배우의 얼굴과 몸이 입체적으로 보이고, 조명이 비추는 바닥과 배우의 그림자가 길어진다.
배우가 정면으로 얼굴을 내밀면 얼굴을 더 비추기 위해 양 측면에서 조명이 더 필요하게 된다.
두 개의 조명 아래에서 빛이 만나는 곳 얼굴 중앙에 어두운 그림자가 생기고, 두 개의 그림자를 만들게 된다.
각도를 낮출수록 조형성과 가시성은 늘어나지만, 대상에 대한 빛의 집중도가 떨어진다.
수평에서는 무대를 가로지르는 빛의 복도가 된다.
얼굴을 비추지 못하지만, 무대의 깊이를 강조한다.
그림자가 앞으로 생겨서 무대 위 조명이 미치는 범위를 알아보기 쉽다.
분위기를 강하게 강조하는 색을 사용할 수도 있다.


뒤로 그림자를 만드는데 배우가 광원에서 멀어지거나 가까워지는 것에 따라 그림자가 달라진다.
무대 위에 이 조명만 있거나, 이 조명이 주된 조명이라면 배우의 얼굴에는 기괴한 효과가 나타난다.
거칠어보이는 이미지를 부드럽게 만들 수 있다.
분석단계
디자인해야 할 재료를 읽고 해석하고 이해하기
장면 나누기
; 조명과 관련된 대본의 요구사항,
인물과 환경사이의 관계, 인물들 사이의 관계,
개별 장면의 구조, 전체 작품의 구조 또는 형태를 파악하는 데 도움이 됨
; 장면(각 장면의 번호나 이름)
시간과 장소(장면의 행동이 언제, 어디서 일어나고 있는지)
행동(장면의 극적행동)
주제(장면은 무엇을 이야기 하고 있는지)
환경묘사(대사 속에서 장소에 관해 언급하고 있는 것들)
이미지 언어(대사 속에서 작품의 주제, 행동, 또는 양식에 관해 언급하고 있는 이미지들)
조명 요구사항(디자이너가 결정해야 할 구체적인 조명에 관한 필요사항)
형태와 모양(장면이 특정한 흐름을 가지고 있는지 정적인지, 또는 장면이 크고 작은지, 의례적인지 격의없는지 등)
개념화 단계
재료가 어떻게 보여야 하는지를 결정하기
관점, 구조, 양식, 장르에 따라 달라진다.
희곡의 환경 또는 장소가 시각적으로 재현되는 방식 ex)낮과 밤 등
전반적인 시각적 장르 ex) 표현주의, 사실주의 등
작품의 구조 ex) 장면변화가 거의 없는 단막인지?
화려하고 현란하면서도 많은 장면으로 구성?
시각화 단계
기술적 단계
조명은 관객에게 시각적 경험과 장소감, 분위기를 불러일으킨다.
특정한 시각적 이미지를 연상시키도록 의도할 수 있다.
빛의 방향, 강도, 모양과 분포, 색, 부드럽게 퍼짐과 윤곽이 강하고 분명함, 공간 속에서의 움직임, 변화 라는 빛의 특성들을 이용해서 시각화한다.
구역 설정하기
; 작품의 요구에 따라 무대 공간을 빛을 이용하여 여러 구분해야할 경우
구역들은 서로 크기가 같지도 않고 모양 혹은 분포된 형태도 다르다.
배우의 얼굴을 비추는 구역과 바닥을 비추는 구역이 서로 다르다.
색 결정하기
; 선택한 조명 스타일이 색을 사용해야 할 경우
구역별 색상, 온도 및 명암을 결정해야한다.
스페셜 만들기
; 기본 조명 외 특별한 목적으로 사용하는 조명들
크게 특정한 무대장치를 강조하는 것과
인물에 사용하지만 빛의 크기나 모양이 특별해서 일반적으로 쓰이는 기본 조명기로 해결하기 충분치 않을 때 사용하는 것으로 나뉜다.
우선순위
정하기
; 아이디어를 구현하기엔 장비는 모자라고 시간은 부족하기 때문에 우선순위를 정해서 주어진 자원들을 적절히 분배해야한다.
조명기 위치 정하기
; 정해진 색의 범위에서 정해진 구역에 적당한 각도로 빛을 줄 수 있게끔 정한다.
조명기 선택하기
; 각 위치에 적합한 조명기를 고르고나서 실제 사용 가능한 장비 안에서 최대한 효과를 낼 수 있도록 조명기를 다시 각 위치에 재배치한다.
필터 결정하기
; 일반적인 색의 표현을 이용해서 색을 정해놓은 뒤 구체적인 필터의 번호로 바꿔 결정한다.
행잉hanging
포커싱focusing
큐cue
; 조명계획도 및 단면도를 기준으로 조명기의 위치에 설치하는 것
; 각 조명별 구역 크기 및 각도를 맞추는 것으로 빛맞추는 작업
; 공연 중에 조명의 변화가 일어나는 순간뿐만 아니라 특정한 순간의 조명 상태를 의미한다.
즉 하나의 조명 큐는 조명의 변화와 더불어 조명구성이 변화한 결과를 가리킨다.
미묘하게 또는 음악이나 움직임에 맞춰 눈에 띄게 변화할 수 있다.
전체 디자인에서 큐의 기능 ; 큐가 왜 필요한지
조명구성을 만들기 위해 어떤 조명기를 사용하며,
조명이미지가 앞뒤에 있는 조명이미지들과 어떤 관련을 맺고 있는지
텍스트, 음악, 또는 행동과 결부된 큐의 위치 ; 어느 순간에 큐가 들어가는지
큐의 시간 ; 조명변화가 걸리는 시간
조명
디자인
순서 및
구현
과정
젤라틴 ; 컬러필터의 한 종류
빛의 밝기에 따라 색상은 달라진다.
빛의 삼원색 ; 빨간색, 파란색, 녹색
삼원색이 겹쳐지면 노란색, 청록색, 자홍색
삼원색 모두 겹쳐지면 흰색이 된다.
2차색은 삼원색보다 더 명도가 높다.
두 개의 광원을 이용하여 색을 혼합하기도 함
<그녀는 나를 사랑해>에서
분홍색과 보라색을 사용하여 시대적 특징을 뒷받침함
빨강
노랑
초록
청록
파랑
자홍
흰색
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