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expresionismo

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by

diana alejandra

on 2 April 2014

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Transcript of expresionismo

expresionismo
El expresionismo se entiende como una acentuación o deformación de la realidad para conseguir expresar adecuadamente los valores que se pretenden poner en evidencia, y se manifestó como una reacción parcial al impresionismo. También es llamada como una corriente artística que buscaba la expresión de los sentimientos y las emociones del autor más que la representación de la realidad objetiva.
El expresionismo en un artista
El artista expresionista trató de representar la experiencia emocional en su forma más completa, sin preocuparse de la realidad externa sino de su naturaleza interna y de las emociones que despierta en el observador. Tiende a plasmar los sentimientos del artista y el entorno cruel de la sociedad.
Características de el expresionismo en el Artista


Se ve como una fuerza psicológica y expresiva mediante colores fuertes y puros, cuyas combinaciones sonal azar, con líneas que expresan la angustia que estos autores sienten frente a la vida.
Los colores puros, son colocados en la tela para provocar distorsión de sus líneas y de las figuras que forman, pero su disposición en la tela reflejan un simbolismo que va más allá de las líneas simples.

algunos artistas destacados
• Este cuadro se considera el primer cuadro expresionista perteneciente a
Edward Munch
elaborada en (1893) y recibe el nombre El grito ubicada en “ the munch Museum”
Ernst-Ludwing Kirchner.
Franzi frente a una silla sentada (1910).
Erich Heckel
. Casa en Dangast o "La casa Blanca" (1908).
Max Pechstein
. Sentada desnuda (1910).
Emil Nolde
. Las máscaras. Naturaleza Muerta III (1911).
En la fotografía
El Expresionismo en la fotografía se caracteriza por fuertes contrastes de luz y de sombra, por una luz marcadamente artificial y de dirección cenital o contrapicada, y el uso de las sombras de manera metafórica o alegórica, muchas veces para relatos de terror o fantasía, por ejemplo:
‘El gabinete del Dr. Caligari’ (‘Das Cabinet des Dr. Caligari’, Robert Wiene, 1920) la primera película expresionista, y a cineastas como F. W. Murnau, Fritz Lang o G. W. Pabst como los grandes maestros.
En la arquitectura
Se caracteriza
la fragmentación, o la manifestación de una emoción violenta
• Distorsión de las formas para suscitar la emoción
• Subordinación del realismo de las expresiones simbólicas y estilísticas frente a la experiencia.
• Búsqueda implícita de la novedad, la originalidad y el visionismo.
• Soluciones híbridas, no necesariamente simplificables a un único concepto.
• Tematica romántica de los fenómenos naturales, grutas, montañas, rayos, el cristal o las rocas dotando a la arquitectura un carácter más mineral, vegetal o animal.
• Uso del potencial creativo del artesano.
• Cercanía del estilo gótico, romántico y rococó.
• Retoma influencias tan variadas como islámicas, egipcias, hindúes o arquitecturas romana o griegas.

algunas obras arquitectónicas
AUTOR:
ERICH MENDELSOHN
construida entre 1920 y 1921, e inaugurada en el año 1924. y recibe el nombre de Torre de Eisnten
BRUNO TAUT
construido en 1914 llamada pabellón de cristal
HANS POELZIG:
RECIBE EL NOMBRE DE: GRAN TEATRO DE BERLIN Fue construido por Friedrich Schinkel entre 1818 y 1821.

En la pintura
En el cine
Sus características son la carga de la culpa, la exteriorización de los demonios internos las pesadillas y las traumas de los impulsos positivos y negativos. Trabaja en la locura, la demencia, la traición, y se oponía a las películas estándar de romacia acción y aventura
La situación económica que se vivía el cineasta alemán no era competible con el cine de EE.UU “ Hollywood” donde el banco alemán se logra unificar con los productores de cine alemán a través de los estudios “ Universum film AG(UFA)” y sirvió como trampolín para el éxito germano de cineastas.

algunas películas reconocidas fueron:
• La película precursora fue el gabinete del doctor caligari (1919) Robert Weine, donde se caracteriza por lo tenebroso y la forma de las sombras además de los diseños pintados en las paredes.
• El golem (1920)Paul Wejener y Henrik Baleen
• Nosferatu (1922) Murnav, se caracteriza con el vampirismo lo gótico lo oscuro y lo onírico.
• Metropolis fritz lang (1927)

En la literatura
Sus características:
Revela el lado pesimista de la vida
Presenta una escena dramática una tragedia interior

MAXIMOS EXPONENTES:
AUGUST STRINDBERG ( SUECIA) (1849-1912)
1897 INFIERNO: Describe el periodo de tiempo en que estuvo mentalmente incapacitado, influido por sus creencias religiosas.

• BERTOLD BRECHT (ALEMANIA) (1898-1956)
Drama musical (1931) La ópera de los 3 centavos.

• FRANZ KAFKA (PRAGA) (1883-1924)
(1913) La condena
(1915) La metamorfosis

la condena
La opera de los 3 centavos
Infierno
En la musica
características:
• Fuentes de inspiración objetivas, con la mirada puesta en la naturaleza.

• Desaparición de la melodía lineal para dar paso a masas sonoras de acordes unas junto a
Otras sin aparente coherencia, pero de gran efecto auditivo.

• Ruptura con la armonía tradicional y las reglas clásicas, y creación de nuevos acordes
Relacionados por bloques.

• Colorido orquestal brillante y sensible con aplicación de armonías y escalas nuevas.

• Formas en principio vagas e imprecisas, pero que presentan un fondo estructural muy trabajado.

• Creación en las obras de una atmósfera sonora basada en «impresiones» auditivas.

• Búsqueda del placer en el sonido como fin último de la obra musical.

• Predilección por los títulos poéticos.


Máximos Exponentes:

ARNOL SCHOMBERG- creo el dodecafonismo sistema basado en los doce tonos de la escala cromática las 7 notas de la escala tradicional más los cinco semi tonos
ALBAN BERG : entre sus obras se detacan las óperas Wozzeck (1925) y lulú(1935)
ANTON VON WEBERN: creo una música totalmente nueva, rompió la melodía cada nota la hacía un instrumento diferente una especie de puntillismo musical destacando el espacio antes que el tiempo. obras: bagatelas (1913), tríos para cuerdas(1927), la luz de los ojos(1935)

muestra de Arnol schomberg
En el teatro
exploraba los aspectos más violentos y grotescos de la mente humana, creando un mundo de pesadilla en el escenario se caracteriza por la distorsión y la exageración y su uso sugerente de la luz y la sombra, las obras giraban en torno al tema de la salvación de la humanidad

Autores:
• Georg káiser: (1878-1945) caracterizado por su critica social
• Ernst toller (1893-1939) político revolucionario alemán
Obras: Die wandlung (1919)
Massem Mensch (1921)

¡ MUCHAS GRACIAS !
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