Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

Make your likes visible on Facebook?

Connect your Facebook account to Prezi and let your likes appear on your timeline.
You can change this under Settings & Account at any time.

No, thanks

EL RENACIMIENTO

Con queso milden, siempre hay más buen humor.
by

Sara Ortiz Collado

on 25 October 2014

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of EL RENACIMIENTO

• Teoría del Heliocentrismo de Nicolás Copérnico en 1543.
¿Qué es el Renacimiento?
Es un movimiento cultural, artístico y literario que surge en Europa, más concretamente en Italia en el siglo XV
Renueva el interés por el pasado grecorromano olvidado tras la caída del Imperio Romano
Iniciado en ciudades del centro de Italia como Florencia, Milán y Venecia
Surgió a raíz de que el papa no le permitía anular su matrimonio con Catalina de Aragón
Cuando el papa se negó a concederle el divorcio, se enfrentó a su autoridad, y se separó de la Iglesia Católica.
Inicio de la casa de Austria en España suponen un momento importante en la historia de España
Presencia de la monarquía de Carlos I y Felipe II. La monarquía se fue definiendo y adaptando a nuevas circunstancias mediante distintos sistemas.
Reinado de Carlos I
España vive una época de esplendor político y cultural gracias a la libertad de intercambios entre los distintos territorios.
Por contra, también hay problemas. Los príncipes Alemanes apoyan a Lutero y buscan la independencia del Imperio.
Reinado de Felipe II
Felipe II cierra España para que no se contamine con las ideas protestantes e inicia un
Estado
prácticamente
confesional.
¿Qué es un Estado Confesional?
Un Estado confesional, es aquel que adopta oficialmente una religión.

Felipe convierte los estatutos del
Concilio de Trento (1545-1563).
En leyes del Reino, e intenta enfrentarse con los Turcos. Esto provocó la
Batalla de Lepanto.

MARCO HISTÓRICO
MARCO RELIGIOSO
A finales de la Edad Media la sociedad estaba molesta por el rumbo que estaba tomando la Iglesia.
Motivos de este descontento fueron:
• Lujo exagerado de los altos cargos de la Iglesia.
• Compraventa de cargos eclesiásticos
• Venta de bulas e indulgencias para obtener el perdón de los pecados.

Estas críticas llevaron a una Reforma religiosa,
el Protestantismo.

La reforma Luterana.
La reforma Calvinista.
Fue la principal doctrina reformista (defendía la salvación por la fe y la libre interpretación de la Biblia)
Fue predicada por Juan Calvino
Reforma religiosa iniciada por el Rey de Inglaterra, Enrique VII.
A partir de entonces el jefe de la Iglesia Anglicana fue el Rey de Inglaterra y todos los obispos del reino pasaron a depender de él.
LA REFORMA
ANGLICANA
MARCO POLÍTICO
Se caracteriza por ser una etapa de modernidad y apertura a Europa. Un momento de gran desarrollo cultural en el que llegan a España las nuevas corrientes culturales y de pensamiento que florecían en Europa.
MARCO SOCIAL
La burguesía se había enriquecido y la estructura social a nivel general estaba encabezada por la nobleza, que se había instalado en las grandes ciudades, en lujosos palacios o mansiones.
Seguida por la alta burguesía, enriquecida con el comercio y los negocios financieros y tenía gran influencia en el gobierno de las ciudades.
Existía el deseo de una mayor cultura, protegieron a los artistas y sabios.
MARCO ECONÓMICO
Surgieron las primeras formas del sistema económico y social conocido como capitalismo y el comercio se convirtió en la principal fuente de riqueza, seguido por la industria.


EL RENACIMIENTO
MARCO CULTURAL
Optimismo vital
Confianza en la razón
Respeto a la libertad de opiniones
Antropocentrismo frente a teocentrismo
El mundo en el Medievo era teocéntrico, es decir, toda la vida y el arte giraban en torno a Dios y solo esta opción era considerada el camino para alcanzar la felicidad y la eternidad.

Por el contrario, y con el resurgir de la cultura grecolatina, antropocéntrica, hace descubrir una nueva forma de ver el mundo. Con él, se retoma el punto de vista clásico y el hombre y todo lo humano será el centro de la cultura y el arte.
EL ESPLENDOR DEL ARTE
Sin duda el Renacimiento se caracteriza por el interés por el arte, y podemos dividirlo en dos etapas:

LA CRISIS IDEOLÓGICA DEL RENACIMIENTO
EL HUMANISMO
Movimiento de la época basado en la exaltación de la figura del hombre y acercarlo a su perfección posible, presente en casi todos los aspectos de la vida y contribuye a la renovación de la cultura.
HUMANISTAS MÁS DESTACADOS
ERASMO DE ROTTERDAM

Critica la corrupción de la jerarquía eclesiástica y las supersticiones populares. Es el principal representante del humanismo cristiano.

Tuvo mucha influencia en las reformas religiosas. Sólo utilizó el latín en sus libros. Su obra más importante es Elogio de la locura.
1ª Etapa: Tiene como espacio cronológico todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento. La capital es Florencia.
2ª ETAPA: Afecta al siglo XVI, se denomina Cinquecento,es el apogeo del arte renacentista. La capital es Roma.
Se produce por el resquebrajamiento de las pautas culturales y del todavía comportamiento medieval
El acontecimiento mas destacado de esta crisis, es la
REFORMA
y la separación de la iglesia
Humano frente a la omnipresencia de Dios.
Se extendió por Europa a partir del siglo XV y viene de Viene la palabra latina homo (hombre).
TOMÁS MORO

Desempeñó un papel importante en la vida política. Analizó los problemas de la sociedad y propuso un modelo de comunidad perfecta en su obra Utopía.

Enrique VIII le condenó a muerte porque no aprobó su divorcio.
CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL RENACIMIENTO
Vuelta a la Antigüedad

Se regresan a las formas arquitectónicas antiguas, orden clásico e incorporación de antiguas creencias como de mitología como de historia . Se intenta conocer las leyes del arte clásico.
MARCO CULTURAL
Confianza en la razón
La religión sigue manteniendo la importancia de la religión, los hombres y las mujeres del Renacimiento consideran que la razón es un don concedido por Dios
Respeto a la libertad de opiniones
Mientras durante la Edad Media la libertad estaba restringida, durante el Renacimiento genera una asertividad y un respeto frente al resto de opiniones.
Antropocentrismo frente a teocentrismo
Corriente de pensamiento en la que el ser humano es el centro del cosmos. Caracterizado por una confianza en el hombre y todas sus creaciones, las artes, la ciencia y la razón.

Forma parte de un movimiento más general del Renacimiento que experimenta la cultura occidental en los siglos XV y XVI, aunque sus primeras manifestaciones pueden ser observadas en la Italia de los siglos XIII y XIV.


Se caracteriza por la recuperación humanista de la literatura clásica grecolatina y se difunde con gran pujanza gracias a la invención de la imprenta hacia 1450.
TEMAS DENTRO DE LA
LITERATURA RENACENTISTA
POESIA
NOVELA
TEATRO
CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA LITERATURA RENACENTISTA
• Recuperación e imitación
de los modelos de la literatura clásica e italiana.
• Temas:
amor, naturaleza, carpe diem, tempus fugit, elogio de la vida sencilla...
• Se retoma la
mitología
como modo de explicación de la realidad
• Estilo
sencillo.
LA LITERATURA RENACENTISTA
POESIA EN EL RENACIMIENTO ESPAÑOL
La poesía de este periodo se dividió en dos etapas:
LA ESCUELA SALMANTINA
El principal autor de esta escuela es Fray Luis de León, que incentivo al resto de los autores pertenecientes a esta escuela.
CARACTERÍSTICAS
Concisión en el lenguaje
Llaneza en la expresión
Realismo en el pensamiento
Preferencia por la estrofa corta
Naturalidad y sencillez
La lírica en la primera mitad del siglo XVI
La lírica en la segunda mitad del siglo XVI
Durante el reinado de Carlos V ( inicio en 1517), llega a España la influencia Italiana a través de escritores Españoles que vivieron en la corte Napolitana.
MÉTRICA
VERSOS
Endecasílabo y el heptasílabo combinados
ESTROFAS
Soneto, lira, silva y terceto procedentes de Italia.
Aportaron a la lírica Española nuevos versos y estrofas
RIMA
Consonante
CARACTERÍSTICAS:
GÉNEROS
Égloga
: Los protagonistas son pastores idealizados.
Oda
: Para asuntos graves.
Epístola
: Poema en forma de carta.
TEMAS
El poeta renacentista se preocupa por encontrar nuevas formas para expresar la belleza y por renovar los temas de sus obras. Desean crear un mundo de belleza mediante un estilo sencillo.
El amor
: Se idealiza a la mujer, y el amor es concebido desde un punto de vista platónico
La naturaleza
: Se concibe como un símbolo de perfección divina, remanso de paz y armonía
La mitología
: Se utilizan los mitos y leyendas de los dioses grecolatinos como fuente de inspiración.
Se confluyen dos grande lineas en la poesía:
Tradicional
: Perpetúa los temas procedentes de la tradición medieval. Tanto la lírica tradicional como las de la poesía de cancionero del siglo XV. Usa metros cortos y especialmente el verso octosílabo.
Italianizante
: Más innovadora, introduce en España modelos poéticos de inspiración
petrarquista
presentes en Italia durante el Renacimiento.
GARCILASO DE LA VEGA
OBRA
Su obra es muy reducida, pero muy importante en el paso de nuestra poesía medieval a la renacentista, adopta temas y formas procedentes del Renacimiento italiano.
Escribió 38 sonetos cuya temática es el amor que produce dolor; 5 canciones, 2 elegías, la epístola de Juan Boscán y 3 églogas, en las que unos pastores dialogan sobre el amor a orillas del río Tajo.
TRES ETAPAS:
1ºLa castellana, en la que compuso versos octosílabos
2º La etapa italiana o petrarquista, con notable influencia de Francesco Petrarca, donde dedicó a su amada Isabel Freyre la mayoría de los sonetos y canciones.
3º La clasicista o napolitana, con aportes de clásicos latinos y de poetas napolitanos como elegías epístolas, églogas y odas.
VIDA
Nació en Toledo en 1501 y murió en Niza en 1536. Su figura representa el ideal renacentista: soldado y hombre de letras.
Entró al servicio del rey Carlos V en la Guardia Real. En el año 1525 se casó con Elena de Zúñiga, con la que tuvo tres hijos. El matrimonio no le da la felicidad ( no se cita nunca a su mujer)

Poco después de casarse conoció a
Isabel Freyre,
de origen portugués y dama de compañía de la Emperatriz, de la que se enamoró perdida y platónicamente (amor que jamás fue correspondido). Esta mujer será la musa de su poesía.
La poesía de Garcilaso está dividida por su estancia en Nápoles (
primero en 1522–1523 y luego en 1533)
. Antes de ir a Nápoles su poesía no está marcada por rasgos petrarquistas.

Es en Nápoles donde descubre a los autores italianos. . .Después de su estancia abundará en rasgos de la lírica italiana, influido tanto por autores anteriores como Francesco Petrarca, como por autores contemporáneos.
ESTILO
Garcilaso muestra un tipo de poesía culta, artificiosa, llena de expresiones metafóricas.
El amor es el tema principal en su poesía, muestra una concepción neoplatónica y con influencia de Petrarca. Se combinan sentimientos personales con retorica literaria.

Otro tema será la Naturaleza, como entorno bucólico y de carácter idealista
FRAY LUIS DE LEÓN
OBRA
VIDA
Nació en Belmonte (Cuenca) en 1527, ingresó en la orden de San Agustín y estudió en la Universidad de Salamanca. Murió en Madrigal de las Altas Torres (Ávila) en 1591.
A los 32 años obtiene la cátedra en dicha Universidad.
Fue detenido por la Inquisición, acusado de haber traducido al castellano el texto bíblico del Cantar de los Cantares, a pesar de las prohibiciones de la iglesia.
Estuvo cinco años en la cárcel y cuenta la tradición que cuando llegó a su clase después de tanto tiempo comenzó diciendo: "Cómo decíamos ayer...". La estancia en la cárcel le cambió su mal humor.
Sus obras en prosa, de contenido teológico y ascético, fueron muy conocidas en su tiempo. Hoy se conoce más su poesía que se suele ordenar en tres planos:
PLANO 1
PLANO 2
Deseo apasionado de retiro
PLANO 3
Sentimiento y deseo del más allá
Vocación contemplativa
Armonía del mundo
Visión del orden universal
Fieles reflejos de la perfección de Dios
Olvido de las penas del mundo
Parte de un contacto directo con la naturaleza
La nostalgia del cielo y de Dios
Durante el reinado de Felipe II, España se cierra a Europa. Triunfa la corriente tradicionalista y la Iglesia y el Estado reunen sus fuerzas para intentar la continuación del catolicismo frente a los avances luteranos.
Es un periodo marcado por la Contrarreforma.
La producción literaria se ve restringida por medidas como la prohibición de estudiar en universidades europeas, la ley de censura, etc.
ESTE PERÍODO PUEDE DIVIDIRSE EN DOS ESCUELAS
Lírica moral y religiosa: Espiritual. Destacan las escuelas ascética (purificación del alma) y mística (unión del alma con Dios).

Autores: Fray Luis de León, San Juan de la Cruz y santa Teresa de Jesús.
ASCÉTICA
Describe las actividades que debe realizar la mente humana para llegar a ser perfecto y salvarse.
MÍSTICA
Tiene lugar después de la etapa ascética, Dios concede a algunas almas el don del amor en su más alto grado. Se da la unión con Dios y se alcanza la perfección.
LA NOVELA
NOVELA IDEALISTA
AUTORES
Se mantiene un género medieval:
NOVELA DE CABALLERÍAS
extensas narraciones
un héroe: ser extraordinario por su valentía portentosa y a veces sobrehumana, se reflejan las virtudes del honor, la lealtad y la generosidad.
SAN JUAN DE LA CRUZ
VIDA
OBRA
NOVELA PASTORIL
Narra los amores contrariados que profesan idealizados pastores a esquivas pastoras en paisajes amenos y con pasiones líricamente expresadas.
Nació en Fontiveros (Ávila), en 1542
Al conocer a Santa Teresa, ingresó a los veintidós años en la orden de los carmelitas descalzos, cambiando su nombre, Juan de Yepes, por el de Juan de la Cruz.
En 1591 cesa en todos sus cargos y, ya enfermo, se traslada desde La Peñuela a Úbeda (Jaén), donde muere el diciembre del mismo año.
NOVELA BIZANTINA
relato nacido en la época griega
narración de dos enamorados
Es autor de composiciones de corte tradicional, escritas en su mayoría en octosílabos, pero su obra más importante son tres grandes poemas que expresan experiencias místicas:
viven increíbles peripecias hasta lograr unirse
Noche oscura del alma
Cántico espiritual
Llama de amor viva
SANTA TERESA DE JESUS
VIDA
OBRA
Religiosa nacida en Ávila, doctora de la Iglesia Católica, mística y escritora castellana.
Fundadora de las carmelitas descalzas
Trabajó la poesía lírico-religiosa.
Llevada de su entusiasmo, no se limitó en la imitación de los libros sagrados como habían hecho otros autores que cultivaron este género, por lo tanto era más original.
Versos son fáciles, de estilo ardiente y apasionado, como nacido del amor ideal en que se abrasaba Teresa, amor que era en ella fuente inagotable de mística poesía.
Las obras místicas de carácter didáctico más importantes de cuantas escribió la santa se titulan:

Camino de perfección (1562–1564);
Conceptos del amor de Dios
El castillo interior (o Las moradas).

Además de estas tres, pertenecen a dicho género las tituladas:


Vida de Santa Teresa de Jesús (1562–1565) está escrita por ella misma.
LA ESCUELA SEVILLANA
• Grandilocuente
• Pule en extremo la forma
• Su obra es más de meditación que de sentimiento, más de documentación que de observación de la naturaleza y de la vida
• Prefiere la estrofa larga y la composición extensa
• Usa abundantemente los adjetivos y el ornato retórico.

Lírica profana

FERNANDO DE HERRERA
VIDA
Natural de Sevilla. Se le considera como el jefe de la escuela Sevillana.
Aunque era de origen humilde, llegó a obtener una educación humanista en alto grado
Nunca llegó a ordenarse sacerdote, pero vistió siempre hábito clerical, lo que le permitió gozar de algunos beneficios correspondientes a este estado.
Se enamoró platónicamente de la duquesa de Gelves, correspondiéndole ésta de algún modo, pero esta relación platónica nunca llegó a convertirse en una realidad concreta.
OBRA
Su poesía, en cuanto a la temática, es una mezcla de lo humano y lo divino, sobre todo al tratar el tema patriótico.

Se distingue por su musicalidad rítmica unida al colorido de sus imágenes. Revestido, todo esto, de una forma impecable.
Compositor de canciones, la égloga venatoria y sonetos, además de obras conservadas escritas en prosa, como
la Relación de la guerra de Chipre.
Entre las no conservadas figuran varios poemas de carácter épico y mitológico como
La gigantomaquia
, sobre los titanes; El rapto de
Proserpina y Gestas españolas
de valerosos.
DOS TIPOS DE NOVELA
NOVELA MORISCA
De creación española
Ofrece historias de moros y cristianos que rivalizan en cortesía y caballerosidad durante la Reconquista.
NARRACIÓN TIPO ITALIANIZANTE
Siglo XVI. España
Imitación italiana
Inspirada en
DECAMERÓN
(Bocaccio)
Deriva en cuento y la novela corta
NOVELA REALISTA
Surge como reacción a la novela idealista
Refleja la sociedad de la época
NOVELA PICARESCA
El protagonista es el pícaro
CARACTERÍSTICAS
Personajes: de grupos marginales, intenta salir de la pobreza. Critican a los todos los estamentos, en especial al clero
Carácter autobiográfico
Escasez en la narración
Predominan extensas descripciones, de ambiente precisas y verificables
Registro coloquial
Intento de actitud objetiva, aunque el autor da su opinión
Estilo natural y relativamente sencillo
Doble temporalidad
Estructura abierta
Carácter moralizante
Carácter satírico
En España, siglo XVI
EL LAZARILLO DE TORMES
Primera Novela Picaresca conocida
De ésta le siguen:
"El Pícaro Guzmán" de Mateo Alemán
"La vida del escudero Marcos de Obregón"
de Vicente Martínez Espinel
"El diablo Cojuelo"de Luis Vélez de Guevara
"Ejemplo de Vagabundos y espejos de Tacaños" de Quevedo
Vida del Lazarillo, fortunas y adversidades
Obras relacionadas
Modo narrativo y estructura
Aparecida por 1554, autor anónimo
Obra prohibida por el Estado Español
1573 se autoriza su publicación exceptuando los capítulos 4 y 5
Versión completa siglo XIX
El Pícaro es un antihéroe, obra que muestra hirónica y despiadadamente la sociedad del momento
Temática moral: critica y denuncia el falso sentido del honor
Dignidad humana malparada
"El asno de oro"
"Cuarto libro del esforzado Reinaldos de Montalbán
"Proceso de cartas de amores"
"Cuentos folclóricos"
"Confesiones de Agustín Hipona"
MODO NARRATIVO
La autobiografía de Lázaro resume su visión de la realidad
Explica su conducta
Es presentado como antihéroe, un "Don nadie"
ESTRUCTURA
7capítulos, (llamados tratados) y un prólogo
Capítulos numerados y llevan sus epígrafes, autoría discutible
Diferencia de extensión entre capítulo; 3 primeros mayor extensión, 4 restantes más cortos
TÉCNICA Y ESTILO
El autor utiliza la sátira, la ironía y la parodia
Abundan recursos estilísticos, sintaxis envolvente, antítesis, etc.
¿Héroe o antihéroe? Lazarillo es un héroe novelesco, precursor de los antihéroes contemporáneos.no cumple con el héroe épico, se acerca más al villano
Intencionalidad: Crítica y moralizante
TEMAS
El tema Picaresco
La mezquinidad y la avaricia
Las apariencias
El tema del vagabundo
La falsa religiosidad y la Corrupción del clero
La Orfandad
El hambre
MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA
BIOGRAFÍA
Escritor, 29 septiembre de 1547. Alcalá de Henares
Con 20 años se alistó en la armada Española y participó en la batalla de Lepanto. A causa de un disparo, perdió movilidad en el brazo, por lo fue llamado el Manco de Lepanto
Pese a sus éxitos literarios, vivió con penurias económicas; hasta que el 23 de abril de 1616, murió en Madrid y fue enterrado de caridad
OBRAS
ARGUMENTO
Su obra poética abarca sonetos, canciones, églogas, romances, letrillas, y otros poemas menores incluidos en sus comedias y novelas
DETERMINISMO SOCIAL
Obras más representativas:
Se refiere a que vivía en una sociedad en la que es imposible ascender a puestos de alto nivel si no pertenece a una buena familia.
FINALIDAD
Crítica y moralizante . Al final Lázaro consigue prosperar a cambio del deshonor.
SIGNIFICADO
Lázaro, trata de establecer un símil entre las personas o animales de compañía, al igual que le ocurre a el con los distintos amos.
"Novelas ejemplares" (1613)
"Viaje del Parnaso"(1614)
"Ocho comedias y ocho entremeses"(1615)
Segunda parte del Quijote (1615)
Obra cumbre:
EL QUIJOTE
el
eefsdv
EL QUJOTE
TEATRO
Entre los siglos XV y XVI, se observa una
TRANSICIÓN
de las primeras obras, muy relacionadas con textos religiosos.
1ª PARTE:
¿NOVELA DE CABALLERÍAS O CABALLERESCAS?
Influencia de la novela de caballarías, género con más éxito en la Edad Media
DIFERENCIAS ENTRE PRIMER Y SEGUNDA PARTE
Inicialmente, Cervantes solo quería escribir una novela corta; al estilo de sus Novelas ejemplares
PERSONAJES
DUALIDAD ENTRE EL QUIJOTE Y SANCHO
CERVANTISMO
Se ha llegado a decir que toda la novela posterior al Quijote, o la contiene o trata de esconderla pero ahí está , sobretodo en el panorama literario Europeo.
Sigue sin utilizarse la palabra "teatro", se usan conceptos como "auto", "farsa" , "entremés" o "paso" (Concepto creado por Lope De Rueda)
El texto se escribe en verso porque los autores suelen ser poetas y por el prestigio de la poesía. Los pasos de Lope de Rueda en prosa, son una excepción.
El conocimiento del Clasicismo se lleva a cabo la regla de las tres unidades.

ACCIÓN
(Una sola trama)
LUGAR
(Un solo lugar)
TIEMPO
(Sin apenas elipses temporales e intenta acercarse al tiempo real de la presentación)
TEMAS TEATRALES
Menosprecio del mundo
Todo lo vence el amor
ARGUMENTO

Naturaleza y arte para acceder a lo absoluto
La honra, relacionado con el optimismo vital
Exaltación de los placeres
La risa y todo lo relacionado con lo carnaval
Alonso Quijano enloquece leyendo libros de caballerías
Visión Antropocéntrica de la vida
Quiere lanzarse lanzarse al mundo con el nombre de Don Quijote de la Mancha
1ª Mitad del siglo XVI
RELIGIOSO
Con armas absurdas y un viejo caballo, Rocinante, se imagina que tiene un catillo
Imita escenas sobre el Nacimiento de Jesus
La Pasión de Cristo
La adoración a Los Reyes Magos
Convence a Sancho Panza para que lo acompañe en sus aventuras. Siempre sale mal parado
PROFANO
Populista
: Teatro del pueblo el objetivo primordial era contentar al auditorio.
El Canónigo y el Barbero lo traen de vuelta engañado, metido en una jaula; para mofa del resto de vecinos
Cortesano
: Dedicado a los Nobles para entretener sus fiestas privadas
Erudito
: Teatro propio de las Universidades.
Influencia Italia
Boccaccio
y de la comedia latina de
Plauto y Terencio.
Inglaterra también influencia con
William Shakesperare
y también influencia
Española.
OBRAS DIALOGADAS
Según la tradición de la Celestina, aparecen varias comedias en las que se potencia, fundamentalmente la parte obscena.
2ª MITAD DEL SIGLO XVI
Los dramaturgos comienzan a introducir cambios buscando una mayor expresión dramática, más acorde con los intereses de los nuevos tiempos.

Trataran asuntos históricos y novelescos, mostrando personajes, situaciones, personajes, y desenlaces dramáticos sorprendentes. El objetivo principal será atraer un público mas amplio.
Sigue existiendo el teatro religioso como "Obras de Timoneda" u "Obras de Jesuítas"
TEATRO PROFANO Y SUS AUTORES
Lope de Rueda
Hablar del teatro popular en la 2ª mitad del XVI, es hablar del sevillano Lope de Rueda.

Empresario y actor y su producción dramática abarca los géneros de la comedia y del teatro breve.

Nos ha dejado Pasos como "Las Aceitunas", "La Ciudad de Jauja", "La Carátula", "Cornudo y contento".


LOS PASOS
Personajes arquetípicos, como el bobo o el criado. presentan una acción desligada de la comedia, y donde se ve reflejada toda la influencia italiana.
Género de carácter popular , aparecerán elementos folclóricos, con un lenguaje coloquial que consigue hacerlo mucho más cercano, no obstante confuso y tiende al enredo.
Contraste entre el mundo organizado y el mundo al revés que protagonizan el bobo o el simple y nos lleva a la comicidad .
2ª PARTE:
Sale otra vez acompañado de Sancho Panza
Marchan a Barcelona y allí es vencido por el caballero de Blanca Luna
Éste le obliga a volver al pueblo, donde muere después de haberse curado
Juan del Encina
Unos duques aragoneses hacen gobernador a Sancho Panza, para burlarse de su ignorancia. Este decide que la vida palaciega no es para el y decide ir a buscar a Don Quijote
Poeta, músico y dramaturgo Español. De la totalidad de su obra musical se han conservado 68 piezas, reunidas en el Cancionero de Barberini (1890).

Refuerza la expresividad del texto, y sus composiciones sobretodo la de su cancionero tienen un tono juvenil y popular. Suelen estar precedidos por un tratado
Se encontraría a mitad entre teatro medieval y teatro renacentista. Sobretodo en sus églogas (15 conservamos en total, se observa este traslado del carácter medieval a representaciones pastoriles, con tendencias renacentistas y paganas.
Ejemplo:
Égloga de Filen, Zambardo y Cardonio
OTROS AUTORES REPRESENTATIVOS
Don Quijote, apasionado de los libros de caballerías lega a convertir el mundo ficticio en realidad
Don Quijote resulta una parodia de las novelas de caballerías
Lucas Fernández
Juan de la Cueva
Cristóbal Virués
Torres Naharro
Gil Vicente
PERSONAJES
Dulcinea del Toboso, su amada imaginaria, se muestra como propósito final de sus hazañas
ESPACIOS TEATRALES
Individualización
, con tendencia a crear personajes cómicos, relacionados muchos de ellos con los de la comedia dell'Arte Italiana.
PRINCIPAL
Pastor
Festividad, utilización de lenguas mal habladas, expresiones populares y refranes.
Cuatro espacios fundamentales
Estructuralmente, las dos partes del Quijote guardan relación con los libros de caballerías, ya que narra las andanzas de su protagonista a través de un relato itinerante
TEMPLO
CORTE
COLEGIO
PLAZA
La diferencia básica de la segunda parte e que existe una evolución de los personajes los acontecimientos
En la segunda parte hablamos de Sanchificación de Don Quijote y Quijotización de Sancho
El corral de la Cruz (1579),
se crea aprovechando el espacio que quedaba en el centro de varias casas colindantes.
La publicación de Avellaneda, provocará cambios en la segunda parte, que la enriquecerán y le darán originalidad
Escenografía complicada, cambios detrás del escenario, y más atrás todavía se encuentran los músicos.
Don Quijote: representa la lucha por los ideales sobrepasando los obstáculos
Sancho Panza: es la parte realista de Don Quijote y trata de hacer que éste entre en razón
En España por el contrario no llegó a tener tantos seguidores, de hecho solo tenemos constancia de dos, María de Zayas, y José Francisco de la Isla, ya que ellos si que fueron contaminados por el Cervantinismo.
RENACER DE MIGUEL DE CERVANTES;: BENITO PÉREZ GALDÓS
Dulcinea del Toboso: siempre presente el pensamiento de Don Quijote
Cervantes renacerá con la llegada del realismo, cuando Benito Pérez Galdós, gran conocedor de Don Quijote, lo introduzca en numerosas ocasiones en su producción literaria.

La novela suscitó un gran número de traducciones y estudios, tanto fue así que existe a día de hoy una rama entera de Filología Hispánica dedicada al estudio del Cervantismo.
Rocinante: de aspecto burlesco para ser el caballo de un caballero
Rucio: acompañante de Sancho Panza
CARACTERÍSTICAS NARRATIVAS
Resumen periódico cada cierto tiempo, con el objetivo de captarla atención del lector y que no se pierda durante la obra
Contraste entre lo idealizado y lo real
Contraste entre personajes (Sanchificación y Quijotización)
Humor constante y parodia lingüística
Contrapunto narrativo, lo cual quiere decir que las historias se van sucediendo unas dentro de otras, entrelazándose y retomándose
TEMAS
Suspensión de enigmas, de forma que deja al propio lector desarrollar su imaginación
AMOR
Juegos para difuminar la figura del autor que hacen menos literaria la obra y más realista
ARMAS
EL LINAJE LA FAMA Y LA HONRA
INTERPRETACIONES
Sancho decía :"Loco pero gracioso"
"Valiente pero desgraciado"
"Cortés pero impertinente"
Se decía también que podría ser una autobiografía de San Ignacio de Loyola
Romanticismo Alemán, decía que era la culminación del arte Romántico
Se dice que el Quijote es acrónico
Sancho y Quijote acercan sus visiones de la vida mediante el diálogo
Friedrich Schelling, filósofo que dijo que se basaba en una confrontación entre realidad e idealismo. Era un Hidálgo en un mundo sin cabida para ellos quedaba convertido en un luchador trágico con un ideal que no podía llevar a cabo.
Intención didáctica, se trataba de inculcar la no-lectura de novelas de caballerías.
Símbolo de bondad, relacionado con la vida cristiana.
Siglo XX, relacionado también con el ambiente político o desde el punto de vista divertido.
PROSA DIDÁCTICA DEL SIGLO XVI
-
Diálogos y Coloquios
: Diálogo entro dos o más personajes que intentan persuadir con retórica. Trataban de transimitir una enseñanza viva.
-
Histórica, Mística y Ascética
, con una prosa marcadamente literaria, lo que hizo posible que cualquier obra pudiera alcanzar alto nivel estético.
La
historiografía
, era esencialmente narrativa, permitía paisajes ficticios, como diálogos o pensamientos.
CONTEXTUALIZACIÓN
Predestinación
Full transcript