Loading presentation...

Present Remotely

Send the link below via email or IM

Copy

Present to your audience

Start remote presentation

  • Invited audience members will follow you as you navigate and present
  • People invited to a presentation do not need a Prezi account
  • This link expires 10 minutes after you close the presentation
  • A maximum of 30 users can follow your presentation
  • Learn more about this feature in our knowledge base article

Do you really want to delete this prezi?

Neither you, nor the coeditors you shared it with will be able to recover it again.

DeleteCancel

¿QUÉ ES UN REEL?

No description
by

Almudena Grandal

on 7 April 2015

Comments (0)

Please log in to add your comment.

Report abuse

Transcript of ¿QUÉ ES UN REEL?

GRACIAS!!!
¿Qué es un REEL?
Un Demo Reel o una Demo Reel, también conocida como Show Reel o Video Reel, no es más que un currículo, portafolio o presentación en video realizado con la finalidad de promocionar tu trabajo, proyectos o servicios, el video pretende mostrar de manera breve las habilidades por ejemplo, diseño, ilustración, animación, post producción, fotografía, arte, entre otros.

Existen trabajos muy sencillos, hasta los realmente espectaculares pues conllevan toda una tarea creativa para su realización, guión, animación, edición y audio.

CONSEJOS Y PARAMETROS BÁSICOS
No deben ser muy largos, preferentemente no más de 3 o 4 minutos (hasta 5, exagerado), recuerda que se trata de un comercial de tus habilidades, aunque tampoco hay que abusar al ser un comercial tan extenso.

• Trata de que sea
directo y claro
, que se entienda muy bien cuál es el objetivo de lo que pretendes mostrar.


• En la medida de lo posible trata de darle la
mejor calidad
en acabados como fotografías, audio y video de calidad, recuerda que aún tratándose de una obra de arte si se acompaña de un video o audio de mala calidad, esto puede ahuyentar a posibles espectadores, y ni se diga si lo que pretendes mostrar es tu trabajo en audio o video.


• Revisa que el
formato
en el que pretendes distribuir tu video, sea adaptable, es decir, que el público al que va dirigido lo pueda ver sin mayor complicación.


• En la realización de un Demo Reel es bueno apuntar toda esa lluvia de ideas que se te vienen a la cabeza, pero recuerda la regla de
menos es más
, aplica perfecto  por lo que una vez escritas comienza a eliminar todas esas cosas que estén demás o sean repetitivas.


PAUTAS ESPECÍFICAS POR CATEGORÍA PERSONAL
CINEMATÓGRAFO
Un Reel para un cinematógrafo es el más simple.

Tienes que mostrar la belleza de todo lo que haz capturado. Incluso si está lloviendo y hay ráfagas de viento, tus tomas tienen que mostrar cómo haz capturado la belleza de la propia imagen.

Demostrar que puedes iluminar y capturar gente, haciendo que se vean lo mejor posible. Sí, a veces los actores no se ven bien en un determinado set o disfraz o están ensangrentados porque es de terror, pero tienes que centrarte en lo bien que los haz hecho lucir a pesar de las circunstancias.

Tu Reel puede ser el
menos coherente
que cualquier otro, ya que estás mostrando imágenes, no contenido.
Corta
salvajemente estas imágenes y selecciona una gran canción para el fondo.

Edita
las imágenes para que se ajusten a la música y haz un precioso y agradable Reel de tres minutos.
CARACTERÍSTICAS DE UN BUEN REEL
¿QUÉ ES UN REEL?
• No olvides por nada poner los 
créditos
 de quien lo realizo, aunque parecerá  obvio que si tú lo muestras es
porque
lo hiciste tú, mejor asegúrate que dichos créditos sean incluidos dentro del video


• Si la distribución se hará por medio de DVD, asegurate de colocar al menos una
portada
de calidad, haz que la calidad que está adentro, sea percibida desde afuera.


• Usa las redes sociales para su promoción, en especial redes como
Vimeo o YouTube
, pues además de permitirte una personalización muy grande para incrustar tus vídeos prácticamente en cualquier sitio web, estos sitios te generan estadísticas muy claras sobre la visualización de tu trabajo.
ACTORES
Tienen el trabajo más difícil ya que poseen la mayoría de la competencia que hay.

Número uno, pon tu nombre en un crédito de pantalla al comienzo de tu Reel con información de contacto. Sí, está en el DVD, pero todo puede perderse durante la producción, así que asegúrate de que tu nombre e información de contacto esté en todo. En cuanto a la selección de tu trabajo y la edición , es necesario poner una gran atención en cada una de las piezas y decidir lo que realmente muestra tu talento.

Sí, tal vez haz tenido un papel en el que te veías genial pero no haz tenido muchas posibilidades de actuar, por lo tanto, pon esa fabulosa imagen de ti mismo, pero no pierdas el tiempo con el diálogo. Por el contrario, cuando tengas una escena que muestre tu calidad actoral, es necesario presentarla en el Reel. De hecho, ábrete con él porque los primeros momentos son todo lo que tienes para capturar a la gente del casting.

Muchos Reels son pausados antes de que siquiera hayan comenzado en base a la calidad del momento de su apertura. Así que, elige sabiamente. Y edita correctamente.

Nada tiene que fluir o tener sentido en el contexto. No es necesario que establezcas la escena, solo muéstrate en ella haciendo un trabajo fabuloso, luego corta la escena y ve a la siguiente. Muestra tu rango si haces comedia y drama. Haz que las escenas terminan con un corte rápido a negro y luego abre con la siguiente escena.

Para los actores, no utilices música en tu Reel que no sea la que podría estar en tu muestra. Esto es para ver lo que puedes hacer como actor y tu voz y presencia lo son todo .
El Reel para los directores, tiene que servir a dos propósitos:

Demostrar que puedes crear hermosas imágenes de pantalla.
Mostrar que puedes trabajar con actores.
DIRECTORES
Es necesario incluir ambos tipos de clips,
y ya que eres
alguien
que inicia un proyecto
y se encuentra ahí todo el camino hasta su conclusión,
tu Reel tiene que estar bien pulido.

Es necesario que incluyas cualquier escena
que ponga tu experiencia en diferencia de las demás,
por ejemplo, podrías haber hecho un montón de trabajos nocturnos o muchas escenas físicas íntimas.
Resáltalas, porque deseas que las personas que te contraten sepan que tienes experiencia en esas áreas.

Editar el Reel a la perfección,
incorporando música y modificaciones
que pongan en relieve la acción o la escena.
Permite la edición
de diferentes tipos de escenas junto
a la otra para que contrasten.

Mostrar la mayor gama de habilidades posible
y debe estar muy bien hecho.

-Para los editores es un desafío mostrar sus habilidades.


-La edición es un arte sutil, pero tienen el mayor efecto.


-Mostrar cómo puedes generar un estado de ánimo o el tic tac de un reloj, o sacas las risas de cualquier escena que cortas.


-Cada escena empiece y termina con un corte. Incluso la edición de este Reel será juzgado, por lo cual haz que se mueva y sé inteligente en tus opciones de corte.


-Si una escena termina con una broma, no dudes en hacer un Smash Cut en una escena de lucha, ya que es tu trabajo crear el ritmo y tono que deseas mostrar. Debe estar en completo control de este Reel y su ritmo.
EDITORES
ESCRITORES
-Los escritores no utilizan Reels para venderse a sí mismos.

-A menos que realmente quieras hacer un Reel, es mejor dejar que tus guiones hablen por sí mismos.

-Antes de comenzar tu Reel, si tienes gerente o representante, consulta con ellos y descubre tus fortalezas y debilidades percibidas y utiliza tu Reel para superar esas percepciones.

-Estar abierto a hacer y usar tres o cuatro Reels diferentes. Por ejemplo: uno para comedia, uno para drama y otro para televisión.

-Lo principal es lograr hacerlo y sacarlo a la luz. Tus talentos se desperdician sin las herramientas necesarias para ser contratado.
REALIZADO POR: ALMUDENA GRANDAL
Full transcript